9 múz: Inšpirujúce umenie od začiatku éry hrdinov

Inšpirácia je mystická, nehmotná vec, ktorá sa dotýka umelca, spisovateľa, vynálezcu a dokonca aj vedca. V gréckej mytológii sa za zdroj tejto inšpirácie považovali múzy. Predsedali umeniu a vede, často pomáhali a viedli ľudí k veľkolepým nápadom a objavom. Od múzy sme dostali slovo múzeum, čo je príhodne miesto, kde sa nádherne prejavuje kreativita. V múzeách sa ľudia ďalej stimulujú a tak kolobeh vynaliezavosti pokračuje.

Deväť múz boli Calliope, Clio, Erato, Euterpe, Melpomene, Polyhymnia, Terpsichore, Thalia, Urania. Čítajte ďalej a zistite, ktoré umenia predstavovali a geniálnych jednotlivcov, ktorí sa nimi inšpirovali.

Kto sú múzy?

Apollo a múzy , od Johna Singera Sargenta , 1921, cez Museum of Fine Arts Boston

Deväť múz, dcéry Dia a Mnemosyne, sa narodilo pre nadšenie. Zeus bol kráľom všetkých gréckych bohov a ich matka Mnemosyne bola Titánkou pamäti. Pamäť bola obzvlášť vhodná ako matka Múz, pretože v prevažne negramotnej spoločnosti bola pamäť nevyhnutná na zapamätanie si diel básnikov a vedcov.

Deväť múz žilo na hore Helicon a často sprevádzali boha Apollo , ktorej doména sa často prekrývala s Múzami. Predsedá pojmom ako Hudba, Svetlo, Výrečnosť, Poézia a Slnko.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

V básnickej kompozícii starodávni bardi vzývali múzy, aby im pomohli spievať, rozprávať príbeh alebo spomínať na veľké príbehy hrdinov a hrdiniek. Invokácia by sa začala, Spievaj, múza… , alebo Spievaj, bohyňa...

1. Calliope

Calliope, múza epickej poézie , od Charlesa Meyniera , 1798, cez Clevelandské múzeum umenia

Calliope bola múzou epickej poézie a jej meno sa v starogréčtine prekladá ako krásny hlas. V umeleckých dielach sa často objavuje so zvitkom alebo tabuľkou, na ktorej je napísaná slávna poézia.

Ako najstaršia sestra bola priekopníčkou Múz. Mnohí spisovatelia by pri skladaní fantastickej poézie o gréckych hrdinoch a ich dobrodružstvách využili silu a podporu Calliope.

Jedna z najznámejších invokácií múzy je na začiatku epickej básne Ilias . Bard Homer volá na múzu:

Spievaj, ó bohyňa, hnev Achilla, syna Peleovho,

čo prinieslo Achájcom nespočetne veľa neduhov.

Mnohú statočnú dušu to poslalo ponáhľajúc sa dole do Hádu,

a nejeden hrdina dal korisť psom a supom,

lebo tak sa splnila Diova vôľa...

( Ilias , otváracie riadky)

V starších obdobiach bola úloha Calliope zaznamenaná ako zahŕňajúca hudbu, pieseň a tanec. Jej syn, Orfeus , bol požehnaný jej talentom, a tak sa z neho stal hudobník, ktorý nemá obdoby. Podľa Apollodora bol jeho spev a talent na lýre natoľko vzrušujúci, že prinútil kamene a stromy, aby sa hýbali. Philostratus vo svojom Predstavy tiež komentuje Calliopino požehnanie a opisuje Orfea takto: očaril svojou hudbou aj tvory, ktoré nemajú inteligenciu človeka, zhodujú sa všetci pisatelia mýtov.

V starovekom Grécku bola epická poézia zvyčajne sprevádzaná hudbou. Verilo sa, že ak na múzu zapôsobí zručnosť barda, zatancuje si na ňu, a tak prejaví svoju priazeň stvoriteľovi.

Propertius hovorí o Calliope v Elégie 3.2 : Musae (Múzy) sú moji priatelia, moje básne sú čitateľom drahé a Calliope sa nikdy neunaví tancovať na moje rytmy.

