Dekódovanie byzantského umenia: Pochopenie byzantskej náboženskej ikonografie
Ten dlhoveký Byzantská ríša bol známy svojím náboženským umením, predovšetkým monumentálnymi, trblietavými mozaikami a drobnými, zbožnými tabuľovými maľbami. Jeho hlavné mesto v Konštantínopole (dnes Istanbul, Turecko) bolo tiež hlavným mestom pravoslávnej vetvy kresťanskej viery, ktorá sa dnes praktizuje v častiach východnej Európy, na Strednom východe av Afrike. Náboženská ikonografia používaná v byzantskom umení bola veľmi konzistentná; v priebehu storočí používala takmer rovnaké konvencie, napriek rozdielom v umeleckom štýle. Fanúšikom západoeurópskeho stredovekého umenia sa to však môže zdať cudzie, najmä kvôli gréckym menám (gréčtina bola oficiálnym jazykom byzantskej pravoslávnej cirkvi, rovnako ako latinčina bola oficiálnym jazykom stredovekej západoeurópskej cirkvi).
S trochou objasnenia je však byzantská náboženská ikonografia pomerne ľahko interpretovateľná. Po všetkom, byzantské umenie a západnej Európy stredoveké umenie obaja čerpali z rovnakého výberu biblických príbehov. Tu sú niektoré z kresťanských ikonografií, ktoré sa najčastejšie vyskytujú v byzantskom umení, spolu s ich gréckymi menami a významom. Väčšina z nich sa používa dodnes.
Skúmanie byzantského umenia: Pantokrator
Mozaika Christ Pantocrator v katedrále Monreal na Sicílii. Foto Rolf Dietrich Brecher , cez Flickr
The Pantokrator , nepochybne najdôležitejší obraz v každej pravoslávnej cirkvi, je monumentálnym, sólovým obrazom Krista. To sa hodí, pretože slovo Pantocrator znamená v gréčtine Všemohúci. Na obrazoch Pantokratora sa Kristus vždy objavuje s krížovou svätožiarou – svätožiarou s obrysom kríža. Tento atribút dôsledne identifikoval zobrazenia Krista v stredovekom umení v gréckom aj latinskom kostole. Na oboch stranách tohto halo sa objavujú písmená IC a XC; toto je bežná skratka mena Ježiš Kristus, ktorá sa takmer vždy objavuje s byzantskou verziou Jeho obrazu. Zobrazený od hrude nahor a oblečený v luxusnom modrom alebo fialovom rúchu, tmavovlasý, fúzatý Pantokrator nesie v ľavej ruke knihu, zvyčajne s prepracovaným obalom zdobeným drahokamami, ktorý ju identifikuje ako knihu evanjelia. Jeho pravá ruka je zdvihnutá v geste, ktoré zvyčajne znamená požehnanie. Christ Pantocrator má niekedy prísny výraz tváre, ktorý nepochybne vizuálne vyjadruje Jeho veľkú moc.
Pre svoj význam obýva nástenná maľba alebo mozaika Pantokratora miesto najväčšieho významu v byzantských kostoloch, typicky na vrchole najvyššej kupoly alebo v polovičnej kupole nad apsidou. Pantokrator byzantského umenia má veľa spoločného s obrazom Krista v majestáte, ktorý sa často vyskytuje v západoeurópskom stredovekom umení. Špecifické konvencie sa môžu trochu líšiť, ale konotácia všemocného Krista je v podstate rovnaká. Najstaršie známe zobrazenie Krista ako Pantokratora sa objavuje na slávnom ikona 6. storočia v kláštore svätej Kataríny na Sinaji, slávnom úložisku raných ikon.
Anastasis
Mozaika Anastasis, foto Jerzy Kociatkiewicz , 1316-21 CE, kláštor Chora, Istanbul, Turecko, cez Flickr
Baví vás tento článok?
Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu
Ďakujem!Anastasis umelecké diela predstavujú epizódu, ktorú západní kresťania poznajú ako Harrowing of Hell. V tejto chvíli od Kristovho umučenia (reťaz udalostí oslavovaných na Veľkú noc) vzkriesený Kristus zostúpil do pekla, aby oslobodil isté hodné duše, ktoré tam boli uväznené, pretože žili pred časom spásy. Vo východnom aj západnom kostole je táto scéna reprezentovaná zobrazením Krista stojaceho na bránach pekla, ktorý ich práve kopol. Niekedy so sebou nesie kríž a vždy natiahne ruku k mužovi a žene, ktorí vychádzajú z hrobov alebo hrobiek. Majú sa chápať ako Adam a Eva . Iné postavy, niekedy identifikované ako kľúčové postavy zo Starého zákona, sa tiež môžu zhlukovať a čakať na spasenie. Niektoré zobrazenia Anastasis zobrazujú Krista, ako šliape po grotesknom stvorení, ktoré predstavuje diabla alebo Háda ako symbol smrti.
