Gustav Klimt a jeho múza: Kto bola Emilie Flöge?

Hoci je Gustav Klimt považovaný za jedného z najznámejších maliarov na svete, o jeho talentovanej múze Emilie Flöge sa vie len málo. Klimt a Flöge mali veľmi nekonvenčný vzťah a navzájom sa skutočne ovplyvňovali. Flöge, ktorá sa narodila vo Viedni v roku 1874, vstúpila do umeleckého sveta viedenskej spoločnosti ako radikálna módna návrhárka a podnikateľka. Okrem toho, že bola maliarovou životnou spoločníčkou a obchodnou partnerkou, bola významnou postavou fin de siècle a viedenského bohemizmu. Klimt aj Floge zdieľali rovnakú klientelu – bohaté ženy z vyššej triedy viedenskej spoločnosti. Kým Klimt maľoval ich portréty, Flöge pre nich vyrábala šaty.

Ako Gustav Klimt s Emilie Flöge

Gustav Klimt a Emilie Flöge , 1909, cez Harper’s Bazaar

Príbeh prvého stretnutia Klimta a Flogea sa zdá byť celkom zaujímavý. Obaja sa stretli okolo roku 1890, keď mala Emilie iba 18 rokov. O rok neskôr sa Emíliina staršia sestra vydala za Ernsta Klimta, brata Gustav Klimt . Žiaľ, Ernst zomrel rok po svadbe a nechal Gustava, aby uživil rodinu. Od tej doby začal Klimt tráviť každé leto s rodinou Flöge pri jazere Attersee, kde maľoval mnohé zo svojich krajiniek, čo je menej známy, ale dôležitý aspekt jeho umeleckej praxe. Maliar a Emília si vytvorili silné puto, ktoré sa nikdy nepretrhne. Hoci sa Klimt nikdy neoženil, jeho vzťah s Emilie Flöge sa ukázal byť silnejší ako akékoľvek manželstvo. Presná povaha ich vzťahu nie je jasná. Isté je, že to trvalo dvadsaťsedem rokov.

Prvý portrét Emilie Flöge od Klimta

Portrét Emilie Flöge od Gustava Klimta , 1902, cez Wien Museum, Viedeň

V roku 1902 Gustav Klimt prvýkrát namaľoval Emíliu, keď mala dvadsaťosem rokov. Na tomto portréte bola Emilie zobrazená ako tajomná žena zahalená v šatách siahajúcich až po zem, ktoré si sama navrhla. Toto umelecké dielo znamenal začiatok novej umeleckej vízie Gustava Klimta, ktorá sa vyznačuje detailnými ornamentálnymi vzormi a realistickými vykreslenými prvkami. Emíliina dlhá postava a vysoko dekoratívne šaty s ozdobnými špirálami, zlatými štvorčekmi a bodkami kontrastujú na mystickom modrozelenom pozadí. Klimt skutočne spolupracoval s Flöge, navrhovanie výstredných odevov . Mnoho žien z viedenskej vyššej spoločnosti, ktoré boli očarené týmto portrétom, navštívilo ateliéry Klimta a Emilie, aby si objednali podobné návrhy a portréty.

Módny salón Sisters Flöge

Emilie, Helene a Pauline Floege sedia na veslici s Gustavom Klimtom , cca. 1910, cez Austria.info

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Emilie Flöge sa po absolvovaní Školy úžitkového výtvarníctva rozhodla presadiť sa v módnom priemysle. V roku 1904 si so sestrami Helene a Pauline otvorila módny salón s názvom The Sestry Fliege vo Viedni. Počas niekoľkých rokov sa tento módny dom stal poprednou destináciou pre členov viedenskej spoločnosti. Nielenže vynikal výstredným oblečením, ale vyznačoval sa aj fascinujúcim dizajnom interiéru Secesia štýl. Sestry Flögeové predstavili nový spôsob obliekania pre ženy, pričom sa inšpirovali raným feministickým hnutím a bohémskym životným štýlom Gustava Klimta.

Špecializovali sa na šaty širokého strihu s volánmi a výraznými vzormi, inšpirované rakúsko-uhorskými a slovanskými výšivkami, orientálnymi kaftanmi a Japonské kimoná. Vynechali tesné korzety a ťažké sukne a prešli na voľné, vzdušné šaty s pohodlnými širokými rukávmi. Čoskoro sa však javili ako príliš revolučné pre konvenčnú viedenskú spoločnosť. Mnohé z týchto textílií navrhol sám Gustav Klimt a vytvoril ich v salóne. Klimt bol veľmi inšpirovaný Emilinými návrhmi, takže on zakomponoval ich do svojich obrazov . Okrem toho slávny maliar uviedol do módneho salónu aj mnohých svojich elitných klientov viedenskej vysokej spoločnosti.

Emilie Flöge by mohla byť ženou v Bozk

The Kiss (Lovers) od Gustava Klimta , 1907-8, cez múzeum Belvedere, Viedeň

Gustav Klimt bol známy svojím notorickým záujmom o ženskú podobu na plátne aj mimo neho. Bozk sa považuje za jeho najznámejšie dielo, v ktorom rakúsky maliar zobrazil ženu nažívajúcu v objatí svojho milého. Obraz vznikol okolo roku 1907. To bol takzvaný zlatý vek Klimtovej profesionálnej kariéry.

