Čo je vorticizmus?

Vorticizmus je modernistické avantgardné umelecké hnutie, ktoré vzniklo v Londýne v roku 1914. Na základe súčasných hnutí kubizmus a Futurizmus Cieľom vorticizmu bolo zachytiť dynamiku a fragmentáciu moderného metropolitného života bez vyzdvihovania modernej mechanizácie len pre ňu samotnú. S blížiacim sa vypuknutím prvej svetovej vojny však vorticizmus ako hnutie nakoniec upadol. Napriek tomu boli schopnosti vorticistov využité ako dôležitá súčasť vojnového úsilia.
Počiatky vorticizmu

Zakladajúci členovia hnutia vorticistov sa prvýkrát spojili v rámci veľmi odlišného umeleckého projektu. V roku 1913 Roger Fry zriadili dielne Omega s úmyslom zachrániť kontinent Postimpresionista estetiku z okraja anglofónnej umeleckej scény tým, že ju prenesie do domácich priestorov. Omega by zároveň podporovala mladých a progresívnych umelcov tým, že by im poskytovala komunálnu, platenú prácu.
Medzi týmito mladými umelcami boli Wyndham Lewis, Henri Gaudier-Brzeska, Frederick Etchells, Cuthbert Hamilton a Edward Wadsworth. Po spore, ktorý je dnes známy ako „ideal homes rumpus“, sa táto skupina umelcov (väčšinou pod Lewisovým vedením) odtrhla od Omegy do roku 1914. Spoločne sa pustili do predstavovania novej budúcnosti britského umenia v ostrom kontraste s kontinentálna postimpresionistická estetika, ktorú uprednostňuje Roger Fry.
Rebel Art Center

Pod finančnou podporou Lewisovej priateľky a kolegyne Kate Lechmere založila táto nesúhlasná skupina umelcov z dielní Omega v roku 1914 Rebel Art Center. Rebel Art Center sa usadil na 38 Great Ormond Street v Londýne. začiatok konkurovať neďalekým dielňam Omega na 33 Fitzroy Square, Bloomsbury.
Tu rebelskí umelci predviedli svoje diela. Okrem toho, rovnako ako Omega Workshopy usporiadali vo svojich priestoroch sériu prednášok s cieľom získať peniaze pre belgických utečencov, Rebel Art Center hostilo prednášky od Ezru Pounda, Forda Madoxa Forda (alebo Forda Madoxa Hueffera, ako bol v tom čase známy. ) a Filippo Tommaso Marinetti.
Zatiaľ čo Ezra Pound a Ford Madox Ford boli Lewisovými priateľmi, jeho vzťah s Marinettim bol o niečo komplikovanejší. Lewisovi vadilo, že britská umelecká tlač spájala všetky progresívne umelecké hnutia – vrátane kubizmu – s futurizmom. Aby sa práca rebelských umelcov odlíšila od Marinettiho futurizmu, Lewis sa pustil do vytvorenia zakladajúceho vyhlásenia pre vorticizmus.
BLAST : Vortex za vorticizmom

Toto zakladajúce vyhlásenie bude uverejnené v júli 1914 ako súčasť prvého čísla časopisu BLAST , s podtitulom „Recenzia veľkého anglického vortexu“. Časopis bol z veľkej časti Lewisovým projektom a venoval sa výlučne propagácii hnutia vorticistov.
Teoretické základy vorticizmu však boli zaviazané konceptualizáciou víru Ezrom Poundom, ktorý definoval ako „bod v cyklóne, kde energia preniká do priestoru a dodáva mu formu“, čím sa vytvára „vzor uhlov a geometrických línií, ktoré je informovaný naším vírom v existujúcom chaose.“
Aj keď je ľahké pochopiť, ako by sa takýto „vzor uhlov a geometrických línií“ mohol dať do umeleckého hnutia uprednostňujúceho geometrickú abstrakciu, Poundov opis „nášho víru v existujúcom chaose“ naznačuje, že tieto uhly a čiary mali nejaký rozpoznateľný vplyv na žitá realita začiatku dvadsiateho storočia. Vorticizmus mal od začiatku v úmysle zachytiť zhon a zmätok súčasnej skúsenosti.
Vorticistické maľby, ktoré sa zameriavajú na „ten bod v cyklóne, kde sa energia prerezáva do priestoru a dodáva mu formu“, majú tendenciu byť energickými, dokonca chaotickými kompozíciami, ktoré cyklónicky priťahujú oko do stredu plátna. Prototyp tohto efektu možno vidieť u Lewisa Zloženie z roku 1913.

