11 najdrahších výsledkov aukcie v antickom umení za posledných 5 rokov

Asýrsky sadrový reliéf okrídleného génia, ca. 883-859 pred Kristom; Čierny chalcedónsky portrét Antinoa, ca. 130-138 nášho letopočtu; Rakva Pa-Di-Tu-Amuna, ca. 945-889 pred Kristom; Mramorová socha cisára Hadriána, ca. 117-138 nášho letopočtu
Po celé stáročia vábenie starovekého sveta vyvolávalo zvedavosť a záujem Neoklasické hnutie na ďalšie používanie staroveké mená . Dedičstvo starovekých civilizácií sa prejavuje v mnohých vynálezov dodnes používané a ich umelecké výtvory prilákať každoročne státisíce návštevníkov do galérií a múzeí po celom svete. V aukcii sa ukázalo, že záujemcovia sú ochotní rozdeliť sa s miliónmi dolárov, aby si kúpili malú časť tohto nepolapiteľného, no všadeprítomného sveta, a za posledných päť rokov sa niektoré neuveriteľné a krásne staroveké umelecké diela predali za rekordné ceny. Vo zvyšku tohto článku podrobne odhaľte každý z ich výsledkov aukcie.
Čo je staroveké umenie?
Historické obdobia je vždy ťažké definovať: kedy sa končí jedna éra a začína nová éra? Koncept staroveku sa nevyhol týmto problémom, pričom vedci sa donekonečna dohadujú o tom, čo skutočne znamenalo koniec Rímska ríša alebo keď sa dá skutočne povedať, že civilizácia začala. Prídavné meno „staroveký“ sa však vo všeobecnosti používa na označenie dlhého obdobia medzi rokmi 3000 pred Kristom a 500 po Kr. Stredomorská panva a Blízky východ.
Uprostred tohto návalu aktivít sa tiež rozvíjalo a revolučne zmenilo umenie, pričom nové metódy, médiá a technológie vydláždili cestu k niektorým z najúžasnejších príkladov umenia a architektúry, aké kedy svet videl. Z egyptské pyramídy k rímskym mozaikám, staroveké umenie zostáva na mnohých miestach kultúrnou ikonou a dodnes ovplyvňuje dizajn.
Ako zázrakom sa počas nasledujúcich tisícročí zachovalo veľa kúskov starovekého umenia a v posledných rokoch sa niektoré dokonca dostali do aukčných domov. Čítajte ďalej a dozviete sa viac o najdrahších výsledkoch aukcií z týchto predaných od roku 2015.
11. Vápencová busta Nekht-ankh, Egypt, Ca. 1800-1700 pred Kristom
Baví vás tento článok?
Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu
Ďakujem!Realizovaná cena: 1 510 000 GBP

Soška staroegyptského pisára, vyrobená asi pred 4000 rokmi
Realizovaná cena: 1 510 000 GBP
Miesto a dátum: Sotheby’s, Londýn, 3. júla 2018, Časť 64
Známy predajca: Potomkovia belgického inžiniera, finančníka a zberateľa, Adolf Stoclet
O umeleckom diele
Táto žulová soška je vysoká iba osem palcov a môže byť malá, no napriek tomu poskytuje cenný pohľad na staroveké egyptské náboženstvo. Mužská postava je zobrazená s jasnými, pravidelnými črtami, zahalená v plášti so širokou parochňou a v pravej ruke zvierajúcu kus látky. Predmet je identifikovaný nápisom na podstavci sošky, ktorý znie: Vyvolanie obety pre hosťa Thotha, Pána Khemenu (Hermopolis), zapisovateľa chrámu Necht-Ankh, ktorého niesol F[…] .
To ukazuje, že soška bola zasvätená Thothovi, bohovi múdrosti, mágie a umenia, ako votívna, ktorú vyrobil pisár toho, čo je dnes známe ako „Hrobka dvoch bratov“. .‘ Okrem dôkazov, ktoré poskytuje o náboženských zvykoch v starovekom Egypte, má veľkú hodnotu aj ako kus starovekého umenia, pretože jeho jemné línie a obrysy odolali skúške času a zostal pozoruhodne dobre zachovaný. Práve z tohto dôvodu sa predal za obrovskú sumu niečo vyše 1,5 milióna £, keď sa objavil v Sotheby’s v roku 2018.
10. Čierny chalcedónsky portrét Antinoa, Rím, Ca. 130-138 nášho letopočtu
Realizovaná cena: 2 115 000 USD

