Nam June Paik: Tu je to, čo treba vedieť o multimediálnom umelcovi

Ešte z Dobré ráno, pán Orwell autor: Nam June Paik et. al, 1984; s Nam June Paik vo svojom štúdiu Autor: Lim Young-Kyun, 1983

Nam June Paik bol multimediálnym umelcom a členom skupiny Fluxus, ktorého inovácia v oblasti digitálnych a videomédií mu vyniesla titul „otec videoartu.“ Jeho experimentálna, namyslená práca mala korene v avantgardnom performatívnom umení a hudbe a pokračuje inšpirovať dnešných umelcov. Meditovalo o obrovskej sieti budúcich telekomunikácií a v roku 1974 vytvorilo pojem „elektronická superdiaľnica“. Tu je podrobný pohľad na umelcov život a kariéru a na to, ako sa stal ikonou videoartu.

Raný život Nam June Paik

Portrét Nam June Paik , cez Gagosian Galleries

Nam June Paik sa narodila v Soule v Kórei v roku 1932 ako najmladšia z piatich súrodencov. Počas detstva sa vzdelával v hre na klasický klavír. V neskorých tínedžerských rokoch sa jeho rodina v dôsledku kórejskej vojny presťahovala z Kórey do Hongkongu a neskôr do Japonska. Paik navštevoval Hongkongskú univerzitu a po štúdiu estetiky a hudobnej kompozície ukončil v roku 1956 bakalársky titul. Svoju hlavnú prácu napísal o židovsko-rakúskom skladateľovi menom Arnold Schoenberg , ktorý mal veľký vplyv na nemecké expresionistické hnutie, napriek tomu, že jeho hudba bola zakázaná nacistickou stranou počas vlády Tretia ríša .

Hudobný záujem Nama June Paika priviedol koncom 50. rokov do Západného Nemecka, kde bola umelecká avantgarda v plnom prúde. Hudobníci, umelci a spisovatelia všetci posúvali hranice svojich remesiel bezprecedentným spôsobom v reakcii na spoločensko-politické otrasy na začiatku dvadsiateho storočia. Tu sa Nam June Paik zoznámila s Johnom Cageom, Jozef Beuys , a Karlheinz Stockhausen, medzi inými. Každý z týchto umelcov by prispel niečím kritickým k Paikovej umeleckej vízii v budúcnosti. Cage by prispel svojou oddanosťou k náhodným tvorivým aktom, Stockhausen svojim záujmom o elektronické umenie a Beuys svojou preferenciou k prepracovanému predstaveniu.

Prietok

Nam June Paik vo svojom štúdiu od Lima Young-Kyuna , 1983, prostredníctvom galérie 2GIL29, Soul

Prostredníctvom týchto umelcov (a ďalších tu nespomenutých) sa Nam June Paik zapojila do Prietok pohyb. Hnutie Fluxus je umelecké hnutie, ktoré zahŕňa všetky disciplíny a zameriava sa na disciplínu a proces tvorby umenia rovnako ako na samotný umelecký produkt. Fluxus tiež sústreďuje zážitok diváka a často vytvára prepracované nové spôsoby, ako zapojiť divákove myšlienky a zmysly. Postupy sú často interdisciplinárne a zahŕňajú všetko od tradičných umeleckých foriem, ako je maľba a klasická hudba, až po urbanizmus a experimentálne divadlo. Fluxus sa objavil na začiatku dvadsiateho storočia Dané umenie , rozširujúc antiumelecké koncepty vyvinuté lídrami Dada, ako napr Marcel Duchamp .

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Účinkuje Charlotte Moorman Televízna podprsenka pre živé sochy od Nam June Paik , 1969, cez Walker Art Center, Minneapolis

Niektorí z ďalších umelcov pridružených k hnutiu Fluxus zahŕňajú Allan Kaprow , Yoko Ono a Wolf Vostell. Aj keď sa ich výtvory často navzájom veľmi líšili, hnutie Fluxus je známe ako komunita na zdieľanie nápadov založená na priateľstve a rozsiahlej spolupráci. Kaprowove rozsiahle akumulácie ovplyvnili Vostellove masívne zhromaždenia, ktorých témy zase ovplyvnili Beuysa a naopak. Paikov vplyv v rámci tejto skupiny mal byť však jedinečný v zameraní na používanie elektroniky, konkrétne televízorov.

