5 romantických obrazov a umeleckých diel, ktoré nie sú Rómeo a Júlia

Či už je to tragédia alebo ukradnuté bozky v noci, milujeme dobrý romantický obraz. Niektoré sú inšpirované mýtmi a legendami, osobnými bolesťami srdca alebo túžbou napadnúť konvencie. Napriek tomu tieto umelecké diela ťahajú za srdce. Láska bola vždy veľkou inšpiráciou pre mnohých umelcov. Tu je 5 tragicky romantických umeleckých diel, ktoré vás prinútia chytiť vreckovky.

1. Grécka tragédia v romantickom obraze

Rozlúčka Telemacha a Eucharis od Jacquesa-Louisa Davida , 1818, cez J. Paul Getty Museum, Los Angeles

Rozlúčka Telemacha a Eucharis podľa Jacques-Louis David sleduje príbeh mladého hrdinu Telemacha. Príbeh hovorí, že Telemachus, syn Penelope a Odysea, bol poslaný na ostrov Calypso, aby našiel svojho otca. Počas stroskotania lode na ostrove Telemachus narazil na cestu krásnej nymfy Eucharis. Nie je mu to známe, ale Telemachus padol za Eucharidu s pomocou zasahujúceho Amora. Calypso, vždy žiarlivá čarodejnica, bola odhodlaná udržať milencov od seba. Navyše, Telemachus bol pripomenutý, že mal splniť úlohu: nájsť svojho otca.

Tragický príbeh má korene v literatúre. Tento romantický obraz namaľovaný v roku 1818 bol inšpirovaný francúzskym románom z roku 1699 Dobrodružstvá Telemaque od Francoisa Fenelona, ​​ktorý bol zasa inšpirovaný gréckym mýtom o Odysea . Zatiaľ čo Eucharis sa neobjavuje v Homerovi Odysea , robí v ňom veľkolepejší vzhľad Dobrodružstvá Telemaque a s najväčšou pravdepodobnosťou je to román priamo inšpirovaný Davidova romantická maľba. Fenelonov román bol hitom v 18. a 19. storočí a v tomto období inšpiroval vlnu romantických umeleckých diel.

Nie je prekvapujúce, že francúzsky umelec maľoval Rozlúčka s Telemachom keď bol v exile v Bruseli, keďže bol známy ako asociál. Grécko-rímske umenie ovplyvnilo Dávidov štýl a jeho obrazy často zobrazujú výjavy staroveku. Rozlúčka Telemacha a Eucharis je Davidovo najnežnejšie a najnevinnejšie zobrazenie dvoch milencov. Z tohto dôvodu romantická maľba vyčnieva z zvyšku jeho tvorby.

2. Dvaja milenci zdieľajú plášť

Bozk od Gustava Klimta , 1908, cez múzeum Belvedere, Viedeň

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

V jednom z najuznávanejších romantických umeleckých diel na svete, rakúsky umelec Gustav Klimt zobrazuje dvoch milencov v objatí. Pár kľačí na kúsku poľných kvetov a ich telá zdieľajú plášť, ktorý ich spája. Oči má zavreté a tvár je predstavená svojmu milencovi, ktorý jej vlepí bozk na líce. Bozk umožňuje divákom vidieť intímny moment medzi dvoma milencami.

Maľované v roku 1908, Bozk by bol Klimtov posledný obraz z jeho Zlaté obdobie . Klimtove obrazy z tohto obdobia boli posiate zlatými listami. Klimt bol synom zlatníka a rytca. Klimtovo najslávnejšie obdobie bolo inšpirované byzantský umenie. V roku 1903 bol Klimt na výlete do talianskej Ravenny vystavený mozaikám byzantského umenia. Bol by to San Vitale, kostol zdobený zlatými dlaždicami symbolizujúcimi kresťanskú zbožnosť, ktorý by Klimta inšpiroval.

