Marcel Janco: Dadaistické umenie vo svete, ktorý sa zbláznil

Dadaistické obrazy Marcela Janca

V januári 1941 vypuklo v Bukurešti bezprecedentné násilie, ktoré udržiavala povestná Železná garda – fašistická skupina rumunských radikálov, ktorá sa vzbúrila proti pokusom diktátora Iona Antonesca o ich odstránenie. Antisemitskí a brutálne nacionalistickí legionári vedení Horiom Simom vraždili Židov, komunistických sympatizantov a iných národných zradcov, čím zasievali v meste chaos a skazu.

Uprostred toho šialenstva jeden muž sledoval, ako sa násilie rozvíjalo, neschopný sa vyrovnať s touto novou realitou. Vtedy židovsko-rumunský umelec Marcel Janco, ktorý bol za svoj prínos uznávaný už v čase, keď fašizmus ovládol Rumunsko, urobil najťažšie rozhodnutie svojho života. Po dlhých rokoch boja a nádejí sa napokon rozhodol opustiť Rumunsko. Vraždy na bitúnkoch Strălucești, príbehy jeho priateľov a udalosti, ktorých bol v tých dňoch svedkom, inšpirovali hrôzy zobrazené na jeho mnohých kresbách.

Janco sa čudoval, čo dokáže umenie, keď sa svet zbláznil. Marcel Janco, kolísajúci medzi štýlmi a ideológiami, nakoniec našiel svoju odpoveď v dadaistickom umení: umelec prehrá, ak začne ignorovať šialenstvo okolo.

Pred dadaistickým umením: Židovský intelektuál v Paríži na Balkáne

Marcel Janco počas pobytu v Zürichu , 1916, via Europeana; s Jancom zobrazeným v polovici 50. rokov cez Národnú zbierku fotografií Izraela

Narodený v roku 1895, Marcel Hermann Iancu spomínal na svoje detstvo ako na čas slobody a duchovného osvietenia. Svoje rané roky strávil obklopený prominentnými rumunskými intelektuálmi v rýchlo rastúcej Bukurešti. Približne v tom čase Rumunsko zväčšilo svoje územie a nedávno vybudovalo svoj národ a investovalo do svojho hlavného mesta, čím položilo základ pre bezprecedentnú kultúrnu renesanciu v rámci svojich hraníc. Medzivojnové obdobie prinieslo medzinárodné hviezdy ako skladateľ George Enescu , sochár Constantin Brâncusi, maliar Ștefan Luchian a dramatik Eugen Ionesco. Janco mal šťastie, že väčšinu z nich stretol v rumunskej metropole.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Na rozdiel od Enesca a Brâncușiho, ktorí boli obaja etnickí Rumuni skromného pôvodu, Janco, budúci spoluvynálezca dadaizmus a adept konštruktivizmu, sa narodil v dobre stojacej židovsko-rumunskej rodine. Marcel Janco získal hviezdne vzdelanie, ktoré mu umožnilo venovať sa kariére v oblasti urbanistického dizajnu, maľby, architektúry a niekoľkých ďalších úžitkových umení.

Počas jeho začiatkov ovplyvnilo Marcela Janca niekoľko prekrývajúcich sa odkazov. Jeho židovské dedičstvo sa zhodovalo s jeho rumunskou výchovou; jeho záujem o západný konštruktivizmus konkuroval jeho fascinácii ruskou avantgardou. Jeho umelecké vzťahy sa tiahli po celej Európe a jeho zvedavosť nepoznala hraníc.

Rastúce symbolistické hnutie ovplyvnilo prvé roky Marcela Janca v Rumunsku. Podmanilo si všetky formy umenia a prehnalo sa Európou a získalo mimoriadnu popularitu na Balkáne a v Rusku. Symbolizmus vznikol vo Francúzsku a inšpiroval novú generáciu umelcov, ktorí sa odklonili od predtým populárnej Realista a Neoklasicistický pohyby.