Malý, ale veľkolepý portrét rímskeho boha Antinoa, vyrytý do chalcedónu
Realizovaná cena: 2 115 000 USD
Miesto a dátum: Christie’s, New York, 29. apríla 2019, Časť 37
Známy predajca: sicílsky zberateľ umenia a obchodník, Giorgio Sangiorgi
O umeleckom diele
Použité naprieč zeme po desaťtisíce rokov ako rezbársky materiál z neho dúhový lesk chalcedónu urobil ideálne médium pre dekoratívne umenie. Približne od roku 2000 pred naším letopočtom začali obyvatelia Stredomoria a stredoázijských obchodných ciest kameň používať na pečate, šperky a kameje. Jedným z najzachovalejších a najznámejších príkladov je „ Marlborough Antinous,“ Pomenovaný po vojvodovi z Marlborough, ktorý ho kedysi vlastnil, a vyhlasoval ho za neuveriteľnú krásu.
Kameň zobrazuje precízne vyrytú portrétnu bustu Antinoa v tradičnom loveckom odeve. Antinous bol tým pekným mladým favoritom Cisár Hadrián , ktorého smrť v Níle v roku 130 ho videla zbožštenú a uctievanú na pohanských rímskych slávnostiach. Jeho odkaz sa stal odkazom homosexuálnej ikony nielen v starovekom svete, ale aj v oveľa neskorších dielach Oscara Wilda a Fernanda Pessou. Rytina bola vždy obdivovaná a chýbajúce časti jeho ramien boli niekedy počas renesancie vyplnené čistým zlatom, vďaka čomu bola farebná schéma obzvlášť výrazná. Táto jemne zachovaná a kultúrne ikonická rytina bola predaná v Christie’s v roku 2019 za kniežaciu sumu 2,1 milióna dolárov, skutočne hodnú svojej imperiálnej histórie.
9. Rakva Pa-Di-Tu-Amuna, Egypt, Ca. 945-889 pred Kristom
Realizovaná cena: 3 255 000 USD

Neuveriteľne zachovaný sarkofág zo starovekého Egypta
Realizovaná cena: 3 255 000 USD
Miesto a dátum: Christie’s, New York, 28. októbra 2019, Položka 456
Známy predajca: Múzeum klasického umenia Mougins
O umeleckom diele
Sarkofág tkáča Pa-di-tu-Amuna, jeden z najkrajších príkladov rakvy svojho veku, ktorá sa objavila na aukcii, je bohato zdobená výraznou farebnou ikonografiou. S dekoratívnymi prvkami pokrývajúcimi takmer každý povrch je nádherným príkladom egyptského umenia z r Tretie prechodné obdobie , počas ktorej boli maľby a sochy, ktoré predtým zdobili steny hrobiek, prenesené do samotnej nádoby na pohreb.
Je zaujímavé, že veko rakvy vykazuje ženské črty, čo naznačuje, že bola opätovne použitá z predchádzajúceho pohrebného súboru a upravená tak, aby vyhovovala svojmu novému účelu, napríklad s pridanou bradou. Veko aj koryto sú zložito zdobené: prvé je pokryté obrázkami a hieroglyfmi vzývajúcimi bohov Re-Harakhty-Atum a Osiris, zatiaľ čo na druhom je písané nielen meno Pa-di-tu-Amuna, ale aj jeho tituly a genealógia. . Zdobia ho tiež symboly predstavujúce smrť a podsvetie, ako napríklad pohrebný sprievod so zvieratami, ľuďmi a bohmi. Dokonca aj vnútro rakvy je zdobené, na podstavci je obrovský Osirisov portrét a okolo vnútorných stien sú výjavy zo stretnutia samotného Pa-di-tu-Amuna s bohmi.
Táto rakva, ktorá stelesňuje egyptské pohrebné umenie, je jednou z najpodrobnejších pamiatok starovekého sveta, ktoré sa v posledných rokoch objavili na aukcii. V roku 2019 bol kúpený v Christie’s za viac ako 3 milióny dolárov, čo svedčí o jeho kráse, historickom význame a umeleckej hodnote.
8. Torzo tancujúceho fauna, Rím, Ca. 1. storočie pred naším letopočtom
Realizovaná cena: 2 897 500 EUR

