Umenie tragédie: Staroveké grécke divadlo

Terakotový kalich-krater (miesiaca misa), 350 – 25 pred Kristom; s terakotovými rondelmi s pripojenými divadelnými maskami, 1. storočie pred Kristom

Staroveké grécke divadlo vzniklo na náboženských slávnostiach, oslave šikovnosti človeka bohovia . Starovekí architekti postavili prvé divadlá v r POLÍCIA Atény, podobné divadlám, ktoré dnes poznajú návštevníci moderného divadla. Pred ním stál oltár a ústredné pódium nazývané orchester theatron , polmesiac sedenie pre publikum. Aj keď to neznamená, že neexistujú žiadne rozdiely; herci na javisku vyzerali úplne inak ako moderní herci, divadlá už často nie sú pod holým nebom a starobylé kostýmy sú jedinečné.

Otec starovekého gréckeho divadla, ako ho poznáme

Aischylus , 1. storočie pred Kristom, cez Múzeum umenia v Severnej Karolíne, Raleigh

Aischylos je často označovaný ako otec Grécka tragédia . Bol prvým dramatikom o Klasické Grécko a popularizoval tragédiu ako rešpektovaný a obľúbený žáner poézie. Snažil sa rozšíriť formu tragického divadla a podarilo sa mu to. Aischylos sa narodil v Eleusis – mieste starovekých Eleusínskych mystérií a západne od Atén – v roku 525 pred Kristom a zomrel v roku 455 pred Kristom v sicílskom meste Gela.

Slúžil ako vojak v perzských vojnách a bol najmä veteránom bitiek pri Maratóne a pri Salamíne. Z neznámych dôvodov jeho epitaf odkazuje len na jeho vojenskú službu, ale nie na jeho literárne diela. Jeho hra, Peržania , komentuje svoje skúsenosti a perspektívu vojny, pričom získal prvú cenu v roku 472 pred Kristom na najväčšom aténskom dramatickom festivale, Veľkej Dionýzii. Na tomto festivale, ktorý bol zasvätený bohu Dionýzovi, získal celkovo trinásť prvých cien.

Medzi jeho zachované diela patrí Prometheus zviazaný, Sedem proti Thébám , jeho trilógia Oresteia a Dodávatelia .

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Sofokles z Colonu

Hlava Sofokla , 1.-3. storočie nášho letopočtu, cez Harvard Art Museums, Cambridge

Sofokles bol začínajúcim dramatikom v čase, keď porazil Aischyla vo Veľkej Dionýzii so svojimi Triptolemus hrať. Pôvodne sa narodil v roku 496 pred Kristom v Colonuse, odcestoval do Atén a viedol tam dlhú politickú kariéru. Zomrel v roku 405 pred Kristom ako deväťdesiatročný. Jeho diela boli formované masívnymi vojnami počas jeho života - perzskými vojnami a peloponézskou vojnou a ako politik Sofokles pomohol vytvoriť odpoveď na brutálne zdecimovanie sicílskej expedície v Aténach počas peloponézskej vojny.

Vojna je ústrednou témou v mnohých jeho dochovaných hrách, ako napr Ajax a Philoctetes . Jeho Cyclops je najzachovalejšou satyrskou hrou, aj keď sa stále nezachovala celá.

Sofoklovi sa pripisuje jedna z najdôležitejších zmien v starovekom gréckom divadle – k tragickému obsadeniu pridal tretieho herca. Po smrti Aischyla sa stal najvýraznejším aténskym dramatikom, keď získal prvé miesto na jedenástich festivaloch viac ako Aischylos za celkovo dvadsaťštyri víťazstiev. Euripides, posledný veľký grécky tragéd, získal na Veľkej Dionýzii iba štyri prvé miesta.

Na konci Veľkej gréckej tragédie: Euripides

Herm z Euripida , 400 BCE, Múzeum klasickej archeológie na University of Cambridge

Euripides sa narodil v roku 480 pred Kristom a žil do roku 406 pred Kristom, v čase jeho smrti mal teda sedemdesiatštyri rokov. Hoci patrí medzi najväčších prežívajúcich gréckych tragédov, prvú cenu vo Veľkej Dionýzii získal len štyrikrát počas svojho života.

V starobe si Euripides po obvinení vybral dobrovoľné vyhnanstvo v Macedónsku bezbožnosť v Aténach. Euripides bol súčasníkom o Sokrates , s ktorým ho spájalo blízke priateľstvo až do popravy filozofa za ideologickú korupciu aténskej mládeže. Predpokladá sa, že tento vzťah prispel k Euripidovmu vyhnanstvu. Dramatik je často úzko spojený so Sokratom v existujúcich súčasných zdrojoch kvôli ich spoločným ideológiám a dôvernému spojeniu.

Obvinenie z bezbožnosti bolo oficiálne vznesené proti Euripidovi, pravdepodobne pre ateistickú rétoriku prítomnú v jeho populárnych hrách ako napr. Bakchus a trójske ženy, a ozývalo sa v dielach Sokrata.

Starovekí herci

Terakotová Calyx-krater (miesiaca misa) z plyšovej hry, pripisovaný maliarovi Dolonovi , 400-390 BCE, cez The Met Museum, New York

Staroveké grécke divadlo začínalo len s jediným hercom, ktorý na javisku recitoval poéziu. Toto sa nazývalo a dithyramb . Z týchto osamelých hercov bol Thespis prvý. Aischylos pridal na javisko druhého herca a Sofokles tretieho. Hoci v hre boli zvyčajne viac ako tri úlohy, s výnimkou zboru, vždy boli iba traja účinkujúci, čo nútilo jedného herca hrať viacero rolí.