Niektorí historici umenia sa domnievajú, že modelkou zobrazenou v tomto diele bola Emilie Flöge, hoci farba vlasov naznačuje, že by to mohla byť ryšavá Hilde Roth, jedna z Klimtových mileniek. Je možné, že na tomto obraze Klimt zobrazil seba a Emilie ako milencov plných vášne a oddanosti. Počas histórie malo veľa ľudí rôzne interpretácie diela a jeho symbolického významu. Pre niektorých nie je úplne jasné, aké sú pocity ženy na obraze. Je to váhavosť alebo túžba po jej milencovi? Isté je, že ide o jeden z najdôležitejších obrazov Secesia .

Gustav Klimt a Emilie Flöge v reformných šatách s kvetinovým vzorom v záhrade vily Oleander pri Attersee, 1910, prostredníctvom magazínu Vogue

Vo veľkorozmernom diele sú dve postavy, muž a žena vo vášnivom objatí. Na rozdiel od jeho iných obrazov, kde má žena dominantný a dynamický charakter, na tomto obraze je ženská postava ponechaná v náručí partnera takmer kľačiaca. Sú oblečení v zlatých róbach a muž sa nakloní, aby pobozkal ženu na líce. Priliehavé dámske šaty zdobené drobnými geometrickými vzormi pripomínajú Emiline vzory. Pár je videný stáť v poli kvetov v dvojrozmernej rovine. Najpozoruhodnejšia vec na tejto práci je, ako Klimt čerpal inšpiráciu z mnohých rôznych umeleckých štýlov, aby vytvoril majstrovské dielo.

Jedným z najzreteľnejších vplyvov je vplyv stredovekého umenia. Je známe, že Klimt navštívil Ravennu a inšpiroval sa ňou byzantské mozaiky tam videl. Kontrastné farby tiež pripomínajú iluminované rukopisy Stredovek . Okrem toho niekoľko špirálových vzorov pripomína predklasické umenie. Postavy sú ploché a dvojrozmerné, čo je podobné japonským výtlačkom, ktoré sa stali populárnymi v Európe asi dvadsať rokov pred vytvorením tohto obrazu.

Emilie Flöge reformovala módny priemysel 20. storočia

Emilie Flöge v reformných šatách, 1909 prostredníctvom časopisu Vogue

Hoci Coco chanel Emilie Flöge, ktorá je často ohlasovaná ako jediná návrhárka, ktorá spôsobila revolúciu v dámskom oblečení, začala už pred ňou. V čase, keď Chanel v roku 1910 otvorila svoj salón, Flöge už niekoľko rokov vyrábala špičkové vzory vo Viedni. Flöge bola skutočne fascinovaná feminizmom prvej vlny, ktorého cieľom bolo vyslobodenie žien z okov korzetu a skromnosti. Ako členka viedenskej secesie sa Flöge prostredníctvom nej pokúsila urobiť revolúciu v módnom priemysle Reformné šaty .

Klimt bol nielen predstaviteľom viedenskej secesie a otcom secesie, ale aj jedným z najvýznamnejších priaznivci reformy odievania . Obaja podporovali hnutie Rational Dress Society, ktoré bolo proti obmedzujúcim živôtikom a korzetom tej doby. Flögeho výtvory priniesli ducha slobody. Splývavé šaty áčkového strihu zdobené kruhmi, trojuholníkmi, oválmi a inými geometrickými ozdobami, ktoré voľne viseli ako modernejšie kaftany. Flöge zdôraznila ženskosť prostredníctvom voľných strihov a uvoľnených strihov, vychvaľovala fyzickú slobodu a predstavila revolučné moderné hodnoty. Inšpiráciou pre jej Reform Dress bol francúzsky návrhár Paul Poiret, ktorý v roku 1906 oslobodil ženy od korzetu.

Dedičstvo Gustava Klimta a Emílie Vločka

Emilie Flöge v čiernobielych šatách s geometrickými vzormi v záhrade Gustava Klimta , prostredníctvom magazínu Vogue; s; Paula Galecka má na sebe šaty inšpirované Emilie Flöge na módnej prehliadke Valentino jeseň / zima 2015 , prostredníctvom magazínu Vogue

Gustav Klimt zomrel na mŕtvicu 11. januára 1918. Jeho posledné slová vraj boli Bring Emilie. Po jeho smrti Emilie Flöge zdedila polovicu Klimtovho majetku, zatiaľ čo druhá polovica pripadla maliarovej rodine. Hoci stratila svojho životného partnera a drahého priateľa, naďalej si ho pripomínala svojou prácou. Po pripojení Rakúska k Nemecku v roku 1938 musel krajčírsky salón Schwestern Flöge zatvoriť, pretože veľa ich židovských klientov utieklo z Viedne. Počas druhej svetovej vojny zachvátil Flogeov byt vo Viedni požiar, ktorý zničil nielen jej zbierku oblečenia, ale aj mnohé cenné predmety Gustava Klimta.

Napriek tomu, že bola Flöge známa ako Klimtova múza, bola oveľa viac. Je považovaná za jednu z najvplyvnejších európskych dizajnérok začiatku 20. storočia. Nielenže vyzvala mainstreamovú siluetu, ale zároveň veľmi svojským spôsobom spojila módu a umenie. Jej reformná móda bola absolútne avantgardná, mimoriadna a predbehla svoju dobu. Dlhé roky bol Flöge považovaný za skrytý klenot. V módnom priemysle bola veľkou neznámou, kým nezačala predvádzať svoje odevné návrhy. Dokonca aj dnes, inšpirujú sa mnohí súčasní módni návrhári z Flögeho návrhov pre ich kolekcie. Flöge nakoniec zomrel vo Viedni 26. mája 1952 a zanechal po sebe veľké dedičstvo v dejinách módneho návrhárstva.