Linda McCartney: Americká fotografka, ktorá zachytila ​​šesťdesiate roky

V roku 1941 sa Linda Eastman McCartney narodila v New Yorku do rodiny, ktorá jej od mladosti vštepovala lásku k umeniu. Jej otec bol právnik v oblasti zábavy, ktorý zastupoval slávnych súčasných umelcov ako Willem de Kooning a Mark Rothko, takže jeho deti boli vystavené všetkým rýchlo sa rozvíjajúcim pohybom moderného umenia, ktoré mesto New York v polovici storočia ponúkalo.

Táto zvedavosť a ocenenie umenia a povedomie o súčasných trendoch a výtvarných technikách pravdepodobne inšpirovali amerického umelca k štúdiu výtvarného umenia a dejín umenia na univerzite a neskôr k kariére fotografa.

Odkiaľ sa vzala Linda McCartney?

Autoportrét, Abbey Road Studios, Londýn od Lindy McCartneyovej , 1975, cez National Museums Liverpool

Na univerzite v Arizone sa Linda McCartney zoznámila s fotografiou, hoci sa zapísala len do dvoch kurzov fotografie a nikdy nedokončila štúdium. Po svadbe a rozvode so svojou láskou z vysokej školy sa Linda McCartney presťahovala so svojou malou dcérou Heather do New Yorku. Ako slobodná matka si McCartney užívala život v meste a pracovala ako asistentka v redakcii Mesto a krajina časopis . V 60. rokoch bol New York centrom kultúrnej revolúcie, od r Pop art rock and roll.

Ako sa Linda McCartney stala hudobnou fotografkou?

Brian Jones a Mick Jagger od Lindy McCartneyovej , 1966, cez National Museums Liverpool

Trajektória Lindy McCartney smerom k hudobnej kariére fotograf začalo sériou náhod. Kedy Mesto a krajina časopis Rolling Stones pozvali na propagačnú akciu na palube lode, McCartney sa prihlásil dobrovoľne a bol poverený zúčastniť sa ako novinár aj fotograf. Bez profesionálnych fotografických skúseností McCartney nastúpila na loď s fotoaparátom a kopou filmov a počas plavby okolo Manhattanu s kapelou zachytávala zábery, ktoré demonštrovali jej jedinečnú víziu a technický talent ako fotografky.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Paul’s Feet, Jamajka od Lindy McCartneyovej , 1972, via lindamccartney.com

Na rozdiel od mnohých novinárov bola Linda McCartney nadšená a vedela o rock and rolle, čo jej umožnilo prístup ku kapele v tých najuvoľnenejších a najúprimnejších chvíľach plavby. Jej nadriadení o Mesto a krajina boli právom ohromení jej prácou. Okamžite sa jej za to dostalo pozitívnej pozornosti aj mimo časopisu.

Jimi Hendrix od Lindy McCartneyovej , 1967, cez Victoria & Albert Museum, Londýn

Opisujúc túto skúsenosť, Povedala Linda McCartney Bol som trochu plachý a introvertný, ale pri pohľade cez objektív, ktorý som videl, som zabudol na seba a v skutočnosti som videl život. Toto nadšenie zo mňa vyšlo a aj vyšlo, fotografia mi týmto spôsobom zmenila život. Americký umelec by čoskoro pokračoval v zachytávaní výrazných, intímnych portrétov desiatok ďalších ikon šesťdesiatych rokov, od Jimiho Hendrixa po Twiggy.

Zachytenie kultúry swingových šesťdesiatych rokov

Beatles v dome Briana Epsteina v Belgravii pri uvedení Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band od Lindy McCartneyovej , 1967, cez Victoria & Albert Museum, Londýn

Úspech Lindy McCartneyovej ako fotografky Rolling Stones rýchlo vydláždil cestu americkej umelkyni, aby získala viac zákaziek na fotografovanie z rôznych publikácií, aby zachytila ​​kultúru a nadšenie obklopujúce hudbu 60. rokov. McCartney bol v správnom čase na správnom mieste, pretože New York bol srdcom swingových šesťdesiatych rokov v Amerike – moderného kultúrneho hnutia vedeného mladými ľuďmi a charakterizovaného revolúciami v umení, hudbe a móda , ako aj psychedelické drogy a sexualita.

