Guillaume Apollinaire: kubista, orfista, surrealista

The Muse Inspiring the Poet, druhá verzia, Henri Rousseau, 1909, cez Tate Museum, Londýn; s Fotografiou Guillauma Apollinaira v jeho štúdii

Guillaume Apollinaire sa narodil ako Wilhelm Albert Włodzimierz Apolinary Kostrowicki v Ríme v roku 1880. Jeho matka bola poľský a nikdy nepoznal svojho otca. Povrávalo sa však, že bol prelátom alebo kardinálom, a jeho priateľ Picasso často žartoval, že Apollinaire je v skutočnosti synom pápeža. V období dospievania sa francúzsky básnik usadil v Paríži a zmenil si meno na Guillaume Apollinaire. Jeho krátka kariéra ovplyvnila niekoľko avantgardných umeleckých hnutí vrátane kubizmu, orfizmu a surrealizmu. Slúžil aj na fronte v prvej svetovej vojne, ale po zranení črepinami bol čoskoro prepustený. Zomrel ako 38-ročný v roku 1918 počas epidémie španielskej chrípky.

Guillaume Apollinaire: Začiatky francúzskeho básnika

Guillaume Apollinaire po zranení šrapnelom , cez University of Otago

Opisuje americký spisovateľ Roger Shattuck Guillaume Apollinaire ako postupne šašo, učenec, opilec, labužník, milenec, zločinec, oddaný katolík, potulný Žid, vojak, dobrý manžel.

Počas pobytu v Paríži sa Apollinaire stal zástancom moderného umenia a zoznámil sa s rôznymi umeleckými klikami, hoci nikdy nebol striktne pričlenený k jednej skupine. Namiesto toho sa voľne pohyboval medzi rôznymi kruhmi. Francúzsky básnik sa hlboko zaujímal o oživenie umenia tak, aby vyhovovalo súčasnej dobe, jednému z období modernizácie v umení, vede a technike.

Počas svojej kariéry spisovateľa a kritika si v parížskych umeleckých kruhoch vybudoval povesť ako rozprávač, excentrik a vtipkár. Kultivoval svoju vlastnú mytológiu a mal obrovskú veselosť a vitalitu...a rovnako silný, ale mierne tlmený tón tragédie a zúfalstva (Shattuck).

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

V roku 1911 bol Apollinaire zatknutý pre podozrenie z napomáhania pri krádeži Mona Lisa a niekoľkých egyptských sošiek, ktoré zmizli z Louvru. Jeho priateľ Pablo Picasso bol neskôr zatknutý, no obaja boli nakoniec prepustení bez obvinenia.

Vynález kubizmu

Miska ovocia, husle a fľaša od Pabla Picassa , 1914, cez Tate Museum v Londýne

Apollinairovi sa pripisuje vytvorenie tohto termínu kubizmus , ktorá bola iniciatívou avantgardných maliarov žijúcich v Paríži. kubizmus začalo okolo roku 1907 ako jedinečné umelecké hnutie. Vytvorila nové reprezentačné slobody, ktoré boli väčšinou vynájdené o Pablo Picasso , a ďalej skúmané inými maliarmi ako napr Jean Metzinger .

Apollinaire bol členom takzvaných Salónnych kubistov. Svoje diela vystavovali predovšetkým na Jesenný jarmok a Veľtrh nezávislých , obe boli neakademickými umeleckými galériami v Paríži. Na rozdiel od inej kubistickej skupiny, ku ktorej Picasso patril, Salónski kubisti boli viac v kontakte s verejným diskurzom. Skupina zahŕňala maliarov vrátane Metzingera, Gleizesa, Delaunaya, Légera a spisovateľov Guillauma Apollinaira a André Salmona.

Jean Metzinger, Žena s ventilátorom od Jean Metzinger, 1913 cez Art Institute of Chicago

Kubizmus využíval geometriu a abstrakciu, najmä neeuklidovský z tzv. Štvrtá dimenzia . Apollinaire veril, že kubizmus bol pokusom vytvoriť vznešené umenie transcendentálneho idealizmu, ktoré bolo v súlade s vedeckými inováciami tej doby. Moreso, kubizmus sa pokúsil posunúť za subjektívnu skúsenosť k integrálnej pravde.

