Tu je 5 priekopníckych žien umeleckého hnutia Dada

Portrét barónky Elsy von Freytag-Loringhoven , cca. 1920-1925; s Zloženie vertikálno-horizontálne od Sophie Taeuber-Arp , 1916, cez MoMA, New York; a Portrét Miny Loyovej George Platt Lynes, 1931
Umelecké hnutie Dada bolo medzinárodným fenoménom s centrami v Zürichu, Berlíne a New Yorku. Takmer každý pozná dadaistických umelcov ako Marcel Duchamp alebo Tristan Tzara, no nie toľko z nich pozná ženské hlasy tohto hnutia. Dadaisti boli proti vojne, inštitúciám, normám a buržoáznej kultúre. Dá sa povedať, že dadaizmus výrazne ovplyvnil to, ako dnes uvažujeme o umení. Ženy dadaistky boli v spisoch o histórii hnutia často ignorované. Keďže mnohí boli v osobných vzťahoch s inými dadaistickými umelcami, väčšinou sa spomínajú ako ich partneri a nie samotní umelci. Tu sa pozrieme na život a dielo Hannah Höch, Sophie Taeuber-Arp, Mina Loy, Elsy von Freytag-Loringhoven a Emmy Hennings.
1. Hannah Höch: Umelkyňa Berlínskeho hnutia Dada Art Movement

Sledované od Hannah Höch , 1925, cez MoMA, New York
Hannah Höch bola jedinou umelkyňou berlínskeho Dada. Narodila sa v Berlíne v roku 1889.
Nemecká časť Dada umelecké hnutie začalo v roku 1918 večierkom v Galérii Neuman a trvalo päť rokov. Höch je ňou známy koláže a fotomontáže ktoré boli častou formou umenia v hnutí Dada. Kým bola členkou berlínskej Dada, bola vo vzťahu s iným umelcom hnutia – Raoul Hausmann .
Höchová, podobne ako iní umelci z dadaizmu, pri tvorbe svojich diel používala obrázky nachádzajúce sa v časopisoch, novinách a plagátoch. Samotná Höch pracovala vo vydavateľstve v Ullstein Press 10 rokov od roku 1916. Umelkyňa preto veľmi dobre poznala mediálnu kultúru Weimarská republika . Höchove diela ukázali jej feministické názory, keď vo svojich fotomontážach často zobrazovala postavenie žien v patriarchálnej kultúre.

Prestrihnite s kuchynským nožom Dada cez poslednú kultúrnu epochu Weimar Beer-Belly v Nemecku od Hannah Höch , 1919, viaNárodná galéria, Štátne múzeá, Berlín
Baví vás tento článok?
Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu
Ďakujem!V roku 1920 sa v Berlíne konal Prvý medzinárodný veľtrh dadaizmu a Höch bola jedinou umelkyňou dadaizmu, ktorej diela boli vystavené. Jej fotomontáž vtipne pomenovaná Prestrihnite kuchynským nožom Dada cez poslednú Weimarskú kultúrnu epochu Nemecka s pivným bruchom bola vystavená na veľtrhu. Poskladaním fragmentov časopisov Höch satiricky ukázal politický chaos Weimarskej republiky po 1. svetovej vojne. Svoju pozíciu umelkyne priznala Höch aj v názve diela spresnením použitia kuchynského noža. Dokonca aj po rokoch strávených s Dadou bola Höchova práca často kritická voči mizogýnnym spôsobom zaobchádzania so ženami.
2. Sophie Taeuber-Arp: Multitalentovaná žena Dada

Hlava od Sophie Taeuber-Arp , 1920, cez MoMA, New York
Sophie Taeuber-Arp bola jednou z prvých členiek skupiny Dada umelecké hnutie v Zürichu.Domov Zurich Dada bol Kabaret Voltaire . Spolu s Galériou Dada, ktorá bola otvorená v marci 1917, to bolo miesto, kde sa konali dadaistické predstavenia.
Známa svojimi reliéfnymi sochami, textíliami, vzormi a bábikami, Taeuber-Arp pôsobil v mnohých oblastiach úžitkového a výtvarného umenia. Je dobré vedieť, že remeslo a úžitkové umenie boli často považované za ženské a boli neprávom menej cenené ako výtvarné umenie. Taeuber-Arp sa špecializoval na textil na umeleckých školách v St. Gallen a Hamburg. Zo všetkých dadaistov mala stále zamestnanie a pravidelný príjem. Do roku 1929 pôsobila ako profesorka textilného dizajnu, vyšívania a tkania na Škole úžitkového umenia v Zürichu. Keďže pôsobila ako výtvarníčka, učiteľka a tanečnica, možno povedať, že Taeuber-Arp bol veľmi aktívny a plodný člen umeleckého hnutia Dada v Zürichu. Bola tiež jedinou členkou skupiny narodenou vo Švajčiarsku.

