Evolúcia japonského kimono: Od staroveku po súčasnosť

Woodblock od Utagawy Kunisada , 1847- 1852, cez Victoria and Albert Museum, Londýn

Kimono malo vždy dynamickú úlohu v histórii japonských šiat. Nielenže plne stelesňuje tradičné kultúrne hodnoty, ale odráža aj japonský zmysel pre krásu. V japonských odevoch neexistuje žiadny vzťah medzi odevom a telom, preto má každé kimono v podstate rovnakú veľkosť. Najvýraznejšou vlastnosťou kimon je to, že sú to odevy s rovnými švami, vyrobené z jedného kusu látky a jednoducho skonštruované. Japonské kimono sa v priebehu histórie menilo podľa spoločensko-politickej situácie a vývoja technológií. Prejavy sociálneho postavenia, osobnej identity a sociálnej citlivosti sú vyjadrené prostredníctvom farby, vzoru, materiálu a zdobenia japonského kimona.

Obdobie Nara: Prvý výskyt japonského kimona

Dvorné dámy pripravujú novotkaný hodváb od Zhang Xuana , cez Museum of Fine Arts, Boston

V období Nara (710 – 794) bolo Japonsko silne ovplyvnené čínskou dynastiou Tang a jej odevnými zvykmi. V tom čase začali japonské dvorné ženy nosiť róbu tarikubi, ktorá bola podobná modernej kimono . Toto rúcho malo niekoľko vrstiev a skladalo sa z dvoch častí. Horná časť bola vzorovaná bunda s veľmi dlhými rukávmi, zatiaľ čo spodná časť bola sukňa, ktorá sa prehodila cez pás. Predchodca japonského kimona však siaha až do japonského obdobia Heian (794-1192).

Obdobie Heian (794 – 1185)

Kanjo: Dvorná dáma od Torii Kiyonaga , cca. 1790 cez The Met Museum v New Yorku

Toto obdobie zaznamenalo rozkvet módy v Japonsku, čím sa vytvorila estetická kultúra. Technologické úspechy obdobia Heian umožnili vytvorenie novej techniky výroby kimon, nazývanej metóda priameho strihu. Pomocou tejto techniky sa kimoná mohli prispôsobiť akémukoľvek tvaru tela a boli vhodné aj do každého počasia. Na zimné obdobie sa kimono môže nosiť v hrubších vrstvách, aby zahrialo, zatiaľ čo na leto v ľahkej ľanovej tkanine.

Ako čas pokročil a vrstvenie kimon prišlo do módy, Japonky si začali uvedomovať, ako kimoná rôznych farieb a vzorov vyzerajú spolu. Vo všeobecnosti motívy, symboly, farebné kombinácie odzrkadľovali sociálne postavenie nositeľa, politickú triedu, osobnostné črty a cnosti. Jednou z tradícií bolo, že ho mohli nosiť iba členovia vyššej triedy Jún-zima , alebo ‚dvanásťvrstvové rúcho.‘ V skutočnosti to bolo vyrobené z drahých farieb a dovezených látok, ako je hodváb. Najvnútornejšia vrstva rúcha, tzv kosode , slúžila ako spodná bielizeň a predstavuje pôvod dnešného kimona. Obyčajní ľudia mali zakázané nosiť farebné kimoná s jasnými vzormi, takže sa obliekali jednoducho kosode - štýlové oblečenie.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Obdobie Kamakura: samurajská estetika japonského kimono (1185 – 1333)

