Kto bolo 5 popredných ženských abstraktných expresionistov?

Abstraktný expresionizmus bol epochou definujúcou umelecké hnutie, ktoré zahŕňalo temperamentnú, emocionálnu úzkosť povojnového života v Spojených štátoch. Zatiaľ čo historické správy mali tendenciu zameriavať sa na „chlapčenský klub“ charakter hnutia, ktorý viedol macho, agresívni mužskí umelci vrátane Jackson Pollock , Willem de Kooning a Hans Hoffmann, séria priekopníckych žien tiež zohrala kľúčovú úlohu vo vývoji hnutia. Mnohým sa nedávno dostalo uznania za ich úlohu pri definovaní polovice 20. rokov th storočie. Oslavujeme len hŕstku priekopníckej ženy Abstraktní expresionisti ktorí bojovali o svoje miesto medzi stolom, v ktorom dominovali muži a v posledných desaťročiach si teraz získavajú svoj právoplatný rešpekt a uznanie.

1. Lee Krasner

Lee Krasner bol bezpochyby jedným z najvýznamnejších umelcov polovice až konca 20 th storočí. Vydatá za Jacksona Pollocka ju tlač často vrhala do jeho tieňa. Ale ako ukázali nedávne retrospektívy, bola to zúrivo ambiciózna umelkyňa s impozantným talentom a jedna z popredných žien Abstraktní expresionisti . Na začiatku svojej kariéry v New Yorku Krasner experimentovala s kubistickým štýlom, rozbitými obrazmi, kombinovaním koláže a maľby. Neskôr, so sériou „Little Image“, ktorá vznikla v jej domácom štúdiu v Hamptons, Krasner preskúmala, ako možno židovskú mystiku previesť do komplexných vzorov. Tieto umelecké diela zase ustúpili v neskorej kariére Krasnerovej neobmedzenej slobode prejavu, pretože jej obrazy sa stali väčšími, odvážnejšími a bombastickejšími ako kedykoľvek predtým.

2. Helen Frankenthaler

Legendárny maliar abstraktných expresionistov z New Yorku Helen Frankenthaler preklenula priepasť medzi úzkosťou a prepracovanou maliarstvom jej prevažne mužských súčasníkov a neskoršou ambientnou a atmosférickou školou Maľba Farebné pole . Vo svojich najuznávanejších a najslávnejších „liatych maľbách“ Frankenthaler rozriedila svoju farbu a naliala ju vo vodných pasážach na obrovské pásy plátna bez základného náteru zhora. Potom ho nechala vytvárať spontánne škvrny intenzívnej, živej farby. Výsledky boli hlboko rezonujúce a odvolávali sa na vzdialené, napoly zabudnuté miesta alebo zážitky, keď sa unášali okom mysle.

3. Joan Mitchell

Americká umelkyňa Joan Mitchell získala svoje pruhy ako kľúčová hráčka na New York School of Abstract Expressionism v mladom veku. Kým sa v nasledujúcich rokoch presťahovala do Francúzska, pokračovala v priekopníctve fantasticky živého a vášnivého štýlu abstrakcie ktorý jej počas veľkej časti života priniesol medzinárodné uznanie. Na jednej strane jej obrazy prikývli k neskorým kvetinovým záhradám Claude Monet . Ale sú oveľa odvážnejšie a expresívnejšie, s divokými spleťami a stužkami farieb, ktoré sa zdanlivo spájajú a vytvárajú na plátne živé, dýchajúce organizmy.

4. Elaine de Kooning

Zatiaľ čo meno De Kooning sa častejšie spája s mužským abstraktným expresionistom Willemom, jeho manželka Elaine bola tiež veľmi uznávanou umelkyňou. Bola tiež váženou a otvorenou umeleckou kritičkou a redaktorkou. V jej maľbách sa spájajú prvky figurácie s voľne plynúcim a expresívne abstraktný štýl, vytvárajúci vnemy z energiu a pohyb na plochom plátne. Medzi jej búrlivé témy patria býci a basketbalisti. Jedným z jej najslávnejších obrazov bol jej portrét John F. Kennedy, vyrobený v roku 1963, ktorý roztrhal knihu pravidiel. Na jednej strane bolo v tom čase nezvyčajné, aby umelkyňa maľovala mužský portrét. Bolo tiež takmer neslýchané zobrazovať verejnú osobnosť takým drzým, divokým a experimentálnym spôsobom.

5. Grace Hartiganová

Americká maliarka Grace Hartigan bola vedúcou osobnosťou školy newyorského abstraktného expresionizmu. Vo svojej dobe si vyslúžila status familiárnej rodiny. Jej umenie sa objavilo aj na mnohých najvýznamnejších prieskumných výstavách o abstraktnom expresionizme. jej voľnobežné abstraktné maľby často majú základný zmysel pre štruktúru a poriadok, so schátranými farebnými škvrnami usporiadanými do nepravdepodobne naskladaných alebo geometrických vzorov. Do mnohých svojich najslávnejších obrazov zakomponovala aj prvky figurácie, pričom sa pohrávala s meniacou sa rovnováhou medzi abstrakciou a reprezentáciou.