Stanislav Szukalski: Poľské umenie očami šialeného génia

Portrét Stanisława Szukalského; obrázok z Hľa !!! The Protong od Stanislava Szukalského; David od Stanislava Szukalského, 1914
Stanislav Szukalski bol a Modernista 20. storočia umelec, ktorý sa zaoberal sochárstvom, maľbou, skicovaním a teoretickými vedami. Žil v Amerike aj Poľsku, cítil sa svetoobčanom a zároveň patriotom bez vlasti. Vo Varšave prišiel o väčšinu práce počas Druhá svetová vojna . Ekonomicky, umelo ani emocionálne sa z tejto udalosti nikdy nespamätal. Bol charakterizovaný okrem iného ako antikonformista a propagandista Slovanov v USA. Jeho víziou bolo vytvoriť poľské národné umenie s vlastnou identitou a obnoviť štandardy a estetiku toho, čo je veľké umenie.
Stanislav Szukalski: Rané detstvo a vzdelávanie

Portrét Stanisława Szukalského cez Netflix
Stanisław Szukalski, inak: Stach z Warty sa narodil 13. decembra 1893 v malom mestečku vo Warte v Poľsku. Niektorí ho považujú za umelca porovnateľného s Michelangelo a Leonardo da Vinci , presadzoval myšlienku poľského umenia plynúceho z individuality národa. Vo veku piatich rokov, keď sa pokúšal pozerať sa priamo do slnka a dlho oceňovať jeho žiaru, bola poškodená časť jeho sietnice, ktorá je zodpovedná za stred nášho videnia. Po zvyšok svojho života by navrhoval a robil sochy s bodkou v oku. V škole sa rozhodol vymyslieť svoju vlastnú abecedu, pretože si myslel, že školy deformujú predispozície detí, upravujú ich a stávajú sa bežným myslením rovnakým spôsobom.

Stanislav Szukalski , 1917, Chicago, cez Trigg Ison Fine Art, Hollywood
V roku 1906, vo veku 12 rokov, odišiel do Chicaga, kde sa stal členom chicagskej renesancie pohyb. Vo veku 14 rokov začal navštevovať Inštitút umenia v Chicagu , kde si jeho mimoriadny talent rýchlo všimli. V roku 1910 sa vrátil do Poľska a bol prijatý na Akadémiu výtvarných umení v Krakove. Pre svoj nekompromisný postoj sa v roku 1913 vrátil do Chicaga a začalo najdôležitejšie obdobie jeho tvorivej práce, ktoré trvalo až do roku 1939. V tomto období vydal dve veľké monografie: Dielo Szukalského (1923) a Projekty v dizajne (1929). V roku 1925 sa zúčastnil na Medzinárodnej výstave moderného dekoratívneho umenia v Paríži, kde získal Grand Prix, čestný diplom a zlatú medailu. Výrazný vplyv mala jeho osobnosť, kreativita a mimoriadne protiinštitucionálne a individualistické názory Umelecký život v Chicagu .
Szukalského štýl a estetika

David od Stanislava Szukalského , 1914, viaArchív Szukalski
Stanislav Szukalski bol modernista s vplyvom od Rodin a Michelangelo. Jeho štýl by sa dal interpretovať ako kombinácia mytologických a erotických prvkov s dávkou Surrealizmus . V prvých rokoch bol umelec ovplyvnený tzv modernosť Nového Poľska . Neskôr by ho fascinovalo umenie starovekých civilizácií, najmä mezoamerická kultúra . V jeho dielach dominuje ľudská postava, ktorá zvyčajne pôsobí zdeformovane a roztrieštene.
Baví vás tento článok?
Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu
Ďakujem!Je to môj otec. Zabilo ho auto. Odháňam dav a beriem otcovo telo. Dlho ho nosím na pleci do vidieckej márnice. Hovorím im, toto je môj otec. A ja sa ich pýtam na túto vec, ktorú dovolili. Je mi daný môj otec a pitvam jeho telo. Pýtate sa ma, kde som sa naučil anatómiu. Učil ma môj otec.
- Szukalski
Jeho dielo je výnimočné tým, že sochy stvárňuje v trojrozmernej forme. Podľa kritikov umenia mal Stanislav Szukalski jedinečnú schopnosť kombinovať štýly rôznych období a kultúr. Napríklad skombinoval Americké domorodé umenie so slovanskými prvkami. Hoci sa jeho umenie zdalo kozmopolitné, pokračoval vo vytváraní novej formy poľského umenia.
Jeho majstrovské dielo Boj

