Úloha žien v severnej renesancii

Severná renesancia sa objavila v severných častiach Európy, zhruba od 15. do 16. storočia, prejavovala podobné myšlienky a umelecké hnutia ako tie z r. talianska renesancia . Severná renesancia, pohnutá myšlienkou humanizmu, riešila úlohu žien z perspektívy, ktorá je ovplyvnená tradíciou aj inovatívnosťou. Asociácie medzi ženami a rôznymi obrazmi by sa stali referenčným bodom pre naše vnímanie žien v priebehu storočí.

Ženy v severnej renesancii: Filozofický prehľad

Dojička od Lucasa van Leydena , 1510, cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Ako taliansky , severná renesancia je založená na znovuobjavení starovekých vierovyznaní a vedomostí. Točí sa okolo zmyslu pre novosť a stratenú tradíciu, keďže je to obdobie napredovania a znovuobjavovania starých koreňov. Pretože staroveké vedomosti, grécke aj rímske, sa dostávajú do popredia renesančných ľudí, výrazne to ovplyvňuje spôsob, akým boli ženy vnímané. Totiž pohľad na ženy bol ovplyvnený starovekými čítaniami a filozofiami. Vzniká tak paradoxná situácia, keď sa renesancia stáva obdobím stereotypu a zároveň aj vytrhnutím zo stereotypov.

Ženy v severnej renesancii tvoria veľkú časť toho, čo hnutie ponúkalo ako celok. Prostredníctvom textov, umenia a vlastného života sa javia viditeľnejší a prítomnejší ako v predchádzajúcich historických obdobiach. Aj keď ženy stále podliehali súdom a stereotypom, začali získavať určitú nezávislosť.

Ženy a ženskosť v severnej renesancii

Venuša a Amor od Lucasa Cranacha staršieho , cca. 1525-27 cez Metropoliačné múzeum umenia v New Yorku

Témy ženskej sexuality, ich sily a tiel a ženskosti vo všeobecnosti sa nedotýkali s takou pozornosťou ako počas severskej renesancie. Severská renesancia zvažovala ženskosť, sexualitu a rodové roly oveľa plynulejším spôsobom, čím natrvalo poznamenala spôsob, akým spoločnosti tieto témy a ich výslednú dynamiku moci zvažujú.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Pri porovnaní vyobrazení žien z r Severná renesancia obdobia s predchádzajúcimi obdobiami stredoveku, existujú jasné rozdiely. V prvom rade, samotné zobrazenia žien exponenciálne vzrástli počas severnej renesancie. Okrem niekoľkých tapisérie a niektorých márnicových súsošiach boli ženy v stredoveku zobrazované iba vtedy, ak boli svätými alebo boli spojené s príbehmi svätých. Ako osoby neboli témou. To sa úplne zmení počas severskej renesancie, v ktorej ženy už nemusia byť sväté, aby boli zobrazené. Umenie sa začína zaoberať témami ako ženskosť a prejavuje stúpajúci záujem o ženskú existenciu ako celok.

Sexualita a ženy

Súd z Paríža od Lucasa Cranacha staršieho , cca. 1528 cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Ženský akt je spôsob, akým umelci a diváci skúmajú ženské telo a ženskú sexualitu, či už kritizujú alebo informujú. Napriek mnohým znakom pokroku však bola renesancia stále spojená so stredovekou mentalitou, čo znamená, že zobrazenie ženského aktu bolo často kritizované. Z kultúrneho hľadiska je obnažené telo spojené so sexualitou a môže byť použité na kritiku toho, ako niektoré ženy využívajú svoju sexualitu. Vzniká pocit nebezpečenstva; počas severnej renesancie sa verilo, že ženská sexualita sa rovná deviácii. Táto odchýlka spôsobila, že ženy boli nebezpečné, pretože ich sexuálne túžby nezodpovedali presvedčeniam o tom, ako by sa ženy mali správať, v rozpore s tým, čo sa tradične považovalo za úlohu žien.

V umení nastáva zaujímavá zmena oproti predchádzajúcim obdobiam, pretože v období renesancie začali umelci zobrazovať nahé ženy tvárou k publiku pohľadom. Z vizuálneho hľadiska to znamená niekoľko vecí. Totiž, ak by ženy mali byť nahé so sklopeným pohľadom, znamenalo by to submisívny tón. Inováciou renesancie je v istom zmysle skutočnosť, že ženy sú zobrazované ako odvážnejšie – priamy pohľad naznačuje zvrátenosť toho, ako sa ženy majú správať, čo naznačuje, že zobrazená žena nezodpovedá norme.

Sila žien

Judita s hlavou Holofernesa od Lucasa Cranacha staršieho , cca. 1530 cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Sila žien ( ženská sila ) je stredoveký a renesančný umelecký a literárny topos, ktorý predstavuje známych mužov z histórie a literatúry, ktorým dominujú ženy. Tento koncept, keď je zobrazený, poskytuje divákom inverziu obvyklej dynamiky sily medzi mužmi a ženami. Je zaujímavé, že tento cyklus nemusí nevyhnutne existovať na to, aby kritizoval ženy, ale skôr na to, aby vyvolal diskusiu a upozornil na kontroverzné myšlienky týkajúce sa rodových rolí a úlohy žien.

