Kto bol Clement Greenberg?

Clement Greenberg (1904-1994) bol popredným umeleckým kritikom modernistickej Ameriky a jeho radikálne myšlienky majú aj dnes vplyv. Dnes je uznávaný ako šampión pre modernistickej abstrakcie. Jeho meno je spojené s rôznymi pohybmi, ktoré pomáhal formovať, najmä Abstraktný expresionizmus a Farebné pole Maľba . Vo svojich prvých rokoch kritiky Greenbergov talent zbadal niektorých z najslávnejších umelcov Ameriky 40. a 50. rokov 20. storočia vrátane Jackson Pollock a Willem de Kooning. Jeho rozsah ako spisovateľ sa rozšíril od umeleckej kritiky k polemickým esejom a teoretickým textom, z ktorých niektoré vyvolali medzi jeho rovesníkmi spory. Greenberg tiež pripravil niektoré z najznámejších výstav modernistickej éry. Pozrime sa bližšie na jeho neuveriteľné úspechy.

1. Greenberg môže byť najznámejším kritikom umenia na svete

Timothy Greenfield-Sanders, Clement Greenberg, 1982, obrázok s láskavým dovolením The Art Newspaper

Zo všetkých mnohých umeleckých kritikov z celej histórie je Greenberg jedným z mála, ktorý sa stal známym. prečo? Greenbergov talent rozpoznať talenty mu vyslúžil vysoký rešpekt medzi kruhmi umeleckého sveta. Prostredníctvom svojej práce ako umelecký kritik a editor s rôznymi publikáciami vrátane Národ , Partisan Review, Súčasný židovský záznam a komentár, Greenberg ocenil niektorých z najväčších amerických umelcov predtým, ako sa stali slávnymi. Patrí medzi ne Hans Hoffmann a Helen Frankenthaler. Greenberg bol tiež skvelý spoločenský človek s priateľmi, ktorí boli umelci, kritici, díleri a kurátori. Svoje myšlienky šíril široko-ďaleko, formoval rozvoj Abstraktný expresionizmus a Farebné pole Maľba.

2. Greenberg bol významný esejista

Clement Greenberg, Umenie a kultúra: kritické eseje, 1961, obrázok s láskavým dovolením Boyd Books

Greenberg napísal niektoré z 20thnajvýznamnejšie eseje storočia súčasné umenie. Tie obsahujú Avantgarda a gýč (1939), Smerom k novšiemu Laocoonu (1940), Abstraktné umenie (1944), Obraz Kríza stojana (1948) a možno najslávnejšie Maľba amerického písma (1955). Zatiaľ čo každá z jeho kritických esejí obsahovala svoje vlastné individuálne argumenty, celkový pohľad bol rovnaký – Greenberg veril, že prirodzeným vývojom maľby je presťahovať sa do čoraz plochejšieho prostredia, abstraktné jazyk, ktorý zdôrazňoval objektívnosť umenia. V roku 1961 vydal Greenberg rozsiahlu zbierku 37 esejí pod zastrešujúcim názvom umenie a kultúra, ktorá prvýkrát spojila všetky jeho nápady.

3. Greenberg bol zberateľom umenia

Kenneth Noland, darček, 1961-2, obrázok s láskavým dovolením Tate, Londýn

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Greenberg okrem toho, že plodne písal o umení a teórii umenia, bol veľkým mecenášom umenia a kúpil veľa umeleckých diel od umelcov, ktorých najviac obdivoval. V neskorších rokoch zhromaždil zbierku viac ako 159 obrazov, grafík, kresieb a sôch od približne 20thstoročia najvýznamnejší umelci Ameriky. Patria medzi nich Kenneth Noland, Jules Olitski, Anne Truitt, Anthony Caro, Helen Frankenthaler, Larry Poons, Hans Hoffmann a samozrejme Jackson Pollock. Tento archív predmetov, dnes známy ako zbierka Clementa Greenberga, je uložený v Portland Art Museum, Oregon.

4. Prednášal na niektorých popredných amerických univerzitách

Jackson Pollock, Žlté ostrovy, 1952, obrázok s láskavým dovolením Tate, Londýn

Počas svojej kariéry Greenberg zastával rôzne prednáškové miesta v niektorých z popredných amerických vzdelávacích inštitútov. Tie obsahujú Black Mountain College, Yale University, Bennington College , a Princetonská univerzita. Učenie umožnilo Greenbergovi šíriť svoje myšlienky široko-ďaleko, čo ovplyvnilo ďalšiu generáciu kreatívnych mysliteľov tým, že im predstavilo umenie Jacksona Pollocka a jeho kolegov. Abstraktní expresionisti.

5. Bol tiež kurátorom

Traja noví americkí maliari, výstava organizovaná Clementom Greenbergom pre University of Saskatchewan, 1961, obrázok s láskavým dovolením Tate, Londýn

Popri svojich mnohých umeleckých aktivitách zorganizoval Greenberg niekoľko ikonických a vplyvných výstav. V roku 1963 bol kurátorom Traja noví americkí maliari: Louis, Noland, Olitski, na Univerzita v Saskatchewane. Tiež organizoval Príspevok Maliarska abstrakcia, 1964, pri Múzeum umenia okresu Los Angeles . Bolo vybraných 31 umelcov vrátane Helen Frankenthaler a Kennetha Nolanda. Taký bol úspech výstavy, vydláždila cestu pre farebnú maľbu a termín Príspevok Maliarska abstrakcia je teraz dokonca uznávaný ako bona fide umelecký pojem.

6. V neskorších rokoch jeho nápady rozdelili názory

Frank Stella, skoč do môjho vreca, 1982, obrázok s láskavým dovolením Tate, Londýn

Ako rástol, Greenbergove myšlienky boli čoraz extrémnejšie. Odmietol zmeniť svoj pevný súbor presvedčení o modernistickej abstrakcii. Naďalej tiež tvrdil, že umenie by malo byť ploché, abstraktné a úplne sebareferenčné. Bolo to v čase, keď sa umelci vzďaľovali od tohto jazyka a znovu vnášali do maľby prvky figurácie a rozprávania. Jeho polemické nápady vyvolali medzi Greenbergovými rovesníkmi rozpory a získal si niekoľko prominentných rivalov, vrátane umeleckého kritika. Harold Rosenberg . Napriek tomu Greenbergove myšlienky ovplyvnili nasledujúce hnutia vrátane Maľovanie tvrdými okrajmi a Minimalizmus. Odvtedy mal hlboký vplyv na spôsob, akým teraz uvažujeme o umení, objektivite a abstrakcii, a dodnes mnohých ovplyvňuje.