11 najdrahších výsledkov aukcie v modernom umení za posledných 5 rokov

Les femmes d’Alger (verzia „O“) od Pabla Picassa, 1955, cez Christie’s (vľavo); with Rabbit od Jeffa Koonsa, 1986, cez Christie’s (v strede); a Portrét umelca (bazén s dvoma postavami) od Davida Hockneyho, 1972, cez Christie’s (vpravo)

Všetky trhy kolíšu a obchod s umením nie je výnimkou, ale za posledných päť rokov sa niektoré z najdôležitejších, najznámejších a najdrahších kúskov moderného umenia predávali na aukciách za monumentálne ceny. Tento článok obsahuje jedenásť najlepších výsledkov aukcií od roku 2015, pričom skúma každé majstrovské dielo a odhaľuje, ako sa stalo tak cenným.

Čo je moderné umenie?

Moderné umenie je komplexná a mnohostranná kategória, ktorá zahŕňa obrovskú škálu štýlov, od kubizmus do expresionizmus , Surrealizmus do dadaizmus .

Vedci a historici umenia sa môžu hádať o drobnostiach tohto žánru, ale moderné umenie sa všeobecne zhodla na označovaní umenia vytvoreného od polovice konca 19.thstoročia, kedy sa účinky priemyselnej revolúcie začali pociťovať hlbšie, prostredníctvom mnohých z nich 20thstoročie, s rozmazanou hranicou medzi modernou a Súčasné umelcov.

Každý z desiatich tu preskúmaných bol vytvorený v priebehu 20thstoročia a niektorí umelci žijú dodnes.

jedenásť. Kvitnúce lekná (lekná) od Clauda Moneta, 1914

Realizovaná cena: 84 687 500 USD

Kvitnúce lekná od Clauda Moneta , 1914, prostredníctvom Christie’s

Odhad: Neznámy
Realizovaná cena: 84 687 500 USD
Miesto a dátum: Christie’s, New York, 8. máj 2018, časť 10
Známy predajca: Panstvo Peggy a Davida Rockefellerových

O umeleckom diele

Claude Monet nemusí byť prvým maliarom, ktorý sa vám vybaví, keď si spomeniete na moderné umenie, ale jeho kľúčové dielo impresionizmus (on dokonca dal hnutiu názov !) robí z Moneta jedného z najvplyvnejších umelcov dvadsiateho storočia. Parížsky maliar je známy najmä svojou veľkoleposťou Lekná , sériu 250 olejomalieb zobrazujúcich kvety, ktoré rástli okolo jeho domu Giverny .

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Lekná poskytujú obzvlášť intímny pohľad do Monetovho života a diel, keď ich držal vo svojom ateliéri, predal len jeden a po jeho smrti ich nechal svojej rodine; až po niekoľkých desaťročiach sa plátna začali objavovať v galériách po celej Európe, kde si ich cenili pre odvážnu farebnosť, tieňové hĺbky a zmysel pre pohyb, ktorý sériu charakterizuje.

Aukcia Monetových lekien v Christie’s , New York, 2018, cez Architectural Digest, celé video tu

Nielen strašidelne krásna, ale aj neuveriteľne dôležitá pre dejiny umenia, Monet's Lekná bežne získavať obrovské sumy, na aukciách aj pri súkromnom predaji. V skutočnosti jedno z väčších plátien s jednoduchým názvom Kvitnúce lekná , bol kúpený v roku 2018 za viac ako 84 miliónov dolárov v Christie’s v roku 2018.