Kapely, od začínajúcich až po už svetoznáme, si McCartney objednali na reklamné portréty pre svoje turné, no ona si získala uznanie za svoj nezvyčajný prístup k fotografovaniu zákulisia, vďaka ktorému mali diváci pocit, že sa poznať hviezdy ako ľudí a nie ako ikony.

Aretha Franklin modelka pre „Mademoiselle“ od Lindy McCartneyovej , 1968, cez National Museums Liverpool

McCartney nafotil mnohé hviezdy šesťdesiatych rokov a stal sa prvým fotografka aby sa jej práca objavila na obálke Valiaci sa kameň časopis. V roku 1967, len rok po plavbe loďou, ktorá odštartovala jej kariéru, bola McCartney vymenovaná za americkú ženu. fotograf roku. V roku 1968 McCartney odcestoval do Londýna, aby vystrelil ďalšie hviezdy šesťdesiatych rokov. Zaistila si vysoko exkluzívnu pozvánku na slávnostnú premiéru Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band , kde nafotila dnes už ikonické snímky skupiny The Beatles. Táto udalosť zmenila život McCartneyho vo viacerých smeroch - o dva roky neskôr sa Linda a Paul McCartney zosobášili.

Od rokenrolovej fotografie po intímne rodinné portréty

Paul, Stella a James. Škótsko od Lindy McCartney, 1982, cez Victoria & Albert Museum, Londýn

Povedala Linda McCartney , Skutočná vec, ktorá robí fotografa, je viac ako len technická zručnosť, viac ako zapnutie rádia. Súvisí to so silou vnútorného zámeru. Vždy som to nazýval vizuálny podpis. Fotografie Lindy McCartney sa skutočne vyznačujú spontánnym, intímnym, emocionálnym pocitom – a tieto vlastnosti sú obzvlášť zrejmé v celej jej veľkej zbierke rodinných fotografií. Bez veľkého formálneho tréningu na informovanie o jej prístupe sa McCartney ako fotografka s veľkým úspechom spoliehala na svoj inštinkt. Ako obrovskú inšpiráciu stavila aj na prírodu.

Linda, Paul a Mary. Londýn od Lindy McCartneyovej , 1969, via lindamccartney.com

V 70. a 80. rokoch trávili Paul a Linda McCartneyovci a ich štyri malé deti veľa času spolu na odľahlom statku v Škótsku, aby unikli tlaku celebrít. Tam si užívali rozľahlú krajinu a spoločnosť zvierat, zatiaľ čo vychovávali svoje deti a sústredili sa na svoju kariéru umelcov. S kamerou vždy pripravenou Linda McCartney zachytila ​​každodenné udalosti a predmety, ktoré definovali jej rodinný život, premenila všedné momenty na portréty a každodenný neporiadok na umenie zátiší. Urobila tiež veľkú sériu autoportrétov – často zrkadlových odrazov –, ktoré pôsobia obzvlášť intímne a pri zemi. Pokiaľ ide o to, kedy strieľať, vždy som sa úplne spoliehal na svoj inštinkt, povedal McCartney. Veril som, že cítim, keď je tam dobrý obraz.

Ako Linda McCartney experimentovala s fotografiou

Bez názvu (Polaroid farebných tvarov) od Lindy McCartneyovej , nedatované, cez Victoria & Albert Museum, Londýn

Okrem hromadenia diel tradičnej čiernobielej a farebnej filmovej fotografie Linda McCartney experimentovala aj s inými metódami fotografie, vrátane instantného filmu Polaroid a kyanotypie. Od 70. do 90. rokov 20. storočia McCartney používala okamžitý fotoaparát Polaroid na vytváranie malých štvorcových fotografií, ktoré sa vyvíjali na mieste, od úprimných portrétov jej detí až po abstraktné kompozície svetla. Jednoduchosť a obmedzenia, ktoré sú tomuto formátu vlastné, demonštrujú McCartneyho inštinkt zamerať sa na najzaujímavejšie vzory, kompozície a svetelné formácie vo svojom okolí.

