Vysvetlenie naturalizmu, realizmu a impresionizmu

V dnešnej dobe by sme mohli považovať za samozrejmosť obrazy, ktoré realisticky zobrazujú život. Koniec koncov, veľa z našich moderných životov sa odráža v skutočných fotografiách ľudí a miest.

Ale opätovné vytváranie obrázkov tak, ako ich skutočne vidíme, je relatívne nedávny koncept. Pred príchodom naturalizmu a realizmu, ktorý viedol k impresionizmu, boli romantizované verzie sveta okolo nás vo svete umenia samozrejmosťou.

Pojmy však môžu byť mätúce, pretože všetky spolu úzko súvisia a niekedy sa pohyby dokonca prekrývajú. Tu vysvetľujeme naturalizmus, realizmus a impresionizmus, ich podobnosti a rozdiely a ako spolupracovali pri formovaní dejín umenia.

Naturalizmus

Naturalizmus vznikol v 19thstoročia a znamenalo posun smerom k predstaveniu subjektov bližšie k tomu, ako ich v skutočnosti vidíme. Predtým by umenie predstavovalo ľudí alebo krajinu štylizovaným alebo idealistickým spôsobom.

Vedúce k odnožom, ako je vidiecky naturalizmus a plenérové ​​štýly. Naturalizmus bol pokusom predstaviť život taký, aký bol. Vidiecky naturalizmus odkazuje na scény vidieckeho života, zatiaľ čo plenér odkazuje na vonkajšie scény. Niektoré z týchto naturalistických malieb môžu pri pohľade na prvý pohľad vyzerať ako fotografie, pretože pôsobia realisticky.

Muž s kosou, Henry Herbert, 1896

Flatford Mill („Scéna na splavnej rieke“), John Constable, 1816-1817

Údolie Llugwy, vodca Benjamina Williamsa, 1883

Realizmus

Realizmus možno definovať niekoľkými charakteristikami. Realistické obrazy, ktoré sa začali objavovať v polovici 19thstoročia, zobrazujú každodenný život a vo všeobecnosti vyzerajú takmer fotograficky. Realizmus sa pokúša vzdať sa akejkoľvek štylizácie pre odvážnejší pohľad na svet.

Obrazy hnutia realizmu zahŕňajú vidiecku krajinu a život robotníckej triedy. Objavujú sa v nich aj ľudia v kaviarňach, život na uliciach miest a úprimnejšia reč o ľudskom tele a sexualite. Na rozdiel od náboženského a mytologického podtónu skorších období sa realizmus snažil z umenia odstrániť všetko umelé.

Termín realizmus zaviedol francúzsky spisovateľ Champfleury niekedy v 40. rokoch 19. storočia a jeho príkladom sú diela Gustava Courbeta, Johna Everetta Millaisa aJean Francois Millet.

Vlna (La Vague), Gustave Courbet, 1869

Ofélia, Sir John Everett Millais, 1851-1852

Žena pečie chlieb, Jean-Francois Millet, 1854

impresionizmus

Impresionizmus, vyvinutý vo Francúzsku počas 19. storočia, sa vyznačuje maľovaním za behu, zvyčajne vonku, a nie v štúdiu pomocou náčrtov. Vo všeobecnosti impresionistické obrazy zobrazovali krajinu s túžbou maľovať to, čo bolo videné, čo najrealistickejším spôsobom.

Ale umelci ako Pierre-Auguste Renoir často používali impresionistický štýl na maľovanie živých mestských scén plných ľudí, pričom tvrdili, že krajina nie je jediným predmetom, na ktorý sa impresionisti obmedzujú.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Claude Monetviedol impresionistické hnutie spolu s ďalšími parížskymi umelcami, ako aj maliarmi ako John Constable z Británie. Prelomom od realizmu k impresionizmu bolo použitie svetla.

Umelci zisťovali, že maľovanie vonku, rýchlo a okamžite, im dáva šancu pochopiť svetlo a spôsob, akým ovplyvňuje farbu. Ťahy štetcom sa stali rýchlejšími a lámanejšími, čo predstavuje, ako svetlo ponúka prchavú kvalitu toho, čo vidíme.

Water-Lillies, Claude Monet, približne 1916

Obed na lodičkách, Pierre-Auguste Renoir, 1881

Stoke-by-Nayland, John Constable, približne 1810

Čo majú spoločné?

Všetky tieto umelecké hnutia mali rovnaký cieľ: zobraziť život taký, aký skutočne bol. Všetky tieto tri hnutia začali v 19thstoročia a rozptýlil ideu vysokého umenia a akademickej povahy vtedajšieho umenia.

Pri pohľade na prácu, ktorá vzišla z týchto troch pohybov, môžete vidieť zjavné podobnosti medzi nimi. Veľké krajiny, realistické vyjadrenie a zbavenie sa romantizovaných verzií každodenného života, ktoré dominovalo renesancii a iným skorším umeleckým obdobiam.

Čím sú tieto pohyby iné?

Takže, ako vidíte, tieto tri pohyby sú neuveriteľne podobné. Ako ich môžeme rozlíšiť? Čo odlišuje jeden od druhého?

Naturalizmus a realizmus sú zo všetkých troch najpríbuznejšie. Dalo by sa povedať, že naturalizmus je formou realizmu, keďže realizmus sa v dejinách umenia prejavuje vo vlnách.

Hlavným rozdielom je, že naturalizmus sa zvyčajne vzťahuje na veci v ich prirodzenom stave, zatiaľ čo realizmus sa môže vzťahovať na čokoľvek, pokiaľ ide o skutočnú reprezentáciu tejto veci. Napríklad, Ofélia zobrazuje Shakespearovu fiktívnu postavu, no je namaľovaná v štýle realizmu.

Preto sú obrazy naturalizmu často vidiecke, nenáročné a niekedy sentimentálne. Zdá sa, že realizmus má širší rozsah, a preto by sa dal považovať za dáždnik, pod ktorý naturalizmus spadá.

Potom je tu impresionizmus, ktorý posunul používanie svetla a farieb úplne novým smerom. Impresionizmus má tendenciu byť farebnejší, takmer nikdy nepoužíva hnedú a čiernu. Kratšie ťahy štetcom dodávajú impresionistickým maľbám charakteristický nádych.

Navyše spôsob, akým impresionisti pracovali v reálnom čase oproti v štúdiách zo skic, je ďalším spôsobom, akým sa impresionizmus oddeľuje od ostatných.

Ako spolupracujú naturalizmus, realizmus a impresionizmus?

Naturalizmus a realizmus spolu viedli k impresionistickému hnutiu.

Tieto tri hnutia spolupracovali na vytvorení väčšiny umeleckých diel, ktoré vyšli z 19thstoročí. Úplným otočením chrbtom k tomu, čo sa očakávalo od klasickej maľby, realisti, naturalizmus a impresionistickí maliari zobrazili to, čo videli vo svete okolo seba, nie to, čo by chceli vidieť alebo čo si predstavovali.

Romantické pocity a imaginárne fantázie už neboli jedinou inšpiráciou pre skvelú prácu. Realita sa vďaka naturalizmu, realizmu a impresionizmu stala ústrednou témou vo svete umenia.

Tieto hnutia, ktoré viedli k umeniu, ako ho vidíme dnes, otvorili dvere modernému realizmu a postimpresionistickým štýlom, aké možno vidieť v dielachVincent van Gogha Paul Gaugin, aby sme vymenovali aspoň niektoré.