Jednoduché, ale krásne elegantné torzo tancujúceho fauna
Realizovaná cena: EUR 2,897,500
Odhad: EUR 200,000 – 300,000
Miesto a dátum: Christie’s, Paríž, 8. – 9. júna 2016, Časť 73
Známy predajca: Francúzski zberatelia a mecenáši umenia Zeineb a Jean-Pierre Marcie-Rivière
O umeleckom diele
Motív tancujúceho fauna (alebo satyra), ktorý sa prvýkrát objavil na gréckych vázach z 5. storočia pred Kristom, sa stal pravidelnou súčasťou v r. helenistický a Rímska socha . Hoci sa našim predstavám o pôžitkárstve, hedonizme a oslobodení môžu zdať v rozpore s náboženským uctievaním, tanec bol kľúčovým krokom k extáze v dionýzskej , alebo Bacchic, obrady klasického sveta.
Napriek chýbajúcim končatinám a hlave torzo jedného takého oslávenca demonštrovalo pokračujúce lákanie starovekých tajomstiev, keď sa v Christie’s predalo za takmer 3 milióny eur, čo desaťnásobne prekonalo jeho odhad! Silne vytvarovaný faun je nahý, jeho svalnatý trup sa otáča doľava, jedna ruka je zdvihnutá a druhá je spustená, aby zdôraznila jeho atletickú formu. Okrem svojej zmyselnej príťažlivosti má socha pestrú históriu: medzi minulých majiteľov patrí neoklasicistický maliar, Gavin Hamilton , britský autor a dôverník Márie Antoinetty, Quintin Craufurd, ktorému boli zabavené počas Francúzskej revolúcie, a Robert Grosvenor, vojvoda z Westminsteru, v ktorého rodinný portrét je možné vidieť sochu, stále s jej obnovami z 18. storočia.
7. Busta Zeusa alebo Asclepia, Rím, 2. storočie nášho letopočtu
Realizovaná cena: 3 130 000 USD

Hlava tejto busty, umiestnená na tele zreštaurovanom v osemnástom storočí, pochádza z cisárskeho Ríma
Realizovaná cena: 3 130 000 USD
Miesto a dátum: Sotheby's, New York, 3. júna 2015, Časť 34
Známy predajca: britský sochár a zberateľ umenia, Peter Hone
O umeleckom diele
Rímska hlava predaná v Sotheby’s za viac ako 3 milióny dolárov v roku 2015 už môže byť známa… Je to jeden z najuznávanejších obrazov antického boha, ktorý sa používa ako model pre reštaurovanie, kresby, rytiny, odliatky a kópie od osemnásteho storočia, keď ho získal a rozmnožil taliansky reštaurátor Vincenzo Pacetti. Bol použitý napríklad ako model pre Pacettiho obnovu kolosálu socha Asklépia vo Villa Borghese, čo je jedným z faktorov pretrvávajúceho zmätku o tom, či pôvodne reprezentovala Dia alebo Dia boh medicíny .
Predpokladá sa, že pôvodnú hlavu skopíroval sochár Rímskej ríše zo skoršej bronzovej sochy boha. Tento prototyp pravdepodobne pochádzal zo štvrtého storočia pred naším letopočtom, v období r Alexander Veľký , ktorého vlasy sú často vyobrazené v rovnakom štýle, natočené a centrálne rozdelené. Krása busty spolu s jej umeleckým významom ako vzoru pre nespočetné množstvo reprodukcií a nových umeleckých diel z nej robí jednu z najcennejších starožitností predaných na aukcii za posledné roky.
6. Kamenná postava Sekhmetu, Théby, 1403-1365 pred Kristom
Realizovaná cena: 4 170 000 USD

