Čl

Stanislav Szukalski: Poľské umenie očami šialeného génia

Stanislav Szukalski

Portrét Stanisława Szukalského; obrázok z Hľa !!! The Protong od Stanislava Szukalského; David od Stanislava Szukalského, 1914





Stanislav Szukalski bol a Modernista 20. storočia umelec, ktorý sa zaoberal sochárstvom, maľbou, skicovaním a teoretickými vedami. Žil v Amerike aj Poľsku, cítil sa svetoobčanom a zároveň patriotom bez vlasti. Vo Varšave prišiel o väčšinu práce počas Druhá svetová vojna . Ekonomicky, umelo ani emocionálne sa z tejto udalosti nikdy nespamätal. Bol charakterizovaný okrem iného ako antikonformista a propagandista Slovanov v USA. Jeho víziou bolo vytvoriť poľské národné umenie s vlastnou identitou a obnoviť štandardy a estetiku toho, čo je veľké umenie.

Stanislav Szukalski: Rané detstvo a vzdelávanie

Stanislav Szukalski

Portrét Stanisława Szukalského cez Netflix




Stanisław Szukalski, inak: Stach z Warty sa narodil 13. decembra 1893 v malom mestečku vo Warte v Poľsku. Niektorí ho považujú za umelca porovnateľného s Michelangelo a Leonardo da Vinci , presadzoval myšlienku poľského umenia plynúceho z individuality národa. Vo veku piatich rokov, keď sa pokúšal pozerať sa priamo do slnka a dlho oceňovať jeho žiaru, bola poškodená časť jeho sietnice, ktorá je zodpovedná za stred nášho videnia. Po zvyšok svojho života by navrhoval a robil sochy s bodkou v oku. V škole sa rozhodol vymyslieť svoju vlastnú abecedu, pretože si myslel, že školy deformujú predispozície detí, upravujú ich a stávajú sa bežným myslením rovnakým spôsobom.

Stanislav Szukalski

Stanislav Szukalski , 1917, Chicago, cez Trigg Ison Fine Art, Hollywood



V roku 1906, vo veku 12 rokov, odišiel do Chicaga, kde sa stal členom chicagskej renesancie pohyb. Vo veku 14 rokov začal navštevovať Inštitút umenia v Chicagu , kde si jeho mimoriadny talent rýchlo všimli. V roku 1910 sa vrátil do Poľska a bol prijatý na Akadémiu výtvarných umení v Krakove. Pre svoj nekompromisný postoj sa v roku 1913 vrátil do Chicaga a začalo najdôležitejšie obdobie jeho tvorivej práce, ktoré trvalo až do roku 1939. V tomto období vydal dve veľké monografie: Dielo Szukalského (1923) a Projekty v dizajne (1929). V roku 1925 sa zúčastnil na Medzinárodnej výstave moderného dekoratívneho umenia v Paríži, kde získal Grand Prix, čestný diplom a zlatú medailu. Výrazný vplyv mala jeho osobnosť, kreativita a mimoriadne protiinštitucionálne a individualistické názory Umelecký život v Chicagu .

Szukalského štýl a estetika

David Stanislav Szukalski

David od Stanislava Szukalského , 1914, viaArchív Szukalski

Stanislav Szukalski bol modernista s vplyvom od Rodin a Michelangelo. Jeho štýl by sa dal interpretovať ako kombinácia mytologických a erotických prvkov s dávkou Surrealizmus . V prvých rokoch bol umelec ovplyvnený tzv modernosť Nového Poľska . Neskôr by ho fascinovalo umenie starovekých civilizácií, najmä mezoamerická kultúra . V jeho dielach dominuje ľudská postava, ktorá zvyčajne pôsobí zdeformovane a roztrieštene.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Je to môj otec. Zabilo ho auto. Odháňam dav a beriem otcovo telo. Dlho ho nosím na pleci do vidieckej márnice. Hovorím im, toto je môj otec. A ja sa ich pýtam na túto vec, ktorú dovolili. Je mi daný môj otec a pitvam jeho telo. Pýtate sa ma, kde som sa naučil anatómiu. Učil ma môj otec.

- Szukalski

Jeho dielo je výnimočné tým, že sochy stvárňuje v trojrozmernej forme. Podľa kritikov umenia mal Stanislav Szukalski jedinečnú schopnosť kombinovať štýly rôznych období a kultúr. Napríklad skombinoval Americké domorodé umenie so slovanskými prvkami. Hoci sa jeho umenie zdalo kozmopolitné, pokračoval vo vytváraní novej formy poľského umenia.



Jeho majstrovské dielo Boj

Stanislav Szukalski

Boj od Stanislava Szukalského , 1917, via Lak Fine Art

V roku 1917 vytvoril Boj , jedno z jeho najznámejších diel. Je to ruka asi päťkrát väčšia ako normálne. Z prstov vychádzajú hlavy orlov. Štyri prsty útočia na palec, čo symbolizuje boj medzi kvalitou a kvantitou obyčajných ľudí proti skvelým ľuďom. Prsty symbolizujú kvantitu a kvalitu palca. Palce sú interpretované ako tvorcovia civilizácií a prsty ako útok. Palec tiež symbolizuje osobu, samotného umelca, ktorý je proti spoločnosti. Stanislav Szukalski povedal, že bez palcov by sme nevyrobili nástroje a bez nástrojov by sme nevytvorili civilizácie.



