11 najdrahších výsledkov americkej aukcie umenia za posledných 10 rokov

The Rookie (Šatňa Red Sox) od Normana Rockwella, 1957; s Trojitý Elvis [Typ Ferus] od Andyho Warhola, 1963; a Bez názvu Jean-Michel Basquiat, 1982

Roky 2010 sa ukázali ako výnimočné desaťročie pre umelecký priemysel najdrahší obraz sveta predaný v aukcii, stále sa zvyšuje záujem o domáce a menšinové umenie a rastúce vplyv sociálnych médií na náš estetický pohľad. Americké umenie nebolo výnimkou, pričom niektoré z najcennejších majstrovských diel zo štátov zmenili majiteľa, často s ohromujúcimi výsledkami aukcií.

Čo je americké umenie?

Americké umenie je práve to: umenie z Ameriky! Či už vyšívanie alebo nábytok , maľba alebo tlač, ak ide o dielo amerického umelca, možno ho považovať za americké umenie. Táto široká kategória teda zahŕňa obrovský rozsah rokov, médií, žánrov, štýlov a lokalít, no najdrahšie výsledky aukcií takmer vždy prinášajú obrazy. V dvadsiatom storočí došlo k explózii kreativity a inovácií v americkom umení, čo sa odrazilo v jedenástich položkách, ktoré sú tu uvedené. Hoci niektoré z nich boli umiestnené v oddeleniach moderného umenia vo veľkých aukčných domoch, každý z nich prispel k reputácii a úspechu amerického umenia ako celku.

Čítajte ďalej a dozviete sa viac o týchto jedenástich majstrovských dielach a ich tvorcoch.

11. Norman Rockwell, The Rookie (Šatňa Red Sox) 1957

Realizovaná cena: 2 098 500 USD

Najdrahší obraz Normana Rockwella, The Rookie

Realizovaná cena: 22 565 000 USD

Odhad: 20 000 000 USD – 30 000 000 USD

Miesto a dátum: Christie’s, New York, 22. mája 2014, Časť 30

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Známy predajca: Súkromný zberateľ z juhozápadnej Ameriky

O umeleckom diele

Pôvodne vytvorené ako obal pre vydanie The Saturday Evening Post , scéna v šatni Normana Rockwella sa čoskoro stala ikonickým obrazom. V polovici 20. storočia pomohli Rockwellove bohaté ilustrácie vytvoriť národnú identitu a ako jeden z najstarších a najobľúbenejších tímov Major League Baseball v krajine boli Boston Red Sox istým spôsobom, ako sa dotknúť sŕdc aj tých najstarších Američanov.

Obraz, ktorý obsahuje uznávaných loptových hráčov a bol publikovaný v čase odchodu baseballovej legendy Teda Williamsa do dôchodku, je aktuálny, ale aj nadčasový. Obraz smoliarskeho, nervózneho a nemiestneho, je ten, s ktorým sa môže nejakým spôsobom stotožniť takmer každý. Nováčik tak vyvoláva dve protichodné emócie, pretože príslušenstvo Red Sox okamžite vyvoláva pocity triumfu a slávy, zatiaľ čo trápny nováčik si nemôže pomôcť, ale vytvára pocit úzkosti a dokonca rozpakov. Hlboká emocionálna odozva vyvolaná zdanlivo jednoduchým obrazom je nepochybne dôvodom, že tento obraz bol realizovaný v ohromujúcej sume 22 miliónov dolárov, keď sa objavil na aukcii v roku 2014.

10. Edward Hopper, Východný vietor nad Weehawken, 1934

Realizovaná cena: 40 485 000 USD

Napriek tomu, že sa predal za viac ako 40 miliónov dolárov, East Wind Over Weehawken Edwarda Hoppera nie je jeho najdrahším obrazom, ktorý sa objavil na aukcii za posledné desaťročie.

Realizovaná cena: 40 485 000 USD

Odhad: 22 000 000 USD – 28 000 000 USD

Miesto a dátum: Christie’s, New York, 5. decembra 2013, Časť 17

Známy predajca: Pensylvánska akadémia výtvarných umení

O umeleckom diele

Jeden z najvýznamnejších a najvplyvnejších umelcov dvadsiateho storočia, Edward Hopper sa od svojich súčasníkov odlišoval tým, že scény každodenného amerického života zachytával s emotívnou, no neprikrášlenou úprimnosťou. Toto stelesňuje Východný vietor nad Weehawken , ktorá ukazuje Hopperovu vlastnú obyčajnú, dokonca všednú štvrť v New Jersey. Napriek nedostatku drámy alebo zjavnej krásy je obraz nabitý napätím a emóciami, najmä v dôsledku nápisu „Na predaj“, ktorý by mohol naznačovať pohyb vpred a pokrok, ale rovnako naznačuje ťažkosti a boj.