2. Clio

Clio, múza histórie , od Charlesa Meyniera , 1800, cez Clevelandské múzeum umenia

Clio bolo múzou histórie. Mala moc zvečniť kohokoľvek: či už to boli hrdinovia, básnici alebo politici. Urobila to tak, že ich činy urobila tak nezabudnuteľnými, že si ich budú pamätať celé veky. kleio znamená urobiť slávnym/presláveným. Všeobecná viera bola, že Clio môže požehnať tých, ktorých uprednostňuje, historickou nesmrteľnosťou.

Statius bol rímsky epický spisovateľ, ktorý si želal, aby jeho dielo nebolo poškvrnené časom. Vo svojej práci Thebaid ( 10. 630), volá na múzu : Začni ty, nezabudni Clio, pretože všetky veky sú v tvojej starostlivosti a všetky povestné anály minulosti. Múzy boli bohyne s veľkou mocou a Clio bolo nevyhnutné pre pamäť a budúcnosť ľudstva. Keďže vedela, aké činy urobia históriu, vedela aj o budúcnosti. Aké činy by si chcela spoločnosť v budúcnosti pamätať?

Valerius Flaccus uznáva jej silu : Clio. . . tebe, ó múza, bola zaručená moc poznať srdcia bohov a spôsoby, ktorými veci vznikajú. - Argonautica 3

3. Erato

Erato, múza lyrickej poézie , od Charlesa Meyniera , 1800, cez Cleveland Art Museum

Zo všetkých múz, Erato bol ten, ktorý inšpiroval najviac zármutku a oddanosti. Bola múzou lásky a lyrickej poézie. Okrídlený boh Eros bol bežným sprievodom múzy a dal jej veľa nápadov. Eros bol bohom erotickej lásky, a tak táto dvojica mohla inšpirovať srdcia spisovateľov, aby vytvorili zapálené a hlboké diela umenie .

Apollonius Rhodius v týchto Argonautica napísal to na začiatku svojej verzie milostného príbehu medzi Jasonom a Medeou. Poď, Erato, poď milá Mousa (Múza), postav sa pri mne a začni rozprávať. Ako pomohla Medeina vášeň Iasonovi (Jasonovi) priviesť rúno späť do Iolkosu.

V gréckom mýte táto láska naberá na obrátkach a Medeu neskôr Jason opustí pre inú ženu. Z pomsty Medea v šialenom hneve zavraždí Jasona a svoje vlastné deti. Rozprávka, možno inšpirovaná Eratom, rozpráva o nebezpečenstvách vášnivej a deštruktívnej lásky.

4. Euterpe

Euterpe , od Josepha Fagnaniho , 1869, cez Metropolitné múzeum umenia

Tak hovorím
Ďakujem za hudbu, piesne, ktoré spievam
Ďakujeme za všetku radosť, ktorú prinášajú
Kto môže žiť bez toho? Pýtam sa vo všetkej úprimnosti
Aký by bol život?
Čo sme bez piesne alebo tanca?
Takže ďakujem za hudbu
Za to, že mi to dal
– ABBA, Ďakujem za hudbu

Euterpe bola múzou hudby a lyrickej poézie a tieto texty slávnej piesne skupiny ABBA ilustrujú dôležitosť hudby pre kultúru a ľudský život. V starovekom Grécku bola hudba rovnako drahá, a preto sa meno tejto múzy prekladá ako darkyňa rozkoše.

Zvolenými nástrojmi zobrazenými popri Euterpe sú zvyčajne dve píšťaly alebo dvojitá flauta a lýra, čo sú starogrécke nástroje. Euterpe údajne vynašiel tieto a ďalšie dychové nástroje, aby si ľudstvo užilo hudbu. Múzy a ich spojenie so zábavou znamenalo, že jednou z ich hlavných úloh bolo zabávať gréckych bohov, ktorí žili na hore Olymp.

5. Melpomene

Melpomene , od Josepha Fagnaniho , 1869, cez Metropolitné múzeum umenia

Väčšina múz bola patrónkou nádherných vecí, ale pre Melpomene , nebolo to tak. Melpomene bola múza tragédie. Vo výtvarnej tvorbe je jej úloha znázornená držaním dýky, meča, a tragický maska, alebo výraz smútku. To ironicky neodráža jej meno, ktoré v starej gréčtine znamená oslavovať spevom. To by však mohlo narážať na tragické, no horkosladké rozlúčkové piesne pohrebných rituálov. Prostredníctvom tragédie možno osláviť sladkosť a krátkosť života.

