Ktoré sú najlepšie príklady abstraktného umenia?

Abstraktné umenie je široké a všeobjímajúci umelecký pojem ktorý popisuje obrovské množstvo štýlov, techník a médií. Tento výraz môže zahŕňať čokoľvek od rozsiahlych inštalácií po maľby v malom meradle, tkanie, sochy alebo dokonca film a video. Približne od začiatku 20thstoročia bolo abstraktné umenie dôležitý aspekt umeleckej praxe . Abstrakcia dala umelcom priestor na to, aby mohli voľne experimentovať s formami vyjadrenia, bez priameho odkazu na skutočný svet. Pozeráme sa len na hŕstku najlepších príkladov abstraktného umenia z minulého storočia, ktoré oslavujú obrovský rozsah tohto umeleckého štýlu.

1. Wassily Kandinsky, Čierna mriežka, 1922

Wassily Kandinsky, Black Grid, 1922, cez Luxe Beat

Žiadna diskusia o histórii abstraktného umenia by nebola úplná bez kývnutia na veľkého ruského majstra Wassily Kandinsky . Vytvoril jedny z prvých skutočne abstraktných obrazov, grafík a kresieb. Tieto úžasné umelecké diela úplne odstránili akúkoľvek stopu skutočného sveta. namiesto toho Kandinsky maľované geometrické tvary, farby a vzory, ktoré odkazovali na vyššiu duchovnú rovinu mimo skutočného sveta. Tým nás povzbudil, aby sme umenie vnímali ako priestor pre utopický únik a transcendentálny zážitok. Vo svojej ikonickej maľbe Čierna mriežka, 1922, Kandinsky nás vtiahne do sveta snov, kde abstraktné tvary a formy voľne plávajú priestorom.

2. Joan Mitchell, bez názvu, 1958

Joan Mitchell, Bez názvu, 1958, cez Christie’s

Joan Mitchell bola vedúcou školou v New Yorku Abstraktný expresionizmus počas 50. rokov 20. storočia. Neskôr sa presťahovala do Francúzska, kde pokračovala v presadzovaní radikálneho jazyka čistého abstraktného umenia. Mitchell tam vytvorila niektoré z najdôležitejších obrazov svojej generácie, pričom voľne experimentovala s bohato textúrovanými aranžmánmi expresívneho náteru, ktoré sa hromadili v zložitých vrstvách. V jej maľbe bez názvu, V roku 1958 predvádza svoj maliarsky štýl v plnej sile a aplikuje výrazné ťahy jasných, intenzívnych farieb, ktoré akoby švihali sem a tam po povrchu jej plátna.

3. Carl Andre, Ekvivalent VIII, 1966

Carl Andre, Ekvivalent VIII, 1966, cez Brick Architecture

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Americký umelec Carl Andre bol lídrom v škole o Minimalizmus . Jeho strohé inštalácie posúvali hranice akceptovateľnosti v abstraktnom umení. Predovšetkým demonštroval, ako možno usporiadané, geometrické alebo mriežkované usporiadanie obyčajných predmetov konštituovať ako umelecké diela. Andreho prelomové umelecké dielo s názvom Ekvivalent VIII, 1966 bol vyrobený zo skromnej hromady tehál, usporiadaných do starostlivo usporiadaného stohu. Vo svojej dobe to spôsobilo veľký rozruch a kládlo otázky o prijateľnosti v umení. To tiež predstavovalo čistú, čistú jednoduchosť Minimalistický štýl . Umelecký kritik Jonathan Jones opísal toto umelecké dielo ako najnudnejšie kontroverzné umelecké dielo všetkých čias.

4. Franz West, bez názvu, 2009

Franz West, Bez názvu, 2009, cez Christie’s

Rakúsky sochár Franz West, ktorý sa presunul do súčasnej doby, vytvoril niektoré z najodvážnejších a najprovokatívnejších abstraktných sôch poslednej doby. Jeho hrubé, hrudkovité a expresívne papierové sochy sú rovnako obludné ako fascinujúce. Ovláda jazyky Európsky expresionizmus a Americký abstraktný expresionizmus a posúva ich smerom von do trojrozmernej podoby. Potom nanáša lomky a pruhy dúhovej farby na povrchy svojich sôch podobné meteorom, čím vytvára skutočne súčasné verzie abstraktného umenia. Vidíme túto expresívnu víziu demonštrovanú v bez názvu, 2009, ktorý je pripevnený na kovovej tyči, ako zvláštny vedecký exemplár v múzeu.

5. Katharina Grosse, O poschodie vyššie, 2011

Katharine Grosse, O poschodie vyššie, 2011, prostredníctvom denníka Contemporary Art Daily

Nemecká umelkyňa Katharina Grosse vytvára rozsiahle inštalácie o veľkosti miestnosti plné abstraktných aranžmán farieb, textúr a foriem. Jej divoko ambiciózne umenie odhaľuje veľký rozsah súčasného abstraktného umenia. Ukazuje, ako sa umenie môže stať strhujúcim, všezahŕňajúcim zážitkom pre diváka umenia. Napríklad v epickej inštalácii O poschodie vyššie, 2011, Grosse obsahuje striekané skaly a pôdu s obrovskými kopcami polystyrénu. To vytvára psychedelickú scénu snov, ktorá je výtvorom čistej predstavivosti.