Nápadná grafitová postava staroegyptského boha Sekhmeta sediaceho na tróne
Realizovaná cena: 4 170 000 USD
Odhad: 3 000 000 – 5 000 000 USD
Miesto a dátum: Sotheby's, New York, 8. decembra 2015, Časť 23
Známy predajca: americký obchodník, filantrop a zberateľ umenia, A. Alfred Taubman
O umeleckom diele
Grafitová socha bohyne Sekhmet vo výške viac ako dvoch metrov pôsobí pôsobivo. Jej pokojný postoj na prostom tróne, ruky položené na jej lone, jeden otvorený a druhý zvierajúci ankh, kontrastuje s jej hlavou, ktorá je hlavou levice. Sochy Sekhmeta ako božstva boja a liečenia a patróna faraónov lemovali nádvoria a chodby veľkého chrámu postaveného Amenhotepom III. v Thébach.
Predpokladá sa, že pôvodne existovalo vyše 600 takýchto sôch, a hoci mnohé z nich by boli prakticky identické, každá zostáva individuálnym príkladom estetickej a technickej zručnosti staroegyptských sochárov a remeselníkov. Hodnota sochy predanej v Sotheby’s v roku 2015 za niečo vyše 4 milióny dolárov bola nepochybne zvýšená skutočnosťou, že medzi svojich predchádzajúcich majiteľov počítala Johna Lennona.
5. Socha básnika, Rím, 1. storočie pred Kr
Realizovaná cena: 4 174 500 GBP

Socha neidentifikovaného rímskeho básnika v tóge
Realizovaná cena: 4 174 500 GBP
Miesto a dátum: Sotheby's, Londýn, 4. decembra 2019, Časť 39
Známy predajca: Obchodník so starým umením, Hans Humbel z Galerie Arete, Švajčiarsko
O umeleckom diele
V starovekom svete, žiaľ, na rozdiel od dneška, bol básnik veľmi uznávanou osobnosťou a niektoré z najväčších ikon klasických civilizácií boli básnici: Homér, Hésiodos, Vergílius a Ovidius, aby sme vymenovali aspoň niektoré. Tento pocit vznešenosti dokonale stelesňuje socha, ktorá sa v roku 2019 predala v Sotheby’s za viac ako 4 milióny libier: anonymný básnik sedí takmer vojensky vzpriamene v póze, ktorá nie je nepodobná póze Jupitera v jeho tróniacich sochách; je pôsobivo zahalený do šiat a na ľavej ruke má pečatný prsteň; aby si ujasnil svoju profesiu, nesie zvitok a v usilovnom rozjímaní hľadí von z mramoru.
Socha bola vyrobená v poslednej polovici prvého storočia pred Kristom, v r Zlatý vek latinskej literatúry a bol navrhnutý ako pohrebná pamiatka. V skutočnosti bola vyhĺbená, aby obsahovala popol zosnulého! Pri predaji v aukcii neboli zahrnuté…
4. Busta cisára Didiusa Juliana, Rím, 193 nášho letopočtu
Realizovaná cena: 4 815 000 USD

