Kto bol Piet Mondrian?
Holandský umelec Piet Mondrian je bezpochyby jedným z najikonickejších umelcov celej 20 th storočí. Líder v holandskej škole abstraktné umenie nazývaný De Stijl (čo znamená štýl), jeho charakteristický jazyk horizontálnych a vertikálnych línií a rovin červenej, žltej a modrej, je dnes okamžite rozpoznateľný, ako tomu bolo v jeho rozkvete v polovici storočia. Neskôr to ovplyvnilo množstvo umelcov a dizajnérov, ktorí nasledovali. V skutočnosti stále vidíme iterácie jeho značky štýlu vo svete umenia a dizajnu aj dnes. Pozrime sa bližšie na život tohto pozoruhodného umelca so sériou faktov o jeho dlhej a plodnej kariére.
1. Mondrian vytvoril duchovné abstraktné umenie
Mondrian bol jedným z prvých umelcov, ktorí maľovali úplne abstraktné umenie, ktoré priamo neodkazovalo na skutočný svet. Jeho zrelé umenie od 20. do 40. rokov 20. storočia bolo ako mnoho 20 th storočia abstrakcionistov, namiesto toho odkaz na vnútorný, duchovný svet, siahajúci po vyššej rovine za hranicou toho, čo sme mohli vidieť alebo ktorú by veda mohla vysvetliť. Ako člen Holandská spoločnosť teozofov Mondrian zaviedol ich doktríny do veľkej časti svojho umenia. Jednou z kľúčových teozofických teórií, ktorým najhorlivejšie veril, bolo, že do duchovného sveta sa dá dostať prostredníctvom umenia. Mondrian tiež zaviedol do svojho umenia teozofické myšlienky týkajúce sa redukcie myšlienok na ich najzákladnejšie formy. Rovnako ako teozofisti veril, že základné kompozičné prvky a farby môžu odhaliť základné, základné sily vesmíru.
2. Mondrian Maľované stromy
Predtým vo svojej kariére, než dosiahol svoj zrelý, abstraktný štýl, Mondrian vytvoril mnoho rôznych obrazov stromov kubistický , dekonštruovaný štýl. Stromy začal maľovať okolo roku 1908 a s touto témou pokračoval minimálne do roku 1912. Ako sa jeho umenie rozvíjalo, jeho stromy sa stávali čoraz geometrickejšími a abstraktnejšími. Vo svojich neskorších stromoch Mondrian premenil tvary vetiev na mriežkovité útvary, niekedy pomocou série horizontálnych a vertikálnych čiar. Keď sa pozrieme na stromy popri Mondrianovej neskoršej abstrakcii, môžeme vidieť, ako sa pomaly blížil k abstraktnému jazyku zloženému z mriežok a čiar, ktoré sa stali vyvrcholením celoživotného diela.
3. Mondrian vynašiel neoplasticizmus
Mondrian definoval svoj vyspelý štýl ako „neoplasticizmus“ alebo „nové plastické umenie“, pričom maľba a sochárstvo sa považovali za „plastické umenie.“ Nové, moderné odvetvie maliarstva, ktoré Mondrian obhajoval, bolo efektívne a monumentálne jednoduché, revolučný spôsob tvorby. umenie, aké tu ešte nebolo. Mondrian si dal obmedzený rámec, v ktorom mohol pracovať, robil umenie len z horizontálnych a vertikálnych čiernych línií a troch základných farieb červenej, žltej a modrej so sivou, všetko usporiadané ako modulárne jednotky na bielom pozadí. No aj v rámci tohto úzkeho súboru smerníc dokázal byť Mondrian stále neuveriteľne vynaliezavý, ako je vidieť na jeho najslávnejšom umeleckom diele, Broadway Boogie-Woogie 1942-3. Ďalší umelci, ktorí nasledovali Mondrianov neoplasticizmus, boli napr Holandskí umelci De Stijl , najmä Theo van Doesburg.
4. Dnes je stále populárnou ikonou
Mondrianov štýl umenia bol taký vplyvný, že je dodnes považovaný za kultúrnu ikonu. Jeho charakteristický neoplastický štýl dnes vidíme na rôznych miestach, od pop art obrazov Roya Lichtensteina v 60. rokoch až po obal albumu kapely Silverchair pre Young Modern v roku 2007, tenisky Nike Dunk SB Lows z roku 2008, moskovské stanice metra Rumyantsevo a Salaryevo a Miuccia Prada's módne línie pre AW11, aby sme vymenovali aspoň niektoré. Všetky tieto rôzne vplyvy ukazujú, ako široko sa jeho myšlienky stali rozšírenými a ako sú teraz zakorenené v súčasnej spoločnosti.