Orfizmus: Krátka odnož kubizmu

Drevorez Orfea od Raoula Dufyho pre Guillauma Apollinaira Bestiár alebo sprievod Orfea , 1911, cez Fine Arts Museums of San Francisco; s Nekonečný rytmus od Roberta Delaunaya , 1934, cez Tate Museum, Londýn

Apollinaire sa čoskoro stal vodcom parížskej avantgardy na začiatku 20. storočia a jeho spisy silne ovplyvnili krátkodobé umelecké hnutie, Orfizmus . Hnutie prevzalo svoj názov z gréckeho mýtu o Orfeus , hudobník, básnik a prorok, ktorý mal magickú schopnosť očarovať živé bytosti a neživé predmety (dokonca aj kamene) svojím inšpirovaným spevom a očarujúcou hudbou zo svojej zlatej lýry.

Orfizmus bol v tom čase nový, pretože sa snažil zjednotiť hermetické a klasické tendencie s modernými obrazmi a skúsenosťami, aby sa vytvorila simultánna projekcia. V roku 1911 bol prepustený Guillaume Apollinaire Bestiár alebo sprievod Orfea , zbierka tridsiatich krátkych básní, ktorá obsahovala drevoryty od Raoul Dufy . Básne sa týkajú polomýtických zvierat; a Orfeus sa objavuje v štyroch z nich.

Windows sa otvárajú súčasne (prvá časť, tretí motív od Roberta Delaunaya , 1912, cez Tate Museum v Londýne

Termín orfizmus zaviedol Apollinaire okolo roku 1912. Na začiatku sa používal na rozlíšenie medzi orfickou a kubistickou tvorbou. V maľbe bol orfizmus prvýkrát vyvinutý Robertom a Soniou Delaunayovými v roku 1912. Niektoré z charakteristík orfizmu zahŕňajú prevládajúce používanie svetla a žiarivých farieb, oslavu predstavivosti a vytváranie nových, abstraktných foriem.

Apollinairovým mottom bolo údajne Pre J'Emerve, alebo sa čudujem, čo bolo hlavnou charakteristikou orfizmu v tom, že sa snažilo vyvolať v divákovi prekvapenie a malo slúžiť ako príklad tvorivej schopnosti v akcii. Podľa Múzeum Tate Apollinaire použil termín orfizmus na vytvorenie spojenia medzi maľbou a hudbou, kde maľba čerpá zo slobody, plynulosti a zmyslu pre harmóniu, ktorá je už hudbe vlastná. Orfizmus však mal krátke trvanie, pretože bol čoskoro absorbovaný do väčších umeleckých hnutí ako kubizmus a surrealizmus.

Ako surrealizmus dostal svoje meno

Múza inšpirujúca básnika , druhá verzia, Henri Rousseau , 1909, cez Tate Museum v Londýne

Kubizmus bol predchodcom surrealizmu a Apollinaire rozvinul mnoho motívov a slobôd nájdených v surrealistickom hnutí. Jacques Vache v liste André Bretonovi, vodcovi surrealistov, napísal, že [Apollinaire] označuje epochu. Krásne veci, ktoré teraz môžeme robiť!

Guillaume Apollinaire veril, že skutočný umelec môže dosiahnuť jedinečnú osobnú racionalitu iba po procese očisty. To by zahŕňalo hlbokú introspekciu a osobný vhľad, ktorý by ovplyvnil premenu viditeľného sveta tak, aby sa javil ako nový. Maliar si podľa Apollinaira v podstate musí byť vedomý svojho vlastného božstva, čo by potom v divákovi vyvolalo pocit jeho vlastného božstva.

