Strašidelný prístup Anselma Kiefera k architektúre Tretej ríše

Athanor od Anselma Kiefera, 1991 (vľavo); s rely Norimberg, 1938 (vpravo)

Narodený krátko po páde r nacistické Nemecko , Anselm Kiefer vyrastal a spochybňoval temnú minulosť svojej vlasti. Jeho fotografie a maľby pomohli Kieferovi preskúmať náročnú históriu Nemecka a zároveň dať najavo spomienkam, na ktoré sa časom zabudlo. Tu je prehľad jeho života a kariéry ako a súčasný umelec navigácia v histórii nemeckej Tretej ríše.

Kontext Anselma Kiefera: Nemecko po Tretej ríši

Adolf Hitler, vodca nacistickej strany , cez Independent

Po páde nacistickej strany sa Nemci ocitli uprostred trosiek spoločnosti, ktorá už viac ako desať rokov udržiavala nemysliteľné násilie voči miliónom ľudí. Nemeckí občania zostali v šoku z toho, ako a prečo sa dostali do takej ničivej kultúrnej udalosti. Tí, ktorí neboli aktívne zodpovední za činy nacistickej strany, sa museli snažiť získať späť svoju spoluúčasť na udalostiach holokaustu. Tí, ktorí sa narodili po Druhá svetová vojna , vrátane Anselma Kiefera, čelili vlastným prekážkam, ktoré dávali dohromady kúsky histórie, ktorá im bola ukrytá.

Zdá sa, že nevyslovené sociálne riešenie po vojne zahŕňalo úplné kultúrne vybavenie všetkých spomienok týkajúcich sa Tretej ríše. Určití vládni úradníci, ktorí zastávali úrady počas Tretej ríše, boli po druhej svetovej vojne znovu zvolení a o ich predchádzajúcej politickej orientácii sa vo veľkej miere nediskutovalo. Nemecko sa v mnohých ohľadoch rozhodlo prestavať sa, akoby sa počas holokaustu nič významného nestalo, a zvolilo si formu kultúrnej amnézie nad obrovskou úlohou rozbaliť udalosti zo začiatku dvadsiateho storočia.

Rely Norimberg, 1938

Toto kolektívne nevedomie však mohlo trvať len tak dlho. Prvá generácia, ktorá sa dožila po 2. svetovej vojne, sú tzv po narodení , nemecké slovo, ktoré sa zhruba prekladá ako ‚tí, ktorí sa narodili po [holokauste].‘ Pretože táto generácia nežila počas druhej svetovej vojny, nezdieľala bremeno spoluúčasti na činoch Adolfa Hitlera a nacistickej strany. Namiesto toho táto nastupujúca generácia vyrástla s veľkou absenciou v ich kultúrnej histórii a skrytou sociálnou identitou. Keď však táto generácia začala dospievať, mnohí začali spochybňovať tieto medzery vo vedomostiach a hľadať odpovede.

Raná fotografia Anselma Kiefera

Besetzung 1969 zo série Occupations od Anselma Kiefera, 1969, cez Art Institute of Chicago

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Anselm Kiefer, Nemec neoexpresionista maliar a fotograf, spadá do tohto po narodení kategórii. Témou jeho umeleckých diel je boj za znovuobjavenie a rekultiváciu nemeckej minulosti, či už temnej alebo slávnej. Tento vývoj sleduje prostredníctvom skúmania architektúry a využíva ju ako príležitosť na kontextualizáciu súčasného Nemecka s tým v minulosti.

Jeho najkontroverznejšie dielo vzniklo v roku 1969, fotografická séria s názvom Povolania (taktiež známy ako povolanie , alebo Okupácie 1969 ). V tejto práci Anselm Kiefer cestoval po rôznych miestach, ktoré boli buď kľúčovými miestami pre nacistický režim, alebo ktoré si Tretia ríša privlastnila ako symboly moci, kde sa potom odfotografoval, ako dáva Sieg Heil . Jeho cieľom bolo prinútiť rozhovor o nedávnej histórii a pretrvávajúcej prítomnosti nacistického režimu v nemeckej kultúre. Toto je prvý vážny príklad záujmu Anselma Kiefera o architektúru ako nádobu historickej pamäti.