Melpomene bola tiež matkou Sirén. Sirény boli krásne napoly ženy a napoly vtáky, niekedy zobrazované ako morské panny, ktoré čarovne spievali námorníkom, aby ich zlákali na smrť vo vode pod nimi. Tragické samo o sebe.

Dramatik Sofokles bol údajne požehnaný Melpomene, pretože jeho tragédie boli veľmi hlboké. Philostratus píše, Prečo meškáš, ó božský Sofokles, prijať dary Melpomene?... Nepochybne môžeš vidieť, ako ti samotná bohyňa teraz odovzdáva vznešenosť reči a vznešenosť myšlienok a odmeriava dar s láskavým úsmevom.

Niektoré zo Sofoklových najznámejších tragédií sú Antigona , Elektra , Ženy z Trachis , a Oidipus . Je zaujímavé, že Sofokles často písal o strastiach žien a vyzdvihoval ich skúsenosti ako hodné predmety tragédie. V starovekom Grécku bola tragédia najčastejšie zobrazovaná prostredníctvom pádu mocných hrdinov.

6. Polyhymnia

Polyhymnia, Múza výrečnosti , od Charlesa Meyniera , 1800, cez Clevelandské múzeum umenia

Polyhymnia — niekedy písané Polymnia — bola múzou posvätnej poézie a výrečnosti. Jej meno znamená veľa chvály. Na obrázku vyššie je za Polyhymniou busta slávneho rečníka Demosthena. Demosthenes bol aténsky rečník, ktorý bol zručný v silných prejavoch a zvyčajne sa mu podarilo strhnúť publikum vo svoj prospech.

Medzi jeho najznámejšie prejavy patrili jeho Philippics , v ktorej sa snažil zjednotiť Aténčanov proti hroziacej invázii macedónskeho kráľa Filipa.

V neistote, aký môže byť výsledok môjho návrhu pre mňa, ale v presvedčení, že bude vo vašom záujme ho prijať, som sa odvážil osloviť vás. Čokoľvek bude výhodné pre všetkých, nech to zvíťazí!
(Démosthenes, najprv Philippic )

Tí, ktorí chceli predniesť výrečné prejavy v oblasti politiky, sa modlili k Polyhymnii a žiadali ju o vedenie.

7. Terpsichore

Terpsichore , od Josepha Fagnaniho , 1869, cez Metropolitné múzeum umenia

Prijmi boha do svojho kráľovstva, nalej si úlitby, zakry si hlavu brečtanom, zapoj sa do tanca!
(Euripides, Bakchus )

Všetky múzy sa tešili z tanca, ale nad tancom a zborovou piesňou dominovala Terpsichore. Jej meno v starej gréčtine znamená potešenie z tanca. V modernej angličtine je jej meno koreňom mnohých slov súvisiacich s témou tanca. Napríklad terpsichorean znamená súvisiaci s tancom a terpsichore je zvolený názov pre mnohé piesne a tanečné melódie v celej histórii.

V starovekej gréckej kultúre bol tanec dôležitou súčasťou spôsobu, akým spoločnosť chápala pojmy harmónie a duše. Hudba a tanec boli neodmysliteľnou súčasťou výchovy. V starovekej Sparte bola tradičná výchova k Agóge prikázal rodičom, aby učili svoje deti tancovať už od piatich rokov.

Tanec bol tiež spôsob chvály bohov a oslavy na festivaloch. Boh Dionýza (tiež známy ako Bacchus) bol uctievaný najmä tancom. Mal špeciálnu skupinu nasledovníkov nazývaných Maenads, ktorí pili víno a šialene tancovali. Terpsichore by tancoval vedľa nich a inšpiroval ostatných, aby hýbali nohami.

Tanec, spomedzi všetkých umení, je tým, ktorý najviac ovplyvňuje dušu.
(citát pripísaný Platónovi)

8. Thália

Thália, múza komédie , od Jeana-Marca Nattiera , 1739, cez Múzeum výtvarného umenia v San Franciscu

Thalia bola múzou komédie a jej meno v starogréčtine znamená slávnosť. V umení drží komediálnu masku. Na tomto obraze Jeana-Marca Nattiera zachytáva zlomyseľný úškrn múzy pod vlniacim sa obalom.