Tento projekt zahŕňa priebeh jeho života. Počas druhej svetovej vojny bola zničená v Poľsku, ale znovu sa objavila v 90. rokoch. Zdá sa, že bol ukradnutý vo vojne a zostal desiatky rokov v súkromnej zbierke. Jeho profesionálna kariéra aj jeho nasledujúci život boli poznačené bojom a stratami.

Tribe Of The Rohaté srdce

Stanislav Szukalski

Výstava diel Stanisława Szukalského a kmeňa Rohatého srdca v Spoločnosti priateľov výtvarného umenia v Krakove ,1929, cez zermatizmus



V roku 1929, po výstave Stanislava Szukalského v Paláci umenia v Krakove, umelecká skupina tzv. Rohaté srdce narodil sa. Szukalski veril v poľské umenie a romantickú predstavu, že by mala existovať jedna osoba, ktorá reprezentuje národ a považovala sa za národného génia. Jeho názory na umenie, politiku, spoločnosť, nacionalizmus a Poľsko boli zrejmé v jeho dielach.Zišla sa okolo neho skupina umelcov, ktorí hľadali inšpiráciu v kultúre bývalého slovanského regiónu. Heslom formácie bolo: Miluj, bojuj.

Skupina pôsobila do roku 1936, organizovala početné výstavy po celom Poľsku, publikovala články v národných časopisoch a vlastné tlačové teleso – KRAK .Každý uverejnený článok obsahoval agresívny slovník pre cirkev a antisemitské komentáre . Tvrdil, že tí, ktorí neobdivovali jeho prácu, boli Židia. V 30. rokoch 20. storočia Poľsko ešte pestovalo tradičný katolicizmus. Szukalski uvažoval zaujatých katolíkov, aby boli otrokmi . Len tí, ktorí nie sú veriaci, sú skutoční Poliaci a vlastenci. Životopis Stanislava Szukalského, Lameński Lechosław, tiež tvrdil, že v 30. rokoch 20. storočia začal demonštrovať správanie pri schizofrénii čo by ho trápilo celý život.



Transformácia tváre poľského umenia

V rokoch 1926 až 1935 bol vodcom Poľska maršal Józef Piłsudski , ktorého cieľom bola multikultúrna krajina obývaná Židmi, poľskými Ukrajincami, Nemcami, Litovcami a ďalšími menšinami. Po smrti Pilsudského v Poľsku Národné autoritárstvo priamo vylúčené nepoľské. V dôsledku toho bol Szukalski povzbudený vytvárať nacionalistické poľské umenie obsahujúce agresívny prvok. Poľský štát ho vrúcne objal a považoval ho za národnú odpoveď vzostup národného socialistického umenia .

remussolini Stanislav Szukalski

Remussolini od Stanislava Szukalského , 1932, Krakov, viaOnline zbierka Audiovis NAC

Pred 2. svetovou vojnou mal Stanislav Szukalski zjavné antisemitské a protikresťanský ideológie, ktoré sa neskôr odmietli. Vidno to na soche, ktorú urobil v roku 1932. Nazval ju Remussolini a urobil to pre Benito Mussolini . Východiskom pre túto prácu bolo Kapitolská vlčica v Kapitolských múzeách v Ríme . Počas renesancie , plastika s vlkom už bola upravená prídavkom oRomulus a Remusa legenda, ktorá ich sprevádza. V pozícii vlka Szukalski umiestnil Mussoliniho nahého ako napoly človeka napoly zviera a natiahol ruku s charakteristickým fašistickým pohybom. V tomto prípade Szukalski dekonštruoval Mussoliniho z mužského „hrdinu“ talianskeho fašizmu na ideál matky vychovávajúcej svoje deti.

boleslav the brave stanislav

Boleslava Chrabrého Stanislavom Szukalskim, 1928, v Hornosliezske múzeum, Bytom ;s Pamätník baníkovi od Stanislava Szukalského , cez Archives Szukalski

Okolo roku 1935 odišiel do Poľska a vláda mu poskytla dielňu, v ktorej vytvoril dve veľké sochy. Prvý z Boleslava Chrabrého , prvý poľský kráľ, a druhý bol Pamätník baníkovi . V prvej umelec predstavuje kráľa, keď zabíja poľského biskupa, čím objasňuje svoje protikatolícke názory.

V roku 1939 však Poľský nacionalizmus utrpel osudnú zrážku s nemeckým nacionalizmom a Szukalského sny o obnovenom Poľsku sa zrútili. Potom, čo nacisti zbombardovali Varšavu, 1/3 mesta bola zničená spolu s jeho ateliérom. Všetky jeho projekty boli zničené a na dva dni bol uväznený pod ruinami. Potom sa vrátil do Spojených štátov bez svojich umeleckých diel a peňazí. Celkovo vytvoril 174 sôch, stovky obrazov a kresieb, väčšina z nich bola zničená, niektoré boli zachránené v amerických zbierkach.