Dynamická a živá busta rímskeho cisára Didia Juliana
Realizovaná cena: 4 815 000 USD
Odhad: 1 200 000 – 1 800 000 USD
Miesto a dátum: Christie’s, New York, 29. apríla 2019, Položka 191
Známy predajca: Pozostalosť Patricka A. Dohenyho
O umeleckom diele
Busta väčšia ako život, ktorá sa predáva za viac ako dvojnásobok oproti odhadovanej hodnote takmer 5 miliónov dolárov, zobrazuje menej známeho rímskeho cisára Didia Juliana ako zrelého muža vo vojenskom odeve. Marcus Didius Severus Julianus vládol Rímu iba dva mesiace a päť dní počas leta roku 193 n. l., známeho aj ako Rok piatich cisárov.
Okrem množstva významných pozícií v Ríme, Didius Julianus velil légiám a vládol provinciám v celej ríši predtým, ako sa vyšplhal na vrchol mastného pólu na pozadí vrážd svojich dvoch predchodcov. Hoci si získal okamžitú podporu armády úplatkami 30 000 sestertiov za každého vojaka, jeho popularita čoskoro upadla a rovnako ako jeho predchodcovia, aj on bol zavraždený.
Pôvodne panoval zmätok o tom, ktorého z piatich cisárov z roku 193 nl busta predstavuje, ale porovnanie s inými známymi sochami Didia Juliana potvrdilo jej identitu. Od hrbolčeka v nose až po každý kučeravý prameň vlasov je umelecké dielo precízne detailné a neuveriteľne dobre zachované.
3. Kvarcitová hlava Amen s vlastnosťami Tutanchamona, Egypt, Ca. 1333-1323 pred Kristom
Realizovaná cena: 4 746 250 GBP

Nápadná hlava egyptského boha Amena s črtami tváre faraóna Tutanchamona
Realizovaná cena: 4 746 250 GBP
Miesto a dátum: Christie’s, Londýn, 4. júla 2019, Časť 110
Známy predajca: Kolekcia Resandro
O umeleckom diele
Tutanchamon je možno najznámejší z egyptských faraónov, a to najmä vďaka svojej neuveriteľnej hrobke, znovuobjavené podľa Howard Carter v roku 1922. Po nástupe na trón vo veku iba ôsmich alebo deviatich rokov trvala Tutanchamonova vláda niečo viac ako desať rokov a bola sužovaná zlým zdravím. Jeho najvýznamnejšie činy sa týkali obnovy náboženstva po jeho rozpustení otcom, čo následne viedlo k zlepšeniu diplomatických záležitostí.
Ako mnoho panovníkov, aj Tutanchamon sa snažil spojiť s jedným bohom, v tomto prípade s Amonom, jedným z najdôležitejších božstiev egyptského panteónu. Predpokladá sa, že jeho meno samo o sebe znamená živý obraz Amona a mladý faraón zdôraznil toto spojenie tým, že zasvätil bohu, obohatil jeho kulty, objednal si jeho nové obrazy a možno aj postavil chrám.
Spojenie medzi vládcom ľudí a vládcom bohov bolo ďalej zdôraznené umením vytvoreným počas jeho vlády: bolo objavených množstvo sôch Amona, ktoré pripomínajú faraóna. Jedna takáto hlava, ktorá zobrazuje Amunovu charakteristickú korunu, ale chlapcove črty tváre, sa v roku 2019 predala v Christie’s za takmer 5 miliónov libier, čo odráža náboženskú, historickú a umeleckú hodnotu týchto diel.
2. Mramorová socha cisára Hadriána, Rím, Ca. 117-138 nášho letopočtu
Realizovaná cena: 5 950 000 USD