Množstvo otázok, ktoré kladie tento neromantický obraz amerického života, priťahuje divákov už od 30. rokov 20. storočia, keď maľoval. Jeho príťažlivosť odvtedy zjavne nevyprchala, keďže v roku 2013 sa predal v Christie’s za takmer dvojnásobok oproti odhadu, za 40,4 milióna dolárov.

9. Georgia O’Keeffe, Jimson Weed/White Flower č. 1 , 1932

Realizovaná cena: 44 405 000 USD

Georgia O'Keeffe's Jimson Weed/White Flower No.1 drží rekord za najdrahšie umelecké dielo umelkyne predané v aukcii

Realizovaná cena: 44 405 000 USD

Odhad: 10 000 000 – 15 000 000 USD

Miesto a dátum: Sotheby's, New York, 20. novembra 2014, Časť 11

Známy predajca: Múzeum Georgia O'Keeffe

O umeleckom diele

Georgia O’Keeffe neustále čerpala inšpiráciu zo sveta zeleniny a zachytávala americkú prírodu v úplne novom meradle. Namiesto rozľahlých krajín a rozsiahlych výhľadov si ako námet svojich obrazov vybrala malé púčiky alebo jednotlivé listy v nádeji, že aj zaneprázdnení Newyorčania dostanú príležitosť oceniť krásu prírodného sveta.

Jedna kvetina, ktorá sa objavuje na množstve O'Keeffeových obrazov, je Jimsonova burina, jedovatá rastlina, ktorú objavila neďaleko svojho domu v Novom Mexiku. Jej detailné maľby jemného, ​​no toxického kvetu premieňajú nebezpečné na krásne a zmrazujú pominuteľné, čím sa stávajú nesmrteľnými.

Napriek sexuálnym podtónom, ktoré sa často pripisovali jej kvetinovým maľbám, O’Keeffe trvala na tom, že sú poctou kráse prírody a že takéto interpretácie sú výsledok vlastných projekcií kritika skôr ako jej zámery.

Akokoľvek sa to interpretuje, Jimson Weed/White Flower No.1 bol vždy oceňovaný ako krásne umelecké dielo. Keď sa však v roku 2014 objavila v Sotheby’s, vyvolala úžas, keď sa predala za trojnásobok svojho odhadu za všemocných 44,4 milióna dolárov, čo z nej urobilo najdrahšie dielo umelkyne.

8. Mark Rothko, #10 1958

Realizovaná cena: 81 925 000 USD

Rothkovo jednoduché plátno, nazvané iba číslom, sa v aukcii v roku 2015 vydražilo za viac ako 80 miliónov dolárov

Realizovaná cena: 81 925 000 USD

Miesto a dátum: Christie’s, New York, 13. mája 2015, Časť 35B

Známy predajca: Anonymný americký zberateľ

O umeleckom diele

Hoci sa to na prvý pohľad zdá také jednoduché, že by to mohol skomponovať každý so štetcom a plátnom, Marka Rothka Číslo 10 v skutočnosti predstavuje umelcovo majstrovstvo nástrojov a techník. Zdá sa, že oleje žiaria nadprirodzeným vyžarovaním, ktoré dodáva maľbe energiu a pohyb. Paleta farieb vyvoláva bezprostredné asociácie s teplom, ohňom a vášňou a oblasti, v ktorých sa žltá stretáva s oranžovou a červená prechádza do čiernej, sú presiaknuté strašidelným zmyslom pre neznáme.

O obrovskom kuse, ktorý má takmer osem stôp na výšku, sa hovorí, že v tých, ktorí pred ním stoja, vyvoláva takmer náboženské zážitky. Možno práve pod vplyvom takéhoto prebudenia sa jeden anonymný záujemca v Christie’s rozišiel s takmer 82 miliónmi dolárov, aby označil plátno za svoje.

7. Andy Warhol, Trojitý Elvis [Typ Ferus], 1963

Realizovaná cena: 81 925 000 USD

Warholova trojitá maľba King of Rock zachytáva všetko o súčasnej americkej kultúre, čo umelca fascinovalo

Realizovaná cena: 81 925 000 USD

Miesto a dátum: Christie’s, New York, 12. novembra 2014, Časť 9

O umeleckom diele

Po stvárnení takých ako Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor a Marlon Brando bolo takmer nevyhnutné, aby majster pop artu by sa obrátil na King of Rock, aby dokončil svoj panteón amerických ikon. Warholova fascinácia populárnou kultúrou urobila z Elvisa Presleyho dokonalý námet pre jednu z jeho charakteristických sieťotlačov. Prelínajúce sa monochromatické obrazy, ktoré pripomínajú filmový kotúč, a myšlienka strieborného plátna odrážajúceho sa v leštenom pozadí prenesie diváka do sveta Hollywoodu 50. rokov minulého storočia.

