9 Príklady fascinujúceho surrealistického umenia Dory Maarovej

Francúzska umelkyňa Dora Maar sa narodila v roku 1907 ako Henrietta Theodora Markovitch. Študovala maľbu a fotografiu v Paríži a predtým, ako začala pracovať ako fotografka, bola modelkou pre umelcov ako Man Ray. V 30. rokoch sa zaplietla so surrealistami, vystavovala s nimi a vytvárala diela inšpirované snovými a absurdnými aspektmi hnutia. Maar stretol Picassa v roku 1935 a stal sa jeho milenkou a múzou. Maarova práca bola predmetom mnohých výstav, ako napríklad komplexná retrospektíva jej práce v Tate. Tu je 9 príkladov jej fascinujúceho surrealistického umenia.

1. Surrealistka Dory Maarovej Portrét Ubu, 1936

Portrét Ubu od Dory Maar , 1936, cez Tate, Londýn

Portrét Ubu sa stal ikonou Surrealista hnutia a je pravdepodobne najznámejším dielom Dory Maarovej. Napriek tomu, že umelec nikdy nepotvrdil, čo dielo zobrazuje, mnohí vedci uvažovali, že ide o fotografiu plodu pásavca konzervovaného vo formaldehyde. Kuriózny obrázok bol distribuovaný ako surrealistická pohľadnica.

Názov diela bol inšpirovaný hrou Alfreda Jarryho s názvom Ubu Roi, ktoré bolo priekopníkom Absurdného divadla. Je o grotesknej, chamtivej a nenásytnej postave menom Père Ubu, ktorá zabije poľskú kráľovskú rodinu, aby sa sama stala kráľom. Zatiaľ čo hra mala byť paródiou na učiteľa Alfreda Jarryho, neskôr sa stala satirickým zobrazením francúzskej strednej triedy. Ubu RoiMore bol oslavovaný surrealistami a dadaistami kvôli absurdnej povahe hry. Dory Maarovej Surrealistická fotografia odkazuje na toto spojenie medzi hrou a surrealistickým hnutím.

dva. Simulátor 1936

Simulátor od Dory Maar , 1936, cez Múzeum moderného umenia v San Franciscu

Znepokojujúce a strašidelné dielo Dory Maar s názvom T Simulátor konfrontuje diváka s viacerými otázkami ako odpoveďami. Dielo je montážou dvoch fotografií, ktoré boli otočené a prevrátené. Pozadie zobrazuje vnútro Versailles Orangerie, ktoré je hore nohami. Chlapec s klenutým chrbtom je z fotografie, ktorú urobila Dora Maar v roku 1933. Bol pouličným akrobatom v Barcelone. Na pôvodnej fotke chlapec robí stojku s jednoručkami a nohy si kladie na stenu za sebou.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Dora Maar zmenila dva obrázky, ktoré zobrazovali buď neutrálne alebo dokonca radostné scény. Obrátením chlapca a architektúry hore nohami a retušovaním chlapcových očí tak, aby vyzerali biele, ako keby bol posadnutý, získava obraz znepokojujúcu kvalitu. Názov práce zdôrazňuje znepokojujúci efekt tým, že kladie otázku, kto alebo čo je v tomto prípade simulátor.

3. Muž, ktorý sa pozerá dovnútra kontrolných dverí na chodníku , 1935

Muž, ktorý sa pozerá dovnútra kontrolných dverí na chodníku od Dory Maar , c. 1935, cez MoMA, New York

Na prvý pohľad by toto dielo mohlo vyzerať skôr ako kúsok ulice fotografovanie než a Surrealistické umelecké dielo , ale muž, ktorý sa pozerá dovnútra kontrolných dverí na chodníku, má tiež surrealistické kvality. Jedna charakteristika Surrealizmus je kombináciou sna a fantázie, alebo vedomia a nevedomia. Francúzsky spisovateľ André Breton, ktorý bol jedným zo zakladateľov surrealizmu, napísal vo svojom Surrealistický manifest : Verím v budúce rozuzlenie týchto dvoch zdanlivo protichodných stavov, sna a reality, na akúsi absolútnu realitu, surrealitu, ak sa to tak dá povedať.