Sila architektúry a jej trvalý vplyv na nemeckú spoločnosť sa mala stať hlavnou témou pre Anselma Kiefera a v r. povolania, snaží sa nie znovu nadviazať spojenie medzi nemeckým prostredím a nacizmom, ale pamätať si. A tým, že sa spamätáva, odmieta nechať históriu pochovať alebo nechať zlo okolo seba ukryté.

interiéru od Anselma Kiefera , 1981, cez Kráľovskú akadémiu umení v Londýne

Kľúčovým základom platformy nacistickej strany bolo vytvorenie spojenia medzi kultúrnou mytológiou nemeckého ľudu a politickou mocou Tretej ríše. Jedným z príkladov je morfovanie kultúrnej identifikácie nemeckých národov s „krvou a pôdou“ s cieľom čerpať z historického spojenia Nemecka s krajinou a prekrútiť ho tak, aby vytvorilo dvojhviezdu „čistého“ Nemca a nečistého druhého. Po páde nacistickej strany zostala Nemcom narušená kultúrna identita, ktorá je neodvolateľne spojená s vojnovými zločinmi Hitlera a Tretej ríše.

Ambície Anselma Kiefera pri tvorbe Povolania bolo pripomenúť Nemcom, že bez ohľadu na historický význam týchto kultúrnych symbolov sa Tretia ríša stala trvalou súčasťou tohto príbehu. Kvôli jeho vplyvu nemôže Nemecko po druhej svetovej vojne napredovať, kým je táto história zatlačená za oponu.

Umenie a postgraduálna kariéra

Múzeum od Anselma Kiefera , 1984-92, cez SFMOMA, San Francisco

Po dokončení jeho Povolania série sa Anselm Kiefer začal vzďaľovať od fotografie. Jeho záujem o architektúru Tretej ríše však neochabol, namiesto toho zistil, že je preložený zo zdrojovej dokumentácie (ako napr Povolania ) k interpretovanejšiemu spôsobu maľby na veľké plátna. Spolu s týmto posunom v médiách začal Kiefer viac spájať svoj záujem o mýtus, najmä pokiaľ ide o kultúrnu históriu. Jeho práca sa začala zaoberať nejasnými hranicami medzi mýtom a históriou a tým, ako je vytvorenie jedného z nich pravdepodobne neoddeliteľné od druhého. Predstavte si tieto väzby ako situáciu sliepky a vajca.

V tomto posune smerom k expresionizmus Anselm Kiefer sa však od architektonickej ako hlavnej témy nevzdialil. Namiesto toho si Kiefer začal vyberať príslušné budovy alebo krajiny a obohacovať ich o hrubé ťahy štetca, omietku, slamu, popol a iné rôzne materiály. Omietka a iné textúrované materiály na plátne sú niekedy také hrubé, že obraz začína pripomínať samotnú stenu.

Athanor od Anselma Kiefera , 1991 prostredníctvom Christie’s

Rovnako ako jeho mentor Jozef Beuys určité materiály (ako perie a slama) mali pre Anselma Kiefera špecifický referenčný význam. Slama a popol, napríklad, videné v Šulamit ako aj Tvoje zlaté vlasy, Marguerite , predstavujú tretiu ríšsku dichotómiu blonďavého Árijca a tmavovlasého Žida. Ešte ďalej predstavuje bohatstvo privilégií niektorých ľudí a stratu, ktorú zažívajú iní – stratu priateľov, života, pamäti. Budovy na Kieferových obrazoch často vyzerajú spálené a zničené, napodobňujúce rovnakú stratu, pričom zároveň uznávajú väzby medzi ruinou židovskej kultúry, nemeckou históriou a fyzickým prostredím.