Rímska socha Hadriána zobrazujúca jeho typickú bradu
Realizovaná cena: 5 950 000 USD
Miesto a dátum: Christie’s, New York, 29. októbra 2019, Položka 1023
Známy predajca: britský investičný manažér a zberateľ, Christian Levett
O umeleckom diele
Jeden z Edwarda Gibbona „päť dobrých cisárov“ , Hadrián vládol v rokoch 117 až 138. Hoci si získal veľkú obľubu u más a u radov svojej armády, senát ho považoval za autoritárskeho a vzdialeného. Možno práve z tohto dôvodu trávil cisár viac času mimo Rím ako v ňom, keď cestoval z Británie do Levanty, aby dohliadal na správu svojho panstva.
V predinternetovom veku nemal vodca prístup k efektívnejším metódam masovej propagácie ako k minciam a sochám. Jedným z prvých činov rímskeho cisára pri nástupe k moci bolo usporiadanie tlače nového mince s jeho podobizňou , a podobne, sochy boli považované za neuveriteľne dôležité pre propagáciu a šírenie jeho obrazu po celej ríši.
V roku 2019 predala Christie’s sochu Hadriána, ktorá je väčšia ako život, za pomerne veľkú sumu takmer 6 miliónov dolárov. Polonahá socha, ktorá ukazuje svoje atletické telo, stojí v mocnej póze so zdvihnutou jednou rukou a majestátne zahalená v rúchu, je modelom hrdinov legendy a predstavuje cisára ako kompetentného a autoritatívneho vodcu. Prirodzene, Hadrian má bradu, za čo sa mu pripisuje predstavenie rímskej módy .
1. Kamenný reliéf okrídleného génia, Asýria, Ca. 883-859 pred Kristom
30 968 750 USD

Staroveký reliéf z Asýrie zobrazujúci okrídlenú sadru
Realizovaná cena: 30 968 750 USD
Miesto a dátum: Christie’s, New York, 31. októbra 2019, Časť 101
Známy predajca: teologický seminár vo Virgínii
O umeleckom diele
Skokom prekonal všetky ostatné kusy starovekého umenia predané na aukcii v posledných rokoch je asýrsky reliéf, ktorý si uvedomil neuveriteľnú cenu takmer 31 miliónov dolárov v Christie's v roku 2018. To z neho urobilo druhé najdrahšie dielo starovekého umenia, aké sa kedy predalo na aukcia, pozadu Guennolská levica , ktorý bol kúpený v Sotheby’s v roku 2007 za závratných 57,2 milióna dolárov.
Stojaca vo výške sedem stôp, superveľká postava appkallu , alebo génius, bol jedným z približne 400 vyrezávaných reliéfnych panelov, ktoré lemovali interiér Palác kráľa Ashurnasirpala II v Nimrude v Asýrii. Božská postava appkallu bol navrhnutý tak, aby pripomínal kráľovský portrét, vytváral pre kráľa pocit posvätnej ochrany a nepochybne zastrašoval návštevníkov jeho paláca. Tento dojem bol posilnený tým klinové písmo nápis, ktorý pokrýva povrch sadrového kameňa, uvádza úspechy Ashurnasirpala a opisuje ho ako kráľa kráľov.
Reliéf predaný v Christie’s osobne vlastnil sir Austen Henry Layard, archeológ zodpovedný za objav obrovského paláca v Nimrude. Rovnako ako anonymný kupec si ho jednoznačne vážil ako pamätník zručnosti a umenia starých Asýrčanov.

Digitálna rekonštrukcia predstavujúca, ako by vyzerala pôvodná pigmentácia na asýrskom reliéfe , cez Christie’s
Viac o starovekom umení a výsledkoch aukcií
Týchto jedenásť majstrovských diel demonštruje zručnosť, vedomosti a umenie, ktoré prekvitalo v starovekom umení Asýrie, Egypta, Grécka a Ríma. Ich prežitie v priebehu tisícok rokov ukazuje hodnotu, ktorú im pripisuje generácia po generácii, čo aj dnes dokazujú veľké aukčné domy. Ohromujúce sumy peňazí zaplatené za tieto staroveké umelecké diela sú dôkazom trvalej dôležitosti a príťažlivosti staroveku. Kliknutím sem získate pôsobivejšie výsledky aukcií za posledných päť rokov moderný štýl , Obrazy starých majstrov ,a Výtvarná fotografia .