Symbolizmus prvýkrát vtrhol do literatúry, ktorú šírili takí významní rumunskí básnici ako Alexandru Macedonski a Adrian Maniu. Nová estetika priniesla vychudnuté formy, romantizovanú dekadenciu a ťažké používanie symbolického jazyka v poézii. Práve v týchto symbolistických kluboch sa Marcel Janco prvýkrát stretol s rumunskou literárnou elitou a vybudoval si dlhodobé priateľstvo s Tristan Tzara .

Marcel Janco a symbolika

Rumunské Inferno od Marcela Janca , 1915, prostredníctvom Sotheby’s

V porovnaní s týmto sofistikovaným pesimizmom sa realita zdala fádna a nudná. V roku 1912 sa tak Janco pripojil k symbolistom ako redaktor ich primárneho umeleckého časopisu, symbol , a zašiel tak ďaleko, že požiadal svojich rodičov, aby podporili podnik. Na konci, Symbolizmus, rovnako ako Hnutie Art Nouveau , vzlietol v Rumunsku, čiastočne aj vďaka Jancovmu nadšeniu. Takmer každý prominentný rumunský umelec tej doby fušoval do symbolizmu, vrátane Tzara, ktorý sa neskôr na jeho symbolistické experimenty pozeral s rozpakmi. Na druhej strane umelec Ștefan Luchian a jeho zamilovanosť do Secesia zanechalo v rumunskom umení trvalejší a úspešnejší odtlačok. Luchianov dekoratívny panel Jar dokonale odráža estetiku tých čias. Hoci bol Luchian fascinovaný, Janco nešiel v jeho stopách.

Janco chcel ísť za hranice symbolov. Symbolizmus nebol pre mladého umelca dostatočne rebelský ani revolučný. Neskôr vo svojom živote Marcel Janco napísal: Stratili sme dôveru v našu kultúru. Všetko bolo treba zbúrať. Prostriedky na rozoberanie reality prvýkrát našiel v absurdných básňach rumunského úradníka, z ktorého sa stal literárny znalec Urmuz. Inšpirovaný vzostupom futurizmu s jeho anti-establishmentovým absurdizmom a jeho proaktívnym pohľadom na realitu sa Janco rozhodol opustiť Rumunsko a na vlastné oči vidieť nové umelecké trendy. Zaujímal sa najmä o špeciálna únia , skupina umelcov, ktorí predstavili moderné umenie západnému Nemecku. Jancova cesta však viedla do Švajčiarska, rodiska dadaistického umenia.

Janco vo Švajčiarsku: Začiatok hnutia Dada

Cabaret Voltaire (reprodukcia strateného originálu z roku 1916) od Marcela Janca , 1960, cez múzeum Janco-Dada, Ein Hod

Po začiatku prvej svetovej vojny si Janco veľmi neprial zostať v Rumunsku. Jediným miestom v Európe, kde vojna nezasahovala do umenia, bol v jeho očiach Zürich. Jancove pacifistické nálady a jeho intenzívny odpor k vojne formovali nielen jeho politické a kultúrne myšlienky, ale aj jeho život. Jancove myšlienky o dadaistickom umení sa objavili ako protest proti realite, ktorá slepo prijímala násilie.

V Zürichu študoval Marcel Janco chémiu a architektúru. Čoskoro mu došli peniaze a zmenil sa na kabaretiéra, ktorý hral na akordeóne v nočných kluboch. Bol to jeden z tých večerov, keď sa stretli Janco, Tristan Tzara a Jancov mladší brat Hugo Ball , nemeckého autora najlepšie známeho pre rozvoj zvuková poézia . Jancovo hľadanie nových foriem a jeho zamilovanosť do rebelských spôsobov futurizmu ho priviedli k tomu, čo bolo neskôr známe ako Anti-Art.