10. Suprematistické zloženie od Kazimíra Maleviča, 1916

Realizovaná cena: 85 812 500 USD

Suprematistické zloženie od Kazimíra Maleviča , 1916, prostredníctvom Christie’s

Odhad: Neznámy
Realizovaná cena: 85 812 500 USD
Miesto a dátum: Christie’s, New York, 15. mája 2018, časť 12A
Známy predajca: Rodina Nahmadovcov
Známy kupujúci: Britský obchodník s umením Brett Gorvy

O umeleckom diele

Rusko-poľský umelec Kazimir Malevich v roku 1915 šokoval svet výstavou odvážnych abstraktných malieb, ich odvážnych farieb a geometrických tvarov, ktoré sa nepodobajú ničomu, čo sme doteraz videli vo svete moderného umenia. Tieto kúsky predstavovali zrod Suprematistické hnutie , ktorú Malevich definoval ako „ prvenstvo čistého citu v tvorivom umení .'

Najväčšie majstrovské dielo z týchto prvých rokov je jeho Suprematistické zloženie , ktorá spája pohyb a nehybnosť, formálne a sporadické, rušné farby a nápadné prázdne miesta. Malevich to určite považoval za svoju korunu slávy, vrátane obrazu na takmer všetkých svojich budúcich výstavách.

Aukcia Malevichovej suprematistickej kompozície v Christie’s , New York, 2018 prostredníctvom Christie’s

Prechádzajúc cez Múzeum moderného umenia v New Yorku a Múzeum Stedelijk v Amsterdame, Suprematistické zloženie sa nakoniec v roku 2008 vrátil do rúk Malevičových potomkov. Tí ho takmer okamžite predali legendárnemu Rodina Nahmadovcov , ktorým bola o desať rokov neskôr uvedená na zoznam v Christie’s. Obraz, ktorý za neuveriteľných 85 miliónov dolárov kúpil britský obchodník s umením Brett Gorvy, drží rekord za najdrahšie predané ruské umenie.

9. Buffalo II Robert Rauschenberg, 1964

Realizovaná cena: 88 805 000 USD

Buffalo II od Roberta Rauschenberga , 1964, prostredníctvom Christie’s

Odhad: 50 000 000 – 70 000 000 USD
Realizovaná cena: Americký dolár88 805 000
Miesto a dátum: Christie’s, New York, 15. mája 2019, časť 5B

O umeleckom diele

Začiatkom 50. rokov 20. storočia umelec narodený v Texase Robert Rauschenberg cestoval v celej Európe a severnej Afrike , zažíva širokú škálu kultúr a experimentuje s rôznymi formami umenia. Napríklad v Maroku vytvoril koláže z kopy vyhodeného odpadu a potom ich odviezol späť do Talianska, kde boli mnohé vystavené a predávané v najvýznamnejších galériách krajiny.

Takéto formatívne experimenty sa uskutočnili o desaťročie neskôr v podobe jeho vplyvného kusy sieťotlače . Kombináciou obrazov zo súčasnej kultúry, prírodných postáv a ťahov štetcom tieto majstrovské diela predstavili nový spôsob, ako zachytiť a sprostredkovať chaos moderného života.

Aukcia Rauschenberg's Buffalo II v Christie's, New York, 2019

Najslávnejšie a určite najdrahšie Rauschenbergovo umelecké dielo je Buffalo II , ktorý prvýkrát vystavil na Benátskom bienále v roku 1964. Obrovské plátno má výšku vyše osem stôp a zobrazuje množstvo zdanlivo nesúrodých obrazov vrátane dutého kvádra, vychádzajúceho slnka a veľkej fotografie Johna F. Kennedyho. Buffalo II nielen zachytáva duch amerického 60. rokov, ale premosťuje aj priepasť medzi dvoma umeleckými smermi: Abstraktný expresionizmus a Pop Art .

Z tohto dôvodu sa považuje za veľkú umeleckú hodnotu a bola zakúpená za monumentálnu sumu 88 miliónov dolárov v Christie’s v roku 2019. Povráva sa, že víťazná ponuka prišla od Walmartu – dedičky a mecenášky umenia Alice Waltonovej.