Postavy (obrázky) od Sophie Taeuber-Arp , 1926, cez Hauser & Wirth
Fakt, že Taeuber-Arp vystupoval ako tanečník, je dôležitý pre pochopenie skutočnej podstaty dadaizmu. Umelecké hnutie Dada bolo veľmi performatívnym fenoménom. Taeuber-Arp začal študovať tanec u slávneho choreografa Rudolf von Laban v roku 1916. Tristan Tzara dokonca písal o Labanovej tanečnej škole v r Dané 1 denník. V časopise bol opísaný aj Tauber-Arpov tanec.
Veľa dadaistických umelcov bolo súčasne spevákmi, básnikmi a tanečníkmi. V mnohých oblastiach dadaistického umenia bolo médiom samotné ľudské telo. Myšlienka tela ako umeleckého objektu sa mala ďalej rozvíjať o niekoľko desaťročí neskôr Performance art a Udalosti . Tanec ovplyvnil aj Taeuber-Arpove maľby a textílie. Zdá sa, že jej geometrické abstrakcie odrážajú určitý rytmus a pohyb v nich.
V roku 1915 sa Sophie stretla s kolegom dadaistom Jean Arp na výstave gobelínov v Galérii Tanner v Zürichu. Pár sa zosobášil v roku 1922. Taeuber-Arp pomáhala manželovi finančne aj umelecky. Pre výstavu textílií v Kunstsalon Wolfsberg Taeuber-Arp popravil osem z jedenástich kusov pripísaných Jeanovi Arpovi. Keď v roku 1919 v Zürichu utíchla aktivita dadaistov, mnohí umelci sa presťahovali do Paríža. Kvôli učiteľskej pozícii v Zürichu však Taeuber-Arp zostala vo Švajčiarsku.
3. Mina Loy: Ženský hlas umelcov literárneho dadaizmu

Portrét Miny Loyovej od Georga Platta Lynesa , 1931, prostredníctvom Art Institute Chicago
Mina Loy bola poetka a výtvarná umelkyňa narodená v Londýne v roku 1882. Okolo roku 1900 Loy odišla do Mníchova študovať maľbu. Neskôr pokračovala v štúdiu v Londýne a Paríži. Loy sa dosť veľa sťahovala a dokonca žila vo Florencii od roku 1907 do roku 1916. Počas pobytu v Taliansku behala v kruhoch Futuristi a mal milostné vzťahy s umelcami ako F. T. Marinetti a Giovanni Papini .
Po tom, čo žila vo Florencii, sa Loy v roku 1916 presťahovala do New Yorku. Umelci newyorského dadaizmu zdieľali rovnaké protivojnové pocity a boli proti buržoáznej kultúre a všetkému starému strnulému vnímaniu umenia. Loy sa stala súčasťou newyorskej Dada, najmä jej literárnej vetvy. Americká dada pozostávala z mnohých umelcov, ktorí sa presťahovali z Európy do Spojených štátov Marcel Duchamp , Francis Picabia a Elsa von Freytag-Loringhoven. V jej spomienkach kolos, Loy označovala Duchampa za kráľa Dada. Americkí umelci majú radi Muž Ray a Beatrice Wood boli tiež súčasťou newyorskej Dada.
Počas pobytu v New Yorku Loy písala poéziu, pomáhala vytvárať časopisy Dada , účinkoval v hre od Alfred Kreymborg , a sama napísala dve jednoaktovky. Napísala pre New York Dada Journal Slepý muž a prispeli do Duchampovej publikácie s názvom Nesprávne .

Portrét Arthura Cravana od Francisa Picabia , 1923, cez Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam
Počas života v New Yorku sa Loy stretla a vydala za inú dadaistickú postavu – Arthur Cravan . Cravan bol umelec, básnik a boxer. Pár bol zosobášený len krátko, kým Cravan v roku 1918 záhadne nezmizol pri pobreží Mexika.
Loy prijal multikultúru a vždy viedol kočovný životný štýl ako mnohí umelci dadaizmu.Bola to všestranná umelkyňa, ktorá písala poéziu, hry, maľovala, hrala, navrhovala javiská, oblečenie a tienidlá.
4. Okázalá barónka Elsa von Freytag-Loringhoven