Romantická maľba sa môže zdať publiku 21. storočia krotké, no na post-viktoriánsku éru sa považovalo za príliš strhujúce. Napriek tomu bol obraz predaný do viedenského múzea Belvedere ešte pred dokončením. Skupina umelcov v hnutí známom ako Viedenská secesia spochybnil rakúsky konzervativizmus. Skupina mala za cieľ priniesť progresívne a medzinárodné umenie súčasnému publiku vo Viedni. Spolu s Klimtom k secesionistom patrili okrem iného Koloman Moser a Josef Hoffman.

Žena hovorila, že je dnu Bozk je Emilie Flögeová , ktorá vo Viedni robila vlny pre svoj nekorzetový zmysel pre módu. Svojím spôsobom sa dvojica snažila prelomiť viedenské represie. Predchádzajúce do Bozk, Klimt by bol obvinený z výroby pornografie s jeho trojdielnym seriálom Viedenský strop. Naozaj, Klimt chcel len prejaviť neškodnú náklonnosť a zdalo sa, že si nevie dať pauzu.

3. Romantické umelecké dielo zvečnené v kameni

Bozk by Auguste Rodin , 1901-04, cez Tate, Londýn

Ak by niekedy existovala tragická romanca, ktorá by sa porovnávala s Rómeom a Júliou, bol by to príbeh dvoch milencov, Paola a Francescy. Kým Shakespearovi dospievajúci milenci neboli uvrhnutí do pekla, títo dvaja áno, pričom ich bozk je zvečnený v tomto romantickom diele. Zobrazené v Auguste Rodin’s Bozk sú skutoční milenci Paolo Malatesta a Francesca da Rimini, dvaja cudzoložní milenci z Danteho Peklo. Milencov chytí a zabije Francescin manžel, zmrzačený Giovanni Malatesta z Rimini . Aby sa situácia ešte zhoršila, Francescin manžel bol náhodou Paolov brat. Ich vzťah nabral na obrátkach, keď si spolu čítali milostné príbehy. Rodin sa rozhodol nezobrazovať milencov v druhom kruhu pekla, keď sa Dante stretol s dvojicou, ale skôr v ich prvom objatí, ich prvom bozku. V epickej básni ich tlačí a bije večný vietor, ktorý symbolizuje ich vášnivú lásku.

Rodin vytvoril tri verzie v plnom rozsahu z Bozk . Toto romantické umelecké dielo malo byť súčasťou Rodinovho diela Brány pekla séria, ale finálna poprava nezapadala do strašných scén pekla. Namiesto toho sa Rodin rozhodol vystaviť kus sám, kde ho chválilo publikum, ktoré sa mohlo premietať na miesto šťastných milencov. Ženská sexualita Rodina zaujala a on ju preskúmal v tomto romantickom diele. Bozk je zrejmé, že žena opätuje mužské sexuálne túžby. Kým mladé, poddajné telo týchto zmyselných milencov užívajúcich si nežné objatie pohoršovalo americkú spoločnosť, francúzska vláda si objednala vlastnú kópiu. Aj keď to Rodinovi takmer trvalo 10 rokov na dodanie provízie sme si istí, že francúzska vláda bola spokojná s vlastníctvom tohto ceneného diela.

4. V pekle v mene lásky

Dante a Beatrice od Henry Holiday , 1882, prostredníctvom Google Arts and Culture

Bola to romantika, ktorá inšpirovala línie láska, ktorá hýbe slnkom a inými hviezdami , a romantický obraz od Henry Holiday. Keď sa Dante Alighieri stretol s Beatrice di Folco Portinari, bol do nej zamilovaný. Stretli sa v deviatich rokoch Kostol Santa Margherita dei Cerchi kostol . Danteho náklonnosť k Beatrice, z ktorej sa vyvinula láska, silnela aj po jej smrti. Žiaľ, jeho náklonnosť nebola opätovaná. Henry Holiday zobrazuje presný moment, keď Beatrice nedokáže uznať Danteho, keď kráča so svojimi spoločníčkami cez most Santa Trinita vo Florencii. Toto jemné popálenie bolo spôsobené nedorozumením.