Vo vojnou zmietanej Európe skupina mladých a vzdelaných ľudí protestovala ako nikto iný: šialenstvo reality preniesli na javisko svojho malého klubu a založili Kabaret Voltaire . Grotesknými maskami a absurdnými kostýmami sa vysmievali súčasnému umeniu aj súčasnej politike.

Portrét Tristana Tzaru od Marcela Janca , 1919, cez Centre Pompidou, Paríž

Tzara tvrdil, že vymyslel slovo dadaizmus otvorením náhodnej stránky v slovníku. Aj keď tento príbeh dokonale ilustruje ľahkomyseľnú a rebelantskú povahu hnutia zrodeného z Cabaret Voltaire, ktoré chcelo odložiť všetky pravidlá, nemusí byť úplne presné. Istým spôsobom bol dadaizmus výtvorom Balla, Janca, Tzara a zvyšku ich spoločnosti.

Počas svojho pôsobenia v Zürichu Janco významne prispel k dadaistickému umeniu vytvorením svojich papierových kostýmov a masiek. Jedna takáto maska ​​sa stala najznámejším portrétom Tristana Tzaru – skrútená podoba tváre s monoklom. Tento portrét masky ilustroval Tzarovu predstavu o takzvanom približnom človeku – abstraktnej ľudskej bytosti.

Medzi nihilizmom a umením pre umenie

Kvetinová geometria od Marcela Janca , 1917, cez Centre Pompidou, Paríž

Jancove protivojnové nálady a rebelantský duch neboli jeho jedinou motiváciou pre útek k dadaistickému umeniu. Cez dadaizmus , mohol tiež ukázať šialenstvo sveta všetkým, ktorí považovali vzostup radikálnych ideológií za nový normál. Janco svojimi javiskovými rekvizitami, maskami a kostýmami ukázal absurdnosť všetkého, čo sa okolo neho dialo.

Vytváral dadaistické umenie pre umenie, miešal trendy a experimentoval s formami. Jeho plátno zobrazujúce večer v Cabarete Voltaire napríklad mieša jas fauvizmu s ostrými uhlami charakteristickými pre primitivizmus. Janco spoliehajúc sa na koláže a montáže sa vzoprel tradičným kresbám a vytvoril absurdné, často vtipné a vždy zvláštne kúsky. Janco sa čiastočne inšpiroval ľudovými maskami rodného Rumunska, ako aj objavovaním rôznych trendov afrického ľudového umenia, ktorým celkom nerozumel.

Zatiaľ čo Tzara sa v umení obrátil k nihilizmu, Janco videl v absurdných predstaveniach svojich kolegov dadaistov niečo iné. Svet sa mohol zblázniť, ale Janco to musel ukázať, pričom zostal pri zmysloch. Tak sa pridal ku konštruktivistickému hnutiu a začal s nimi vystavovať. Podporoval ich nové umenie pri tvorbe dadaistického umenia. Do konca Prvá svetová vojna Janco sa však začal približovať k nemeckým expresionistom a čerpal inšpiráciu z ich štýlu. Tento vplyv sa prejavil už v jeho maľbe z roku 1917 Geometria kvetov , kde sa Janco snažil skombinovať farebné textúrované plochy vystupujúce z plátna s dadaistickou asymetriou. Umelec sa v živote mnohokrát zaoberal expresionistickými a dadaistickými motívmi – vždy, keď mal na mysli vojnu.

Architekt a maliar

Fotografiu vily Fuchs navrhol Marcel Janco , 1928, prostredníctvom META Cultural Foundation, Bukurešť

V medzivojnovom období trávil Janco čas rozpoltený medzi milovaným Rumunskom a západnou Európou. Fascinovaný Theo van Doesburg , Janco sa stal priekopníkom konštruktivizmu v Rumunsku. V roku 1927 si predstavil to, čo sa neskôr stalo jeho najikonickejším počinom ako architekta – Villa Fuchs v Bukurešti. Kombináciou plochých bielych fasád s priestrannými presvetlenými interiérmi vytvoril Janco sériu terás a balkónov prepojených jednoduchými priechodmi a zvýraznených okienkami. Inšpirovaný konštruktivistickými princípmi a predĺženými formami Brâncușiho sôch, Janco predefinoval rumunský modernizmus v architektúre.