Pohlcujúci, dokonca obopínajúci efekt týchto Elvisov väčších ako život vytvára nezabudnuteľný dojem. Obraz je taký silný, že bol zakúpený za kráľovskú sumu takmer 82 miliónov dolárov, keď sa objavil v Christie’s v roku 2014.

6. Barnett Newman, Čierny oheň I , 1961

Realizovaná cena: 84 165 000 USD

Čierny oheň I stelesňuje vzdorovitý reduktivizmus, ktorý z Newmana urobil majstra abstraktného expresionizmu

Realizovaná cena: 84 165 000 USD

Miesto a dátum: Christie’s, New York, 13. mája 2014, Časť 34

O umeleckom diele

V rokoch 1958 až 1966 vytvoril Barnett Newman sériu diel v čiernom pigmente na exponovaných plátnach. Ich zenová jednoduchosť a symbolická súhra medzi svetlom a tmou stelesňujú pocit vážnosti a nesmiernosti, ktorý vychádza z umelcovej straty jeho brata. Newman’s pretavil svoj smútok a obavy zo smrteľnosti do umeleckých diel, ktoré sú surové a napäté, no zároveň rafinované a harmonické.

Odkaz na oheň v názve pozýva diváka vidieť pohyb a vášeň aj v lineárnej rovine 'PSČ' a monochromatická paleta. Tento kúsok určite zapálil oheň v srdci jedného anonymného záujemcu, ktorý plátno kúpil v Christie’s v roku 2014 za obrovských 84 miliónov dolárov.

5. Mark Rothko, Oranžová, červená, žltá , 1961

Realizovaná cena: 86 882 500 USD

Rothkovo najdrahšie plátno kúpené na aukcii má silu vyvolať množstvo rôznych emocionálnych reakcií

Realizovaná cena: 86 882 500 USD

Odhad: 35 000 000 USD – 45 000 000 USD

Miesto a dátum: Christie’s, New York, 8. mája 2012, Časť 20

Známy predajca: Panstvo Davida Pincusa , humanista, filantrop a mecenáš umenia

O umeleckom diele

Marka Rothka Oranžová, červená, žltá priťahuje oči a emócie z mnohých rovnakých dôvodov #10 robí. Je teplo farebná paleta Zdá sa, že vyžaruje svetlo z oleja a hraničné oblasti, v ktorých sa jeden odtieň stáva iným, si vyžadujú osobitnú kontempláciu. Na rozdiel od #10 Tento kúsok však vyžaruje vitalitu a nenesie ani náznak temnoty, ktorá akoby znamenala koniec.

Nespočetné množstvo ľahkých ťahov štetcom vytvára rôzne textúry, od takmer priehľadnosti až po bohatú opalescenciu, ktorá dáva maľbe pozoruhodný pocit hĺbky. V kombinácii s obrovskou mierkou plátna, ktoré je vysoké takmer 8 stôp, to má za následok, že diváka zahalí do intímnej bubliny tepla. Z tohto dôvodu je to Rothkovo najcennejšie dielo, ktoré sa v roku 2012 predávalo v Christie’s za 86,8 milióna dolárov.

4. Edward Hopper, Chop Suey , 1929

Realizovaná cena: 91 875 000 USD

Edwarda Hoppera Chop Suey sa stal ikonickým kúskom amerického umenia

Realizovaná cena: 91 875 000 USD

Odhad: 70 000 000 USD – 100 000 000 USD

Miesto a dátum: Christie’s, New York, 13. novembra 2018, Časť 12B

Známy predajca: Zbierka Barney A. Ebsworth

O umeleckom diele

Chop Suey je často považovaný za najdokonalejší obraz Edwarda Hoppera, pretože oslovuje každý zmysel a pozýva diváka, aby si v mysli vytvoril príbeh. Páči sa mi to Východný vietor nad Weehawken , Chop Suey sa zameriava na pokojnejšie momenty amerického života a predstavuje každodennú scénu širokými ťahmi štetca a tlmenými tónmi.

Namiesto fotografického realizmus Presadzovaný mnohými jeho rovesníkmi, tento štýl vyvoláva efekt spomienky alebo sna. Očarujúca a tajomná scéna vytvorila rekord ako Hopperovo najdrahšie dielo, keď sa v roku 2018 predalo v Christie’s za necelých 92 miliónov dolárov.