Aby sme správne ocenili túto ikonografiu, musíme pochopiť význam tejto scény. Kristova smrť a vzkriesenie sú pre kresťanov také dôležité, pretože si myslia, že im otvorila cestu do neba. V súlade s tým je obraz vzkrieseného Krista zachraňujúceho ľudí z pekla skvelým vizuálnym prejavom tejto myšlienky. Obrazy Anastasis boli jedným z najdôležitejších náboženských motívov v byzantskom umení, zatiaľ čo v stredovekej západnej Európe neboli také bežné. Je to preto, že byzantské umenie používalo Anastasis ako svoj primárny odkaz na Kristovo zmŕtvychvstanie – grécky názov doslova znamená vzkriesenie –, zatiaľ čo latinská cirkev na tento účel uprednostňovala iné ikonografie, napríklad Kristovi nasledovníci, ktorí našli prázdny hrob.
Bože
Mozaika Deësis v Hagia Sophia, Istanbul, Turecko, foto Jerzy Kociatkiewicz , cez Flickr
The Bože je trojica Kristus, Panna Mária a sv. Ján Krstiteľ, zoskupenie, ktoré by malo byť fanúšikom stredovekého umenia celkom známe. Ako najbližší ľudia Kristus — Jeho matka a Jeho sesternica — Mária a Ján Krstiteľ boli východnou i západnou cirkvou považovaní za najmocnejších možných obhajcov spásy veriacich. Tradične sa objavujú vedľa Krista pri ukrižovaní aj pri poslednom súde, v prvom prípade oplakávajú Krista a v druhom obhajujú smrteľné duše. Vo všeobecnosti sa Mária objavuje na Kristovej dôležitejšej pravej strane (naša ľavá, keď stojíme pred obrazom), a Ján, ktorého možno identifikovať podľa jeho strapatých vlasov a brady, je zobrazený na druhej strane.
V Deësis Mária aj Ján čelia Kristovi v postojoch prosby, pretože ich úloha ako príhovorcov pretože ľudstvo je tu kľúčovou myšlienkou. (Samotné slovo sa zhruba prekladá ako prihováranie sa). Všetky tri postavy v Bože sa zvyčajne stotožňujú so svätožiarou aj gréckymi písmenami, ako je to bežné v mnohých iných byzantských umeniach.
Obraz Krista v deësis je typicky podobný ako v Pantokratorovi – rovnaká krížová svätožiara, podobná póza, podobné zlaté a modré rúcha, zdobená kniha evanjelií atď. Avšak zatiaľ čo Pantokrator sa zvyčajne objavuje iba od hrude nahor, figúrky v Deësis môžu byť znázornené v celej dĺžke alebo v polovičnej dĺžke. Môžu sa objaviť spolu v rovnakej kompozícii alebo ako tri samostatné obrázky, napríklad ako tri portréty zasadené do kruhov.
Theotokos
Mozaika zobrazujúca Theotokos Orans v St. Sophia, Kyjev, Ukrajina, (súčasný stav neznámy), Foto Rasal Hague, cez Wikimedia Commons
Byzantínci milovali Máriu, Kristovu matku, rovnako ako latinskí kresťania, a ich oddanosť jej začala ešte skôr. Ako už bolo spomenuté, pravoslávna cirkev považuje Máriu za kľúčovú príhovorkyňu za ľudskú spásu. Namiesto toho, aby ju volali Panna Mária alebo Madona, označovali ju titulom Theotokos , čo znamená Matka Božia. Preto o akomkoľvek byzantskom umeleckom diele zobrazujúcom Matku Božiu možno povedať, že je a Theotokos obrázok. Napríklad, Modliť sa je obraz Márie so zdvihnutými rukami, aby naznačila reč alebo modlitbu, niekedy s obrazom dieťaťa Krista v kruhu nad jej hruďou. Elegantná a pokojná byzantská Theotokos s modrým, červeným alebo fialovým rúchom a závojom má veľmi podobný vzhľad ako stredoveká západná Madonna.
Hodegetria
Madona s dieťaťom , od Berlinghiera , možno v 30. rokoch 12. storočia, Taliansko, cez Metropolitné múzeum umenia.
