Vytepané zo striebra a zlata: Cenné stredoveké umelecké dielo

Vedeli ste, že niektoré z najkrajších stredovekých umeleckých diel boli vyrobené zo zlata a striebra? Zručné spracovanie kovov bolo vysoko cenené v celom stredovekom svete, od byzantských a islamských krajín až po germánske, keltské a anglosaské národy západnej Európy. Predstavte si, ako by sa tieto prepracované zlaté a strieborné majstrovské diela trblietali v kostole, mešite alebo zámku osvetlenom sviečkami.

Prečo bolo toľko stredovekého umeleckého diela kov

Poklad Attarouthi, Kalich, Byzantský , 500-650 CE, striebro a pozlátené striebro, cez Metropolitné múzeum umenia

Je ľahké pochopiť, prečo všetok tento lesk a iskrenie oslovilo stredovekých patrónov, najmä zložito opracovanými predmetmi posiatymi drahokamami. Drahé kovy a drahé kamene boli v stredovekom svete rovnako drahé a prestížne ako dnes, ak nie ešte viac. Každý, kto chce ukázať svoje bohatstvo a postavenie, to môže urobiť tak, že si objedná luxusné predmety na nosenie, používanie alebo darovanie miestnej náboženskej nadácii. Drahé neboli len suroviny. Vytvorenie tejto úrovne malých, zložitých, dokonalých detailov si vyžadovalo vážnu zručnosť a aj to si môže vyžiadať vysokú cenu. Táto remeselná zručnosť bola rovnako prestížnym tovarom ako materiály. Zručne opracované zlato a striebro boli v klasickom svete vysoko cenené a rímske príklady boli napodobňované už v ranom veku kresťanské obdobie a za.

Materiály

Pierced Globe (kadidelnica), pripisovaná sýrskemu Damasku , mosadz vykladaná zlatom, striebrom a čiernou zmesou, koniec 13.-začiatok 14. storočia CE, cez Metropolitné múzeum umenia, New York

Stredoveký zlatníkov pracoval predovšetkým so zlatom, striebrom, meďou a zliatinou medi (bronz) pre dekoratívne stredoveké umelecké diela. Posledné dva, ktoré sú menej prestížne, by takmer vždy boli pozlátené (pokryté tenkou vrstvou plátkového zlata), aby sa vytvorila ilúzia masívneho zlata. Predmety môžu byť vyrobené výlučne z kovu, buď plného alebo dutého, alebo môžu pozostávať z ozdobných kovových plakiet pripevnených k drevenému jadru. Takéto predmety boli v neskorších obdobiach často rozbité a ich plakety boli rozptýlené do rôznych zbierok po celom svete.

Najkrajšie predmety sa však nespoliehali len na kov. Stredoveké kovy, najmä tie, ktoré boli vytvorené na posvätné alebo kráľovské účely, boli často vykladané vzácnymi a polodrahokamami, farebnými smaltmi a starožitnými slonovinami alebo kamejami. Myšlienka zmiešaného umeleckého diela nie je ani zďaleka nová. Opätovné použitie klasických a ranokresťanských šperkov alebo rezbárskych diel často dodalo predmetu prestíž.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Techniky

Zlatý prívesok kríž, byzantský , 500-700 CE, cez Metropolitné múzeum umenia

Stredovekí zlatníci mali niekoľko možných spôsobov tvarovania kovových predmetov. Môžu biť spredu (prenasledovanie), kladivom zozadu ( odpudzuje ), použite pečiatku, alebo odlejte do formy. Metóda strateného vosku je veľmi stará technika odlievania, ktorá zahŕňa niekoľko krokov. Umelec najskôr vymodeloval želaný predmet z včelieho vosku, prikryl ho hlinou a piekol, kým hlina nestuhla a vosk sa neroztopil (teda stratený vosk). Potom naliali roztavený kov do hlinenej formy cez vopred pripravené kanály. Keď kov stuhol, hlinená forma bola odstránená, aby sa odhalil hotový predmet.

Pomocou tejto techniky bolo možné každú formu použiť iba raz, pretože sa počas procesu rozbila, ale iné metódy umožňovali opätovné použitie. Bez ohľadu na techniku ​​mohli byť predmety a motívy tvarované trojrozmerne (do kruhu) alebo vyvýšené nad ploché pozadie (v reliéfe).

Dekorácia

Tri anglosaské poklady: Zlatý a granátový prívesok so vzorovanými fóliovými podkladmi ; s Brošňa so zlatým, granátovým, skleneným a nielovým diskom ; a Zlatý a granátový prívesok , zo začiatku 7. storočia nášho letopočtu Kent, Anglicko, cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Po vytvarovaní vytvorilo niekoľko ďalších techník ďalšiu výzdobu. Gravírovanie zahŕňalo vyrezávanie vzorov do kovu a embosovanie využívalo kovové pečiatky na vytváranie vyvýšených vzorov, zatiaľ čo dierovanie alebo dierovanie vytváralo otvory prechádzajúce cez celú cestu. Dekorácia, ktorá využíva drobné guľôčky kovu sa nazýva granulácia , a použitie tenkých drôtov je filigránsky . Nello , načierno sfarbená kovová zliatina, sa často používala na vytváranie línií detailov, ktoré kontrastujú so zlatom alebo striebrom. Kovové stredoveké umelecké diela by mohli zahŕňať aj vyrezávané vzory vyrobené pomocou techniky nazývanej čipové rezbárstvo.