Portrét barónky Elsy von Freytag-Loringhoven , cca. 1920-1925, prostredníctvom Kongresovej knižnice, Washington D.C.
Barónka Elsa von Freytag-Loringhoven, často popisovaná ako veľmi bohémska, štýlová a radikálna, je kľúčovou postavou newyorskej vetvy hnutia Dada umenia.
Je ďalšou dadaistkou zapojenou do performatívneho aspektu tohto avantgardného hnutia. Rovnako ako Mina Loy, aj Von Freytag-Loringhoven písal poéziu.
Elsa, ktorá sa narodila v rodine strednej triedy v Pomoransku v Nemecku, utiekla z domu, keď sa najprv presťahovala do Berlína a potom do Mníchova. Počas pobytu v Berlíne navštevovala Elsa hereckú školu, kde začala pri hraní mužských rolí experimentovať s krížovým obliekaním. Po dvoch nevydarených manželstvách sa nakoniec vydala za nemeckého baróna von Freytag-Loringhovena.
V roku 1913 prišla Elsa do New Yorku, kde sa stretla s množstvom dadaistických umelcov. Počas svojho pobytu v meste sa barónka usadila v Greenwich Village, oblasti známej svojou spoločenskou scénou, kde sa stretávali všetky druhy umelcov a bohémskych osobností. Barónka si starostlivo vyberala outfity a preslávila sa svojím okázalým imidžom na verejnosti. Feministická historička umenia Amelia Jones poznamenáva, že barónka Elsa mala queer sexuálnu osobnosť. Bola otvorená sexuálnym experimentom, túžila po homosexuálnych mužoch a mala intenzívne priateľstvá s mnohými lesbami. Všetko, čo predstavovala, bolo v rozpore s patriarchálnou kultúrou tej doby.

Bože od barónky Elsy von Freytag-Loringhoven a Mortona Schamberga , 1917, cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku
Diela, ktoré vytvorili dadaistickí umelci ako napr readymades zmenil spôsob, akým vnímame umelecké predmety a uvažujeme o umeleckom autorstve. Duchamp je samozrejme kľúčovou postavou, keď hovoríme o readymades, ale je dôležité poznať umelkyne ako Elsa von Freytag-Loringhoven, ktorá ich tiež vytvorila. V tom istom roku, keď Duchamp predstavil svoju slávnu fontánu, von Freytag-Loringhoven vyrobil hotový kus z vodovodnej rúry v spolupráci s Morton Schamberg . Ich kúsok dostal vtipný názov Bože .
Barónka odkazovala na Duchampa vo svojom zhromaždení v roku 1920 Portrét Marcela Duchampa . Teraz stratené dielo pozostávalo z peria, gumy, pohára na šampanské a rôznych látok.Ďalší readymade vytvorený barónkou je tzv katedrála . Tento kus z roku 1918 pripomína mrakodrap vyrobený z kusu dreva.
5. Emmy Hennings: Zakladajúca členka hnutia Dada Art Movement

Portrét Emmy Henningsovej , 1914, Mníchov, cez Christu Baumberger
Emmy Hennings sa narodila vo Flensburgu v Nemecku v roku 1885. Je to ďalšia žena dadaizmus umelec napojený na umelecké hnutie Zürich Dada. Hennings je známy aj ako jeden zo zakladajúcich členov Cabaret Voltaire. Písala poéziu, vytvárala bábiky a pracovala ako performerka.
Rovnako ako mnoho iných umelcov dadaizmu, Hennings bol v intímnom vzťahu s kolegom dadaistom. V jej prípade to tak bolo Hugo Ball s ktorým sa zoznámila v Mníchove v roku 1913. Po stretnutí s ním sa Hennings pripojila k Ballu v Berlíne, kde pracovala ako speváčka a umelecká modelka. Keď začala prvá svetová vojna, pár utiekol do Švajčiarska. Zürich predstavoval bezpečné miesto pre cudzincov, ktorí utekali pred vojnou a nacionalizmom. Základnými hodnotami umeleckého hnutia Dada boli protivojnové nálady a pacifizmus .

Plagát na otvorenie Kabaret Voltaire od Marcela Slodkiho , 1916, cez Kunsthaus Zurich
V Cabarete Voltaire Hennings spieval, recitoval poéziu a prózu a tancoval. Hennings, ktorá má už bohaté skúsenosti s vystupovaním v kabaretoch, spievala piesne z rôznych krajín a kultúr a zároveň prezentovala svoj vlastný umelecký materiál. Na prvom Dada večierku, ktoré sa konalo v sále Waag, Hennings tancoval tri dada tance, pričom bol oblečený v maskách navrhnutých Marcel Jančo .
Počas rokov s Dadou navrhovala Hennings bábiky pre bábkové predstavenia, ktoré boli neoddeliteľnou súčasťou dadaistických večierkov. V jedinom vydaní vyšli dve jej básne a fotografia jej bábok Kabaret Voltaire časopisu v roku 1916. Po zapojení do Zurich Dada sa Ball a Hennings presťahovali do švajčiarskej dediny v kantóne Ticino, kde sa venovali náboženstvu.