Rímske divadlo a amfiteáter: predstavenie v rímskom svete

V starovekom Ríme nebola núdza o zábavu. Veľkolepé preteky vozov prilákali desaťtisíce Rimanov, ktorí fandili svojmu obľúbenému vodičovi a ich zápal sa občas zmenil na násilie. Násilie bolo všadeprítomné v krvavých gladiátorských súbojoch, ktoré sa odohrávali v kolosálnych arénach – amfiteátroch – vo všetkých veľkých mestách po celom rímskom svete. Hoci na javisku nepretiekla krv, rímske divadlá, tiež bohato postavené a vyzdobené, potešili ľudí a poskytli pôsobivé predstavenie.

Pre Rimanov však bola zábava viac než len čistou podívanou. Pre bohatých a mocných to bola príležitosť ukázať svoju štedrosť. Organizátori podujatia mohli z ich sponzorstva výrazne profitovať. Financovanie hier a vydávanie jedla zadarmo by mohlo zvýšiť hodnotenie sponzorov (od civilných sudcov až po cisára), zlepšiť náladu verejnosti a znížiť potenciál vzbury. Niet divu, že rímske úrady míňali veľké sumy peňazí na budovanie zábavných podnikov a sponzorovanie širokej škály predstavení a hier.

Pôvod spektáklu v starovekom Ríme: Zavedenie rímskeho divadla

Mozaika so scénickými maskami , 2. storočie nášho letopočtu, cez Musei Capitolini, Rím

Rovnako ako u mnohých iných vecí, Rimania si požičali svoj koncept zábavy od ľudí, ktorých si podmanili. The divadlo bol do mesta na Tibere predstavený Etruskami okolo roku 364 pred Kristom. Ich repertoár spočiatku tvorili tanečníci, ktorí svoje vystúpenia predvádzali s hudobným sprievodom. Okrem pobavenia verejnosti mali tieto rané predstavenia za úlohu potešiť bohov. V roku 240 pred Kristom Gréci zaviedli klasický koncept drámy – celovečerné hry so scenárom.

Netrvalo dlho a Rimania zvládli remeslo. O niekoľko desaťročí neskôr písal rímsky dramatik Plautus svoje slávne komédie. V druhom storočí pred Kristom prekvitali aj tragédie. Žiaľ, žiadna raná rímska tragédia sa nezachovala, hoci bola vo svojej dobe vysoko uznávaná.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Nemenej dramatické a určite aj krvavejšie boli gladiátorské súboje. Smrtiaca podívaná dorazila do Ríma z južného Talianska v roku 264 pred Kristom a rýchlo upútala pozornosť más. Prvý zaznamenaný boj medzi gladiátormi bol súčasťou pohrebných hier ( darčeky ) na počesť rímskeho aristokrata. V polovici prvého storočia pred naším letopočtom sa na štátom sponzorovaných festivaloch odohrávali gladiátorské zápasy ( hrať ). Veľká popularita týchto smrtiacich okuliarov v starom Ríme viedla k vybudovaniu prvých účelových priestorov — amfiteátre .

Rímske divadlo: majestátne, ale duté

Rímske divadlo Orange, jedno z najzachovalejších rímskych divadiel na svete , začiatok 1. storočia nášho letopočtu, Francúzsko, cez aroundprovence.com

Na rozdiel od helenistický Na východe, kde malo každé významné mesto svoju divadelnú budovu, sa spočiatku rímske drámy hrali v provizórnych drevených konštrukciách. V starovekom Ríme bolo prvým stálym rímskym divadlom Pompeiovo divadlo , postavený v roku 55 pred Kristom Pompeiom Veľkým. Bola to obrovská stavba, ktorá dokázala pojať 20 000 divákov. Pompeiovo divadlo bolo v čase svojho dokončenia najväčšou budovou v Ríme. Miesto malo dvojitú úlohu, pôsobilo ako prepracované javisko a pamätník víťazstva Pompey vojenské kampane. Je iróniou, že Pompeyovo architektonické majstrovské dielo by slúžilo ako javisko pre skutočnú drámu - atentát na jeho rivala Juliusa Caesara v roku 44 pred Kristom.

Pompeiova budova znamenala novú éru rímskeho divadla. Divadlo bolo teraz neoddeliteľnou súčasťou mestskej krajiny. Na rozdiel od klasický grécky model Rímske divadlo, vytesané zo svahu, bola samostatne stojaca budova, ktorá umožňovala prepracovanú vonkajšiu výzdobu a veľkolepý vzhľad. Väčší vnútorný priestor umožnil dvoj až trojposchodové vysoké javisko ( pred javiskom ), bohato zdobené sochami bohov a hrdinov, portrétmi cisárskej rodiny a miestnych hodnostárov. Kým budova zostala nezastrešená, pred vplyvmi počasia chránili účinkujúcich aj divákov obrovské markízy.