Dekoratívne motívy môžu byť figuratívne, geometrické alebo niekde medzi tým. Napríklad islamské predmety zvyčajne obsahovali geometrické a rastlinné (listové) motívy spolu s elegantnými arabskými nápismi. Európski kresťania zanietene zbierali a napodobňovali tieto štýly v ocenení vynikajúceho islamského luxusu a remeselného spracovania. Anglosaské, keltské, germánske a vikingské predmety obsahovali prepracované vzory prepletania, často so zvieracími hlavami a chvostmi, a zoomorfné zobrazenia zvierat. Poklady Sutton Hoo a Staffordshire poklady sú klasické príklady. Mnohí vedci sa domnievajú, že britské a írske dekoratívne motívy v iných médiách, napr iluminované rukopisy , vznikol z tejto kovospracujúcej tradície. Západoeurópske predmety vyrobené na náboženské účely často zobrazovali biblické výjavy a neskoršie príklady niekedy využívali prvky gotickej architektúry ako špicaté oblúky, štíty a kružby.

Možné techniky a motívy stredovekého umeleckého diela sa časom menili a menili podľa miesta a kultúry; kovoobrábanie nebolo výnimkou. Hoci by sme mohli pozorovať, že neskoršie kovové predmety boli väčšie, s figuratívnejším obrazom a zložitými tvarmi, nemali by sme podceňovať ohromujúcu zložitosť a jemnosť predchádzajúcich príkladov.

Typy predmetov v stredovekom umeleckom diele

Aquamanile v podobe leva , severofrancúzsky alebo Mosan, c. 1200 CE, bronz so stopami v zlacení, cez National Gallery of Art, Washington D.C.

Prežívajúce európske luxusné stredoveké umelecké diela majú tendenciu mať náboženský charakter. Príklady pre verejnosť môžu zahŕňať relikviáre, kríže pre oltáre alebo procesie, vybavenie oltárov, prenosné oltáre, väzby na rukopisy (väzby pokladov), šperky (najmä prstene a brošne), drobné sochy, bronzové dvere, mince a medaily, zbrane a brnenia, koruny, nábytok, krstiteľnice, luxusné škatuľky a kadidelnice. Svetské predmety z islamského sveta sú dnes skôr v zbierkach múzeí. Svetské európske kovoobrábanie určite existovalo, hoci malo tendenciu byť menej luxusné ako jeho kresťanské náboženské alebo islamské náprotivky.

Relikviáre

Relikviár na ruku , c. 1230 CE, južné Holandsko, striebro, pozlátené striebro, nieello a drahokamy, drevené jadro, cez Metropolitné múzeum umenia

Relikviáre sú v podstate veľmi prepracované nádoby na relikvie — posvätné predmety spojené s Ježiš , Panna Mária, či svätí. Relikvie boli v stredoveku veľkým problémom, pretože sa verilo, že spôsobujú zázraky. Veriaci navštevovali svätyne, kde boli uchovávané relikvie, v nádeji, že blízky kontakt spôsobí, že svätá osoba im udelí také zázraky. Najvýznamnejšie relikvie dokonca inšpirovali prosebníkov, aby ich navštívili na dlhé púte. Pre kostol alebo kláštor bolo vlastníctvo relikvií dôležitým zdrojom postavenia a príjmu.

Dobrý relikviár musel byť pútavý a pôsobivý, aby propagoval dôležitosť jeho posvätného obsahu. Muselo tiež uchovávať relikviu v nej v bezpečí a zároveň umožniť pútnikom prístup k nej kontrolovaným spôsobom. Relikviáre mali mnoho podôb a veľkostí; sú asi najpestrejšie a najzaujímavejšie zo všetkých stredovekých kovotepeckých predmetov. Existujú maličké relikviáre, často v tvare kríža, ktoré boli určené na nosenie súkromnou osobou, ako aj väčšie relikviáre určené pre kláštory a katedrály. Obľúbený bol tvar krabice (rakva) a tvar svätyne alebo domu. Ten druhý vyzerá ako malý kostolík alebo menšia verzia svätýň, v ktorých by mohlo byť uložené telo svätca. Bolo tiež bežné tvarovať relikviáre ako kríže alebo časť tela svätca, ktorá sa v nich nachádzala.

Pokladové väzby

Obal knihy evanjelia , 11. storočie CE, vyrábané v Metz vo Francúzsku, striebro, slonovina, smalt a kabošonový horský krištáľ, prostredníctvom British Library

Väzba pokladov je najfantastickejším typom stredovekého umeleckého diela, o ktorom nepočujeme dosť. Väzby pokladov sú bohaté a báječné obaly stredovekých náboženských rukopisov. V dnešnom svete sa snažíme nesúdiť knihy podľa obalov, no tieto obaly môžu byť veľmi pôsobivé. Evanjeliové knihy s najväčšou pravdepodobnosťou mali väzby na poklady; obsahujúce Slovo Božie, považovali sa za obzvlášť hodných takéhoto zaobchádzania.