8. Portrét umelca (bazén s dvoma postavami) od Davida Hockneyho, 1972

Realizovaná cena: 90 312 500 USD

Portrét umelca (bazén s dvoma postavami) od Davida Hockneyho, 1972, cez Christie’s

Odhad: Neznámy
Realizovaná cena: 90 321 500 USD
Miesto a dátum: Christie’s, New York, 15. novembra 2018, časť 9C
Známy predajca: britský podnikateľ, Joe Lewis

O umeleckom diele

Opakujúca sa téma v David Hockney Obrazy zo 60. a 70. rokov 20. storočia sú plavecký bazén, ktorý predstavuje vzrušujúci obrat v jeho živote po presťahovaní sa z rodného Anglicka do slnečnej Kalifornie.

Portrét umelca (bazén s dvoma postavami) je azda jeho najznámejším dielom z tohto obdobia, a predsa sa neodohráva v USA, ale v južnom Francúzsku, a nezobrazuje samotného Hockneyho, ale iného umelca: Petra Schlesingera, jeho bývalého milenca a múzu. Zjednodušený, ale živo evokujúci štýl, ktorý charakterizuje Hockneyho maľby, je ilustrovaný v tomto obraze, ktorý sa vyhýba svetu politiky a globálnych hnutí a hľadá intímny retrospektívny pohľad na vlastné skúsenosti a vzťahy.

Aukcia Hockneyho portrétu umelca (bazén s dvoma postavami) v Christie’s New York , 2018 prostredníctvom The Conversation

Určite sa dotkol sŕdc (nehovoriac o peňaženkách!) najvýznamnejších svetových obchodníkov s umením a zberateľov, vrátane Jamesa Astora, Davida Geffena a Joea Lewisa, ktorí obraz vlastnili v rôznych obdobiach jeho histórie. V roku 2018 Portrét umelca vytvoril aukčný rekord pre obraz žijúceho umelca, ktorý sa v Christie’s predal za ohromujúcich 90,3 milióna dolárov. Kupujúci bol opäť anonymný.

7. Králik od Jeffa Koonsa, 1986

Realizovaná cena: 91 075 000 USD

Králik od Jeffa Koonsa, 1986 , cez Christie’s

Odhad: 50 000 000 – 70 000 000 USD
Realizovaná cena: 91 075 000 USD
Miesto a dátum: Christie’s, New York, 15. mája 2019, časť 15B
Známy predajca: Majetok z Samuel Irving Newhouse Jr.
Známy kupujúci: Robert Mnuchin pre Steven A. Cohen

O umeleckom diele

Ikona umenia 20. storočia, Jeff Koons ‘ 3 stopy vysoká kovová socha králika stiera hranicu medzi prácou a hrou. Hoci jej balónové kontúry a zvieracia forma prirodzene evokujú spomienky na detstvo, chladná oceľ je v konečnom dôsledku pevná a nepoddajná. Dokonca to bolo navrhol sám umelec že mrkva, ktorú drží zajačik v ruke, dáva umeleckému dielu jemný, sexuálny rozmer.

Aukcia Koons' Rabbit v Christie's, New York , 2019, cez Business Wire, celé video tu

Boli tam vlastne tri odliatky Králik vyrobený v roku 1986, z ktorých jeden získal titul najdrahšieho umeleckého diela žijúceho umelca, keď sa v roku 2019 predal v Christie’s za závratnú sumu 91 miliónov dolárov.

6. Chop Suey Edward Hopper, 1929

Realizovaná cena: 91 875 000 USD

Chop Suey od Edwarda Hoppera , 1929, prostredníctvom Christie’s

Odhad: 70 000 000 – 100 000 000 USD
Realizovaná cena: 91 875 000 USD
Miesto a dátum: Christie’s, New York, 13. novembra 2018, časť 12B
Známy predajca: Majetok z Barney A. Ebsworth

O umeleckom diele

Začiatkom 20. storočia ponúkol americký maliar Edward Hopper nový pohľad Realizmus , zameriavajúc sa na tiché momenty a vyhýbajúc sa odvážnemu hyper-detailnému štýlu mnohých jeho súčasníkov. So svojimi širokými ťahmi štetca, tlmenou paletou a použitím svetla a tieňa vytvoril Hopper obrazy, ktoré boli skôr spomienkami alebo snami, než bezprostrednými pohľadmi na fotografie.