Rímska mozaika zobrazujúca hercov a hudobníkov pripravujúcich sa na hru, nájdená v Pompejách, foto Sergey Sosnovskiy , 69-79 CE, Národné archeologické múzeum, Neapol, cez ancientrome.ru

Je iróniou, že kým sa rímske divadlo cisárskej éry stalo veľkým a pôsobivým miestom, jeho repertoár sa výrazne zmenil. V prvom storočí nášho letopočtu sa zloženie tragédií aj komédií prudko znížilo. Publikum starovekého Ríma uprednostňovalo skôr zábavu a predstavenie ako drámu. Skrátka, žiadali podívanú. Rímska divadelná scéna sa stala hostiteľom rozsiahlych scén pozostávajúcich zo stoviek účastníkov: tanečníkov, akrobatov, hudobníkov a hercov. Rímske hry sa príliš nelíšili od predstavení moderného cirkusu! Na pódiu sa mohli objaviť aj divé zvieratá. Najobľúbenejšie divadelné predstavenia cisárskeho obdobia boli pantomíma (často so silnými sexuálnymi konotáciami) a pantomíma (väčšinou rekreácia klasických mýtov).

Hrubá, prízemná zábava odcudzila vzdelané elity, ktoré divadlom začali opovrhovať a kritizovali vulgárnosť predstavení. Aktéri, otroci, ale aj slobodní občania, boli ponižovaní, často mali rovnaké sociálne postavenie ako zločinci alebo prostitútky. Napriek tomu tento zjednodušený, ale senzačný druh zábavy naďalej priťahoval veľké publikum. Túto skutočnosť uznali aj vysokí úradníci vrátane cisára, ktorí rímskemu divadlu naďalej udeľovali honosné sumy.

Rímsky amfiteáter: Krv, piesok a sláva

Koloseum , cca. 80 CE, Rím, prostredníctvom National Geographic

Zatiaľ čo kvalita rímskych divadelných predstavení klesala, jeho väčší bratranec, amfiteáter, prežíval svoj rozkvet v období cisárstva. Najstaršie arény boli dočasné drevené konštrukcie. Prvý známy kamenný amfiteáter v Taliansku (a zvyšku rímskeho sveta) bol postavený v Pompejách okolo roku 80-70 pred Kristom. The Pompejský amfiteáter zdieľa svoju ikonickú formu s oveľa grandióznejšími arénami - predĺženým oválnym priestorom v strede obklopeným viacúrovňovým sedením. Najstarší kamenný amfiteáter v meste Rím bol postavený v roku 29 pred Kristom, za vlády cisára Augusta. cisár Caligula sa tiež pokúsil postaviť arénu, ale práce boli po jeho smrti opustené.

Najznámejšou a najznámejšou rímskou arénou je samozrejme Koloseum. Mohutnú stavbu, ktorá stojí dodnes, postavil cisár Vespasiana a bola dokončená za jeho syna a nástupcu Tita v roku 80 CE. Koloseum obsahovalo prepracované suterénne zariadenia vrátane klietok pre zvieratá a mechanických výťahov. Zdobená viacposchodová fasáda zdobená sochami bohov a hrdinov uzatvárala piesočnaté bojisko a zvýrazňovala dôležitosť a majestátnosť miesta konania. Koloseum mohlo pojať odhadom 50 000 až 80 000 divákov, čo z neho robí druhé najväčšie zábavné miesto v Rímskej ríši (prvým Cirkus Maximus ).

Rímska mozaika zobrazujúca gladiátorský boj , 3. storočie nášho letopočtu, Národné archeologické múzeum, Madrid

Rímsky amfiteáter bola viacúčelová budova venovaná masovej zábave. Ich repertoár bol pestrý, zahŕňal všetky druhy násilných športov. Najbežnejšie boli gladiátorské zápasy, kde profesionálne trénovaní športovci súťažili v boji proti sebe pred rozzúreným publikom. Na rozdiel od tradičného presvedčenia gladiátori zriedka bojoval na smrť . Na každých desať gladiátorov, ktorí vstúpili do ringu, sa deväť pravdepodobne dožilo ďalšieho dňa. Najlepší gladiátori by získali slávu aj bohatstvo a stali sa starodávnymi superhviezdami.

Súťažili aj gladiátori lov , bojuje s divými zvermi. Vojnoví zajatci, odsúdení zločinci alebo heretici (vrátane raných kresťanov) boli tiež hodení šelmám ( damnatio zvieratám ), v tomto prípade so smrteľnými následkami. Najpozoruhodnejšia (a najvzácnejšia) forma zábavy bola nechám to na vás —inscenovaná námorná bitka na špeciálne vybudovaných umelých jazerách vrátane zatopených amfiteátrov. Vojnové lode (alebo celé flotily) s posádkou vojnových zajatcov alebo odsúdených by bojovali, kým by jedna strana nebola zničená.

Podívaná a rímska politika

Palec dole, Jean-Leon Gerome , 1872, Phoenix Art Museum

Divadlo aj amfiteáter boli neoddeliteľnou súčasťou každodenného života v starovekom Ríme, ale boli viac než len zábavnými miestami. Počas cisárskeho obdobia zostali základnou cestou k ľudovej priazni cisárov a vysokých úradníkov. Výstavba a údržba týchto mohutných budov bola nákladná záležitosť, najmä v prípade amfiteátra, ktorý si vyžadoval prostriedky z cisárovej pokladnice. To isté platilo aj o organizácii predstavení.