Bohužiaľ, dnes prežilo len málo úplných väzieb pokladov a ešte menej z nich je stále spojených s ich pôvodnými rukopismi. Väčšina stredovekých kníh v dnešných múzeách a knižniciach bola v živote mnohokrát previazaná.

Nábytok oltárov

Detail zlatej lopaty, Bazilika svätého Marka, Benátky, Fotografia Saiko, 10.-12. storočie CE, cez Wikimedia Commons

Vybavenie oltára môže zahŕňať všetko od stojacich krížov a oltárnych obrazov alebo čelných oltárov až po rôzne predmety používané v Eucharistii, ako sú kalichy a patény. Slávne predmety ako Pala d'Oro, Ardagh Chalice a Gloucester Candlestick patria do tejto kategórie. Tak ako pri relikviároch a väzbách evanjeliových kníh, aj eucharistický chlieb a víno boli vysoko posvätnými predmetmi, ktoré si vyžadovali hodné nádoby.

Nie všetci však v stredoveku schvaľovali také veľké výdavky na cirkevné predmety. Niektorí ľudia sa obávali, že všetko toto bohatstvo odvádza pozornosť verných a zatemňuje mysle duchovných. Iní sa cítili nepríjemne so sumami vynaloženými na luxusné umenie, keď sám Kristus hlásal chudobu a charitu tým menej šťastným. Je zrejmé, že nadšenci prevažovali nad odporcami. Mnohí pápeži, biskupi a opáti cítili, že Božia sláva si vyžaduje rovnako slávne domy uctievania na Zemi, aby ho oslavovali. Okrem toho darovanie luxusných predmetov kostolu bolo obľúbeným spôsobom, akým bohatí členovia kráľovskej rodiny a šľachtici prejavovali svoju dobročinnosť a oddanosť. Nebolo to až do Protestantská reformácia že vážny odpor voči vzácnym predmetom v cirkvi získal skutočnú pôdu pod nohami.

Zlato v obrazoch a rukopisoch

Vystrihnutie zo zborovej knihy, pripisované Majstrovi hodín Birago , 1470–1480, Tempera a zlato, prostredníctvom Google Arts and Culture

V stredoveku a ranom renesancie , zlato a striebro sa objavilo aj v maľbách, a to ako samostatne stojacich ikonách či oltárnych obrazoch, tak iluminovaných rukopisoch. V takýchto dielach sa zlato mohlo objaviť v postavách, najmä v ich svätožiarach a odevoch, v pozadí a na zložitých drevených rámoch pre prepracované oltárne obrazy. Žiaľ, príklady týchto pôsobivých pozlátených rámov dnes neprežívajú dobre.

Vytváraním vrstiev gesso, lepidla používaného na pripevnenie plátkového zlata na panely a stránky, umelci použili techniku ​​tzv tabletu vytvárať vyvýšené vzory v ich pozlátení. Ploché oblasti plátkového zlata môžu byť tiež dierované alebo opracované, aby sa v nich vytvorili vzory. Na rozdiel od väzieb pokladov sa hojné zlátenie objavilo v sakrálnych aj svetských rukopisoch.

Prežívajúce stredoveké umelecké diela vyrobené z kovov

Prenosný oltár grófky Gertrúdy, Nemecko, Dolné Sasko , c. 1045 CE, zlato, cloisonné smalt, porfýr, drahokamy, perly, niello, drevené jadro, via Cleveland Museum of Art

Kovové výrobky sa ľahko tavia a predávajú za svoju hodnotu ako tovar. To sa môže stať, keď sa zmení vkus, alebo keď sú peniaze náhle potrebné. Je menej pravdepodobné, že tento osud postihne predmety vo vlastníctve cirkví a používané na posvätné účely ako predmety vo vlastníctve súkromných osôb, ktorých bohatstvo stúpa a klesá. To je dôvod, prečo svetské luxusné predmety prežívajú v oveľa menšom počte; najskoršie neporušené exempláre boli často pochované a neskôr znovu objavené.

Kresťanské kovové predmety však v časoch náboženských nepokojov a vojen veľmi utrpeli. Niektoré exempláre dodnes žijú v cirkevných pokladniciach, no mnohé ďalšie boli zničené alebo rozpredané. Počas stredoveku Vikingské invázie do Británie a Írska nájazdníci sa zamerali najmä na kláštory, pretože vedeli, že tieto inštitúcie uchovávajú množstvo vzácnych predmetov zrelých na zber.

Množstvo byzantských stredovekých umeleckých diel zobrazujúcich náboženské postavy sa stratilo počas ikonoklasmu, v období, keď byzantská cirkev zakázala figuratívne zobrazovanie v náboženských kontextoch. Medzitým islamské kovové výrobky vystavené v múzeách zvyčajne prešli v priebehu storočí mnohými rukami a účelmi. O mnoho storočí a udalostí neskôr je zázrak, že toľko stredovekých kovových diel prežilo, aby sme si ich dnes užili.