4 najvýznamnejší spisovatelia konfesionálneho hnutia

Zľava doprava; Sylvia Plath, W.D. Snodgrass, Anne Sexton a Robert Lowell

Spovedná poézia bola vysoko osobným veršom. Charakteristickými znakmi novej poézie bol hovorový jazyk, bohaté obrazy opisujúce emocionálne stavy, chýbajúce univerzálne symboly a kruh pravdy v osobnom prežívaní skutočných udalostí. Rýchlo bola publikovaná, získala veľké ocenenia a zhromaždila oddaných. Všetci štyria básnici združení v hnutí konfesionálnej poézie písali básne svojim dcéram v tomto štýle. Sú to intenzívne rozprávania o svojich vzťahoch z prvej osoby, často sužované bolesťou, nakoniec sladké. Slúžia ako príklady novej poézie a ilustrujú spoločný základ aj odlišnosť medzi týmito štyrmi najvýznamnejšími autormi konfesionálneho hnutia.

Preambula Konfesionálneho hnutia

Augustína od Philippa de Champaigne, 1645, cez Múzeum umenia okresu Los Angeles

Spoveď má dlhú históriu. Svätý Augustín napísal svoje autobiografické vyznanie viery, priznania, medzi rokmi 397 a 400 n. l. O osemsto rokov neskôr, v roku 1215, katolícky kostol , počas štvrtého lateránskeho koncilu vyžadoval spoveď aspoň raz do roka pod hrozbou exkomunikácie.

Spoveď sa presunula z náboženstva do svetskej sféry, keď Jean-Jacques Rousseau napísal svoju autobiografiu priznania medzi rokmi 1765 a 1788. Ako sa uvádza v úvode Dereka Matravera do vydania Wordsworth Classics Rousseaua priznania Rousseau bol plný potreby ospravedlniť svoj život. Výsledná autobiografia muža, ktorý mal ťažkosti prekonať opozíciu, sa často javila ako pokus prinútiť čitateľa, aby prijal jeho názor.

Túžba hovoriť o sebe a možno tým očistiť zakopaného démona a získať rozhrešenie, či už Bohom alebo verejnou mienkou, bola vedecky akceptovaná Sigmund Freud . V roku 1886 vyhlásil kúru hovorením, v ktorej pacient uľahčil psychické uzdravenie tým, že prostredníctvom verbálnej komunikácie vyniesol na povrch vnútornú traumu.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Walt Whitman priniesol do poézie začiatky konfesionálneho štýlu. Jeho poetický tón v druhej polovici devätnásteho storočia bol univerzálnejší, no niesol v sebe nepopierateľnú vášeň a intímne ja, ktoré sú príznačné pre konfesionálny verš.

V dôsledku toho, keď v apríli 1959 prišlo konfesionálne hnutie, táto myšlienka bola sotva nová. Novosť vyplývajúca z bezvýhradnej pravdivosti emócií a ich prijatia verejnosťou. Keď sa kultúra zmenila a stala sa viac rebelantskou, všetko sa stalo férovou hrou. Zneužívanie, pohlavie, duševné choroby, sexualita, menštruácia a masturbácia sa objavili v novej poézii, často sprevádzané odsúdením zo strany kritikov, ale trend otvorenosti bol nezastaviteľný.

Apríl 1959: Začína sa Konfesionálne hnutie

Walt Whitman prostredníctvom pbs.org

Dnes väčšina médií a umeleckých foriem prekvitá s konfesionálnym štýlom: osobným, zjavne autobiografickým, očistným. Po jeho predbežných začiatkoch, ktoré sa tvorili stovky rokov, náhle prekvitol do primárneho spôsobu vyjadrovania. Dátum jeho začiatku je presný, trinásteho apríla 1959.

13. apríla 1959 publikoval W.D.Snodgrass Srdcová ihla , ktorá niesla rovnomennú báseň o bolestiach odlúčenia od dcéry kvôli rozvodu. Získal Pulitzerovu cenu. 28. apríla 1959 vydal Robert Lowell vysoko autobiografickú zbierku, Životné príbehy , o jeho boji s bipolárnou poruchou, ktorý získal Národnú knižnú cenu.

O niekoľko mesiacov neskôr sa básne Anne Sextonovej objavili v niekoľkých významných časopisoch. V roku 1960 vyšla jej prvá kniha poézie, To Bedlam a Part Way Back bol prepustený. V roku 1963 vyšiel v Spojenom kráľovstve pod pseudonymom román Sylvie Plathovej o jej pokuse o samovraždu a následnej hospitalizácii.

Sylvia Plath a jej deti Frieda a Nicholas prostredníctvom The Times

Stavidlá sa otvorili na priznanie . Komédia sa pre komikov stala spovednou a osobnou. Svetlý materiál Boba Hopea sa zmenil na vysoko autobiografickú temnejšiu komédiu Lennyho Brucea a Richarda Pryora. Osobné príbehy rasizmu a útlaku sa stali akceptovanými scénkami.