Niekoľko príkladov príbehov z tohto cyklu sú príbehy Phyllis na Aristotelovi, Judith a Holofernes a motív Bitky o nohavice. Prvý príklad, Phyllis a Aristoteles, poukazuje na skutočnosť, že ani tá najbystrejšia myseľ nie je imúnna voči sile žien. Aristoteles prepadne jej kráse a sile a stane sa jej hercom. V príbehu Judith a Holofernes Judith využíva svoju krásu, aby oklamala Holofernesa a odrezala mu hlavu. Napokon, v poslednom príklade motív Battle for the Trousers predstavuje ženy, ktoré v domácnosti dominujú svojim manželom. Cyklus Sila žien bol v období renesancie v severnej oblasti mimoriadne populárny. Ovplyvnilo to všeobecnú mentalitu ľudí, pokiaľ ide o úlohu žien a ich moc.

Ženy ako umelkyne

jeseň; Štúdium na rytie od Hendricka Goltziusa , 16. storočie, cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

V dôsledku určitej emancipácie, umelkyne sami existovali v severnej renesancii, najmä v skorej Holandskej republike. Ich úloha však bola často kritizovaná komunitou aj umeleckými kritikmi, ktorí ich považovali za smiešne a nevhodné. Príslovie zamerané na maliarky tvrdí, že ženy maľujú štetcom medzi prstami na nohách. Muži boli povzbudzovaní a dovolili sa vzdelávať a budovať kariéru, zatiaľ čo ženy museli bývať väčšinou okolo domu s jedinou kariérou ženy v domácnosti. Stať sa maliarom znamenalo získať školenie u iného etablovaného maliara a ženy len zriedkakedy prijímali majstri.

Ako sa teda ženy stali umelkyňami? Mali len dve realizovateľné možnosti. Buď by sa narodili do umeleckej rodiny a boli by vyškolení a rodinný príslušník , alebo by bol samouk. Obe možnosti boli samy o sebe ťažké, pretože jedna visí na šťastí, zatiaľ čo druhá sa spolieha na svoje schopnosti a tvrdú prácu. Medzi niekoľko takýchto žien, o ktorých v tomto období vieme, patrí Judith Leyster a Maria van Oosterwijck, ktorým sa napriek všetkému podarilo maľovať. Bohužiaľ, pravdepodobnejšie existovali, dokonca aj skôr, ale vedci stratili prehľad o ich prítomnosti vo svete umenia.

Ženy ako čarodejnice

Čarodejnice od Hansa Baldunga , 1510, cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

The Wishbone bolo pojednanie o čarodejniciach publikované v roku 1486 v Nemecku a vytvorilo obraz čarodejnice, ktorý inšpiroval strach z okultizmu. Umenie 15. a 16. storočia spájalo spoločenské predstavy o ženách a ich mieste v spoločnosti s čarodejníctvom a okultizmom. Čarodejnice boli obrazom nebezpečenstva v podobe žien, ktoré sa nesprávali zbožne. Slávny umelec Albrecht Dürer vytvoril rôzne obrazy čarodejníc. Vďaka jeho popularite sa jeho zobrazenia šírili pomerne rýchlo výtlačkov v celej Európe , formovanie vizuálneho obrazu čarodejníc.

Pravdepodobne najznámejší je ten z Štyri čarodejnice, kde štyri nahé ženy tvoria kruh. Neďaleko nich sú dvere s démonom, ktorý čaká, zatiaľ čo v strede kruhu leží lebka. Toto dielo vytvára pevné spojenie medzi sexualitou a čarodejníctvom, keďže štyri ženy sú nahé. Ako si môže súčasný čitateľ všimnúť, mnohé prvky prítomné v tomto spomínanom diele sú aj dnes spojené s čarodejníctvom a tvoria náš všeobecný obraz o čarodejniciach.

Ženy severnej renesancie

Portrét ženy od Quintena Massysa , cca. 1520 cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Ženy severnej renesancie boli vážené, ak boli strohé, nevídané a cnostné. Severské renesančné myslenie pod vplyvom reformácie začalo uprednostňovať, aspoň teoreticky, skromnosť a jednoduchosť v odevoch a vzhľade. Ideálna žena bola tichá, skromného vzhľadu, cnostná vďaka svojmu charakteru, náboženská a oddaná svojej rodine. To možno podporiť jednoduchým pohľadom na portréty žien od umelcov ako napr Hans Holbein , pretože to nie sú len portréty, ale skrývajú jemné posolstvá, často s biblickým odkazom, ktoré naznačujú úlohu žien v spoločnosti a rodine. Ďalším skvelým príkladom je známyArnolfiniho portrétktorý prostredníctvom symboliky naznačuje rodové úlohy a očakávania v páre zo severnej renesancie.

Ďalším výrečným príkladom o úlohe žien je maliarka Caterina van Hemessen, ktorá sa preslávila a namaľovala dokonca aj portrét uhorskej kráľovnej Márie. Na základe jej zachovaných diel sa však predpokladá, že jej kariéra sa skončila, keď sa vydala. To ukazuje, že sa od ženy očakávalo, že sa bude venovať manželovi a manželstvu, pričom všetko ostatné nechá bokom.

V konečnom dôsledku bol život priemernej ženy zo severnej renesancie úzko spätý s jej domovom. Úloha žien v severnej renesancii sa nezdá byť dramaticky odlišná od úlohy žien z predchádzajúcich období. Novinky v mentalite, sexualite a ženskom tele, ale aj o niečo väčšie šance na kariéru, akou je maliarka, však naznačujú, že niektoré veci sa začali meniť.