3. Roy Lichtenstein, Zdravotná sestra 1964

Realizovaná cena: 95 365 000 USD

Nurse stelesňuje odvážny štýl pop-artu

Realizovaná cena: 95 365 000 USD

Miesto a dátum: Christie’s, New York, 9. novembra 2015, Časť 13A

O umeleckom diele

Dávno predtým, ako sa v roku 2015 predal v Christie’s za 95 miliónov dolárov, Roy Lichtenstein „s Zdravotná sestra sa stal ikonickým dielom amerického umenia, ktoré stelesňuje Pop art výzvou pre tradičné chápanie výtvarného umenia. Pop art na základe súčasných reklamných kampaní, komiksov a komercializmu dal svojmu publiku novú optiku, prostredníctvom ktorej interpretuje svet okolo seba a posolstvá, ktoré boli kŕmené.

Hoci odráža dvojrozmernosť komiksov, ktoré ho inšpirovali, Zdravotná sestra napriek tomu si zachováva pocit hĺbky a energie generovaný rozsiahlym poľom ručne nakreslených (a nie strojovo tlačených) bodov, ktoré tvoria ženskú tvár, rukávy a pozadie. V kombinácii s výraznými líniami a farbami, ktoré tvoria zvyšok obrazu, obraz visí niekde medzi paródiou a pastišom, úprimnosťou a iróniou.

2. Jean-Michel Basquiat, Bez názvu , 1982

Realizovaná cena: 110 487 500 USD

Načmáraný obrys lebky na živom pozadí odráža Basquiatov záujem o anatómiu

Realizovaná cena: 110 487 500 USD

Miesto a dátum: Sotheby’s, New York, 18. mája 2017, Časť 24

Známy predajca: Rodina Spiegel

Známy kupujúci: Japonský zberateľ umenia, Yusaku Maezawa

O umeleckom diele

Keď Jean-Michel Basquiat dostal kópiu Grayovej anatómie, keď sa ako chlapec zotavoval z autonehody, začal fascinovať ľudské telo, ako je zrejmé z obrazov, ktoré začal vytvárať ako dospelý. Lebka je jedným z najznámejších obrázkov, ktoré sa v Basquiat's objavujú znova a znova práca , symbol, ktorý premosťuje priepasť medzi životom a smrťou.

Toto je príkladom Bez názvu , v ktorom žiarivé farby a divoké ťahy štetcom kontrastujú s vpadnutým, tlmeným obrazom lebky. Obraz spája vedecký základ s mestským štýlom a stelesňuje Basquiatov nový prístup k umeniu. To demonštroval Basquiat výstava ktorý predstavoval Bez názvu ako jediný vystavený kus a tiež v Sotheby’s, kde sa predal v roku 2017 za neuveriteľných 110 miliónov dolárov.

1. Andy Warhol, Silver Car Crash (dvojitá katastrofa) 1963

Realizovaná cena: 105 445 000 USD

Warhol's Silver Car Crash prekonal predchádzajúci rekord 100 miliónov dolárov zaplatených za sieťotlač umelca

Realizovaná cena: 105 445 000 USD

Miesto a dátum: Sotheby’s, New York, 13. novembra 2013, Časť 16

O umeleckom diele

Páči sa mi to Trojitý Elvis , Andyho Warhola Strieborná autonehoda používa kombináciu sieťotlače a striebornej farby, ale efekt je celkom odlišný. Jeho zenit Smrť a pohroma corpus, obrovský kus s dvojitým plátnom vznikol v roku 1963, po obrovskom náraste vlastníctva automobilov po druhej svetovej vojne. Strieborná autonehoda zdôrazňuje, že hoci automobil môže byť typickým symbolom slobody, priemyslu a amerického sna, má tiež schopnosť spôsobiť smrť, ničenie a katastrofy.

Lákavo otrasný obraz havarovaného vozidla, opakujúci sa znova a znova, a strašidelne prázdne plátno, ktoré stojí vedľa neho, zaujali troch veľmi významných zberateľov umenia: Gian Enzo Sperone , Charles Saatchi a Thomas Ammann . Anonymný záujemca v Sotheby’s kúpil kus v roku 2013 za viac ako 105 miliónov dolárov, čo je najvyššia cena, aká bola kedy zaplatená za Warhola.

Viac o americkom umení a výsledkoch aukcií

Týchto jedenásť majstrovských diel predstavuje niektoré z najcennejších amerických umení, aké existuje, a poskytuje pôsobivú pripomienku bohatstva tvorivého génia, ktorý vzišiel len z jednej krajiny za jediné storočie. Ak chcete získať ďalšie vynikajúce výsledky posledných aukcií, kliknite sem: moderný štýl , Obrazy starých majstrov aVýtvarná fotografia.