V performatívnom umení počas sedemdesiatych rokov predvádzala Linda Montano diela, ktoré nakoniec nazvala Príbeh môjho života. Montano sa obmedzila rôznymi pomôckami, ortézou okolo úst, bežiacim pásom a ženským oblečením a potom pokračovala tri hodiny rozprávaním príbehu o svojom živote. Feminizmus dosiahol v tejto novej osobnej forme prejavu silu, ktorá chýbala pokojnejším formám.

LGBTQ spovedné vystúpenia sa začali koncom 70. rokov 20. storočia Quentinom Crispom. Ako otvorene gay celý svoj dospelý život sa preslávil vo svojich päťdesiatich rokoch televíznou verziou svojej autobiografie, ktorá sa stala hitom one-man show v divadle.

Reality TV, ďalšie médium pre konfesionálne hnutie, začalo v roku 1973 s An American Family a pokračovalo reláciami ako The Real World v 90. rokoch. Napokon, verejné platformy ako Facebook a YouTube sprístupnili verejné priznanie každému.

O hodnote nového štýlu sa množia argumenty pre a proti. Bol, možno spravodlivo, obvinený z povzbudzovania narcizmu. Na druhej strane zvýšil povedomie o zneužívaní a účinkoch rasizmu, mizogýnie a anti-LGBTQ zaujatosti na jednotlivcov. Konfesionálne hnutie malo obrovský vplyv na modernú kultúru.

1. W.D. Snodgrass

Fotografia W.D.Snodgrass od Kathleen Snodgrass, prostredníctvom NY Times

Narodený v roku 1926, William DeWitt Snodgrass slúžil v americkom námorníctve počas Druhá svetová vojna . Potom pokračoval v štúdiu na Geneva College a čoskoro sa presťahoval na University of Iowa, kde bol študentom Roberta Lowella. V priebehu svojej kariéry vyučoval na mnohých vysokých školách, zvyšok života venoval poézii, prekladom, vyučovaniu a analýze. Zomrel v roku 2009 vo veku 83 rokov, ako jediný zo štyroch hlavných konfesionálnych básnikov sa dožil vysokého veku.

Jeho raný vzťah s dcérou Cynthiou Jean je témou jeho najslávnejšej básne. Srdcová ihla je kľúčovým dielom konfesionálnej poézie. V roku 1959 bolo písanie o osobnej traume z rozvodu a odlúčenia od dieťaťa vyslovene revolučné. Básňou preniká tichý smútok, vedomie, že trajektória vzťahu je mimo jeho kontroly.

Zdvíham ťa na hojdačke a musím

odstrčiť ťa,

uvidíme sa znova,

potom ťa znova odvezieš

Snodgrass v tejto básni hovorí priamo k dieťaťu. Čitateľ má pocit, že počuje, ako sa básnik potichu prihovára dievčatku, keď sedia na lavičke v parku. Na rozdiel od akéhokoľvek predchádzajúceho básnického diela odhaľuje bezprecedentnú hĺbku emócií.

2. Robert Lowell

Robert Lowell sa narodil v roku 1917. Študoval klasiku na Harvarde a Kenyon College a anglickú literatúru na Louisianskej štátnej univerzite. Počas druhej svetovej vojny slúžil skôr vo väznici ako v armáde. V roku 1946 bol uznávaným básnikom. Nasledujúci rok bol Lowell konzultantom v poézii pre Kongresovú knižnicu. Bol všeobecne považovaný za najvplyvnejšieho básnika tej doby. Lowell vyučoval na tom istom seminári na Bostonskej univerzite Anne Sextonovú aj Sylviu Plathovú. Snodgrass bol jeho študentom na univerzite v Iowe.

Robert Lowell v Grolier Poetry Bookshop na Harvard Square, 1965, Elsa Dorfman, cez Wikipedia

Jeho najznámejšie dielo, Životné štúdie , vyšiel v priebehu týždňov od Snodgrass Srdcová ihla , čím novej poézii dodáva ďalší rozmer. Štúdium poukázal na to, že Lowellova konfesionálna poézia, podobne ako realizmus o Tolstého , Čechov a Flaubert často používali metonymiu, literárny nástroj podobný metafore, ale namiesto plochej substitúcie analogizuje prostredníctvom asociácie. (Napríklad láska je červená ruža je metafora. Máš moje srdce je metonymia, pretože srdce je spojené s láskou.)

Životné štúdie obsahuje Domov po troch mesiacoch preč, báseň, v ktorej sa Lowell znovu spojil so svojou dcérou Harriet po troch mesiacoch strávených v ústave kvôli svojej chorobe. Použil jej hru ako metonymické zariadenie na odhalenie vlastnej skúsenosti z pobytu a výsledného vyliečenia.

Básnikov hlas trvá na svojom veku, no s nejednoznačnosťou.

Aj keď mám štyridsaťjeden,

Teraz nie štyridsať, čas, ktorý som odložil

Bola to detská hra.

Miešanie medzi mužom a dieťaťom je obzvlášť zjavné,

. . . Po trinástich týždňoch

moje dieťa si stále šúcha líca

aby som sa začal holiť. Kedy

obliekame ju do jej nebovomodrého manšestru,

mení sa na chlapca,

a pláva mi kefka na holenie

a žinku v splachovaní. . . .