Chop Suey je často považovaný za jeho najväčší úspech, v neposlednom rade kvôli zmyselným obrazom, ktoré dopĺňajú vizuálny vplyv maľby. Žena hovoriaca v pozadí, čajník a cigaretový dym, nápis za oknom: to všetko prispieva k silne evokujúcej nálade diela. Rozpútala sa aj veľká diskusia o tom, kto figurujev maľbe predstavujú. Je žena v popredí otočená k svojmu dvojníkovi? Dvojica v pozadí má byť Hopper a jeho manželka?

Aukcia Hopper’s Chop Suey v Christie’s, New York , 2018 prostredníctvom služby Medium

Tieto otázky nepochybne prispeli k širokému záujmu, že Chop Suey zaujal hneď po odhalení a dodnes priťahuje obdivovateľov. V skutočnosti obraz dosiahol rekord ako Hopperovo najdrahšie dielo, keď sa v roku 2018 predal v Christie’s za necelých 92 miliónov dolárov.

5. Bez názvu Jean-Michel Basquiat, 1982

Realizovaná cena: 110 487 500 USD

Bez názvu od Jeana-Michela Basquiata , 1982, prostredníctvom Christie’s

Odhad: Neznámy
Realizovaná cena: 110 487 500 USD
Miesto a dátum: Sotheby’s, New York, 18. mája 2017, časť 24
Známy predajca: Rodina Spiegel
Známy kupujúci: Japonský zberateľ umenia, Yusaku Maezawa

O umeleckom diele

ako chlapec, Jean-Michel Basquiat strávil mesiace v nemocnici zotavovaním sa z dopravnej nehody a dozamestnať ho, jeho matka mu priniesla výtlačok Gray’s Anatomy. Táto lekárska kniha bude ďalej ovplyvňovať jej syna v jeho budúcej kariére umelca; odvolával sa na to neustále, keď zobrazujúci ľudskú anatómiu , od rôznych kostí až po lebky.

Hlava je jedným z najznámejších obrazov, ktoré sa v Basquiatovom diele objavujú znova a znova a často premosťujú priepasť medzi životom a smrťou. Toto je príkladom Bez názvu , v ktorom žiarivé farby a divoké ťahy štetcom kontrastujú s vpadnutým, tlmeným obrazom lebky. Inšpirovaný najuznávanejšou odbornou učebnicou, ale namaľovaný v štýle mestského graffiti umelca, nič lepšie nereprezentuje Basquiatov nový prístup k umeniu.

Aukcia Basquiat’s Untitled v Christie’s, New York , 2017 prostredníctvom Financial Times

V roku 2018 Bez názvu bol prezentovaný ako jediný kus na výstave Basquiat , ktorej úspech dokazuje príťažlivosť umelca aj umeleckého diela. Akoby bolo potrebných viac dôkazov, obraz sa predal v Sotheby’s o dva mesiace neskôr za neuveriteľných 110 miliónov dolárov.

Štyri. Dievčatko s košíkom na kvety od Pabla Picassa, 1905

Realizovaná cena: 115 000 000 USD

Dievčatko s košíkom na kvety od Pabla Picassa , 1905, prostredníctvom Christie’s

Odhad: Neznámy
Realizovaná cena: 115 000 000 USD
Miesto a dátum: Christie’s, New York, 8. mája 2018, časť 15
Známy predajca: Panstvo Peggy a Davida Rockefellerových

O umeleckom diele

Mladé dievča na obrázkoch je úplne nahé okrem stužiek do vlasov a jemného náhrdelníka a drží košík s kvetmi. Jej nahota, chladný pohľad a trápna poloha vyvolávajú v čitateľovi otázku, čo vlastne predáva. Či už ide o predajcu kvetov alebo prostitútku, postava spája zdanlivo protichodné sily nevinnosti a nemravnosti, čo núti čitateľa spochybňovať svoje vlastné predpoklady a štandardy.