Hrad Chiyoda od Yōshū (Hashimoto) Chikanobu , 1895, cez Met Museum v New Yorku

Počas tohto obdobia sa japonská estetika obliekania zmenila a prešla z extravagantného oblečenia z obdobia Heian do oveľa jednoduchšej formy. Vzostup triedy samurajov k moci a úplné zatmenie cisárovho dvora znamenalo novú éru. Nová vládnuca trieda nemala záujem o prijatie tejto dvorskej kultúry. Ženy z triedy samurajov sa však inšpirovali dvorským formálnym oblečením z obdobia Heian a zreformovali ho ako spôsob, ako ukázať svoje vzdelanie a zdokonalenie. Na čajových obradoch a stretnutiach nosili dámy z vyššej triedy, ako napríklad šógunove manželky, biele šaty. kosode s piatimi vrstvami brokátu na komunikáciu ich sily a postavenia. Zachovali si základnú kosodu svojich predchodcov, no na znak ich šetrnosti a praktickosti zredukovali množstvo vrstiev. Ku koncu obdobia sa volali celoplošné červené nohavice tiež začali nosiť ženy z vyššej triedy a dvor. Ženy nižšej triedy nemohli nosiť aj nohavice žien z vyššej triedy, namiesto toho nosili polovičné sukne, aby mali istotu kosode zostal na mieste.

Obdobie Muromači: Kvitne kimono (1336 – 1573)

Vonkajší plášť (Uchikake) s kyticami chryzantémy a vistérie , cez Met Museum, New York; s Vonkajší plášť (Uchikake) s mandarínkami a motýľmi zo skladaného papiera , cez Met Museum v New Yorku

V tomto období sa postupne upúšťalo od vrstiev so širokými rukávmi. Ženy začali nosiť iba bielu kosode, ktoré boli ešte jasnejšie a farebnejšie. Boli vytvorené nové verzie kosode: the katsugu a uchikake štýlov. Prvým je a kosode nosí ako závoj na hlave, zatiaľ čo druhý je pripomienkou tradície s ďalšími vrstvami, obľúbenými medzi dámami z triedy samurajov. Najväčšou zmenou však je dámska móda v tomto období bolo opustenie tiež nohavice pre ženy. Aby im kosode zostala tesná, vymysleli úzku zdobenú šerpu známu ako Srdce .

Obdobie Azuchi-Momoyama (1568 – 1603)

Dvaja milenci od Hishikawu Moronobu , cca. 1675 – 1680 cez Met Museum v New Yorku

Toto je obdobie, kedy japonský odev získava elegantnejšiu podobu. Oproti predchádzajúcemu rúchu z obdobia Azuchi-Momoyama došlo k dramatickej zmene, podľa ktorej sa s každým kimonom zaobchádzalo ako s individuálnym plátnom. Remeselníci a remeselníci odhalili nové zručnosti tkania a zdobenia bez toho, aby museli dovážať látku z Číny.

Koho rukávy? Tagasode , Momoyama obdobie (1573 – 1615), cez Met Museum v New Yorku

V ranom období Edo tieto nové techniky výroby hodvábu a vyšívania boli už rozšírené, čo umožnilo triede obchodníkov nakŕmiť vznikajúce módny priemysel .

Obdobie Edo (1603 – 1868)

Anna Elizabeth van Reede od Gerarda Hoeta , 1678, cez Victoria and Albert Museum, Londýn

The začiatkom 17. storočia bolo obdobím bezprecedentného mieru, politickej stability, hospodárskeho rastu a expanzie miest. Ľudia éry Edo nosili jednoduché a sofistikované kimoná. Štýl, motív, látka, technika a farba vysvetľujú identitu nositeľa. Kimono bolo ušité na mieru a ručne vyrobené z prírodnej jemnej látky, ktorá bola veľmi drahá. Preto ľudia používali a recyklovali kimono, kým sa neopotrebovalo. Väčšina ľudí kedysi nosila recyklované kimoná alebo požičané.

Niektorí ľudia patriaci do nižšej triedy nikdy nemali hodvábne kimono. Vládnuca trieda samurajov bola dôležitým konzumentom luxusných kimon. Spočiatku boli tieto štýly dostupné len pre ženy z triedy samurajov žijúce v Edo po celý rok. Neboli to však oni, kto vytvoril japonský štýl šiat v období Edo – bola to trieda obchodníkov. Najviac profitovali zo zvýšeného dopytu po tovare. Preto požadovali nové oblečenie, aby vyjadrili svoju rastúcu sebadôveru, ako aj svoj blahobyt.

