Gian Lorenzo Bernini: 11 faktov o vodcovi barokového sochárstva
Znásilnenie Prosperiny od Gian Lorenzo Bernini , 1622, Galleria Borghese, Rím
Gian Lorenzo Bernini je spomínaný ako jeden z najväčších sochárov a umelcov 17. storočia. Využitie kresťanských námetov, ako aj prvkov staroveku grécko-rímska kultúra a mytológia, bol priekopníkom Barokové sochárstvo a umenie v Taliansku. Jeho dielo bolo známe svojou náročne zložitou výzdobou a veľmi dramatizovanou povahou. Pôsobil aj ako architekt, navrhol množstvo budov a divadelných scén v Ríme. Nižšie uvádzame 11 faktov o živote a kariére otca barokového sochárstva a umenia.
Pietro a Gian Lorenzo Bernini: Aký otec, taký syn
Autoportrét ako mladý muž od Gian Lorenzo Bernini , 1623, Galleria Borghese, Rím
Gian Lorenzo Bernini sa narodil v Neapole v roku 1598 a mal jedinečnú pozíciu pre úspech vo svete umenia. Jeho otec, Pietro Bernini, bol sám o sebe nadaným sochárom a podporoval Berniniho v umení. Chlapec bol už v ôsmich rokoch talentovaným zázračným dieťaťom, keď jeho otec dostal pápežské poverenie a presťahoval svoju rodinu do Ríma. Bernini počas toho asistoval svojmu otcovi a zaujal kardinála Scipioneho Borgheseho, synovca pápeža Pavla V.
Aeneas, Anchises a Ascanius od Gian Lorenzo Bernini , 1618-19, Galleria Borghese, Rím
Kardinál Borghese sponzoroval mladého Berniniho, ktorý vyzdobil kardinálovu vilu v Ríme. Mnohé z Berniniho diel sú dodnes vystavené vo vile Borghese. Ako dvadsaťdvaročný dostal prvé pápežské poverenie. Počas nasledujúcich ôsmich rokov vytvoril aj štyri sochy, ktoré sa dodnes považujú za jedny z jeho najlepších; Aeneas, Anchises a Ascanius , Znásilnenie Proserpiny , Apollo a Daphne , a David. Tieto neuveriteľné diela ho katapultovali k úspechu, rovnako ako zvolenie jeho priateľa a bývalého vychovávateľa, kardinála Maffea Barberiniho, za pápeža Urbana VIII.
Jedna z jeho pápežských poverení ho takmer zničila
Fontána štyroch riek od Gian Lorenzo Bernini , 1651, Piazza Navona, Rím
Baví vás tento článok?
Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu
Ďakujem!Pápež podporil Giana Lorenza Berniniho, ktorý vytvoril nespočetné množstvo zákaziek pre cirkvi. Bol tiež kľúčovým umeleckým a architektonickým dizajnérom týčiacich sa dvojitých zvoníc pre Baziliku svätého Petra. Fasáda však začala miestami praskať a veže museli opustiť. Bernini upadol do hlbokej melanchólie z neúspechu, aj keď neskoršie vyšetrovanie dokázalo, že chyba nebola v jeho práci. Po niekoľkých rokoch skľúčenosti sa vrátil do popredia umeleckej obce návrhom kaplnky Cornaro v r. Santa Maria della Vittoria a pápežská komisia pre veľkolepú Fontánu štyroch riek. Zostal prominentným a aktívnym až do niekoľkých týždňov predtým, ako 28. novembra 1680 zomrel na mozgovú príhodu.
Bol priekopníkom barokového sochárstva, ktoré bolo pôvodne urážkou
Blahoslavená Ľudovíta Albertoniová od Gian Lorenzo Bernini , 1674, kostol San Francesco a Ripa, Rím
Hoci dnes slovo baroko vyvoláva obrazy zdobenej krásy, spočiatku to bolo znevažovanie, ktoré označovalo umelecké dielo ako groteskné, zdeformované alebo príliš prepracované. Renesancia podporovali návrat do klasické umelecké princípy starovekého Grécka a Ríma, oslavuje krásu jednoduchého a presného znázornenia. Barokoví umelci však videli hodnotu v dramatickosti. Snažili sa upútať pozornosť diváka prezentáciou reality zamrznutého okamihu v čase.
