Berthe Morisot: Dlho nedocenená zakladajúca členka impresionizmu

Eugène Manet na ostrove White od Berthe Morisot, 1875; s Prístavom v Nice od Berthe Morisot, 1882

Menej známe ako mužské náprotivky ako napr Claude Monet , Edgar Degas , alebo Auguste Renoir Berthe Morisot je jednou zo zakladajúcich členiek impresionizmu. Blízka priateľka Édouarda Maneta bola jednou z najinovatívnejších impresionistov.

Berthe nepochybne nebolo súdené stať sa maliarkou. Ako každá iná mladá dáma z vyššej triedy musela uzavrieť výhodné manželstvo. Namiesto toho sa vybrala inou cestou a stala sa slávnou postavou impresionizmu.

Berthe Morisot a jej sestra Edma: Rastúce talenty

Prístav v Loriente od Berthe Morisot , 1869, cez Národnú galériu umenia, Washington D.C.

Berthe Morisot sa narodila v roku 1841 v Bourges, 150 míľ južne od Paríža. Jej otec Edme Tiburce Morisot pracoval ako prefekt departementu Cher v regióne Centre-Val de Loire. Jej matka, Marie-Joséphine-Cornélie Thomas, bola neter Jean-Honore Fragonard , známy rokoko maliar. Berthe mala brata a dve sestry, Tiburce, Yves a Edmu. Tá mala rovnakú vášeň pre maľovanie ako jej sestra. Zatiaľ čo Berthe sledovala svoju vášeň, Edma sa jej vzdala, keď sa vydala za Adolpha Pontillona, ​​poručíka námorníctva.

V 50. rokoch 19. storočia začal Berthein otec pracovať na francúzskom národnom kontrolnom dvore. Rodina sa presťahovala do Paríža, hlavného mesta Francúzska. Sestrám Morisotovým sa dostalo úplného vzdelania vhodného pre ženy z vyššej buržoázie, ktoré vyučovali najlepší učitelia. V 19. storočí sa od rodených žien očakávalo výhodné svadby, nie kariéra. Vzdelanie, ktoré získali, spočívalo okrem iného v hodinách klavíra a maľovania. Cieľom bolo dostať mladé ženy z vyššej spoločnosti a venovať sa umeleckým aktivitám.

Marie-Joséphie-Cornélie zapísala svoje dcéry Berthe a Edmu na hodiny maľby u Geoffroya-Alphonse Chocarna. Sestry rýchlo prejavili chuť na avantgardné maľovanie, vďaka čomu sa im nepáčilo maľovanie svojho učiteľa Neoklasicistický štýl . Ako Vysoká škola výtvarných umení neprijímal ženy až do roku 1897 , našli ďalšieho učiteľa, Josepha Guicharda. Dve mladé dámy mali veľký umelecký talent: Guichard bol presvedčený, že sa stanú veľkými maliarmi; aké nezvyčajné pre dámy ich bohatstvo a stav!

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Čítanie od Berthe Morisot , 1873, cez Clevelandské múzeum umenia

Edma a Berthe si prehĺbili umelecké vzdelanie u francúzskeho maliara Jean-Baptiste-Camille Corot . Corot bol zakladajúcim členom barbizonská škola a povýšil vonku maľovanie. To bol dôvod, prečo sa sestry Morisotové chceli od neho učiť. Počas letných mesiacov si ich otec Edme Morisot prenajal vidiecky dom vo Ville-d’Avray západne od Paríža, aby jeho dcéry mohli cvičiť s Corotom, ktorý sa stal rodinným priateľom.

Edma a Berthe prijali niekoľko svojich obrazov na parížskom salóne v roku 1864, čo bol pre umelcov skutočný úspech! Napriek tomu jej rané diela nevykazovali žiadnu skutočnú inováciu a zobrazovali krajinu na spôsob Corota. Umeleckí kritici si všimli podobnosť s Corotovým obrazom a práca sestry zostala nepovšimnutá.