V Edo sa japonské kimono vyznačovalo asymetriou a veľkými vzormi, na rozdiel od kosode nosili samurajské dámy z obdobia Muromachi. Veľkoplošné motívy ustúpili drobným vzorom. Pri japonských šatách vydatých žien boli rukávy prišité k telu kimona, ako symbol ich módneho vkusu. Naopak, kimoná mladých slobodných žien mali čoraz dlhšie rukávy, čo odrážalo ich stav „dieťaťa“ do dospelosti.

Ženy na prechádzke v záhrade čajovne Kacho v Edo od Utagawa Toyokuni 1795-1800 prostredníctvom Britského múzea v Londýne

Ženy z nižších tried nosili svoje kimoná, kým sa z nich nestali handry, zatiaľ čo ľudia z vyššej triedy mohli svoje kimoná skladovať, uchovávať a kupovať nové. Kimona sa stali cennejšími a rodičia ich odovzdali svojim deťom ako rodinné dedičstvo.Kimono je spojené s „plávajúcim svetom“ – svetom potešenia, zábavy a drámy, ktorý existoval v Japonsku od sedemnásteho storočia do konca devätnásteho storočia. Yoshiwara, oblasť potešenia, sa stal centrom populárnej kultúry, ktorá prekvitala v Edo.

Ulica Nakano v Yoshiwara od Utagawy Hiroshige II , 1826-69, drevotlač, cez Victoria and Albert Museum, Londýn

Jednou z veľkých udalostí Yoshiwara bola prehliadka najvyšších kurtizán, ktoré nosili svoje nové kimoná. Slávne kurtizány a herci kabuki ako Gejše, medzi ktoré patrili aj divadlá Kabuki v Edovi. Kurtizány boli módne ikony, podobné dnešným influencerom a trendsetterom, ktorých štýly obdivovali a kopírovali bežné ženy. Najelitnejší a obľúbené kurtizány mala na sebe špeciálne kimoná so žiarivými vzormi.

Výletná loď na rieke Sumida od Torii Kiyonaga , cca. 1788 – 1790 cez Met Museum v New Yorku

Počas obdobia Edo Japonsko presadzovalo prísnu izolacionistickú politiku známu ako politika uzavretej krajiny. TheHolandsko bolojediní Európania mohli obchodovať v Japonsku, a tak do Japonska priviezli látku, ktorá bola začlenená do japonského kimona. Holandsko poverilo japonských výrobcov, aby vytvorili róby špeciálne pre európsky trh. V polovici 19. storočia Japonsko bolo nútené otvoriť svoje prístavy zahraničným mocnostiam, čo vedie k vývozu japonského tovaru vrátane kimon na Západ. Japonskí obchodníci s hodvábom veľmi rýchlo zarábali na novom trhu.

Japonský odev a éra Meidži (1868 – 1912)

Župan s vlečkou , 1905 – 15, cez Victoria and Albert Museum, Londýn

V ére Meidži sa japonská móda prispôsobila západné štandardy , po obchodnom rozvoji Japonska so Západom. Posun od kimon k viac westernizovanému spôsobu obliekania a úbytok mužov v japonských kimonách sa začal, keď sa začali otvárať hlavné prístavy v Japonsku. To malo za následok import rôznych technológií a kultúr zo Západu.

Veľká časť prijatie westernizovaného oblečenia pochádzal z vojenského oblečenia. Japonská vláda sa chcela vzdialiť od samurajského vedenia minulosti v prospech profesionálneho vojenského štýlu Britského impéria. Vláda zase zakázala kimoná z vojenského oblečenia. Novými súčasťami kimona sa stali materiály zo západného obchodu ako vlna a metóda maľovania syntetickými farbami. Elitné ženy v japonskej spoločnosti tiež chceli drahšie a exkluzívnejšie oblečenie zo západných spoločností.