V jeho rukách by sa mramor mohol stať pôsobivým ako vosk a mäkkým ako cesto
Detail z The Morský čert z Proserpiny Autor: Gian Lorenzo Bernini, 1622, Galleria Borghese, Rím
Tento citát od samotného Giana Lorenza Berniniho zaznamenal Filippo Baldinucci, súčasník a životopisec slávneho umelca. Chvála nebola prázdna. Bernini ovládal používanie svetla, tieňa a konzistenciu kameňa, ktorý vytesal. Svoje porozumenie využil na zobrazenie iných látok pomocou an desivý realizmus vrátane vlasov, lana, látky, kože a ocele . Možno jeden z najúžasnejších príkladov je v jeho práci The Morský čert z Proserpiny, kde Plutove prsty robia znepokojujúce zárezy do pružnej kože Persefoninho stehna, keď ju ťahá preč.
Bol to práve ten talent, ktorý priniesol najviac kritiky
Spiaci Hermafrodit, matrac od Gian Lorenza Berniniho (neznámy sochár), 1620, Louvre, Paríž
Aj keď sa Gian Lorenzo Bernini počas svojho života tešil veľkému úspechu, neznamenalo to, že bol bez kritikov, najmä v období bezprostredne po jeho smrti. Zástancovia vysokého, strohého štýlu o klasické umenie znevážil jeho jedinečnú schopnosť, aby kameň vyzeral ako iný materiál. Považovali to za zradu integrity jeho média a trvali na tom, že jeho barokové sochy prevyšovali drámu a spoliehali sa na divadelné triky, aby upútali pozornosť publika.
Jeho dramatický talent bol rafinovaný v divadle
David od Gian Lorenzo Bernini , 1623-24, Galleria Borghese, Rím
Barokové sochy Giana Lorenza Berniniho zachytávajú emócie ako máloktorá zručnosť, ktorá sa skutočne rozvíjala a zdokonaľovala súbežne s jeho láskou k divadlu. Nielen písal, režíroval a hral v hrách; svoj talent prepožičal aj pri navrhovaní scénických scén a zložitých strojov, ktoré oživili scénu. Táto záľuba v dramatike ovplyvnila jeho prístup k sochárstvu ako ďalšej forme performatívneho umenia. V skutočnosti mu znalosť divadla, ako aj jeho vlastné herecké schopnosti pomohli presne vytvoriť emócie, ktoré zvečnil vo svojich dielach.
Bernini pomocou zrkadla sám modeloval činy a pocity odohrávajúce sa v scénach, ktoré vyrezával. V skutočnosti Barberini, budúci pápež Urban VIII. a dlhoročný patrón Berniniho diela, osobne držal zrkadlo, zatiaľ čo Bernini pózoval ako jeho vlastný model. Barberini držal zrkadlo pri tvorbe Berniniho David. David chytený tesne predtým, ako pustil prak smerom k obrovi Goliášovi, je napätý, má zvraštené obočie, zaťatú čeľusť a prsty na nohách sa zarývajú do zeme, aby ho zovrel. Uvažuje sa vedľa Michelangelo ’s David, je to nápadný príklad rozdielov medzi klasické a barokové sochárstvo. Jedna je statická, vyrovnaná pocta postave, ktorá je nadživotná, druhá je skutočným a vnútorným momentom pastierovho zúfalého boja.
Berniniho oddanosť presným zobrazeniam presahovala rámec fyzického modelovania
Mučeníctvo svätého Vavrinca od Gian Lorenzo Bernini , 1617, Uffizi Galleries, Florencia
Len pätnásťročný Gian Lorenzo Bernini vytvoril sochu svojho menovca, svätého San Lorenza, v angličtine známeho ako Saint Lawrence. Svätý bol knihovníkom ranej cirkvi, ktorý bol umučený tým, že bol upražený zaživa. Aby sa dosiahol realistický výraz bolesti na tvári svätca, pätnásťročný Bernini si držal nohu o rozpálenú panvicu. Odišiel spálený, ale s náčrtom zobrazujúcim skutočnú agóniu, ktorý mohol použiť pri práci.
Bernini vo svojej práci spopularizoval koncept Speaking Likeness
Busta Costanza Bonarelliho od Gian Lorenzo Bernini , 1636-37, Musei del Bargello, Florencia
Gian Lorenzo Bernini veril, že znázornenie osoby uprostred vety alebo slova je tým najpravdivejším spôsobom, ako zachytiť osobnosť danej osoby. Výsledkom je, že mnohí z jeho subjektov vystupujú s otvorenými ústami, či už v reči alebo pri iných výkrikoch, či už zo strachu, agónie alebo extázy. Jednou z takýchto hovoriacich podobizní je jeho busta Costanza Bonarelli. Jej priamy výraz a pootvorené ústa priamo odporujú očakávaniam žien tej doby.