Skoré video umenie

Pripravený klavír Nam June Paik o Expozícia hudby – elektronická televízia , 1963, cez MoMA, New York

Paik dostal svoju prvú veľkú výstavu v roku 1963 v súkromnom dome vo Wuppertale. Na tejto výstave s názvom Expozícia hudby — elektronická televízia , Paik usporiadal nie menej ako štyri klavíry, dvanásť televíznych prijímačov, magnety, hlavu vola a ďalšie pripravené zvukové zariadenia. Štyri klavíry, ktoré si požičal John Cage, boli „pripravené“, čo je metóda, pri ktorej sa na struny klavíra nasadzujú rôzne predmety, aby sa zmenili zvuky vydávané pri údere do klávesov. Obrazy na televízoroch boli zmenené silnými magnetmi – pri umiestnení na televízor alebo v jeho blízkosti by magnety deformovali projekciu obrazu v tvare alebo farbe, často nepredvídateľným spôsobom. Paik nazval Cageove „pripravené klavíry“ a tieto televízory by nazval „preparované televízory“. Atypické zobrazovanie alebo zmena už existujúcich predmetov bola bežnou témou v hnutí Fluxus, pretože podnecovala nové úvahy o každodenných predmetoch.

V čase svojej nemeckej inštalácie Nam June Paik nevlastnil veľa video vybavenia a nebol schopný nahrať vlastné zábery pre show. Výsledkom bolo, že videá zobrazované v televízoroch boli živé vysielanie, deformované magnetmi počas prehrávania a ich kontexty pozmenené rôznymi zvukovými zariadeniami v miestnostiach. Keďže Západné Nemecko malo v čase Paikovej výstavy iba jeden verejnoprávny televízny kanál, hodiny relácie boli obmedzené na 19:30 až 21:30 každý deň na desať dní.

Aj vo svetle týchto obmedzení bola šou veľkým hitom, ktorý účastníci opísali skôr ako pohlcujúci environmentálny zážitok, než ako obyčajné predvádzanie umeleckých diel. Paik sa vyznamenal ako majster rozšírenej reality a otvoril bránu novej metóde remeselného vnímania.

Nam June Paik sa sťahuje do New Yorku

TV záhrada od Nam June Paik , 1974 (verzia 2000), cez Guggenheimovo múzeum v New Yorku

Rok po svojej show v západnom Nemecku sa Paik presťahoval do New Yorku. Hoci bol Paik úspešný, zaujímal sa o plynulejšie spájanie rôznych prvkov svojej práce. Jeho záujem o hudbu nikdy nevyprchal, začal spolupracovať Charlotte Moormanová . Moormanová bola klasicky vyškolená ako violončelistka, ale po získaní magisterského titulu na Julliard School of Music v roku 1957 sa začala zaujímať o avantgardnú hudobnú a umeleckú scénu v New Yorku. Jej blízka priateľka a spolubývajúca Yoko Ono zoznámila Moormana s niektorými kľúčovými členmi hnutia Fluxus a odtiaľ sa Moorman zaplietol s Nam June Paik.

Paik a Moorman by spoločne dokončili viacero performancií, v ktorých sa Moormanov hudobný výkon spojil s Paikovým experimentovaním s technológiou elektronického videa. Pri ich najznámejšej spolupráci Sextronická opera Moormanová hrala na violončelo hore bez a využívala Paikove video sochy okolo seba. Došlo k potlačeniu kvôli Moormanovej nahote výkonnostný kus a o dva roky neskôr by duo v reakcii opäť spolupracovalo. Toto pokračovanie bolo nazvané TV podprsenka pre živé sochy a predstavovala Charlotte Morman, ktorá opäť hrá na violončelo hore bez, ale tentoraz mala na sebe podprsenku vyrobenú z dvoch malých televízorov, aby si zakryla prsia.

Veľká časť práce Nama June Paika sa spoliehala nielen na jeho vlastné myšlienky, ale aj na technológiu, ktorú mal k dispozícii. Každý rok poskytol nové nástroje, pomocou ktorých mohol vytvoriť svoju prácu. Do piatich rokov od Paikovej prvej výstavy bol vydaný prvý VCR nahrávací TV a potom prvý ručný VCR rekordér.

budhizmus

Nam June Paik a TV Budha prostredníctvom PBS

Rovnako ako mnoho iných umelcov Fluxus, Nam June Paik sa veľmi zaujímal o koncepty budhizmus a budhistické učenie ovplyvnilo mnohé aspekty jeho práce. Pojmy ako meditácia a kontemplácia seba samého sa odrážajú v dielach ako napr TV Budha , v ktorom kamenná hlava Budhu čelí televíznej obrazovke a prehráva živé video samotnej hlavy Budhu. Táto mechanická introspekcia spája budhistické témy s rozporuplnou povahou vnímania médií a vytvoreným obrazom, skutočným ja a digitálnym klamstvom ako jeden súdržný celok.

