Moderné umenie vs. súčasné umenie: Aký je rozdiel?
Pojmy „moderné umenie“ a „súčasné umenie“ sa ľahko zamieňajú, ale každý sa vzťahuje na svoje vlastné odlišné obdobie v dejinách umenia. Keď počujeme slovo „moderný“, často myslíme na to, čo je aktuálne, alebo „momentálne“, ale v umeleckohistorických termínoch sa toto slovo zvyčajne spája smodernizmus,ktorá trvala zhruba od konca 19. do polovice 20. storočia. Naproti tomu termín 'súčasné umenie' je ten, ktorý používajú historici umenia na opis súčasného umenia. Pozrime sa bližšie na hlavné rozdiely medzi týmito dvoma štýlmi.
1. Moderné umenie bolo na prvom mieste
Man Ray, Untitled Rayograph, 1922, obrázok s láskavým dovolením Christie’s
Moderné umenie sa objavilo dlho predtým, ako súčasné umenie prišlo na scénu. Nástup moderného umenia, príp „modernistické“ umenie , zvyčajne siaha zhruba do konca 19. storočia. Bolo to obdobie významných zmien vo všetkých vrstvách spoločnosti, keď industrializmu prehodnotili podstatu ľudského života. To prirodzene ovplyvnilo umelcov, ktorí reagovali pozitívne aj negatívne. Vynález z fotografovanie bola jedna obzvlášť hlboká priemyselná zmena. Na jednej strane by fotografia mohla prevziať úlohu dokumentácie ľudí a miest, čím by sa umenie stalo niečím úplne iným. Na druhej strane,fotografia sa postupne stala aj formou umeniaa jeho zázračná schopnosť orezávať a skresľovať realitu tiež formovala mnohé modernistické umenie.
2. Moderné umenie bolo väčšinou abstraktné
Wassily Kandinsky, téma: Spitz, 1927, obrázok s láskavým dovolením Christie’s
Moderné umenie je neuveriteľne rozmanité a nedá sa to zovšeobecňovať, ale jeden spoločný trend bol abstrakcie. Umelci konca 19. a začiatku 20. storočia nás postupne priviedli k abstrakcii, keď sa oslobodili od obrazových konvencií, akými sú reprezentácia, naratív a perspektíva, a namiesto toho sa zamerali na vyjadrenie vnútorných pocitov a emócií. The Francúzski impresionisti boli medzi prvými, ktorí sa odpútali od detailných maliarskych štýlov. Postimpresionisti po nich ako napr Paul Cezanne, Vincent van Gogh a Paul Gauguin prešlo k oddeleniu farieb od reality, čím sa zvýšila pre dramatický efekt. Vydláždili cestu fauvizmus, kubizmus, expresionizmus, suprematizmus, Rayonizmus, Futurizmus a viac. Tieto myšlienky zase informujú Abstraktný expresionizmus v 50. rokoch 20. storočia a Farebné pole Maľba v 60. rokoch 20. storočia.
3.Konceptuálne umenie ovplyvnené moderným umením –Dadaizmus a surrealizmus
Marcel Duchamp, Fontána, 1917, obrázok s láskavým dovolením Tate
Baví vás tento článok?
Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu
Ďakujem!dadaizmus a Surrealizmus boli menej abstraktné ako tie, ktoré sú uvedené vyššie. Namiesto toho, aby zjednodušovali a destilovali formy až po ich holé kosti, zaujali iný uhol pohľadu. Niektorí sa prikláňali ku konceptuálnym spôsobom tvorby umenia, kde sa myšlienka alebo koncept za umením stal dôležitejším ako umenie samotné – premýšľajte Marcela Duchampa neslávne známy fontána, 1919. Iní, ako René Magritte a Salvador Dalí opustil skutočný svet, aby za ním prišiel čudne strašidelný nový svet, ovplyvnený zvýšeným pochopením ľudskej psychológie.
4. Súčasné umenie prišlo neskôr
Jeff Koons, Easyfun-Ethereal, 2002, obrázok s láskavým dovolením Guggenheimovho múzea
Ak sa moderné umenie objavilo na prelome 20. storočia, súčasné umenie prišlo neskôr, približne od roku 1960, a stále je to pojem, ktorý sa používa na opis súčasného umenia. Začiatok súčasného umenia sa zhoduje so vznikom Pop Art a Postmodernizmus – v skutočnosti punkový, mišmašový charakter týchto dvoch štýlov môže pomôcť zhrnúť, o čom je súčasné umenie. Súčasné umenie bolo v mnohých ohľadoch reakciou na masmediálny boom v 60. rokoch a neskorší vzostup digitálnych médií a informačných technológií. Fráza súčasné umenie je však veľmi širokým zastrešujúcim pojmom, ktorý zahŕňa širokú škálu štýlov, hnutí a prístupov. Medzi súčasné umelecké hnutia patrí pop art, postmodernizmus, Generácia obrázkov, neoexpresionizmus, fotorealizmus, kapitalistický realizmus, YBA, Vzťahová estetika, agemoderný a oveľa, oveľa viac.
5. Súčasné umenie je eklektickejšie a pestrejšie ako moderné umenie
Maurizio Cattelan, Kaput, 2013, obrázok s láskavým dovolením Frame Publishers
Nástroje, ktoré majú súčasní umelci k dispozícii, sú oveľa rozmanitejšie a rozmanitejšie ako v modernej dobe. To prirodzene znamená, že súčasné umenie je oveľa eklektickejšie a komplexnejšie. Populárne prístupy zahŕňajú veci ako digitálne video inštalácie, interaktívne zážitky a performance. Tradičné médiá, ako je kresba, maľba a sochárstvo, sú stále prítomné a rovnako populárne ako kedykoľvek predtým, ale dostali novú žiarivú podobu a často obsahujú prvky digitálneho zobrazenia a nekonvenčných súčasných materiálov. A potom sú tu umelci ako Maurizio Cattelan, ktorí pripínajú taxidermizované zvieratá na stenu, čím dokazujú, že vo svete súčasného umenia ide takmer všetko.