Kto je kto z impresionistického umenia: 7 umelcov, ktorých musíte poznať

V druhej polovici 19. storočia tu bola superskupina, ktorá vzala svet umenia útokom. Vstúpte medzi impresionistov: túžiaci vkročiť do svojej vlastnej na umeleckej scéne. Po sérii odmietnutí zo Salónu radikálna skupina umelcov vytvorila Anonymnú spoločnosť maliarov, sochárov a rytcov. Neskôr sa stali známymi ako impresionisti. Claude Monet priviedol skupinu do povedomia verejnosti svojím obrazom z roku 1872 Dojem, východ slnka, zatiaľ čo Edgar Degas a Edouard Manet vyvolali rozruch svojimi kontroverznými umeleckými dielami. Spolu s týmito impresionistickými umelcami existuje mnoho ďalších, ktoré potrebujete vedieť. Pozrite sa na ich úžasné umenie!

1. Frederic Bazille: Zabudnuté impresionistické umenie

Štúdio Bazille od Frederica Bazilleho , 1870, cez Musee d’Orsay, Paríž

Jedným z menej uznávaných impresionistických umelcov je Frederic Bazille. Bazille sa narodil v Montpellier v roku 1841 a v roku 1862 sa presťahoval do Paríža študovať medicínu. Na veľkú ľútosť svojho otca Bazille prepadol testom a vypadol. Zatiaľ čo jeho otec nepodporoval jeho rozhodnutie odísť z lekárskej fakulty, Claude Monet zatlieskal mu. Hoci jeho kariéra bola krátka, Bazilleov vplyv na impresionistické umenie nastal v 60. rokoch 19. storočia, keď sa hlboko začlenil do impresionistickej umeleckej scény.

Po stretnutí Renoir a Monet na hodinách umenia, Bazille zdieľal štúdio s párom na ľavom brehu a Montmartre v Paríži. Po žiadnom z ich diel nebol veľký dopyt, takže financie z veľkej časti pochádzali od Bazillovho otca, od ktorého stále dostával malý príspevok. Monet trpel finančnými ťažkosťami a často od Bazilla žiadal dolár alebo dva. Ich silné priateľstvo a Bazilleova oddanosť impresionistickému umeniu boli zvečnené na skupinovom portréte známom aj ako Štúdio Bazille (1870). Na stenách Bazilleovho štúdia vidíme diela Moneta.

Žiaľ, cesty dvojice sa rozišli, keď vypukla francúzsko-pruská vojna. Zatiaľ čo Frederic Bazille bojoval na bojisku, Claude Monet unikol vojne tým, že v roku 1870 zamieril k bezpečným brehom Anglicka. Umelec povedal svojmu kolegovi vojakovi, že nezomrie vo francúzsko-pruskej vojne, keď povedal, že mám príliš veľa vecí. robiť v živote. (Peter Schjeldahl, 2017). Bazille však zomrel v prvý deň boja, keď mal len 28 rokov. Keby Bazille žil dlhšie, možno by vytvoril viac ako 47 obrazov, ktoré po sebe zanechal.

2. Impresionistické umenie Clauda Moneta: Meno domácnosti

Most cez rybník s leknami od Clauda Moneta , 1899, cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Claude Monet je považovaný za jedného z kľúčových členov skupiny Impresionistické umenie . Monet sa narodil v malom meste v regióne Normandie a do Paríža sa presťahoval v 19 rokoch. Na scénu vtrhol so žiarivými obrazmi rýchlo sa meniaceho moderného Paríža. Hoci je známy najmä svojimi prírodnými scénami, Monet maľoval mestské krajiny, pričom plátno za plátnom plnil panorámami miest, železničnými stanicami a mostmi. Často by prekresľoval rovnakú scénu, ako napr Gare Saint-Lazare , ktorú na plátne zvečnil približne dvanásťkrát.

Monet fušoval do karikatúr a potom vtrhol na scénu s nezabudnuteľnými krajinomaľbami. Ale bolo to vtedy, keď stretol krajinára Eugena Boudina, ktorý ho povzbudil, aby maľoval pod holým nebom (pod holým nebom), že sa jeho štýl začal definovať. Pokračoval v pomoci odviesť impresionistov preč naturalistické hnutie vďaka jeho prelomovej maľbe Dojem, východ slnka, 1872.

Železničná stanica Saint-Lazare od Clauda Moneta , 1877, prostredníctvom Architectural Digest

Monetova oddanosť maľbe pod holým nebom bol príkladom krátkeho pobytu v Argenteuil v 70. rokoch 19. storočia, kde maľoval z rybárskej lode po Seine. V roku 1874 usporiadal Monet a parížski umelci samostatnú výstavu v Paríži, kde Dojem, východ slnka by boli vystavené. V roku 1883 bol impresionistický umelec pripravený na pokojný život Giverny , kde si prenajal dom v lone prírody. Zostal tam až do svojej smrti v roku 1926 a v posledných rokoch svojej kariéry namaľoval svoju slávnu sériu „Vodných ľalií“.