Brâncușiho teória o spiritualite formy, jeho experimentovanie s rumunským folklórom a konštruktivistické myšlienky ovplyvnili Janca do takej miery, že sa rozhodol robiť v architektúre to, čo jeho krajan v sochárstve. Na dosiahnutie tohto cieľa Janco založil architektonickú kanceláriu s názvom Kancelária moderných štúdií .

Fotografie apartmánov Solly Gold navrhnutých Marcelom Jancom, 1934, prostredníctvom META Cultural Foundation, Bukurešť

Kontroverzná reakcia verejnosti na Villa Fuchs len zvýšila Jancovu slávu a prilákala viac provízií. Čoskoro postavil Janco modernistické vily v najmódnejších štvrtiach hlavného mesta Rumunska, z ktorých mnohé sú prominentné dodnes. Janco, oslavovaný vytvorením prvého kubistického ubytovania v Bukurešti pre svojho priateľa Poldiho Chapiera, čoskoro navrhol bytový dom pre svoju rodinu a ich nájomníkov. Pracuje súčasne ako architekt a redaktor Súčasník , najdlhšie žijúci avantgardný časopis v Rumunsku, Jancu nadviazal kontakty s najvýznamnejšími európskymi intelektuálmi a umelcami.

V tridsiatych rokoch sa Janco pripojil k umeleckej spoločnosti svetoznámeho filozofa Mircea Eliadeho, Kritérium . Vtedy sa Janco začal zaujímať o urbanizmus a presvedčil bukurešťské úrady, že jeho mesto vyžaduje regulované mestské plánovanie. Jeho funkčný postoj k umeniu ho posunul smerom k praktickej a nedotknutej konštrukcii obytné budovy ktorý kombinuje ľahký prístup s minimálnou výzdobou a zvláštnymi tvarmi. Janco's Solly Gold apartmány a jeho Budova Alexandrescu boli možno najreprezentatívnejšie z jeho diel, ktoré ukázali Jancov záujem o hranatý dizajn a umeleckú čistotu. Jeho spojenie s Eliade tiež pomohlo Jancovi zabezpečiť mnohé vtedajšie zákazky.

Je tragické, že Eliade a mnohí ďalší rumunskí intelektuáli koncom 30. rokov čoskoro upadli pod vplyv rastúcich nacionalistických hnutí a fašizmu. Janco sa mohol len prizerať na šialenstvo, ktoré ovládlo Rumunsko a nedokázal zmeniť výsledok. So vzostupom Železná stráž Jancovo židovské dedičstvo sa stalo problémom, ako aj akékoľvek iné odchýlky od iluzórneho rumunského pôvodu. Dokonca aj Ion Vinea, Jancov priateľ z mladosti a významný básnik, čelil kritike za svoje grécke korene.

Janco odchádza z Rumunska

Zranený vojak v noci od Marcela Janca , 1948, cez Izraelské múzeum, Jeruzalem

Janco opustil Rumunsko nedobrovoľne, vytlačený rastúcim fašistickým hnutím. Ako mnohí intelektuáli židovského pôvodu, aj Janco sa vzdal všetkého nacionalizmu, dokonca aj jeho židovskej variácie. Hrdo nosil prezývku kozmopolitný Žid, ktorú mu dali rumunskí pravicoví radikáli. Janco sa obrátil k sionizmu, zatiaľ čo jeho priateľ Tzara sa obrátil ku komunizmu, pričom uprednostňoval romantickú a libertariánsku interpretáciu marxizmu. Keď sa svet opäť zbláznil, Janco nemohol robiť nič iné, len bojovať so svojím umením.