Aukcia Picassova dievčaťa s kvetinovým košíkom v Christie’s v New Yorku , 2018, cez The Star, celé video tu

Dievčatko s košíkom na kvety bol namaľovaný v kľúčovom zlome v živote Pabla Picassa, keď sa v priebehu dvoch rokov zmenil z chudobného bohéma na renomovaného a uznávaného umelca. Aj keď to spadá do diela vytvoreného počas jeho Obdobie ruží , obraz je oveľa chladnejší a pochmúrnejší ako väčšina jeho súčasnej tvorby. Strašidelný pocit vyčarovaný obrazom uchvátil Súrodenci Steinovi , ktorý kúpil malé dievča z parížskej galérie, ktorej ho umelec predal len za 75 frankov! O 113 rokov neskôr sa predal ešte raz, tentoraz za vyššiu cenu 115 miliónov dolárov!

3. Ležiaci akt (na ľavej strane) od Amedea Modiglianiho, 1917

Realizovaná cena: 157 159 000 USD

Ležiaci akt (na ľavej strane) od Amedea Modiglianiho , 1917, prostredníctvom Sotheby’s

Odhad: Neznámy
Realizovaná cena: 157 159 000 USD
Miesto a dátum: Sotheby’s, New York, 14. mája 2018, časť 18

O umeleckom diele

V roku 1917 Amedeo Modigliani mu ponúkli 15 frankov na deň, aby namaľoval sériu aktov, z ktorých päť odovzdal svojim modelkám, ktoré ležali zahalené v látke, ležali na posteliach alebo odpočívali na stoličkách celé hodiny, zatiaľ čo umelec vytvoril jedny z najkrajších aktov kedy boli vyrobené.

Preč sú alegorické a fyzické závoje, ktorými boli nahé ženy čiastočne maskované v umenie predchádzajúcich storočí . Namiesto toho Modigliani zobrazuje ženy nehanebne chradnúce vo svojej nahote, nepochybne inšpirované jeho talianskym dedičstvom a renesancie umelecké diela, ktorým bol vystavený počas svojej mladosti v Ríme, Florencii a Benátkach.

Ležiaci akt (na ľavej strane) je pozoruhodný najmä svojou veľkosťou – so šírkou takmer jeden a pol metra ide o najväčší obraz, aký kedy Modigliani vytvoril – a jeho trvalú prehľadnosť. Póza a pohľad ležiacej postavy sú zároveň lákavé a zároveň odpudzujúce, vytvárajúce príťažlivosť a nepolapiteľnosť v rovnakej miere. O niečo viac ako 100 rokov po tom, čo bolo toto majstrovské dielo vyrobené, bolo predané v Sotheby’s za 157 miliónov dolárov, čo dokazuje nadčasovú povahu príťažlivosti, intríg a krásy.

dva. Ležiaci akt od Amedea Modiglianiho, 1917-18

Realizovaná cena: 170 405 000 USD

Ležiaci akt od Amedea Modiglianiho , 1917-1918, cez Christie’s

Odhad: Neznámy
Realizovaná cena: 170 405 000 USD
Miesto a dátum: Christie’s, New York, 9. novembra 2015, časť 8A
Známy kupujúci: čínsky zberateľ umenia, Liu Yiqian

O umeleckom diele

Modiglianiho akty sú pre dejiny umenia také dôležité, že sa umiestnili na druhom a treťom mieste za najdrahšie kusy moderného umenia zakúpené na aukcii za posledných päť rokov. Ďalší ležiaci akt z roku 1917, Ležiaci akt patrí medzi umelcove najuznávanejšie maľby. Je to oveľa priamejší a explicitnejší pohľad na nahý žáner a opäť demonštruje slávu a sexualitu ľudskej podoby.