Tento bude pravdepodobne známy fanúšikom stredovekého a renesančného umenia. The Hodegetria zobrazuje Máriu sediacu s Kristovým dieťaťom na kolenách, zvyčajne na ľavom boku, gestikulujúc k nemu pravou rukou. Meno hodegetria znamená niečo ako ona, ktorá ukazuje cestu. To sa týka spôsobu, akým Mária ukazuje na svojho syna a ukazuje divákom cestu k spaseniu skrze Krista.
Jedným z prvých známych príkladov obrazu Hodegetrie bola slávna ikona v Kláštor Hodegon v Konštantínopole. Vznikla legenda, že sám svätý apoštol Lukáš namaľoval prvú ikonu Hodegetrie v súlade s tradíciou, že Lukáš namaľoval portrét Panny Márie s dieťaťom počas ich života. Tento príbeh pravdepodobne vznikol kvôli sporom v byzantskej cirkvi o vhodnosti zobrazovania svätých ľudí v umení. Zdalo sa, že myšlienka, že jeden z apoštolov namaľoval Pannu a Krista, znamenala Kristov súhlas s týmito zobrazeniami a bola by silným argumentom v prospech ikon.
Ikona kláštora Hodegon bola hlboko posvätné ľudu Konštantínopolu a verilo sa, že spôsobil mnoho zázrakov. Veľká časť sily pravoslávnych ikon pochádza z úzkeho dodržiavania pokračujúcej posvätnej tradície, takže mnohé iné pravoslávne ikony boli stvorený tak, aby vyzeral ako táto už existujúca Hodegetria. Táto konkrétna póza Panny, ktorá ukazuje smerom k Kristovi vo svojom lone, sa rozšírila aj na západ, ale nie je jasné, či zázračné spojenie s legendárnou prvou ikonou svätého Lukáša bolo cítiť tak silno.
Episkepsis/Glykophilousa/Eleusa
Ikona Glykophilousa, foto Herbert Frank , 14. storočie, cez Flickr
Všetky tri súvisiace ikonografie, Episkepsa , Glycophilousa , a Eleusa , odkazujú na Theotokos v jej schopnosti nežnosti a súcitu. Na tomto type obrazu je Mary opäť zobrazená, ako drží svojho syna - zvyčajne na pravej strane. Mária a Ježiš si k sebe pritisnú líca v láskyplnom objatí matky a syna, ktoré spája ich dve telá do jedného jednotného tvaru.
Okrem toho, že táto ikonografia zobrazuje Máriinu materinskú nežnosť a ochranu voči Ježišovi konkrétne, je aj väčším symbolom jej podobného súcitu a ochrany voči všetkým ľuďom. Opäť bola kľúčová jej úloha príhovorkyne. Náboženské obrazy v byzantskom umení, bez ohľadu na rozsah alebo médium, mali tendenciu zaujímať univerzálny a nadčasový prístup k náboženským postavám. Kristus a Theotokos boli elegantní, nadpozemskí a rezervovaní. Avšak ikonografia Episkepsis, Glycophilousa , a Eleusa, tituly, ktoré sa prekladajú ako myšlienky ako Panna z Prístrešok alebo Milosrdenstvo, trochu sa od tohto nehybného prístupu odchyľujú. Namiesto toho predstavuje ľudskejšiu a príbuznejšiu reprezentáciu Theotokos tým, že zdôrazňuje jej emocionálne spojenie so synom. Toto je nepochybne príťažlivá ikonografia, takže by nemalo byť prekvapením, že sa ukázala ako vplyvná na západe.
Byzantské umenie a ikonografia
Svätá rodina so svätými Alžbetou a Jánom Krstiteľom , od Petra Paula Rubensa , c. 1615. Obrázok cez Art Institute of Chicago
Napriek tomu Byzantská ríša skončila pred mnohými storočiami, náboženská ikonografia byzantského umenia pretrváva. Príklady sa objavujú v pravoslávnych kostoloch na miestach ako Grécko a Rusko a maliari ikon pokračujú v používaní rovnakých póz aj dnes. Prvky byzantskej ikonografie sa tiež objavujú, aj keď v upravenej forme, vo veľkej časti západoeurópskeho náboženského umenia. Najzreteľnejšie je to v kostoloch v Benátkach a na Sicílii ovplyvnených Byzanciou, ale slávne obrazy Madony s dieťaťom starých majstrov dávajú jasné náznaky obrazov Hodegetrie a Eleusy, keď už viete, čo hľadať.