3. Berthe Morisot: Impresionistická žena

Žena na toalete od Berthe Morisot , 1875-80, prostredníctvom Art Institute of Chicago

Berthe Morisot si zaslúži toľko uznania ako jej impresionistickí mužskí súčasníci. A oprávnene, v posledných generáciách dostáva to, čo patrí. Morisot sa narodil v roku 1841 a pochádzal z an rodina vyššej triedy . Jej rodičia povzbudili Morisot a jej sestru Edmu, aby začali maľovať, platili za lekcie a postavili dievčatám štúdio v rodinnom dome. Keď dovŕšili dvadsiatku, sestry mali prijaté obrazy Parížsky salón . Morisot bola silne ovplyvnená jej prvým učiteľom,Jean-Baptiste-Camille Corot, ktorý by sa stal blízkym rodinným priateľom. povzbudil ho Corot pod holým nebom maľba, ktorá nadchla sestry Morisotové. Ich rodičia nemali v úmysle, aby boli hodiny ničím iným ako koníčkom. Ale Berthe bola perfekcionistka a zničila mnohé zo svojich obrazov.

Zatiaľ čo Edma sa vzdala maľovania, aby sa mohla venovať svojej novej rodine, Berthe pokračovala. A so silným povzbudením od svojich rovesníkov Moneta, Renoira a Maneta, prečo by prestala? Kým sa vydala a mala s ním dieťa Edouarda Maneta brat Eugene, zostala horlivou maliarkou. Maľovanie bolo takou rodinnou záležitosťou, že často sedávala ako model pre svojho švagra Edouarda.

Keď impresionistickí umelci debutovali na svojej výstave v roku 1874, Morisot prispela na výstavu desiatimi obrazmi a len raz vynechala, pretože bola tehotná so svojou dcérou Julie. Bola obratnou dokumentaristkou moderného voľného času a zachytávala ženy v Paríži, ktoré si užívali oddychové aktivity. Zatiaľ čo jej mužskí kolegovia zobrazovali kaviarenské scény a mestský život, Morisot hľadala privilegovanú vrstvu žien v ich domácnostiach alebo prírodnom prostredí a dokumentovala ich životy svojimi krátkymi, rýchlymi ťahmi štetca.

4. Edouard Manet: Prvé impresionistické umenie

Bar vo Folies-Bergère od Edouarda Maneta , 1882, cez The Courtauld, Londýn

Bol ním Edouard Manet jeden z priekopníkov o prechode od realizmu k impresionizmu. Impresionistický umelec sa narodil v Paríži v roku 1832. Namiesto štúdia práva, ako si želali jeho buržoázni rodičia, Manet skopíroval diela Diega Velazqueza a Francis Goya . Jeho lásku k umeniu podporoval jeho strýko Edmond Fournier, ktorý ho často brával na výlety do Louvru. Vášeň pre umenie nezabránila jeho otcovi, aby posunul Maneta do života v štátnej službe. Manet sa nebál ako jeho otec o priezvisko. Nakoniec im nezostávalo nič iné, len podporiť Maneta po tom, čo znova a znova zlyhal v námorných skúškach.

Manetove predmety zahŕňali svetskú osobu. Umelec sa rozhodol, že žobráci, Cigáni a pouliční hudobníci sú hodní zobrazenia vo vysokom umení. V roku 1865 vyvolal škandál po tom, čo zobrazil sexuálnu pracovníčku v Olympia , obraz, ktorý bol zaradený do Salónu. Aj keď to nebolo prvé Manetovo dielo, ktoré šokovalo verejnosť. Dva roky predtým Olympia , Manet vystavoval Obed v tráve šokovanému publiku Salónu.

Manet bol základnou postavou impresionistického umenia, pretože učil skupinu k prvému technika, príp mokré do mokrého maľovanie. Manetove plátna sú živé a plné života. Jeho aplikácia farieb ich mala vedľa seba a vyzerali odvážne. V čase, keď dosiahol štyridsiatku, sa Manetovo zdravie začalo rapídne zhoršovať. Presunul sa k menším zátišiam, zobrazujúcim taniere s jedlom a vázy plné kvetov.

5. Camille Pissarro: Najstaršie impresionistické umenie

Záhrada a kurník v Octave Mirbeau, Les Damps od Camille Pissarro , 1892, prostredníctvom Christie's

To, že som o desať rokov starší ako ostatní impresionistickí umelci, neprestaloCamille Pissarroz prispievania impresionistom a Postimpresionista pohyby. Narodil sa v roku 1830 na ostrove Svätý Tomáš v južnom Karibiku francúzsko-židovskému otcovi a kreolskej matke. Pissarro bol poslaný do internátnej školy v Passy vo Francúzsku vo veku 12 rokov a v 17 rokoch sa vrátil do práce v obchode svojich rodičov. Čoskoro sa stretol s dánskym umelcom Fritzom Melbyem a vydal sa na dobrodružstvo, vďaka ktorému precestovali celý svet.