Muž je v takmer absurdnej polohe s hlavou skrytou pod ulicou a odkrytým zvyškom tela. Je to pohľad, ktorý nevidíme každý deň a otvorením týchto dverí sa zdá, akoby otváral portál k niečomu, čo je zvyčajne skryté alebo nám nie je prístupné, rovnako ako nevedomé aspekty našej mysle. Fotografia muža spája tie dva aspekty toho, čo sa skrýva pod povrchom a vecí nad ním, ktoré vidíme a zažívame v každodennom živote.

Štyri. Bez názvu (Hand-Shell) , 1934

Bez názvu (Hand-Shell) od Dory Maar , 1934, cez Tate, Londýn

V roku 1932 pozval fotograf a filmový scénograf Pierre Kéfer Doru Maar, aby zdieľala jeho ateliér. Spoločne robili portréty, ale aj komerčné práce. V tom čase začala umelkyňa používať na zapisovanie svojich diel meno Dora Maar. Fotomontáž Bez názvu (Hand-Shell) bol súčasťou Surrealista prácu, ktorú Maar robila v tomto štúdiu. Zobrazuje dokonale upravenú ruku s namaľovanými nechtami vychádzajúcimi z mušle. Dielo sa vyznačuje snovou atmosférou, ktorá ladí s predstavami Surrealista pohyb.

Ženská a elegantná ruka vyčnievajúca z mušle pripomína bežné umeleckohistorické symboly a námety. V jej texte Dora Maar a umenie záhad , Julie L’Enfant nazvala obraz akýmsi surrealistickým Narodenie Venuše . Keďže Dora Maar bola známa svojimi krásnymi rukami a dlhými červenými nechtami, dielo bolo interpretované ako znázornenie umelcových vlastných rúk.

5. Roky na vás čakajú , 1935

Roky na vás čakajú od Dory Maar , c. 1935 cez Kráľovskú akadémiu v Londýne

Už názov naznačuje účel tohto obrázku. Roky na vás čakajú bola pravdepodobne reklama na produkt proti starnutiu. Dora Maar vytvorila obrázky aj na komerčné účely, ako sú módne reklamy, no tieto diela sú stále cenené pre svoju jedinečnú umeleckú kvalitu. Maar zviditeľnením pozmeneného obrazu odhaľuje umelosť reklamy a teda aj jej možno problematické politické posolstvo. Táto zjavná konštrukcia robí jej komerčnú prácu podobnou jej umeleckým surrealistickým obrazom.

Dielo vytvorila spojením dvoch samostatných fotografií: jednej z pavúčej siete a portrétu jej blízkeho priateľa Nuscha Éluarda, ktorý bol francúzskym performerom, modelom a tiež surrealistickým umelcom.

6. Dvojitý portrét s klobúkom , 1936–37

Dvojitý portrét s klobúkom od Dory Maar , c. 1936-37 cez Clevelandské múzeum umenia

Dve tváre vyobrazené v Dvojitý portrét s klobúkom sú z časopisovej úlohy, ktorú Dora Maar urobila na jarných klobúkoch. Obrázok teda ukazuje prepojenie medzi jej prácou komerčnej fotografky a umelkyne. Na vytvorenie diela použila dva negatívy toho istého modelu a na negatív namaľovala pozadie a klobúk.

Dvojitý portrét s klobúkom nám pripomína sériu Picassova plačúcich žien, ktorá bola založená na Dore Maarovej, ktorá bola v tom čase umelcovou múzou a milenkou. Picasso ju zobrazil tak, ako ju videl, ako niekoho s lesklými čiernymi vlasmi a smutnou, uplakanou povahou. Dora Maarová však nesúhlasila s jeho vyobrazením a povedala americkému spisovateľovi Jamesovi Lordovi, že všetky jej Picassove portréty sú lži. Ona povedal : Sú to Picassos. Ani jedna nie je Dora Maar.