Umenie po druhej svetovej vojne

V období rokov 1939 až 1987 bol Stanislav Szukalski ovplyvnený Postmodernizmus . Koniec svetovej vojny ΙΙ ukončil dlhú modernista obdobie, ktoré bolo založené na neustálom pokroku v technike, umení a spoločnosti. V centre Szukalského povojnového umenia je vzťah s minulosťou, ktorý je hlavným princípom postmoderny. V tomto kontexte sa snažil reinterpretovať symboly minulosti i súčasnosti.

Zdá sa, že Szukalski po druhej svetovej vojne zmenil svoje antisemitské názory. Povedal, že Židia sú zdrojom starých tradícií a že múdrosť získali cez utrpenie, ktorým prešli. To sa prejavilo aj na reliéfe Menora urobil na znak obdivu k Židom.

Katyň – Posledný dych

katyn posledný výdych

Katyň – Posledný dych od Stanislava Szukalského , 1979, viaArchív Szukalski

Posledná socha, ktorú vytvoril, bola v roku 1979, tzv Katyň - Posledný dych, pomenovaný po masaker v Katynskom lese v septembri 1939. Takmer 5000 poľských vojenských dôstojníkov, intelektuálov a politických väzňov Sovieti zavraždili a pochovali v masových hroboch v Katynskom lese. Stanislav Szukalski týmto umeleckým dielom vyjadril všetku svoju zúrivosť a šialenstvo pre druhú svetovú vojnu. Stále je zrejmé, že Szukalski nikdy nestratil nenávisť ku komunizmu ani lásku k svojmu ľudu. V komplexe, ktorý vytvoril, sa zdá, že vzdelaní ľudia majú zviazané ruky za chrbtom po tom, čo ich najprv udrel sekerou do hlavy a strelil do krku.

zermatizmus

stanislav Szukalski zermatizmus

Stanislav Szukalski , 1983; s ukážka jeho prác o zermatizme , cezArchív Szukalski

V roku 1940 sa Stanislav Szukalski usadil v Los Angeles a žil s veľmi malými prostriedkami. Szukalski ku koncu svojho života vypracoval pseudovedeckú teóriu tzv zermatizmus , pomenované podľa švajčiarskeho mesta Zermatt. Skúmal primitívne umenie všetkých kultúr sveta a snažil sa dešifrovať jazyk symbolov. Napísal viac ako 40 zväzkov o záhadách pôvod ľudstva a jazyk.

hľa, protong

Obrázky z Hľa!!! The Protong od Stanislava Szukalska i , cez Archives Szukalski

Podľa tejto teórie v dávnych dobách opice alebo iné ľudoopy znásilňovali krásne ženy a stali sa tak podkmeňom škaredých ľudí, z ktorých sa neskôr stali zločinci, vrahovia, nacisti a komunisti. Všetky ľudské bytosti pochádzajú z Veľkonočného ostrova a boli pod kontrolou rasy hybridy človeka a yetiho , ako ich pomenoval. Táto teória vysvetľuje kmeňové a kultúrne rozdiely tvrdením, že sú spôsobené krížením druhov.Neexistujú však žiadne vedecké dôkazy na podporu teórie zermatizmu.

Stanislav Szukalski a jeho vzťah s DiCapriom

Počas pobytu v Kalifornii bol Stanislav Szukalski susedom Georgea DiCapria, otca Leonarda DiCapria. Keďže obaja boli umelecky založení, druhý kreslil komiksy, obaja sa spriatelili a často sa navštevovali. Leonardo DiCaprio mal blízky vzťah so Szukalskim a považoval ho za starého otca. V roku 2018 Leonardo Di Caprio financoval produkciu filmu, Zápas: Život a stratené umenie Stanisława Szukalského, a tiež sa stal cenný zberateľ Szukalského sôch. Szukalski nakoniec zomrel v roku 1987 v Los Angeles. O rok neskôr jeho popol rozprášili jeho blízki priatelia v Rano Raraku, sochárskom kameňolome na Veľkonočnom ostrove.

Stanislav Szukalski Leonardo Dicaprio

Stanisław Szukalski s rodinou a Leonardo DiCaprio, 1980

Bol to muž plný protikladov, so silnou, antikonformnou a excentrickou osobnosťou. Ideologická neadekvátnosť a radikálny posun smerom k umeleckým kritikom sa stali dôvodmi pre kritikov moderného umenia, aby považovali dielo za zbytočné. Výsledkom je, že dielo jedného z najvýznamnejších poľských umelcov zostáva takmer neznáme.

Ak chcete získať viac informácií o živote Szukalského, môžete si ho pozrieť Zápas: Život a stratené umenie Stanislava Szukalského na Netflixe.