Anselm Kiefer a nacistické priestory

Šulamit od Anselma Kiefera , 1983, cez SFMOMA, San Francisco

In Šulamit Anselm Kiefer sa opäť vracia do nacistického priestoru — v tomto prípade do nacistickej pamätnej siene v Berlíne. V tejto práci však Kiefer nevnucuje konotáciu Tretej ríše tak odvážne, ako to urobil v Povolania séria. Namiesto toho Kiefer prestaví pamätnú sieň na strašidelný priestor memoriam. Stáva sa slávnostným oltárom, pri ktorom sa uctieva židovský národ, ktorý zomrel počas diktatúry Tretej ríše. V niektorých verziách tohto diela sú mená mŕtvych napísané na stenách, medzi vrstvami popola, sušených kvetov, omietky, olova a farby, alebo sú skryté pruhmi akvarelu. Tento spôsob pripomínania možno nájsť na viacerých Kieferových obrazoch z tejto doby, vrátane vnútorný priestor (na obrázku vyššie).

Pohrebná sieň pre veľkonemeckého vojaka v Sieni vojakov postavil Wilhelm Kreis , 1939, cez Smarthistory

Meno Shulamite (alebo Sulamith, v závislosti) odkazuje na slávnu báseň o holokauste Pavol Celan . Báseň s názvom Fúga smrti stavia proti sebe dve mladé ženy – tmavovlasé židovské dievča Shulamite a jej blonďavú nežidovskú kolegyňu Marguerite. Ako v mnohých dielach Anselma Kiefera, napr Šulamit , slama namaľovaná na plátne predstavuje Margueritine zlaté vlasy a bohatstvo jej privilégií, zatiaľ čo popol predstavuje Šulamitine tmavé vlasy a jej predčasný zánik. Toto je tiež príklad Kieferovho sklonu k mytologizáciiminulosť a naopak, aby sa z mytológie stala samotná masa histórie.

Nie je náhoda ani to, že zobrazená pamätná sieň akoby pripomínala duté plynové komory nacizmu. koncentračné tábory . Anselm Kiefer si toto miesto (na obrázku vyššie) vybral špeciálne pre jeho dvojitú symboliku. Premenovaním tohto pamätníka nacistického vojaka na miesto spomienky na obete padlých nacistickému režimu pozdvihuje a posilňuje židovskú históriu. Pri zdôrazňovaní vizuálnej podobnosti nacistického pamätníka s plynovými komorami Kiefer nepripúšťa, aby sa spomienka na Tretiu ríšu oddeľovala od činov uskutočnených počas jej hrôzovlády.

Operácia Sea Lion od Anselma Kiefera , 1984, cez SFMOMA, San Francisco

V iných obrazoch, ako napr Operácia Sea Lion (vyššie), načrtáva rovnaké súvislosti medzi nemeckou krajinou a temnou škvrnou Tretej ríše na nemeckej histórii. Toto konkrétne dielo by sa dalo interpretovať ako loď na temných vodách, pripomínajúca tisíce utečencov, ktorí boli nútení opustiť svoju vlasť, aby unikli z koncentračných táborov. Mohlo by to tiež predstavovať zničený statok s hektármi spálenej poľnohospodárskej pôdy za ním. Toto tiež čerpá z nemeckej mytológie krv a zem alebo krv a pôda. Táto fráza, stará kultúrna myšlienka nemeckých národov ako tvrdých robotníkov na poli, sa stala symbolom Tretej ríše na vrchole jej vlády.

Ako Povolania fotosérie, neskoršie diela Anselma Kiefera naďalej hovoria rovnakú pravdu. Spomienka na holokaust je melancholická téma, ktorej sa treba zakaždým venovať, no táto konfrontácia je súčasťou Kieferovho zámeru. Nacistická strana bastardizovala mnohé aspekty nemeckej mytológie a kultúry, aby sa infiltrovala do myslí nemeckých národov, a preto tieto kultúrne ideológie nikdy nemôžu byť rovnaké. Môže byť ťažké čeliť zlu nemeckej minulosti, ale je dôležité to urobiť. Ak sa minulosť neuzná, nezmizne, ale namiesto toho sa prenáša v spoločnosti okolo nás. Práca Anselma Kiefera tvrdí, že budovy ponesú váhu histórie, či sa nám to páči alebo nie, a bez konfrontácie s temnými pravdami v nich táto váha zostane a ovplyvní nás všetkých.