Napriek tomu, že sa Dante oženil so ženou v roku 1285 a Beatrice s iným mužom v roku 1287, jeho láska k nej pokračovala vo forme poézie. napísal Dante Nový život ako príbeh venovaný jeho láske. The Božská komédia je venovaný jeho múze a inšpirácii Beatrice. V epickej básni, zdá sa, že vedie Danteho cez nebo. V príprave na Dante a Beatrice Henry Holiday zašiel tak ďaleko, že cestoval do Florencie, aby urobil presný výskum. Holiday bol členom Predrafaelské hnutie , ktorí sa venovali pestrým a zložitým kompozíciám prerafaelského umenia. In Dante a Beatrice, Monna Vanna sa oblieka do červenej, zatiaľ čo slúžka je odetá do modrej. V strede stojí Beatrice v bielom a odvracia pohľad od Danteho. Holidayov romantický obraz inšpirovaný dvoma talianskymi milencami zvýrazňuje Danteho lásku a stratu v jasných, bohatých farbách, ktoré preferujú prerafaeliti.

5. Romantický obraz od rebelky

Hrdina a Leander od Salvator Rosa , c. 1645 prostredníctvom Sotheby’s

Salvator Rosa Hrdina a Leander oslavuje príbeh dvoch gréckych milencov. Grécke mýty sú ovládané bohmi a bohyňami, ktorí chcú vládnuť nad smrteľným svetom. Boli časy, keď fušovali do životov mužov, nechali ich emócie zaslepiť, a tak sa snažili pomstiť. S takou schopnosťou emocionálneho nepokoja sa tieto božstvá nezdajú byť príliš odlišné od smrteľníkov.

Rosa's Hrdina a Leander je romantický obraz inšpirovaný súborom lásky. Hero, kňažka Afrodity, bola pannou obdivovanou pre svoju cudnosť a krásu. Kým Hero žil v Sestos, Leander žil v neďalekom meste Abydos. Títo dvaja sa skrížili, keď na festivale Afrodity Leander prešiel cez Sestos a dvojica sa do seba nevyhnutne zamilovala. Tak ako Rómeo a Júlia pochádzali z dvoch protikladných svetov, tak aj Hero a Leander prišli. Kňažka sa nemohla vydať za cudzinca, ale to Leanderovi nezabránilo v tom, aby sa prikradol do Herovej komnaty a požiadal ju, aby zapálila lampu, ktorá by ho previedla cez úžinu.

Rituál pokračoval tajne a dlho, až kým neprišla zima, a vtedy vietor fúkal silnejšie, vody sa stali drsnejšími. Ale Leanderova oddanosť Herovi bola taká veľká, že zakaždým zvíťazil vo vode. Potom sa jednej noci vetru podarilo zhasnúť lampu a spôsobil, že Leander sa utopil v rozbúrených vodách. Keď Hero videla jeho telo vo vode, sama sa utopila. Taká bola vášeň a bolesť srdca lásky.

Frontispiece k Hero and Leander od Louisa Philiberta Debucourta , 1801, cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Príbeh má všetky znaky romantického umeleckého diela. Romantický obraz nebol vždy považovaný za originál Rosa a bolo to len nedávno jemu pripisovaný a jeho florentské obdobie. Vždy umelecká rebelka Rosa maľovala umelecké diela inšpirované mýtom a alegóriou. V Neapole, Ríme a Florencii bol známy tým, že sa s ním ťažko spolupracovalo. Urobil veľa nepriateľov vo svete umenia kvôli jeho otvorenej povahe. Bez ohľadu na tému, ktorej sa Rosa venovala, od romantických obrazov až po náboženské scény, maľoval tak, ako mohol unesený transportmi nadšenia. Tragédia Hero a Leander tiež inšpirovala umelca.