Marc Chagall, Pocta Apollinairovi od Marca Chagalla , 1911-12, cez Tate Museum, Londýn

V roku 1903 napísal Apollinaire hru s názvom L je to mamelles de Tiresias: Drame surrealiste ( Prsia Tiresias ), ktorý bol potom inscenovaný v roku 1917. Termín Surrealizmus pochádza z tejto hry, ako spôsob, akým Apollinaire opisuje novú drámu v podnázve. Termín surrealizmus neskôr prevzala skupina umelcov a spisovateľov, ktorých dnes poznáme ako surrealistov. Hra slúžila ako základný model pre surrealistické myšlienky, vrátane spochybňovania konvencie a voľnej asociácie myšlienok.

Prsia Tiresias: Surrealistická dráma vychádza z gréckeho mýtu o jasnovidcovi, Teiresias , ktorá sa na sedem rokov pretvárala na ženu. V Apollinairovej verzii francúzsky básnik rozpráva príbeh Terézie, ktorá sa stáva ženou, aby získala vplyvné postavenie medzi mužmi, s úmyslom znepokojiť zvyky a nastoliť rovnosť medzi pohlaviami.

Poetika Williama Apollinaira

Štúdia k portrétu Guillauma Apollinaira od Jeana Metzingera , 1911

Ako francúzsky básnik a umelecký kritik sa Guillaume Apollinaire zaujímal o vývoj nových foriem, konceptov a myšlienok, ktoré spochybňovali prevládajúci buržoázny parížsky umelecký svet. Predtým, ako sa presadil ako básnik, písal literárnu publicistiku, upravoval erotické diela a dokonca napísal pornografický román, ktorý sa neskôr stratil.

Napriek svojmu krátkemu životu bol Apollinaire všestranným a plodným spisovateľom, ktorý sa zaoberal mnohými formami vrátane hier, esejí, poviedok a článkov v časopisoch. Bola to však jeho poézia, ktorá mu zabezpečila miesto vplyvného hlasu začiatku dvadsiateho storočia. Jeho básnická zbierka Alkoholy vyšiel v roku 1913 a pomohol si vybudovať jeho povesť básnika.

Guillaume Apollinaire, kaligram od Pabla Picassa , 1918, prostredníctvom Sotheby’s

Vo svojich dvadsiatich rokoch bol ovplyvnený symbolistickou poéziou, čím sa stal presýteným symbolmi a zároveň plný hlboko lyrickej a dramatickej kadencie. Jeho práca často neberie ohľad na interpunkciu a využíva alternatívne koncové rýmované dvojveršia. Jeho štýl je jasný, skromný a zmyselný, často rozpráva anekdoty a obrazy z jeho života v Paríži.

Tu je úryvok z jednej z jeho básní, vendemiaire (Vintage mesiac, z kalendára Francúzskej revolúcie; označenie sezóny zberu hrozna):

VINTAGE MESIAC

Muži budúceho času si ma pamätajú

Žil som v čase, keď králi hynuli

Zomierali v tichom smútku jeden po druhom

A trikrát odvážni sa zmenili na kúzelníkov

Aký krásny bol Paríž na konci septembra

Každá noc sa stala viničom, ktorého listnaté končatiny

Šírte nádheru nad mestom a hore

Hviezdy klované do stien opitými vtákmi

Moja sláva čakala na vinobranie úsvitu

Raz v noci kráčať po tmavých opustených nábrežiach

Cestou späť z Auteuil som počul hlas

Ktorý vážne spieval s odmeranými tichosťami

Aby bol jasný nárek iných vzdialených hlasov

Môže dosiahnuť breh Seiny

Dlho som počúval všetky tie piesne a plač

Ktorý zobudil v noci pieseň, ktorú spieva Paris

Guillaume Apollinaire bol hlboko vynaliezavý, bohatý a odvážny francúzsky básnik, ktorý pomohol formovať niekoľko najvýznamnejších umeleckých hnutí 20. storočia. Okrem písania jeho blízke priateľstvá s Picassom, Metzingerom a ďalšími kubistickými maliarmi vniesli do parížskej avantgardy vitalitu a pomohli preniknúť do nových myšlienok a konceptov v čase, keď sa zdalo, že všetko je v pohybe.