Samostatné predstavenia predstavovali značnú záťaž pre rozpočet sponzora. Náklady sa ešte zvýšili počas oficiálnych festivalov a pri iných špeciálnych príležitostiach, keď v jeden deň mohli diváci vidieť niekoľko rôznych podujatí. Investícia však stála za to. Veľké publikum, zhromaždené na jednom mieste, malo vzácnu príležitosť zapojiť sa do priamej diskusie s autoritou. Aj cisár mohol osloviť svojich poddaných a utíšiť ich nálady rozdávaním jedla, vína a darov zadarmo. Netreba zabúdať, že divadelné predstavenia a hry v amfiteátri boli bezplatné. Sponzorstvom by teda mohol zvýšiť svoju moc a prestíž a zároveň odviesť pozornosť ľudí od každodenných problémov.

A lov scéna s útokom gladiátora na levicu , koniec 1. storočia nášho letopočtu, Národné múzeum rímskeho umenia, Merida, Španielsko

Zábavné miesta boli miestom, kde bolo možné vidieť slávu a moc Ríma. Tieto masívne stavby boli často financované z vojnovej koristi, počnúc slávnym divadlom Pompey. Táto budova bola viac ako len divadelná budova. Bol to honosný komplex, ktorý zahŕňal aj kúria , veľký park a a chrám Venuše Víťaznej (alebo jednoducho víťazstvo). Komplex zdobil aj reliéf zobrazujúci Pompeiove vojenské víťazstvá.

Podobne finančné prostriedky na Koloseum pochádzali z koristi z prvej židovskej vojny. Tieto už impozantné budovy by tak návštevníkom a okoloidúcim pripomínali rímske vojenské triumfy a úspechy ich zakladateľov. To isté platilo o výkonoch. Jednou z najdrahších bežných foriem zábavy bola lov . Boli to divé zvery náročné a nákladné na obstaranie a teda slúžila na propagáciu bohatstva a štedrosti sponzora. Divadelné javisko sa dalo využiť aj na vystavenie zverinca. Veľké množstvo vystavených exotických zvierat tak demonštrovalo obrovský dosah rímskeho panstva.

Koniec rímskeho divadla a amfiteátra

Rímsky amfiteáter v Pule , cca. 1. storočie nášho letopočtu, Chorvátsko, cez croatia.eu

Zmeny v sociálno-politickom a kultúrnom zložení ríše znamenali koniec rímskeho divadla a amfiteátra. Oslabenie cisárskej ekonomiky, filozofický nesúhlas a silný odpor čoraz prevládajúceho kresťanstva viedli k poklesu záujmu a postupnému opusteniu honosných predstavení a hier. Už v roku 325 nl cisár Konštantín Veľký zakázané gladiátorské boje. Zákon sa však nikdy neuplatnil v praxi. Nová rana prišla v roku 393, keď cisár Theodosius I zakázal všetky pohanské slávnosti, ktorých dôležitou súčasťou boli predstavenia. Napokon 1. januára 404 sa v Ríme odohral posledný gladiátorský súboj. The lov trvalo až do šiesteho storočia, kým preteky vozov zostali obľúbenou zábavou na rímskom východe až do ich konca v polovici siedmeho storočia.

Kým sa skončila éra Kolosea, divadelné predstavenia prežili až do stredoveku, aj keď v menšom rozsahu. Rozpad Západorímskej ríše a meniaci sa životný štýl verejnosti spôsobili, že masívne stavby chátrali. Napriek tomu umelci naďalej zabávali verejnosť na námestiach alebo trhoviskách, a to aj napriek snahám cirkvi zakázať (často vulgárne) predstavenia. V podaní šašov, žonglérov, skupín a akrobatov prežil pantomíma až do súčasnosti a predstavuje neprerušenú dramatickú tradíciu zo starovekého Ríma.

Moderný gladiátorský súboj predvádzaný reenactormi, ktorí oživujú predstavenie starého Ríma , cez afaranwide.com

V stredoveku sa divadlá aj amfiteátre prestali používať a stali sa miestami na popravy, príležitostné cirkevné hry alebo bývanie, na ktorých boli postavené početné obydlia. Niektoré miesta sa zmenili na stredoveké pevnosti. V dobe, keď bolo ťažké získať kvalitné materiály, sa však tieto bývalé domy zábavy často využívali ako kamenné lomy. Boli čiastočne (alebo úplne) demontované, aby poskytli materiál pre nové budovy, vrátane kostolov, palácov a obranných hradieb. Dochované rímske divadlá a amfiteátre sú však stále pôsobivými pamiatkami. Najmä aréna zostáva najuznávanejšou rímskou ikonou. Okrem Kolosea, El Djem, Verona, Arles, Pula a Nimes predstavujú len niektoré z majestátnych pamiatok, ktoré sú stále svedkami moci a slávy kedysi mocnej ríše.