Lee Krasner: Priekopník abstraktného expresionizmu

Fotografia Lee Krasnera s bojom, 1965, abstraktná maľba, cez Guggenheim Bilbao

Lee Krasner bol priekopníkomAbstraktný expresionista, ktorý otriasol newyorskou umeleckou scénou 50. rokov odvážnym, sviežim a experimentálnym prístupom k tvorbe umenia.Viedla techniku ​​„all-over“ a pokrývala svoje plátna plynulými, rytmickými vzormi foriem a farieb, ktoré prekypovali životom, niekedy násilne rozbíjali svoje staré práce a prerábali ich na nový spôsob. Ženatý s Jackson Pollock , jej tvorba bola často zatienená prácou jej manžela, no v 70. rokoch feministické kunsthistoričky priniesli jej umenie do medzinárodnej sféry a odvtedy je jej hviezda na vzostupe.

Rané roky v Brooklyne

Lee Krasner sa narodil v Brooklyne v New Yorku v roku 1908 a bol jedným zo siedmich detí. Jej rodičia boli rusko-židovskí imigranti, ktorí hovorili jidiš a utiekli z shtetl mimo Odesy za novým životom v Spojených štátoch. Krasnerovi rodičia, ktorí sa usadili v židovskej štvrti Brooklynu, vlastnili obchod s potravinami a obchodníkov s rybami, no často mali problémy so siedmimi deťmi, ktoré mali vychovať.

Húževnatý a odhodlaný Krasner sa čoskoro rozhodol pre umeleckú kariéru. Keď mala len 13 rokov, našla si jedinú školu v New Yorku, ktorá vyučovala pokročilé umelecké kurzy pre dievčatá, Washington Irving all girls High School, a niekoľkokrát sa prihlásila, kým získala miesto.

Lee Krasner, Autoportrét, 1930

Vynikajúci študent

Po ukončení strednej školy sa Krasner presunul na štúdium výtvarného umenia na Cooper Union v New Yorku. Naďalej zostala v New Yorku a pokračovala v štúdiu na Art Students League a Národnej akadémii dizajnu, kde bola vynikajúca študentka, kamkoľvek išla.

Prvé umelecké diela boli figuratívne a skúmali expresívne portrétovanie zmiešané s prvkami surrealizmu. Počas veľkej depresie si Krasner našiel prácu v New Yorku, kde maľoval obrovské verejné umelecké nástenné maľby pre Works Project Administration (WPA) a čoskoro bol povýšený na dozornú pozíciu.

Dekonštrukcia obrazu

Lee Krasner v roku 1938

Počas 30-tych rokov sa Krasner miešal s bohémskym, prevažne mužským davom umelcov v centre Manhattanu, stretával rôznych umelcov, ktorí sa stali priekopníkmi abstraktného expresionizmu, vrátane Barnetta Newmana a Mark Rothko . Krasner tiež začala navštevovať hodiny umenia u progresívneho učiteľa Hansa Hofmanna, ktorý ju zasvätil do roztrieštenosti kubizmus a sploštené vzory Henri Matisse .

Krasner začala experimentovať s dekonštruovanými obrazmi, ktoré vyplnili celý povrch v celoplošnom dizajne, ktorý sa stal definujúcim znakom jej umenia. Jej nápady veľmi zapôsobili na jej mentora, takže ju povýšenecky nazval prácou, takže by ste nevedeli, že to urobila žena. V tomto čase videl jej prácu aj Piet Mondrian, ktorý chválil jej veľmi silný vnútorný rytmus.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Štúdia aktu zo života, 1938, uhlie na papieri

Americkí abstraktní umelci

Krasner bol zakladajúcim členom newyorskej radikálnej skupiny American Abstract Artists Group, založenej v roku 1936. Prostredníctvom tejto skupiny sa Krasner zoznámil s Jacksonom Pollockom a čoskoro sa do seba zamilovali. V roku 1942 sa spolu presťahovali do New Yorku a o tri roky neskôr si kúpili dom v stodole v Springs na Long Islande.

Počas svojho pobytu tu začala Krasner svoj prelomMalé obrázkyséria vyrobená v rokoch 1946 až 1950, v ktorej sú celoplošné vzory zložené zo záplat zlomenej farby. Boli zahrnuté odkazy na jej židovskú minulosť so vzormi, motívmi a symbolmi vyňatými zo židovskej mystiky a kabaly. Napriek tomu sa často snažila brať vážne ako umelkyňu na umeleckej scéne obklopenej mužmi.

Lee Krasner, bez názvu, (zo série Malé obrázky) 1948, olej na plátne

Nepokoje a ničenie

V polovici 50-tych rokov sa manželstvo Krasnera a Pollocka rozpadalo po tom, čo ho Pollockova sláva priviedla k bezohľadnej sérií alkoholizmu a sukňovania. Krasnerova frustrácia sa prejavila v jej umení, keď v zúrivosti roztrhala svoje dielo a znova ich poskladala ako nesúvislé, fragmentárne návrhy.