Liečivé ruky od Lindy McCartneyovej , 1987, cez Victoria & Albert Museum, Londýn

Experimentovala aj Linda McCartney kyanotypová fotografia , proces zo začiatku 19. storočia, ktorý využíva slnečné svetlo na vystavenie modrobieleho obrazu na chemicky upravený papier. Kyanotypové výtlačky sa dajú robiť bez tmavej komory a niekedy aj bez fotoaparátu. McCartney využila túto techniku ​​v rôznych fázach svojej kariéry a našla v nej jedinečnú príležitosť experimentovať s vysokým kontrastom a bohatými modrými odtieňmi, miešajúc staromódnu metódu s jej moderným a spontánnym prístupom k fotografii. McCartney vydala celú knihu svojich kyanotypových obrázkov s názvom Sun Prints , v roku 1988.

Trvalá vášeň amerického umelca za práva zvierat

Šťastné miesto v Daisy Field od Lindy McCartneyovej , 1985, cez National Museums Liverpool

Linda McCartney bola vždy priťahovaná k zvieratám a často ich fotografovala a inak s nimi trávila čas počas svojho života. McCartney využila svoje fotografické schopnosti – a konkrétne svoj záujem o zachytávanie zvierat láskyplným a emocionálnym spôsobom – na podporu rôznych kauz za práva zvierat v Spojených štátoch a Veľkej Británii, vrátane loby proti kožušinám, People for the Ethical Treatment of Animals a Rada na ochranu vidieka Anglicka.

Pavol a Marta od Lindy McCartneyovej , 1968, via lindamccartney.com

Neskôr sa Linda a Paul McCartneyovci stali otvorenými zástancami vegetariánstva, životného štýlu, ktorý si osvojili roky. McCartney napísal a vydal niekoľko vegetariánskych kuchárskych kníh, ktoré sa stali medzinárodnými bestsellermi. V roku 1991 tiež založila vlastnú spoločnosť Linda McCartney Foods, ktorá ponúkala rad mrazených vegetariánskych jedál – niečo, čo nebolo dostupné pre priemerného nakupujúceho. Odkaz Lindy McCartneyovej ako obhajkyne práv zvierat žije ďalej prostredníctvom neustáleho zverejňovania jej receptov a rozširovania svojej značky.

Prečo fotografia Lindy McCartneyovej stále rezonuje aj dnes

John Lennon; Paul McCartney od Lindy McCartneyovej , 1968, cez National Portrait Gallery v Londýne

Od detstva a univerzitných dní až po tragickú smrť vo veku 56 rokov na rakovinu prsníka vynikala Linda McCartney v širokej škále umeleckých aktivít a nikdy neprestala byť kreatívna. Bola ocenenou americkou umelkyňou, vášnivou bojovníčkou za práva zvierat, autorkou bestsellerov kuchárskych kníh, oddanou matkou štyroch detí a podpornou partnerkou pre slávnu celebritu. Počas celej cesty americká umelkyňa videla život cez objektív svojho fotoaparátu a zdokumentovala všetko od profesionálne pózovaných rockových hviezd až po hromadu detských hračiek.

Kráľovná reč od Lindy McCartneyovej , 1968, cez National Museums Liverpool

McCartneyho dielo bolo vystavené v múzeí a galériách po celom svete a dodnes rezonuje medzi návštevníkmi múzeí a zberateľmi kníh, čo dokazuje nadčasovú silu premyslenej, osobnej fotografie. Dobrá fotografia je pre mňa...niečo, čo vás prinúti reagovať, zastaviť sa, pozrieť sa a naozaj premýšľať, povedal McCartney . Vieš, naozaj... obrázok vydá za tisíc slov.

Fotografie amerického umelca sú veľmi symbolické pre svoju dobu, či už ide o kultúrne revolúcie v New Yorku 60-tych rokov alebo úryvky zo škótskeho farmárskeho života v osemdesiatych rokoch. Ale fotografia Lindy McCartney sa tiež ukázala ako univerzálna pre svoju schopnosť pozvať divákov, aby sa zastavili, pozreli sa a premýšľali o tom, ako môže byť osobný moment videný cez objektív niekoho iného, ​​aby sa cítil príbuzný a nadčasový.