Na začiatku 20. storočia japonské kimono naozaj začala ovplyvňovať európsku módu . Objavili sa kimoná s novými odvážnymi vzormi. Japonci začali vyrábať to, čo bolo známe ako kimono pre cudzincov. Japonci si uvedomili, že ženy v Európe by nevedeli viazať obi, a tak odev vybavili vlečkou z rovnakej látky. Okrem toho pridali do kimona ďalšie panely, ktoré sa dali nosiť ako spodnička. V polovici 20. storočia bolo západné oblečenie prijaté ako každodenná norma. Kimono sa stalo odevom, ktorý sa používal len na míľnikové udalosti v živote.

Kimono pre mladú ženu (Furisode), 1912-1926 prostredníctvom zbierky Khalili

Najformálnejším odevom pre vydatú ženu je kimono s úzkymi rukávmi na udalostiach, ako sú svadby. Vydaté ženy nosia iné kimoná ako nevydaté ženy. Slobodná žena nosí pri formálnych príležitostiach jedno pútavé kimono so širokými rukávmi. Horná časť chrbta a rukávy majú rodinný erb. Úzke rukávy symbolizujú, že žena, ktorá ich nosí, je teraz vydatá. Tento druh kimona s úzkymi rukávmi sa stal formálnym začiatkom 20. storočia, čo naznačuje, že tento trend bol inšpirovaný západným formálnym oblečením.

Japonská kultúra a západné moderné umenie

Dáma s ventilátorom od Gustava Klimta , 1918, cez Leopold Museum, Viedeň

Medzi mnohými inými maliarmi napr. Gustav Klimt bol fascinovaný japonskou kultúrou. Rád maľoval aj ženské postavy. Obe tieto vlastnosti sa nachádzajú v jeho tvorbe Dáma s ventilátorom . Dáma je tiež nádherná a oblečená v pestrofarebných japonských šatách, podobne ako kimono, pričom drží v rukách japonský vejár. Cesta Japonské umenie ovplyvnilo západné umenie v priebehu rokov možno vidieť v mnohých ďalších impresionistických umelcov Páči sa mi to Claude Monet , Edouard Manet a Pierre Bonnard.

Japonské kimono od povojnového obdobia až po súčasnosť

Angela Lindvall v kimone od Johna Galliana , kolekcia jar/leto 2007, prostredníctvom magazínu Vogue

Po druhej svetovej vojne Japonci prestali nosiť kimono, pretože ľudia sa snažili obnoviť svoje životy. Mali tendenciu nosiť skôr odevy v západnom štýle ako kimoná, ktoré sa zmenili na kodifikovaný kostým. Ľudia nosili kimono na udalosti, ktoré poznačili rôzne etapy života. Na svadbách bolo stále veľmi populárne nosiť biele kimono na obrad a bohato farebné kimono na oslavu potom.

V spojenecká okupácia, ktorá nasledovala po druhej svetovej vojne Japonská kultúra sa čoraz viac amerikanizovala. To znepokojovalo japonskú vládu, ktorá sa obávala, že historické techniky začnú upadať. V 50. rokoch 20. storočia vydali rôzne zákony, ktoré umožňujú ochranu ich kultúrnych hodnôt, ako sú konkrétne techniky tkania a farbenia. Prežili kimoná, ktoré nosili ženy, najmä mladšie, tie s honosným zdobením múzejné a súkromné ​​zbierky . Zbieranie krásnych kimon a vydávanie obrázkových kníh o nich bol skvelý šport medzi koncom Meidži a druhou svetovou vojnou.

V Japonsku nastala v posledných rokoch skutočná renesancia kimona. Mnoho módnych návrhárov sa inšpirovalo tvarom japonského kimona:Yves Saint Laurent, Rei Kawakubo, Christian Dior, Alexander McQueen.Zdá sa, že nadčasovosť kimona ho urobila veľmi obľúbeným u interpretov, ako súFreddie Mercury, Madonna a Björk – aby sme vymenovali aspoň niektoré. Od obdobia Nara až po súčasnosť bolo japonské kimono podrobené miestnym aj globálnym reinvenciám, čím si vydobylo fascinujúce miesto v histórii módy.