Umelec sa so svojou druhou manželkou a ich malou dcérou presťahoval do Britskej Palestíny a Izraela. Jeho umenie pokračovalo v medzinárodnom kurze. Janco prežil druhú svetovú vojnu a dožil sa toho, aby mohol rozprávať príbeh na niekoľkých svojich obrazoch, z ktorých niektoré boli produktom hrôz, ktoré videl v Bukurešti pred odchodom z krajiny. Iní, ako Zranený vojak , boli Jancove expresionista úvahy o izraelsko-arabskom konflikte v roku 1948.

Janco sa stal medzinárodnou hviezdou a v roku 1952 vystavoval svoju prácu v izraelskom pavilóne na Bienále v Benátkach a dokonca zorganizoval umeleckú kolóniu v kedysi opustenej osade hod .

Imaginárne zvieratá (Urmuz) od Marcela Janca , 1976, cez múzeum Janco-Dada, Ein Hod

Počas pobytu v Izraeli si Janco osvojil abstraktnejší spôsob maľby. Dadaistická minulosť ho však nikdy neopustila. V 60. rokoch produkoval Symboly , maľovaný rámec foriem zavesených v priestore pripomínajúcich Paul Klee , ktorého umenie si vážil kedysi, keď žil v Zürichu.

Možno, že vo svete, ktorý sa zdal príliš šialený, by dadaistické umenie skutočne mohlo prinútiť ľudí okolo Janca pochopiť jeho pointu. Janco sa v neskoršom živote často vracal k dadaizmu. V jeho sérii o Imaginárne zvieratá , napríklad si opäť spomenul na básne Urmuza a jeho symbolistickú mladosť, ktorá ho priviedla k dadaistickému umeniu. Jeho ilúzia zvieracieho raja spájala abstraktné tvary a fantastické farby. Nakoniec sa pre Janca abstraktné stalo novou realitou.

Dadaistické umenie a kozmopolitný Žid

Korunovanie jari od Marcela Janca , 70. roky, cez múzeum Janco-Dada, Ein Hod

Janco zmodernizoval nielen rumunské, ale aj izraelské umenie a priniesol odkaz konštruktivizmu z Rumunska do Jeruzalema. Očarený miestnou krajinou sa pripojil k ďalším umelcom a opäť hľadal nové nápady, pričom nikdy neopustil svoje staré fascinácie. Marcel Janco zohral dôležitú úlohu vo vývoji izraelskej avantgardy, navrhol niekoľko stredomorských modernistických víl v Tel Avive a rozšíril svoju umeleckú dedinu v Ein Hod.

V neskoršom veku Janco napísal: Stále mám veľmi blízko k Dada, k pravému Dada, ktoré v spodnej časti vždy bránilo tvorivé sily, inštinktívne a svieže, podfarbené ľudovým umením, ktoré človek nachádza vo všetkých ľuďoch. Akonáhle bol Janco opovrhovaný a prenasledovaný pre svoje kozmopolitné postoje, urobil zo svojho univerzalistického prístupu k umeniu hľadanie, ktoré zbúralo hranice a nikdy sa neodklonilo od reality. Keď zomrel v Ein Hod v roku 1984, bol medzinárodnou hviezdou s bezkonkurenčnou povesťou.

Urbanista, dizajnér, teoretik umenia, maliar Janco vždy veril, že je v jadre dadaista (napriek neskorším nezhodám s Tzarom.) Nikdy sa neodchýlil od svojho židovského dedičstva a vážil si svoj rumunský odkaz. V mnohých ohľadoch bol Janco jedným z najvšestrannejších a najrozmanitejších umelcov dvadsiateho storočia. Jeho práca odzrkadľovala vynaliezavosť avantgardy a využívala mnoho štýlov a foriem, pričom vždy pripomínala svetu, čo by to mohlo byť, keby sa kreativite dal voľný priechod.