Čísla hrajú v básni dôležitú úlohu. Je tu obsedantná tendencia počítať, tri poschodia nižšie, sedem vodorovných tulipánov fúka, práve pred dvanástimi mesiacmi, čím sa báseň uzemňuje v čase a na mieste, ako keby rečník potreboval kotvu presnosti ako protipól k detskej hre s jej nestálou kvalitou. peny a vody.

Ako väčšina konfesionálnej poézie, aj táto báseň bola založená na skutočnej udalosti. Napriek tomu Lowell dokázal udržať svoju chorobu pod určitou dávkou kontroly. Lowell zomrel na infarkt vo veku šesťdesiatich rokov.

3. Anne Sextonová

Anne Sexton a jej dcéra Linda prostredníctvom blogu College of Charleston

Z ničoho nič sa objavila americká poetka Anne Sextonová. Vydala sa mladá; žena v domácnosti s dvoma malými dcérkami. Po svojom vlastnom zápase s duševnou chorobou, ako súčasť procesu zotavovania, Sexton zdvihol poéziu. Zdokonalila svoje schopnosti a do roku 1959 sa jej diela objavovali vo veľkých časopisoch.

Dievčatko, moja struna, moja krásna žena je adresovaná svojej dcére Linde, keď mala jedenásť rokov. zaujímavé, Sexton predniesol túto báseň na protestoch vo Vietname , ako keby báseň plná bujnej obraznosti mohla slúžiť ako kontrast k ostatným pochmúrnejším príbehom.

stánky na trhu s hubami

a cesnakové puky všetky preplnené.

Alebo myslím aj na sad vedľa,

kde sa robia bobule

a jablká sa začínajú nadúvať

Sexton často písal o ženskom tele, čo pomáhalo v rastúcom povedomí, že ženské telo nie je ani posvätným, ani profánnym predmetom, ako sa v minulosti často zobrazovalo, ale namiesto toho bolo telom úplnej ľudskej bytosti.

V pravom sextonskom štýle vo svojej básni mieša grotesku a nádherné obrazy Matka a dcéra , adresovaný jej dcére v osemnástich rokoch.

Linda, odchádzaš

tvoje staré telo teraz,

Leží naplocho, starý motýľ,

celá ruka, celá noha, celé krídlo,

voľné ako staré šaty.

Koniec básne vidí nové ženstvo jej dcéry ako predchodcu básnikovho vlastného zániku:

A uvidíš moju smrť

slintal na tieto sivé pery

kým ty, môj zlodej, budeš jesť

ovocie a prejsť dennú dobu.

Keď je dieťa dospelé a už nepotrebuje starostlivosť od rodičov, rodič sa stáva, aspoň z biologického evolučného hľadiska, úplne nepotrebným. Sexton dáva celkom jasne najavo ambivalenciu, ktorú pociťuje, keď jej dcéra ide ďalej.

4. Sylvia Plathová

Sylvia Plath Foto od Najeebah Al-Ghadban, cez New Statesman

Ako Sexton, Sylvia Plathová sa rýchlo dostal do vyšších vrstiev literárneho sveta. Vo svojej krátkej kariére pred ukončením života v tridsiatke v roku 1963 napísala 445 básní a román, Zvonový pohár . Ona a jej manžel Ted Hughes, tiež básnik, mali dve deti: Friedu, ktorá mala dva roky, keď jej zomrela matka, a Nicholasa, ktorý bol ešte dieťa.

Ranná pieseň bol adresovaný jej dcére a objavuje sa v Ariel , posmrtná zbierka, ktorá stmelila jej prínos pre konfesionálne hnutie. Láska ti nastavila chod ako tučné zlaté hodinky. Ako poznamenal Plath, mať deti zvyšuje povedomie o plynutí času. Nejednoznačnosť medzi údivom a chladným uvedomením je zrejmá v nasledujúcich riadkoch:

Naše hlasy sa ozývajú a zväčšujú váš príchod. Nová socha.

V prievanovom múzeu tvoja nahota

Tieni našu bezpečnosť. Stojíme naprázdno ako steny.

Hnutie konfesionálnej poézie zdanlivo skončilo v 70. rokoch 20. storočia. Odvtedy sa pretavila do iných disciplín. Spoveď sa už dávno rozšírila mimo sféry umenia. Napriek tomu konfesionálna poézia pravdepodobne ovplyvnila spoločnosť oveľa viac ako väčšina literárnych hnutí. Impulz k vyznaniu vo veršoch odstránil bariéru, ktorá znemožňovala diskusiu o osobnej traume. Bez kultúrnej slobody prejavu je oveľa pravdepodobnejšie, že dôjde k nespravodlivosti a skúsenosti iných budú nepochopené. Ako rodič ovplyvňuje svoje dieťa, konfesionálna poézia ovplyvnila sociálnu štruktúru nasledujúcich generácií. Napriek osobnému tónu majú posledné slová v rannej piesni Sylvie Plathovej pre jej dcéru prorockú rezonanciu.

. . . A teraz to skús

Vaša hrsť poznámok;

Jasné samohlásky stúpajú ako balóny.