Vo veku 21 rokov Pissaro pristál vo Venezuele a venoval sa maľbe na plný úväzok. V roku 1859 sa stretol s Monetom a zdieľal svoj odpor k tradičnému umeniu salónu. Čoskoro sa dostal do kruhov umelcov Paula Cezanna a Edouarda Maneta a spisovateľa Emila Zolu v kaviarni Guerbois a predstavil si novú formu umenia. Vo svete, ktorý sa drasticky vyvíjal s priemyselným hnutím, chceli impresionisti zachytiť prchavé okamihy života.

Rovnako ako Monet, aj Pissarro unikol vojne francúzsko-pruskej vojny presídlením do Londýna. Tu sa stretol s obchodníkom s umením Paulom Durand-Ruelom, šampiónom impresionistického umenia. Pissarro často zobrazoval predmety v vidiecke prostredie . Farmári, slúžky a dedinčania boli často zobrazovaní v žiarivých farbách, pričom sa od nich odrážalo svetlo. Jeho maľba, Gelee Blanche , bol verbálne roztrhaný kritikmi pre jeho hrubé námety, živé farby a expresívne farby.

6. Pierre Auguste Renoir: Maliar rozkoší

Obed Vodáckej párty od Pierre-Auguste Renoira , 1881, prostredníctvom Architectural Digest

Impresionistické maľby Pierra Augusta Renoira zachytávali moderný život. Impresionistický štýl, jeho voľné ťahy štetcom oslavovali svetských ľudí a ulice v jasných, živých farbách. Renoir bol šiestym dieťaťom námorníka a krajčírky. Keď sa jeho rodina presťahovala do Paríža, niekde medzi rokmi 1844 a 1846, usadili sa neďaleko Louvru. Toto miesto bolo sviatkom pre začínajúceho umelca, ktorý začal kopírovať obrazy, ktoré viseli v múzeu v roku 1860. Najprv sa stretol s Claudom Monetom a Fredericom Bazillem v ateliéri svojho učiteľa. Charles Gleyre v roku 1862. S novými železničnými traťami spájajúcimi Paríž s vidiekom čoraz viac občanov odchádzalo z mesta spoznávať vidiek. S nimi nasledovali impresionisti. Po piatich mesiacoch s Gleyre opustili svojho učiteľa a ateliér v prospech maľovania vonku.

Po spoločnom štúdiu Renoir a Monet tiež úzko spolupracovali a často maľovali bok po boku. Trvalo len niekoľko Renoirových obrazov, ktoré boli odmietnuté zo salónu, kým sa konečne pripojil k Monetovi pri zriadení nezávislej výstavy. Renoir vykresľoval moderný život ako radostný, príjemný a príjemný, na rozdiel od iných impresionistov, ktorých téma sa dotýkala sociálnej kritiky. Poznamenal: Podľa mňa by mal byť obrázok niečo príjemné, veselé a pekné. Áno, pekné! V živote, aký je, je príliš veľa nepríjemných vecí bez toho, aby sme ich vytvorili ešte viac. (Zoe Vanderweide, 2019)

Renoir sa dokázal finančne uživiť pomocou portrétnych zákaziek. Aj keď jeho štýl presunuli po ceste do Talianska , kde sa oddával veľkým dielam o renesanční umelci Renoir by sa vrátil k ľahkým a žiarivým ťahom štetca, ktoré definovali jeho štýl o desaťročia skôr.

7. Edgar Degas, Spojenie impresionistického umenia s tancom

Tanečná trieda od Edgara Degasa 1874 cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Edgar Degas sa narodil v bohatej bankárskej rodine v Paríži v roku 1834. Zatiaľ čo v rodnom liste má meno Hilaire Germain Edgar De Gas, svet ho pozná ako Edgara Degasa. Jeho umelecké schopnosti spoznala rodina už v mladom veku. Na výletoch do múzeí v okolí Paríža Degas kopíroval diela renesančných majstrov. Do zápisníka si prepisoval aj výjavy z fresiek.

Degas by sa rýchlo neoznačil za impresionistického umelca a radšej by bol známy ako „realistický“ alebo „nezávislý“ maliar. Jeho prínos k impresionizmu však zostáva nesporný, pretože sa snažil zachytiť prchavé okamihy života, ako ich vidno v každodenných pouličných scénach a pohybe jeho tanečníkov. Maľoval tie isté predmety znova a znova, aby zdokonalil svoju techniku.

Degas vytvoril svoj prvý baletný obraz v rokoch 1867-68. Uvažujúc o svojej láske k baletu poznamenal: Ľudia ma nazývajú maliarom tancujúcich dievčat. Nikdy im nenapadlo, že môj hlavný záujem o tanečníkov spočíva v stvárňovaní pohybu a maľovaní pekných šiat. (Paul Trachtman, 2003).