Diela, ktoré vzišli z tohto obdobia, pozitívne ocenila newyorská umelecká scéna, najmä renomovaný kritik Clement Greenberg, ktorý jej samostatnú výstavu z roku 1955 označil za jednu z najdôležitejších prehliadok desaťročia. V roku 1956, keď Krasner cestoval po Európe, Pollock zomrel pri autonehode.

Zaslepená žiaľom sa Krasner usadila v ateliéri Pollockovej stodoly a využívala umenie ako útrpný odbytisko svojej bolesti. Rozsah jej práce sa dramaticky zväčšil a často pracovala v noci, čo ju presláviloUmberské maľby. Pracovala aj na veľkých sériáchZem zelená,1956-9, ktorý zdieľal Pollockovu tlmenú farebnú paletu a abstrahované motívy, na počesť jeho pamiatky.

Nočné stvorenia, 1965, olej na plátne

Neskoršie roky

V 60-tych a 70-tych rokoch sa Krasnerova práca stala čoraz populárnejšou počas vzostupu ženského hnutia, keď feministické kunsthistoričky predstavili Krasnerovo zásadné abstraktné expresionistické dielo širšiemu medzinárodnému publiku.

Na základe tohto úspechu bola Krasnerovi ponúknutá obrovská retrospektíva v Houston Museum of Fine Arts v Texase v roku 1983, ktorá cestovala po Spojených štátoch a vyvrcholila v Múzeu moderného umenia v New Yorku. Krasner pokračovala v tvorbe až do svojej smrti v roku 1984, žila medzi Springs a New Yorkom a spájala expresívne prvky kresby, koláže a maľby stále experimentálnejšími spôsobmi.

Lee Krasner, imperatív, 1976, olej, uhoľ a papier na plátne

Aukčné ceny

Krasnerovo umenie, ktoré je dnes uznávané ako kľúčová postava v povojnovej americkej abstrakcii, naďalej dosahuje v aukcii ohromujúco vysoké ceny. Tu je niekoľko príkladov jej najcennejších umeleckých diel:

kotol, 1956, olej na plátne, vyrobený v tom istom roku, keď Pollock tragicky zomrel, v máji 2015 predaný v Sotheby’s New York za 1,5 milióna dolárov.

Polar Stampede, 1960, olej na plátne, vyrobený v Krasnerovom zrelom období, predaný v Sotheby’s New York v máji 2008 za 3,1 milióna dolárov.

Rozbité svetlo, 1954, olej na plátne, raný príklad celoplošných návrhov značky Krasner, dosiahol 5,5 milióna dolárov v Christie’s v New Yorku v novembri 2017.

Sun Woman, 1957, olej na plátne, dosiahla v Sotheby’s v New Yorku v novembri 2019 ohromných 7,38 milióna dolárov.

The Eye is the First Circle, 1960, olej na plátne, bola kúpená za rekordných 11,6 milióna dolárov v Sotheby’s v máji 2019, čo odhaľuje prudký nárast záujmu o jej prax v poslednom období.

Vedel si?

Krasnerovo rodné meno bolo Lena Krassner, ktoré si najprv zmenila na Lenore, potom sa usadila na androgýnnejšom Lee a odstránila zo svojho priezviska druhé „s“.

Zatiaľ čo študentka Krasner mala finančné problémy a začala pracovať na čiastočný úväzok v továrni a ako čašníčka, aby sa uživila.

Počas druhej svetovej vojny zastával Krasner riaditeľskú úlohu v organizácii Workers Project Administration (WPA), ktorá propagovala verejné umenie v New Yorku a dohliadala na výrobu 19 výkladných skríň.

Kvôli jej zmiešanému kultúrnemu dedičstvu otvorila FBI počas studenej vojny spis o Krasnerovej s podozrením, že by mohla byť špiónkou.

Krasner založil Pollock-Krasner Foundation, organizáciu zameranú na podporu novej generácie umelcov.

Stodola, ktorú Krasner zdieľa s Jacksonom Pollockom v Springs, East Hampton, sa dnes zachovala ako verejné múzeum s názvom Pollock-Krasner House, v ktorom sú stále uložené osobné pamiatky a umelecké diela týchto dvoch umelcov.

Krasner často podpisovala svoju prácu LK, v snahe vyhnúť sa ženským domnienkam o jej praxi.

Krasnerovú stvárnila herečka Marcia Gay Harden v životopisnom filme, ktorý rozpráva príbeh Jacksona Pollocka s názvomPollock,2000.

Krasner bola jednou z mála žien, ktoré v 60. rokoch usporiadali retrospektívu v Múzeu moderného umenia v New Yorku.

Niektoré z Krasnerových obrazov boli také veľké, že musela skákať z podlahy štetcom s dlhou rúčkou, aby sa dostala do najvzdialenejších kútov.