Táto integrácia bola obrovskou súčasťou účelu práce Nam June Paik – využívala vznikajúce video médiá na spochybnenie povahy reality v technologicky napredujúcom svete. A Paikovi nechýbali znalosti týkajúce sa vznikajúcich technológií. Je všeobecne uznávaný za vytvorenie termínu informačná superdiaľnica v návrhu pre Rockefellerovu nadáciu s názvom Mediálne plánovanie pre postindustriálnu spoločnosť – 21. storočie je už len 26 rokov preč. V tomto návrhu okrem iného špekuloval o vzniku globálnej siete na zdieľanie videa a telekomunikačného subjektu internetového typu.

Elektronická superdiaľnica: Continental U.S., Aljaška, Havaj od Nam June Paik , 1995, cez Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.

Neobmedzuje sa len na náboženstvo, Paik tiež rád používa videoart na manipuláciu skúseností s časom a miestom. In Zbohom Kipling , Paik spolupracoval s vysielacími centrami v Japonsku na vytvorení duálneho televízneho vysielania, ktoré spája východ a západ prostredníctvom satelitného pripojenia (ako aj prelínanie tradičných japonských a západných médií). Ako väčšina umelcov zapojených do hnutia Fluxus, jedným z cieľov Nam June Paik v používaní video médií bolo prelomiť bariéry, ktoré oddeľujú komunity, pomocou zdanlivo neobmedzeného rozsahu digitálneho pripojenia na prekročenie existujúcich sociálno-politických hraníc.

Trvalý vplyv Nam June Paik

Magnetický televízor od Nam June Paik , 1965, vo Whitney Museum of American Art, New York, prostredníctvom Washington Post

Ako dokazuje široké spektrum experimentov počas jeho kariéry, talent Nam June Paik sa neobmedzoval len na umelecké diela. Jeho portfólio zahŕňalo do konca kariéry všetko od ponorné inštalácie , k hudobnej kompozícii a performancii, k sochárstvu zmiešaných médií, k tvorbe new age videa. Jeho široký záber záujmov ho viedol k tomu, aby sa zapojil s umelcami po celom svete, v Amerike, Nemecku, Japonsku a inde. Jeho odvážne myslenie a hlboký záujem o video médiá mu pomohli urobiť revolúciu v technológii a niektoré Paikove spisy a výtvory boli rozhodujúce pre pokrok digitálnej video technológie. Paikova vášeň pre rané digitálne médiá posunula pozornosť tých, s ktorými sa stretol, aj smerom k médiu a pomohla Fluxusu, aby bol považovaný za jeden zo zakladajúcich hnutí digitálnych médií a videoartu.

Ešte z Dobré ráno, pán Orwell autor: Nam June Paik et. al , 1984, cez MoMA, New York

1. januára 1984 zorganizoval Nam June Paik to, čo bolo pravdepodobne jedným z vrcholov svojej kariéry – novoročné vysielanie s názvom Dobré ráno, pán Orwell . Vysielanie s názvom ako drzá odpoveď na George Orwell dystopický román 1984 , spojil Paríž, Nemecko a Južnú Kóreu, aby ľuďom priniesol pestrú paletu umeleckých vystúpení. Vysielanie oslavovalo spojenie a radosť, ktorú svetu priniesli digitálne médiá, a obsahovalo kúsok od Johna Cagea, ďalší od Charlotte Morgan a vystúpenia Oinga Boinga a Thompson Twins.

Nam June Paik nemohol predvídať celkový pokrok videomédií, keď v roku 1963 použil svoj prvý televízor. Jeho láska k médiám ho však viedla k tomu, že posunul médiá za ich prirodzený koniec, vynašiel nové spôsoby myslenia a pomocou videa a dokonca aj na vývoj nových technológií. Vyslúžil si titul „otec videoartu“, no stál aj v popredí interdisciplinárnej tvorby vo svete umenia, vedy a masmédií. Paikova prezieravá mentalita ovplyvnila každého, s kým spolupracoval, a jeho nápady (či už umelecké, vedecké, hudobné alebo iné) pomohli formovať svet, v ktorom teraz žijeme. Bez vplyvu Nam June Paik by bol svet úplne iným miestom.