Divoká vášeň, ktorá urobila jeho umenie jedinečným, ovplyvnila aj jeho osobný život
Oltár v Bazilike svätého Petra od Gian Lorenzo Bernini , 1633, Vatikán
Costanza Bonarelli nebola pre Giana Lorenza Berniniho obyčajná žena . Bernini, manželka Mattea Bonarelliho, jedného zo zamestnancov Berniniho dielne, sa do nej hlboko zamiloval. Títo dvaja si užili vášnivý románik, až kým Bernini nepočul klebety, že Costanza spí s jeho mladším bratom Luigim. Pri prekvapivej návšteve Costanzovho domu našiel tých dvoch vychádzajúcich z Costanzovej izby vyzlečených. Rozzúrený Bernini sa pokúsil zavraždiť svojho brata železným páčidlom a zlomil dve Luigiho rebrá. Potom zaútočil mečom na svojho malého brata a Luigi bežal do kostola Santa Maria Maggiore, aby tam utiekol. Berniniho zúrivosť sa však neobmedzovala len na jeho brata. Do Costanzinho domu poslal aj sluhu, ktorý jej rozrezal tvár žiletkou.
Po chaotickej scéne bol Luigi poslaný do vyhnanstva v Bologni, hlavne kvôli vlastnej bezpečnosti. Sluha bol odsúdený a poslaný do väzenia, rovnako ako Costanza pre obvinenia z cudzoložstva a smilstva. Bernini dostal pokutu, ale pápež Urban VIII upustil od trestu, pokiaľ bude Bernini súhlasiť so sobášom. Bola to sotva hrôzostrašná veta, keďže Bernini sa následne oženil s najkrajšou ženou v Ríme, Caterinou Tezio. Zdá sa, že bol so svojou novou nevestou spokojný, keďže neexistujú žiadne iné záznamy o tom, že by sa zapájal do sexuálnych pletiek. S Caterinou mali spolu jedenásť detí.
Jeden z jeho prvých kúskov zostáva neprekonateľný z hľadiska realizmu pohybu
Apollo a Daphne od Gian Lorenzo Bernini , 1625, Galleria Borghese, Rím
V úžasnej trojrozmernej soche, Apollo a Daphne, Gianovi Lorenzovi Berninimu sa podarilo zachytiť viac ako len jeden moment v čase. Mýtus ožíva, keď sa divák pohybuje po diele. Čím ďalej, Daphne sa pomaly mení na vavrínový strom. Keď ju Apollo chytil okolo pása, aby ju zastavil, jej vlasy okolo nej poletovali pohybom a ľahkosťou, o ktorej sám Bernini tvrdil, že ju už nikdy celkom nedosiahol.
Samozvané obľúbené dielo Giana Lorenza Berniniho
Kaplnka Cornaro v Santa Maria della Vittoria od Gian Lorenzo Bernini , 1620, Rím
V roku 1651, keď ho poníženie a odmietnutie priviedlo do zúfalstva, komisia, ktorá ho pomohla vytiahnuť späť, bol návrh Kaplnka Cornaro v Santa Maria della Vittoria. Ústredným bodom kaplnky je Gian Lorenzo Bernini Extáza svätej Terezy, s oblakom, na ktorom svätý spočíva zavesený, aby vytvoril ilúziu vznášania sa. Bernini to vyhlásil za svoje obľúbené dielo s perfekcionizmom umelca a povedal, že to bola tá najmenšia zlá vec, akú som kedy urobil. Dielo vyvolalo v cirkvi kontroverziu kvôli zmyselnosti, ktorú zobrazuje. Je to však presné zobrazenie vlastného opisu zážitku svätej Terézie:
Extáza svätej Terezy od Gian Lorenzo Bernini , 1652, kaplnka Cornaro, Santa Maria della Vittoria, Rím
[Anjel] niekoľkokrát vrazil [horiaci hrot svojej zlatej kopije] do môjho srdca tak, že prenikol až do mojich útrob. Keď ho vytiahol, zdalo sa, že ich ním vytiahol a nechal ma úplne zapálenú veľkou láskou k Bohu. Bolesť bola taká silná, že som niekoľkokrát zastonala. Sladkosť tejto intenzívnej bolesti je taká extrémna, že si nikto neželá, aby skončila a duša nie je spokojná s ničím menším ako s Bohom. Bolesť nie je fyzická, ale duchovná, aj keď má na nej svoj podiel – vlastne veľký podiel – telo.