Boj od Stanislava Szukalského , 1917, via Lak Fine Art
V roku 1917 vytvoril Boj , jedno z jeho najznámejších diel. Je to ruka asi päťkrát väčšia ako normálne. Z prstov vychádzajú hlavy orlov. Štyri prsty útočia na palec, čo symbolizuje boj medzi kvalitou a kvantitou obyčajných ľudí proti skvelým ľuďom. Prsty symbolizujú kvantitu a kvalitu palca. Palce sú interpretované ako tvorcovia civilizácií a prsty ako útok. Palec tiež symbolizuje osobu, samotného umelca, ktorý je proti spoločnosti. Stanislav Szukalski povedal, že bez palcov by sme nevyrobili nástroje a bez nástrojov by sme nevytvorili civilizácie.
Tento projekt zahŕňa priebeh jeho života. Počas druhej svetovej vojny bola zničená v Poľsku, ale znovu sa objavila v 90. rokoch. Zdá sa, že bol ukradnutý vo vojne a zostal desiatky rokov v súkromnej zbierke. Jeho profesionálna kariéra aj jeho nasledujúci život boli poznačené bojom a stratami.
Tribe Of The Rohaté srdce

Výstava diel Stanisława Szukalského a kmeňa Rohatého srdca v Spoločnosti priateľov výtvarného umenia v Krakove ,1929, cez zermatizmus
V roku 1929, po výstave Stanislava Szukalského v Paláci umenia v Krakove, umelecká skupina tzv. Rohaté srdce narodil sa. Szukalski veril v poľské umenie a romantickú predstavu, že by mala existovať jedna osoba, ktorá reprezentuje národ a považovala sa za národného génia. Jeho názory na umenie, politiku, spoločnosť, nacionalizmus a Poľsko boli zrejmé v jeho dielach.Zišla sa okolo neho skupina umelcov, ktorí hľadali inšpiráciu v kultúre bývalého slovanského regiónu. Heslom formácie bolo: Miluj, bojuj.
Skupina pôsobila do roku 1936, organizovala početné výstavy po celom Poľsku, publikovala články v národných časopisoch a vlastné tlačové teleso – KRAK .Každý uverejnený článok obsahoval agresívny slovník pre cirkev a antisemitské komentáre . Tvrdil, že tí, ktorí neobdivovali jeho prácu, boli Židia. V 30. rokoch 20. storočia Poľsko ešte pestovalo tradičný katolicizmus. Szukalski uvažoval zaujatých katolíkov, aby boli otrokmi . Len tí, ktorí nie sú veriaci, sú skutoční Poliaci a vlastenci. Životopis Stanislava Szukalského, Lameński Lechosław, tiež tvrdil, že v 30. rokoch 20. storočia začal demonštrovať správanie pri schizofrénii čo by ho trápilo celý život.
Transformácia tváre poľského umenia
V rokoch 1926 až 1935 bol vodcom Poľska maršal Józef Piłsudski , ktorého cieľom bola multikultúrna krajina obývaná Židmi, poľskými Ukrajincami, Nemcami, Litovcami a ďalšími menšinami. Po smrti Pilsudského v Poľsku Národné autoritárstvo priamo vylúčené nepoľské. V dôsledku toho bol Szukalski povzbudený vytvárať nacionalistické poľské umenie obsahujúce agresívny prvok. Poľský štát ho vrúcne objal a považoval ho za národnú odpoveď vzostup národného socialistického umenia .

Remussolini od Stanislava Szukalského , 1932, Krakov, viaOnline zbierka Audiovis NAC
Pred 2. svetovou vojnou mal Stanislav Szukalski zjavné antisemitské a protikresťanský ideológie, ktoré sa neskôr odmietli. Vidno to na soche, ktorú urobil v roku 1932. Nazval ju Remussolini a urobil to pre Benito Mussolini . Východiskom pre túto prácu bolo Kapitolská vlčica v Kapitolských múzeách v Ríme . Počas renesancie , plastika s vlkom už bola upravená prídavkom oRomulus a Remusa legenda, ktorá ich sprevádza. V pozícii vlka Szukalski umiestnil Mussoliniho nahého ako napoly človeka napoly zviera a natiahol ruku s charakteristickým fašistickým pohybom. V tomto prípade Szukalski dekonštruoval Mussoliniho z mužského „hrdinu“ talianskeho fašizmu na ideál matky vychovávajúcej svoje deti.