Menander a Aristofanes boli dvaja z najznámejších starovekých gréckych komediálnych dramatikov. Ich diela boli prešpikované politickou satirou, sexuálnymi vtipmi, bifľovaním a zábavnými tancami. Napríklad, Starý Cantankerous od Menandera je komédia o nevrlom starom mužovi, ktorý sa snaží zabrániť svojej dcére vydať sa za nedočkavého mladíka. Zatiaľ čo Lysistrata , od Aristofana, je satira na aténsku spoločnosť; ženy sa držia sexu, aby ich muži prestali bojovať. Niekedy dokonca komickí autori do svojich diel zaplietali filozofiu. Filozofia rozprávaná prostredníctvom komédie bola často odľahčeným spôsobom, ako divákom predstaviť komplikované témy.

Viac o týchto Lesy (2. 1. 114) komentuje Menanderovu kvalifikovanú schopnosť, ktorú múza chváli : Keby v gréckom odeve prednášal podkrovnú reč plynulého Menandera, Thalia by sa radovala a chválila jeho prízvuk a v rozpustilej nálade by rozladila jeho pekné vlasy ružovým vencom.

9. Urania

Urania , od Josepha Fagnaniho , 1869, cez Metropolitné múzeum umenia

Okrem hudby, spevu a tanca mali Múzy vplyv aj na vedeckú sféru. Urania bola múzou astronómie, a preto je tu na obrázku vyššie zobrazená s glóbusom. Jej koruna hviezd ďalej symbolizuje jej vplyv na astronomické poznanie.

Meno Urania v starej gréčtine znamená nebeská a často sa o nej hovorilo, že má jemný hlas a príjemnú povahu. Urania mala silu inšpirovať vedecké myslenie, aby pomohla ľuďom pokročiť za hranice svojej doby. Diodorus Siculus vo svojom Historická knižnica (4. 7. 1) štátov : ...mužov, ktorí boli od nej poučení, dvíha do neba (ouranos), pretože je fakt, že predstavivosť a sila myslenia pozdvihujú ľudské duše do nebeských výšin.

Urania mala tiež moc povedať budúcnosť. Prostredníctvom veštenia by rozoznala osudy ľudí. Vďaka tomu si jej rady vážili a veľmi ich vyhľadávali. V prítomnosti Urania by boli ľudia inšpirovaní pozerať sa na hviezdy a premýšľať.

Sme ľudia, pretože sa pozeráme na hviezdy, alebo sa na ne pozeráme, pretože sme ľudia?
(Neil Gaiman, Hviezdny prach)

Múzy cez históriu

Minerva a múzy , od Jacquesa Stelly , 1640-45, cez Louvre

Múzy neboli len integrálnymi vplyvmi v starovekom Grécku; ich vplyv prenikol do mnohých období. Rimania oslavovali múzy rovnako horlivo ako Gréci a počas obdobia renesancie, v čase, keď grécky vplyv výrazne ožil, mnohí vzývali múzy.

Básnici, spisovatelia a maliari, ako Shakespeare, Dante, Rossetti a Milton, všetci chválili Múzy vo svojich dielach. Shakespeare v Henry V píše, Ó múza ohňa, to by sa povznieslo! a Milton dovnútra stratený raj vyhlasuje, Obnov nás a získaj späť blažené miesto, spievaj nebeskú múzu...

Pojem múza sa vyvinul tak, že znamená niekoho, kto inšpiruje, a preto maliari často prezývali svoje sestry múzami, pretože inšpirovali ich nádherné umenie. Spisovatelia, ktorí sa vo svojom živote inšpirovali ľuďmi, tiež často nazývali takýchto ľudí svojimi múzami.

Aj v súčasnosti je viditeľný vplyv Múz. Moderné prerozprávanie Natalie Haynesovej Trójska vojna z čisto ženskej perspektívy obsahuje kapitoly z pohľadu Calliope. V rozprávaní reaguje na volanie nemenovaného rozprávača a pomáha im rozprávať zážitky týchto žien.

Celkovo možno povedať, že Múzy v mýte a identifikované múzy kreatívnych mysliteľov v priebehu času inšpirovali veľkolepé objavy a výtvory. Tým podporili potešenie z ľudskej skúsenosti, kreativity a myslenia.