V tieni jej drahého priateľa Édouarda Maneta

Berthe Morisot s kyticou fialiek od Édouarda Maneta , 1872, cez Musée d'Orsay, Paríž; s Berthe Morisot od Édouarda Maneta , cca. 1869-73 cez Clevelandské múzeum umenia

Ako viacerí Umelci 19. storočia , sestry Morisotové pravidelne chodili do Louvru kopírovať diela starých majstrov. V múzeu sa stretli s ďalšími umelcami ako Édouard Manet resp Edgar Degas . Dokonca aj ich rodičia sa stýkali s vyššou buržoáziou zapojenou do umeleckej avantgardy. Morisot často obedoval s rodinami Manet a Degas a ďalšími významnými osobnosťami ako napr Jules Ferry , novinár pôsobiaci v politike, ktorý sa neskôr stal francúzskym premiérom. Niekoľko mládencov zavolalo sestrám Morisotovým a dali im veľa nápadníkov.

Berthe Morisot si vybudovala silné priateľstvo s Édouard Manet. Keďže títo dvaja priatelia často spolupracovali, Berthe bola považovaná za študentku Édouarda Maneta. Manet bol s tým spokojný – ale Berthe to nahnevalo. Rovnako aj skutočnosť, že Manet niekedy silne dotkol jej obrazov. Ich priateľstvo však zostalo nezmenené.

Maliarovi pózovala pri viacerých príležitostiach. Dáma, ktorá sa vždy obliekala do čiernej, okrem páru ružových topánok, bola považovaná za skutočnú krásku. Manet vytvoril jedenásť obrazov s Berthe ako modelkou. Boli Berthe a Édouard milenci? Nikto nevie a je to súčasť tajomstva okolo ich priateľstva a Manetovej posadnutosti Berthinou postavou.

Eugène Manet a jeho dcéra v Bougival od Berthe Morisot , 1881, cez Marmottan Monet Museum, Paríž

Berthe sa nakoniec v decembri 1874 vo veku 33 rokov vydala za jeho brata Eugèna Maneta. Édouard urobil svoj posledný portrét Berthe, ktorá mala na sebe snubný prsteň. Po svadbe prestal Édouard líčiť svoju novú švagrinú. Na rozdiel od svojej sestry Edmy, ktorá sa stala ženou v domácnosti a po svadbe sa vzdala maľovania, Berthe pokračovala v maľovaní. Eugène Manet bol úplne oddaný svojej manželke a povzbudzoval ju, aby sa venovala svojej vášni. Eugène a Berthe mali dcéru Julie, ktorá sa objavila v mnohých neskorších obrazoch Berthe.

Hoci niekoľko kritikov uvádza, že Édouard Manet výrazne ovplyvnil prácu Berthe Morisotovej, ich umelecký vzťah bol pravdepodobne oboma smermi. Morisotova maľba výrazne ovplyvnila Maneta. Napriek tomu Manet nikdy nepredstavoval Berthe ako maliarku, iba ako ženu. Manetove portréty mali v tom čase sírovú povesť, ale Berthe, skutočný moderný umelec, jeho umeniu rozumel. Berthe nechala Maneta použiť svoju postavu na vyjadrenie svojho avantgardného talentu.

Zobrazuje ženy a moderný život

Umelcova sestra pri okne od Berthe Morisot , 1869, cez Národnú galériu umenia, Washington D.C.

Berthe zdokonaľovala svoju techniku ​​pri maľovaní krajiny. Od konca 60. rokov 19. storočia ju zaujala portrétna maľba. Často maľovala meštiacke interiérové ​​výjavy s oknami. Niektorí odborníci považovali tento druh zobrazenia za metaforu stavu žien z vyššej triedy v 19. storočí, ktoré boli zamknuté vo svojich krásnych domoch. Koniec 19. storočia bol časom kodifikovaných priestorov; ženy vládli vo svojich domovoch, zatiaľ čo oni nemohli ísť von bez sprievodu.

Namiesto toho Berthe použila okná na otvorenie scén. Takto mohla vniesť svetlo do miestností a zmazať hranicu medzi vnútorným a vonkajším prostredím. V roku 1875, keď bola na svadobnej ceste na ostrove Wight, namaľovala Berthe portrét svojho manžela Eugèna Maneta. V tomto obraze Berthe obrátila tradičnú scénu: muža zobrazila v interiéri, ako sa pozerá von oknom smerom k prístavu, zatiaľ čo žena a jej dieťa sa prechádzajú vonku. Zmazala hranice stanovené medzi ženským a mužským priestorom a ukázala veľkú modernosť.

