Aké sú rozdiely medzi orfizmom a kubizmom?

Kubizmus a orfizmus boli radikálne, abstraktné umelecké hnutia zo začiatku 20thstoročia Paríž. Tieto dve hnutia majú veľa podobností a tiež niekoľko umelcov. Aby to bolo ešte viac mätúce, niektorí historici umenia dokonca hovoria o orfickom kubizme! To všetko znamená, že niekedy môže byť ťažké rozlíšiť medzi nimi. Medzi orfizmom a orfizmom však boli určité jasné a zreteľné rozdiely kubizmus vďaka čomu je o niečo jednoduchšie rozpoznať, ktorý je ktorý. Nižšie sa pozrieme na niektoré z kľúčových rozdielov medzi týmito dvoma umeleckými smermi.





1. Kubizmus bol na prvom mieste

georges braque, sklo na stole maľba kubizmu

Kubistická maľba Georgesa Braquea, Sklo na stole, 1909-10, Obrázok s láskavým dovolením Tate Gallery, Londýn

Kubizmus trval od roku 1907 do roku 1914.Pablo Picassoa Georges Braque viedol hnutie. Neskôr sa k nim pridali umelci vrátane Juana Grisa, Jeana Metzingera a Alberta Gleizesa. Kubisti sa hrali s rozbitými formami a skreslenou perspektívou, aby zachytili skutočnú zložitosť ľudských pocitov a vnímania pri pohľade na skutočný svet. Tvrdili, že nevidíme predmety z jediného, ​​statického hľadiska, ako fotoaparát , ale namiesto toho neustále posúvame naše oči z jedného uhla alebo miesta do druhého. Tento kubistický dôraz na senzáciu a subjektivitu mal hlboký a dlhodobý vplyv na umenie, ktoré nasledovalo.



2. Na rad prišiel orfizmus

robert delauney okná sa otvárajú súčasne maľba orfizmus

Raná orfistická maľba Roberta Delaunaya Okná sa otvárajú súčasne (prvá časť, tretí motív, 1912, cez Tate Gallery v Londýne

Orfizmus sa objavil ako menšia odnož kubizmu okolo roku 1912. Historici umenia niekedy nazývajú ranú fázu orfizmu „orfickým kubizmom“, pretože bol veľmi podobný kubistickému jazyku. Rovnako ako kubisti, prví orfisti experimentovali s tým, ako preložiť skutočný svet do série roztrieštených, hranatých foriem, ktoré odrážali vnútorné ľudské pocity. Umelci sídliaci v Paríži Robert a Sonia Delaunayová boli prví, ktorí sa pohrávali s orfickým kubizmom. Svoje umenie však nazvali „Simultanizmus“, aby opísali blikajúce pocity svetla, farieb a nekonečného pohybu, ktoré zachytili vo svojom umení. V rokoch, ktoré nasledovali, umelecký kritik Guillaume Apollinaire vynašiel termín orfizmus, odkaz na gréckeho mytologického hudobníka Orfeus . Apollinaire prirovnal ich farebné vzory k Orfeovej muzikálnosti.



3. Orfizmus bol farebnejší

Pablo picasso kubizmus la karafa maľba

Kubistická maľba Pabla Picassa, La Carafe (fľaša a sklo), 1911-12, cez Christie’s

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Jeden jasný rozdiel medzi kubizmom a orfizmom bol spôsob, akým používali farbu. Najmä na začiatkuAnalytická fáza kubizmu, Picasso a Braque zámerne vytvorili svoje kubistické obrazy s tlmenými, oklieštenými farbami. Tvrdili, že im to umožnilo zdokonaliť sa v priestorových skresleniach ich kompozícií.

orfizmus delaunay maľovanie elektrickými hranolmi

Príklad orfizmu Sonie Delaunayovej s názvom Elektrické hranoly, 1914, cez Tate Gallery v Londýne

Medzitým Robert a Sonia Delaunayovci maľovali jasnými, živými a intenzívnymi farbami, čím sa ich nápady výrazne odlišovali od svojich predchodcov.V skutočnosti sa orfisti obzreli späť do Neoimpresionistické alebo pointilistické umenie Georgesa Seurata a Paula Signaca za nápady, ako použiť farbu. Podobne ako oni, aj Delaunayovci sa hrali s tým, ako môžu doplnkové farby vytvárať bzučiace optické vnemy, keď sú umiestnené vedľa seba. Najmä Sonia Delaunay urobila z farby základný, hnací princíp vo svojom umení. Milovala spôsob, akým dokáže vytvárať také výrazné optické efekty. Skúmala tiež, ako by to mohlo sprostredkovať aj vnútorné emócie a vnemy, ktoré v skutočnom svete neboli viditeľné. Medzi ďalších umelcov, ktorí experimentovali s mnohými možnosťami, ktoré otvára orfizmus, patria František Kupka a Franz Marc.



4. Orfizmus bol abstraktnejší

robert delaunay rytmus jeden olejomaľba orfizmus

Príklad neskorého orfizmu Roberta Delaunaya v rytme č. 1, 1938, cez Múzeum moderného umenia v Paríži

Kým kubistické umenie malo abstraktné kvality, jeho umelci nikdy úplne neopustili svoje odkazy na skutočný svet. Dokonca aj v neskoršom, Syntetická fáza kubizmu , keď umelci začali vnášať prvky plochého rezaného papiera a koláže, stále vidíme jemné prikyvovanie smerom k realite. Naproti tomu orfizmus bol jedným z prvých umeleckých hnutí, v ktorom umelci začali experimentovať čistá abstrakcia , bez akéhokoľvek odkazu na skutočný svet. Umenie Sonie aj Roberta Delaunayovcov bolo čoraz abstraktnejšie a hľadelo dovnútra, ako sa ich nápady rozvíjali. Postupom času sa ich umenie stalo len o sprostredkovaní toho, čo bolo vidieť a cítiť vnútorným, a nie vonkajším okom. Tým sa otvorila cesta pre celý rad abstraktné umenie pohyby, ktoré nasledovali.