Boleslava Chrabrého Stanislavom Szukalskim, 1928, v Hornosliezske múzeum, Bytom ;s Pamätník baníkovi od Stanislava Szukalského , cez Archives Szukalski
Okolo roku 1935 odišiel do Poľska a vláda mu poskytla dielňu, v ktorej vytvoril dve veľké sochy. Prvý z Boleslava Chrabrého , prvý poľský kráľ, a druhý bol Pamätník baníkovi . V prvej umelec predstavuje kráľa, keď zabíja poľského biskupa, čím objasňuje svoje protikatolícke názory.
V roku 1939 však Poľský nacionalizmus utrpel osudnú zrážku s nemeckým nacionalizmom a Szukalského sny o obnovenom Poľsku sa zrútili. Potom, čo nacisti zbombardovali Varšavu, 1/3 mesta bola zničená spolu s jeho ateliérom. Všetky jeho projekty boli zničené a na dva dni bol uväznený pod ruinami. Potom sa vrátil do Spojených štátov bez svojich umeleckých diel a peňazí. Celkovo vytvoril 174 sôch, stovky obrazov a kresieb, väčšina z nich bola zničená, niektoré boli zachránené v amerických zbierkach.
Umenie po druhej svetovej vojne
V období rokov 1939 až 1987 bol Stanislav Szukalski ovplyvnený Postmodernizmus . Koniec svetovej vojny ΙΙ ukončil dlhú modernista obdobie, ktoré bolo založené na neustálom pokroku v technike, umení a spoločnosti. V centre Szukalského povojnového umenia je vzťah s minulosťou, ktorý je hlavným princípom postmoderny. V tomto kontexte sa snažil reinterpretovať symboly minulosti i súčasnosti.
Zdá sa, že Szukalski po druhej svetovej vojne zmenil svoje antisemitské názory. Povedal, že Židia sú zdrojom starých tradícií a že múdrosť získali cez utrpenie, ktorým prešli. To sa prejavilo aj na reliéfe Menora urobil na znak obdivu k Židom.
Katyň – Posledný dych

Katyň – Posledný dych od Stanislava Szukalského , 1979, viaArchív Szukalski
Posledná socha, ktorú vytvoril, bola v roku 1979, tzv Katyň - Posledný dych, pomenovaný po masaker v Katynskom lese v septembri 1939. Takmer 5000 poľských vojenských dôstojníkov, intelektuálov a politických väzňov Sovieti zavraždili a pochovali v masových hroboch v Katynskom lese. Stanislav Szukalski týmto umeleckým dielom vyjadril všetku svoju zúrivosť a šialenstvo pre druhú svetovú vojnu. Stále je zrejmé, že Szukalski nikdy nestratil nenávisť ku komunizmu ani lásku k svojmu ľudu. V komplexe, ktorý vytvoril, sa zdá, že vzdelaní ľudia majú zviazané ruky za chrbtom po tom, čo ich najprv udrel sekerou do hlavy a strelil do krku.
zermatizmus

Stanislav Szukalski , 1983; s ukážka jeho prác o zermatizme , cezArchív Szukalski
V roku 1940 sa Stanislav Szukalski usadil v Los Angeles a žil s veľmi malými prostriedkami. Szukalski ku koncu svojho života vypracoval pseudovedeckú teóriu tzv zermatizmus , pomenované podľa švajčiarskeho mesta Zermatt. Skúmal primitívne umenie všetkých kultúr sveta a snažil sa dešifrovať jazyk symbolov. Napísal viac ako 40 zväzkov o záhadách pôvod ľudstva a jazyk.

Obrázky z Hľa!!! The Protong od Stanislava Szukalska i , cez Archives Szukalski
Podľa tejto teórie v dávnych dobách opice alebo iné ľudoopy znásilňovali krásne ženy a stali sa tak podkmeňom škaredých ľudí, z ktorých sa neskôr stali zločinci, vrahovia, nacisti a komunisti. Všetky ľudské bytosti pochádzajú z Veľkonočného ostrova a boli pod kontrolou rasy hybridy človeka a yetiho , ako ich pomenoval. Táto teória vysvetľuje kmeňové a kultúrne rozdiely tvrdením, že sú spôsobené krížením druhov.Neexistujú však žiadne vedecké dôkazy na podporu teórie zermatizmu.
Stanislav Szukalski a jeho vzťah s DiCapriom
Počas pobytu v Kalifornii bol Stanislav Szukalski susedom Georgea DiCapria, otca Leonarda DiCapria. Keďže obaja boli umelecky založení, druhý kreslil komiksy, obaja sa spriatelili a často sa navštevovali. Leonardo DiCaprio mal blízky vzťah so Szukalskim a považoval ho za starého otca. V roku 2018 Leonardo Di Caprio financoval produkciu filmu, Zápas: Život a stratené umenie Stanisława Szukalského, a tiež sa stal cenný zberateľ Szukalského sôch. Szukalski nakoniec zomrel v roku 1987 v Los Angeles. O rok neskôr jeho popol rozprášili jeho blízki priatelia v Rano Raraku, sochárskom kameňolome na Veľkonočnom ostrove.

Stanisław Szukalski s rodinou a Leonardo DiCaprio, 1980
Bol to muž plný protikladov, so silnou, antikonformnou a excentrickou osobnosťou. Ideologická neadekvátnosť a radikálny posun smerom k umeleckým kritikom sa stali dôvodmi pre kritikov moderného umenia, aby považovali dielo za zbytočné. Výsledkom je, že dielo jedného z najvýznamnejších poľských umelcov zostáva takmer neznáme.
Ak chcete získať viac informácií o živote Szukalského, môžete si ho pozrieť Zápas: Život a stratené umenie Stanislava Szukalského na Netflixe.