7. 29 Rue d'Astorg 1936

Reprodukcia 29 Rue d'Astorg od Dory Maar , 1937, cez Getty Museum Collection, Los Angeles

Dora Maar vytvorila nočnú moru 29 Rue d'Astorg , ktorý pozostáva z neidentifikovateľnej bábikovitej ženskej postavy sediacej na lavičke v pokrivenej chodbe. Je to ďalší príklad jej práce, ktorý ako pohľadnicu vydalo vydavateľstvo Surrealista s. Umelecké dielo mohlo byť inšpirované Picassovymi zobrazeniami jeho manželky Olgy. Julie L’Enfant vo svojom texte spomína toto prirovnanie Dora Maar a umenie záhad . Keďže ju Picasso často zobrazoval s veľkými končatinami a malou hlavou, podobne zobrazená ženská postava v Dore Maarovej 2 9 Rue d'Astorg navrhuje spojenie. Názov bol inšpirovaný adresou galérie Daniela-Henryho Kahnweilera. Kahnweiler bol dôležitým obchodníkom s Picassovým dielom.

Dielo tiež pripomína umelecké diela Giorgia De Chirica, ako je jeho Znepokojujúce múzy alebo Úzkostlivá cesta. Giorgio de Chirico bol zakladateľom metafyzického umenia, ktoré malo veľký vplyv na surrealistické hnutie. Historička umenia Julie L’Enfant spomína ďalšie umelecké dielo, ktoré mohlo ovplyvniť 29 Rue d'Astorg : scéna z nemého hororového filmu Kabinet Dr. Caligariho , dôležitý príklad nemeckej expresionistickej kinematografie. Je možné, že Dora Maar vytvorila toto dielo ako narážku na scénu z filmu, keďže poznala francúzskeho scenáristu Louisa Chavancea. Preto mohla byť oboznámená aj s filmom.

8. Manekýn v okne , 1935

Manekýn v okne od Dory Maar , 1935, cez MoMA, New York

Manekýn v okne zahŕňa úlohu Dory Maarovej ako surrealistickej umelkyne vo svojej pouličnej fotografii. Strašidelný efekt figuríny pozerajúcej sa von oknom je zdôraznený prázdnym zrkadlom, ktoré akoby malo odrážať fotografa. Pre historičku umenia Alyce Mahon má figurína ako surrealistický nájdený objekt neskutočné kvality. Podľa nej , tajomné je často spúšťané pocitom strachu a odcudzenia v obydlí alebo v dave. Dora Maar spája strašidelný dojem figuríny s neuveriteľnou kvalitou mesta, kde sa toto odcudzenie v dave môže odohrať. Toto Surrealistická fotografia je súčasťou výstavy 2022 Naše ja: Fotografie ženských umelcov od Helen Kornblum v Múzeu moderného umenia, ktoré predstavuje 90 fotografických diel umelkýň za posledných 100 rokov.

9. Dory Maarovej Bez názvu , 1935

Bez názvu od Dory Maar, c. 1935 cez Múzeum moderného umenia v San Franciscu

Obraz sa zdá byť podobný dielu Dory Maarovej Simulátor . Chlapec je zobrazený v polohe s extrémne klenutým chrbtom. Na tomto obrázku ho však pri kráčaní vpred nesie iný chlapec. Vyzerá to menej zlovestne ako Simulátor , ale stále vytvára snový a Surrealista atmosféru spojením rôznych prvkov do jedného diela.

Jedným z týchto prvkov je postava v pozadí, ktorá sa zdá byť nemiestna. Žena v pozadí má na sebe rímsky kostým bohyňa Minerva . Je to bohyňa umenia a vojny a na tomto obrázku sa objavuje presne ako vo sne. Začlenená postava je z jednej z originálnych fotografií Dory Maar s názvom Fotografia zobrazujúca Minervu v duchu roku 1900 .