Zbor bol ďalšou castingovou zložkou starovekého gréckeho divadla a hral dôležitú úlohu v každej inscenácii. Ako skupina spieval zbor rozprávanie o zápletke hry, často v interakcii s tromi hlavnými hercami, ale nikdy neprehovoril. Bolo bežné, že refrén tvorili ženské postavy, hoci niekedy to boli aj mužské postavy.

Konkrétne v Atény , kde sa prvýkrát udomácnilo staroveké grécke divadlo, práva a úlohy žien boli obmedzené a ženám nebolo dovolené vystupovať ako herečky. Avšak, samozrejme, ženské postavy mali stále dôležité a dokonca ústredné úlohy v rôznych hrách. Muži s použitím divadelných masiek a ženských krojov sa obliekali ako ženy a hrali tieto úlohy sami na javisku .

Obchodné praktiky

Červeno-figúrkový kalich-krater (nádoba na miešanie): Medea vo voze (A); Telephos s Baby Orestes (B) , 400 BCE, cez The Cleveland Museum of Art

Staroveké grécke divadlo využívalo na svoju dobu štandardné technológie. Známy termín pochádza zo starovekého gréckeho divadla: Deus ex Machina —to sa prekladá ako boh zo stroja. The mechane je uvedený stroj. Božské postavy boli zobrazené na vyššej úrovni ako smrteľné postavy, a preto potrebovali mechanizmus, ktorý ich pozdvihol nad javisko od ostatných hercov. Na to Gréci používali žeriav vyrobený z drevených trámov a ovládal ho pomocou kladkového systému. V scénach, ako je Medein let z Korintu na slnečnom voze pri vyvrcholení titulnej hry, by sa jej odchod dosiahol takto.

Smrť Eurydiky od Moysesa van Wttenbroucka, cca. 1590-1647 cez Štátne múzeum Ermitáž v Petrohrade

Nie je prekvapením, že smrť je dobre opotrebovaným doplnkom gréckej tragédie. Všetky úmrtia sa však odohrávajú mimo javiska počas inscenácií a mnohé vrcholné momenty namiesto toho prichádza z prezentácie tiel zosnulých. Gréci potrebovali spôsob prepravy tiel – často figuríny alebo nehovoriaceho umelca s maskou mŕtvej postavy – a vytvorili zariadenie, ktoré by to dokázalo.

The vdova eh a bola kolesová paleta, ktorá bola privezená na javisko zo zákulisia (tzv skene v gréčtine), nesúci telo zosnulej obete pri tragédiách. Bol by zdvihnutý, aby publikum jasne videlo jeho náklad. V scénach ako odhalenie Hippolytovho tela v jeho titulárnej hre Euripides alebo smrť Eurydiky v r. Antigona , vdova eh a bol prístroj používaný na to, aby sa ich telá dostali do pohľadu ostatných postáv, ako aj divákov.

Terakotové kruhy s pripojenými divadelnými maskami , 1. storočie pred Kristom, cez The Met Museum, New York

Masky zohrávali pravdepodobne najdôležitejšiu úlohu v starovekom gréckom divadle, hoci v moderných divadelných produkciách sa už nepoužívali. Vzhľadom na obmedzený počet hovoriacich hercov v starovekých hrách bolo nevyhnutné, aby diváci mohli rozlišovať medzi postavami inou metódou ako ich herci. Pre každú postavu v inscenácii bola výrazná maska. zvyčajne masky boli vyrobené z tvrdeného ľanu alebo iných výrobkov, ako je koža, z ktorých žiadna neobstála v skúške času a z tohto dôvodu neprežila žiadna z masiek, ktoré sa nosili v populárnych antických hrách.

Pretože starogrécke divadlo bolo posvätnou činnosťou, zachovali sa terakotové divadelné masky, ktoré remeselníci vyrábali, aby ich zasvätili ako obety v chrámoch bohom. divadelné masky sa vyznačovali prehnaným výrazom; čiastočne to malo pomôcť publiku ľahšie identifikovať, ktorú postavu maska ​​predstavuje. Tragické masky často zobrazovali svoju postavu v stave znechutenia, hrôzy, smútku alebo zúrivosti, zatiaľ čo komediálne masky boli často vytvorené s komicky veľkými črtami, aby ešte viac podporili absurdnosť ich inscenácií.

Úloha komédie v starovekom gréckom divadle

Terakotový kalich-krater (miska na miešanie) , 350-25 BCE, cez Met Museum, New York

Tradičné staroveké grécke divadlo sa hralo v trilógiách. Herci predviedli tri tragédie, najčastejšie všetky so súvisiacimi alebo lineárnymi zápletkami, medzi ktorými boli prestávky pre účinkujúcich aj pre divákov. Na konci záverečnej hry herci predviedli satyrskú hru, pochabú komédia inscenácia s námetmi často súvisiacimi s témami predchádzajúcej tragickej trilógie.

Hoci satyrské hry môžu byť riskantné a vtipné, mnohé boli vytvorené aj na zosmiešňovanie súčasného status quo a významných spoločenských osobností. Práve zo slova satyr dostáva moderná angličtina slovo satira.

Grécke tragédie sa zaoberajú ťažkými témami a nadčasovou kritikou. Nie je teda prekvapujúce, že autori pochopili, že publikum by po hodinách prerozprávania krvavých mýtov chcelo niekoho, koho by si posmievali alebo sa mu smiať.