Eugène Manet na ostrove Wight od Berthe Morisot , 1875, cez Marmottan Monet Museum, Paríž

Na rozdiel od mužských náprotivkov nemala Berthe prístup k parížskemu životu s jeho vzrušujúcimi ulicami a modernými kaviarňami. Napriek tomu, rovnako ako oni, maľovala výjavy moderného života. Súčasťou súčasného života boli aj výjavy maľované v bohatých domácnostiach. Berthe chcela reprezentovať súčasný život v ostrom kontraste s akademická maľba so zameraním na starožitné alebo imaginárne predmety.

Ženy zohrali v jej práci kľúčovú úlohu. Ženy zobrazovala ako stabilné a silné postavy. Ilustrovala ich dôveryhodnosť a dôležitosť namiesto ich úlohy v 19. storočí ako obyčajných spoločníkov ich manželov.

Zakladajúci člen impresionizmu

Letný deň od Berthe Morisot , 1879, cez Národnú galériu v Londýne

Koncom roku 1873 skupina umelcov, unavená ich odmietnutím z oficiálneho parížskeho salónu, podpísala chartu Anonymnej spoločnosti maliarov, sochárov a grafikov. Claude Monet , Camille Pissarro , Alfred Sisley a Edgar Degas sa počítali medzi signatárov.

O rok neskôr, v roku 1874, skupina umelcov usporiadala svoju prvú výstavu – rozhodujúci míľnik pri zrode impresionizmu. Edgar Degas pozval Berthe Morisot, aby sa zúčastnila na tejto prvej výstave, čím preukázal svoju úctu k žene maliarke. Morisot mal kľúčovú úlohu v impresionistickom hnutí. Pracovala ako rovnocenná s Monetom, Renoir a Degas. Maliari si vážili jej prácu a považovali ju za umelkyňu a priateľku. Jej talent a sila ich inšpirovala.

Berthe si nielen vybrala moderné témy, ale aj ich spracovala moderným spôsobom. Tak ako pre iných impresionistov, téma pre ňu nebola taká podstatná, ako to, ako sa s ňou zaobchádzalo. Berthe sa snažila zachytiť meniace sa svetlo prchavého okamihu namiesto toho, aby zobrazila niekoho skutočnú podobu.

Od 70. rokov 19. storočia si Berthe vyvinula vlastnú farebnú paletu. Použila svetlejšie farby ako na svojich predchádzajúcich obrazoch. Biele a strieborné s niekoľkými tmavšími škvrnami sa stali jej podpisom. Podobne ako iní impresionisti cestovala v 80. rokoch 19. storočia na juh Francúzska. Stredomorské slnečné počasie a farebné scenérie urobili na jej maliarskej technike trvalý dojem.

Prístav v Nice od Berthe Morisot, 1882

S jej obrazom z roku 1882 Prístav v Nice Berthe priniesla inováciu do vonkajšieho maľovania. Posadila sa na malú rybársku loď, aby namaľovala prístav. Voda naplnila spodnú časť plátna, zatiaľ čo port zaberal hornú časť. Berthe zopakovala túto techniku ​​rámovania pri niekoľkých príležitostiach. Svojím prístupom vniesla do kompozície obrazu veľkú novinku. Okrem toho Morisot zobrazil scenériu takmer abstraktným spôsobom , ukazujúc celý svoj avantgardný talent. Berthe nebola len stúpenkou impresionizmu; bola skutočne jednou z jej vodkýň.

Mladé dievča a chrt od Berthe Morisot , 1893, cez Musée Marmottan Monet v Paríži

Morisot zvykol nechávať časti plátna alebo papiera bez farby. Vnímala to ako neoddeliteľnú súčasť svojej práce. V Mladé dievča a chrt maľovanie, použila farby tradičným spôsobom na zobrazenie portrétu svojej dcéry. Vo zvyšku scény sa však farebné ťahy štetcom miešajú s prázdnymi plochami na plátne.

Na rozdiel od Moneta alebo Renoira, ktorí sa pri viacerých príležitostiach pokúšali o prijatie svojich diel na oficiálnom salóne, Morisot vždy išiel nezávislou cestou. Považovala sa za a umelecká členka okrajovej umeleckej skupiny: impresionisti, ako ich prvýkrát ironicky prezývali.