Aukcia Modigliani's Laid Nose v Christie’s, New York , 2015, cez CNN, celé video tu

Rovnako ako predchádzajúci diel, Ležiaci akt bol vystavený na Modiglianiho prvej (a poslednej!) výstave, ktorú polícia zatvorila, pretože umelec sa odvážil zobraziť ochlpenie ženského tela . V priebehu nasledujúceho storočia sa stigma Modiglianiho aktov zmenila na veľkú úctu k jeho vynaliezavosti a umeniu. S týmto ocenením prišla veľká finančná hodnota: Ležiaci akt predal v Christie’s v roku 2015 za obrovských 170 miliónov dolárov. Okrem samotného majstrovského diela dostal kupec Liu Yiqian aj odmenu vo výške 1,7 milióna dolárov, keď uskutočnil transakciu prostredníctvom svojej kreditnej karty American Express!

1. Ženy z Alžíru (verzia „O“) od Pabla Picassa, 1955

Realizovaná cena: 179 365 000 USD

Ženy z Alžíru (verzia „O“) od Pabla Picassa , 1955, prostredníctvom Christie’s

Odhad: Neznámy
Realizovaná cena: 179 365 000 USD
Miesto a dátum: Christie’s, New York, 11. máj 2015, časť 8A
Známy predajca: Libby Howie pre anonymného saudskoarabského zberateľa
Známy kupujúci: Hamad bin Jassim bin Jaber Al Thani , člen katarskej kráľovskej rodiny

O umeleckom diele

Najvyššie miesto v nedávnych aukčných záznamoch moderného umenia obsadil najikonickejší umelec 20. storočia, Pablo Picasso . Inšpirovaný Eugene Delacroix obraz z roku 1834 Alžírske ženy v ich byte , jeho Ženy z Alžíru pozostáva z 15 obrazov označených „A“ až „O“ a dokončených v rokoch 1954 až 1955. Hoci každá iná verzia je vysoko cenená a mnohé sa nachádzajú vo veľmi významných zbierkach, verejných aj súkromných, verzia O je zďaleka najznámejšia.

Obraz stelesňuje Picassa kubizmus vo svojej najlepšej podobe, rozdeľuje tvary a priestory Delacroixovej práce a využíva výrazné farby na zvýšenie účinku nového geometrického prístupu. Bola to jedna z piatich verzií zachovaných Victor a Sally Ganzovci , vplyvní zberatelia umenia a prví majitelia Ženy z Alžíru , a predaný v aukcii pri predaji majetku v roku 1997, kde bol kúpený za 31,9 milióna dolárov.

Aukcia Picasso's The Women of Algiers (verzia „O“) v Christie’s, New York , 2015 prostredníctvom Christie’s

O necelých 20 rokov neskôr sa objavila v Christie’s druhýkrát, kde dosiahla rekordnú cenu za akýkoľvek obraz predaný v aukcii a dosiahla takmer 180 miliónov dolárov. Kupcom bol bývalý katarský premiér, šejk Hamad bin Jassim bin Jaber Al Thani, ktorého rýchlo rastúce umelecká zbierka bol korunovaný týmto neuveriteľným majstrovským dielom.

Aukcie moderného umenia v súhrne

Týchto jedenásť majstrovských diel je nielen najdrahšími aukčnými predajmi moderného umenia za posledných päť rokov, ale predstavuje aj niektorých z najvýznamnejších a najvplyvnejších umelcov minulého a predchádzajúceho storočia. Ich práca ponúka neoceniteľný pohľad na to, ako sa vyvíjalo výtvarné umenie, pričom tvorcovia inovovali na príklade svojich predchodcov a zároveň využívali svoje platformy na vyjadrenie sociálnych, politických a umeleckých názorov.