Aké sú najznámejšie pop-artové obrazy všetkých čias? (4 diela)
Pop Art bol jedným z najradikálnejších umeleckých hnutí 50. a 60. rokov 20. storočia s epicentrami vo Veľkej Británii a Spojených štátoch. Lídri tohto štýlu spojili bežné, populárne kultúrne odkazy z každodenného života, ako sú jedlo, reklamy, celebrity a komerčné predmety, s umením, čím vytvorili odvážny, pútavý a prístupný štýl umenia, s ktorým by sa mohol každý stotožniť. Zo všetkých nadčasových obrazov vyrobených počas plodnej éra pop artu , ktorý z nich je najznámejší všetkých čias? Alebo je len jeden?! Pozeráme sa na4 najznámejšie pop-artové obrazyktoré vzišli z tohto monumentálneho obdobia dejín umenia, počnúc tým najpopulárnejším.
1. Campbell’s Soup Cans, Andy Warhol, 1962

Campbellove plechovky na polievku od Andyho Warhola, 1962, MoMA
Andy Warhol je plagátový chlapec pre americký pop art a jeho sadu obrazov Campbellove plechovky na polievku, vyrobený v roku 1962, musí byť určite jeho najznámejším umeleckým dielom a patrí medzi najznámejšie pop-artové obrazy všetkých čias. Aj keď vyzerajú ako sériovo vyrábané, tlačené obrázky, Warhol v skutočnosti ručne namaľoval každú z plechoviek od polievky syntetickou polymérovou farbou na plátno a na spodok každej z nich ručne vytlačil prstencový vzor fleur de lys. Keď sú plechovky od polievky zobrazené tak, ako to zamýšľal Warhol, v mriežkovanej skupine môžu vyzerať ako rad rovnakých plechoviek zoradených na polici supermarketu. Ale každý z nich je jedinečný a propaguje inú príchuť slávneho amerického jedla.
2. Whaam!, Roy Lichtenstein, 1963

Whaam! od Roya Lichtensteina, 1963, cez Tate, Londýn
Roya Lichtensteina dvojdielna maľba Wham! Je jedným z najrozšírenejších motívov pop artu, ktorý stručne definuje ducha amerického pop artu. Lichtenstein prevzal svoje snímky z oblastí komiksov a grafických románov, pričom napodobnil jednotlivé scény z komiksov a zväčšil ich na veľkosť steny pre dramatický efekt, aby vytvoril jedny z najpozoruhodnejších pop-artových obrazov v histórii. V pravom paneli Lichtenštajnsko prevzal onomatopoický text komiksov a urobil z neho určujúci prvok svojho umeleckého diela. Naľavo sa zdá, že sa na scénu rúti stíhačka. Hoci jeho umelecké dielo má čistú presnosť tlače, v skutočnosti ho maľoval pracne ručne. Tiež vidíme Lichtenštajnská ochranná známka „Ben-day“ dots v tomto umeleckom diele – technika šetriaca atrament, ktorú si osvojili tlačiari komiksov.
3. A Bigger Splash, David Hockney, 1967

A Bigger Splash od Davida Hockneyho, 1967, cez Tate, Londýn
Baví vás tento článok?
Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu
Ďakujem!Britský popový umelec David Hockney sa v roku 1964 presťahoval do Los Angeles a zamiloval sa do azúrovo modrej oblohy a dúhového svetla, s ktorým sa tam stretol.Keď žiješ v oblasti Los Angeles, Hockey všimol si, že každý zrejme vlastní bazén. Pokračoval namaľovaním celej série umeleckých diel s bazénmi a ďalšími prvkami ľahkého, sviežeho a každodenného životného štýlu Kalifornčanov. Väčší šplech, 1967, je typická pre umelcov štýl 60. rokov s výraznými, jednoduchými tvarmi a jasnými, pútavými farbami.
V tomto umeleckom diele sa Hockney rozhodol namaľovať presný okamih, keď neviditeľný potápač narazí do vody, čo spôsobí, že do vzduchu vyletí obrovský špliech. Hockney bol fascinovaný okamžitosťou fotografie a ako mnohé z jeho umeleckých diel, aj tento obraz bol založený na nájdenom fotografickom obraze. Hockney však tiež poukázal na to, že mu trvalo dlho, kým vykreslil striekajúcu vodu, pomalý proces, ktorý je v rozpore s efektom „snímky“ konečného obrazu.
4. Vlajka, Jasper Johns, 1955

Vlajka od Jaspera Johnsa, 1954, cez MoMA, New York
Americký maliarJasper Johnsnamaľoval svoju jednoduchú, no ikonickú vlajku v roku 1955. Toto umelecké dielo malo byť prvým z mnohých umeleckých diel, ktoré umelec vytvoril, s motívmi vlajky, o ktorých Johns povedal, že sú to maľované vlajky a maľby vlajky. Johns pruhy tejto maľby vytvoril pomocou nastrihaných novinových výťažkov, ktoré sa potom len jemne premaľovali, pričom stopy textu zostali len viditeľné. Začlenením týchto spolitizovaných fragmentov textu Johns zmenil motív vlasteneckej vlajky na zložitý obraz, ktorý je plný zložitých asociácií, dobrých aj zlých.