Legitimita Jej Diela

Pivonky od Berthe Morisot , cca. 1869 cez Národnú galériu umenia vo Washingtone

V roku 1867, keď Berthe Morisot začala pracovať ako nezávislá maliarka, bolo pre ženy ťažké mať kariéru, najmä ako umelkyňa. Berthin najdrahší priateľ Édouard Manet napísal maliarovi Henri Fantin Latour niečo relevantné o stave žien 19. storočia: Úplne s vami súhlasím, mladé dámy Morisot sú očarujúce, škoda, že nie sú muži. Ako dámy však mohli poslúžiť veci maľby tým, že by sa oženili s členmi Akadémie a zasiali nezhody v týchto starých zastrčených frakciách.

Ako žena z vyššej triedy nebola Berthe Morisot považovaná za umelkyňu. Rovnako ako iné ženy svojej doby, ani ona nemohla mať skutočnú kariéru a maľovanie bolo len ďalšou ženskou voľnočasovou aktivitou. Umelecký kritik a zberateľ Théodore Duret povedal, že Morisotova životná situácia zatienila jej umelecký talent. Bola si dobre vedomá svojich schopností a v tichosti trpela, pretože ako ženu bola vnímaná ako amatérka.

Francúzsky básnik a kritik Stéphane Mallarmé, ďalší z Morisotových priateľov, propagoval jej prácu. V roku 1894 navrhol vládnym úradníkom kúpiť jeden z Berthiných obrazov. Vďaka Mallarmé mala Morisot svoje práce vystavené v Musée du Luxembourg. Na začiatku 19. storočia sa Musée du Luxembourg v Paríži stalo múzeom vystavujúcim diela žijúcich umelcov. Do roku 1880 akademici vyberali umelcov, ktorí mohli v múzeu vystavovať svoje umenie. Politické zmeny s Francúzska tretia republika Vstup a neustále úsilie umeleckých kritikov, zberateľov a umelcov umožnilo získavanie avantgardných umeleckých diel. V múzeu boli vystavené diela impresionistov vrátane Berthe Morisotovej, čo je míľnik v uznaní jej talentu. Morisot sa stal skutočným umelcom v očiach verejnosti.

Pád Berthe Morisot do zabudnutia a rehabilitácia

Pastierka odpočíva od Berthe Morisot , 1891, cez Musée Marmottan Monet v Paríži

Spolu s Alfredom Sisleym, Claudom Monetom a Augustom Renoirom bola Berthe Morisot jedinou žijúcou umelkyňou, ktorá predala jeden zo svojich obrazov francúzskym národným orgánom. Francúzsky štát však kúpil iba dva jej obrazy, aby si ich ponechal vo svojej zbierke.

Berthe zomrela v roku 1895 vo veku 54 rokov. Aj pri jej plodnej a vysokej umeleckej produkcii sa v úmrtnom liste uvádzala iba nezamestnaná. Jej náhrobok uvádza Berthe Morisot, vdova po Eugène Manetovi. Nasledujúci rok bola v parížskej galérii zorganizovaná výstava na pamiatku Berthe Morisot Paul Durand-Ruel , vplyvný obchodník s umením a propagátor impresionizmu. Na prezentáciu jej diela dohliadali kolegovia umelci Renoir a Degas, ktorí prispeli k jej posmrtnej sláve.

Na brehu Seiny v Bougival od Berthe Morisot , 1883, cez Národnú galériu, Oslo

Keďže je Berthe Morisot žena, rýchlo upadla do zabudnutia. Len za pár rokov prešla od slávy k ľahostajnosti. Na takmer storočie verejnosť zabudla na umelca. Dokonca aj významné umenie historik Lionello Venturi a John Rewald Sotva sa zmienili o Berthe Morisot vo svojich bestselleroch o impresionizme. Iba hŕstka šikovných zberateľov, kritikov a umelcov oslavovala jej talent.

Až koncom 20. storočia a začiatkom 21. storočia sa záujem o dielo Berthe Morisotovej opäť oživil. Kurátori nakoniec maliarovi venovali výstavy a vedci začali skúmať život a dielo jedného z najväčších impresionistov.