V manifeste vorticistov Lewis uviedol, že ide o „paralelné hnutie s kubizmus a expresionizmus “, ktorý, ako predpokladal, spôsobí „Smrteľný úder“ nielen jej impresionizmus (čo, aspoň v Lewisovej mysli, bolo spojené s estetikou ponúkanou na Omega Workshopoch), ale aj s futurizmom. Zatiaľ čo sa obe hnutia snažili zachytiť mobilitu tohto nového strojového veku, futurizmus vyzdvihoval pokrok sľubovaný strojmi a industrializáciou, zatiaľ čo vorticizmus sa zvyčajne zameriaval na to, aby odrážal vplyv týchto javov na ľudskú skúsenosť. S prevahou odvážnych čiar a ostrých uhlov práce Vorticistov často poukazujú na základnú úzkosť, a preto nie sú všeobecne pozitívne vo svojom pohľade na rastúcu mechanizáciu spoločnosti.
BLAST bol z veľkej časti duchovným dieťaťom Wyndhama Lewisa. Manifest však podpísalo ďalších desať a časopis predstavil články Forda Madoxa Forda a Rebeccy Westovej, poéziu Pounda a reprodukcie obrazov vorticistov od Lewisa, Wadswortha, Etchellsa, Hamiltona a Gaudier-Brzesku na 158 stranách. BLAST , potom bol v skutočnosti výstavným priestorom určeným na prezentáciu myšlienok a umeleckých diel hnutia vorticistov.
Vorticistická výstava z roku 1915

Napriek práci, ktorú Lewis a jeho kolegovia vorticisti vložili do prvého čísla BLAST , časopis nemohol debutovať v horšom čase. V auguste 1914, mesiac po prvom vydaní, Británia vyhlásila vojnu Nemecku .
Napriek tomu, odhodlaný pokračovať v propagácii vorticizmu, sa v galérii Doré na New Bond Street v Londýne konala „Výstava vorticistov“. Lewis napísal predslov ku katalógu zbierok výstavy, v ktorom ďalej načrtáva, čo znamená vorticizmus. Výstava v tom čase nepritiahla veľkú pozornosť britskej umeleckej tlače a tých pár recenzií, ktoré dostali, nebolo práve pochvalných.
Okrem toho sa pred otvorením výstavy členovia hnutia vorticistov so sídlom v Londýne dozvedeli o smrti Henriho Gaudiera-Brzesku na fronte vo Francúzsku. Gaudier-Brzeska bol dôležitým členom vorticistického hnutia: nielenže bol priekopníkom novej metódy priameho rezbárstva vo svojich sochárskych dielach, ale bol tiež životne dôležitý pre intelektuálnu silu hnutia a aktívne sa podieľal na teoretizovaní vorticizmu. . Jeho smrť v roku 1915 bola teda veľkou ranou pre projekt Vorticist.
BLAST : Vojnové vydanie
Vo svetle vypuknutia vojny a smrti Gaudiera-Brzesku, druhé a posledné vydanie BLAST , preto odzrkadľoval patriotickejšie, provojnové cítenie. V porovnaní s prvým vydaním to bola tlmenejšia a pochmúrnejšia publikácia, ktorá vyšla na 102 stranách oproti 158 prvým číslám. Čiernobiela farebná schéma však druhému číslu prepožičiavala väčšiu estetickú súdržnosť ako prvému. Medzi dielami a článkami bola zahrnutá pocta Gaudier-Brzeske.

Gaudier-Brzeska však nebol jediným členom vorticistického hnutia, ktorý narukoval do boja v prvej svetovej vojne. Lewis sa napríklad prihlásil v roku 1915 a slúžil ako podporučík kráľovského delostrelectva na západnom fronte, kým ho britská a kanadská vláda po bitke pri Passchendaele zmenili na oficiálneho vojnového umelca. William Roberts tiež slúžil na západnom fronte ako strelec v Kráľovskom delostreleckom pluku, kým sa stal oficiálnym vojnovým umelcom.
Medzitým sa Wadsworth krátko po výstave v galérii Doré prihlásil k námorníctvu a svoje umelecké vzdelanie aplikoval na vojnové úsilie aplikovaním oslnivých kamuflážnych návrhov na spojenecké lode. Vychádzajúc z optických ilúzií a geometrických vzorov, ktoré uprednostňoval vorticizmus, oslňujúce maskovanie sťažovalo nepriateľovi určiť rýchlosť a smer plaviacich sa lodí.
Navyše, Lewis aj Wadsworth, spolu s Robertsom, Paulom Nashom, Davidom Bombergom a Christopherom R. W. Nevinsonom, boli poverení Paulom Konodym (umelecký kritik, ktorý sa pred vojnou vehementne staval proti vorticizmu), aby vytvorili umelecké zobrazenia Kanadská vojnová skúsenosť. Hoci sa Konody zaujímal iba o prijatie reprezentačných diel ako súčasť tejto zákazky, vorticisti sa stále snažili začleniť do týchto kompozícií progresívnu modernistickú estetiku.
Pokusy o oživenie: Výstava klubu Penguin & Group X
Zatiaľ čo mnohí členovia hnutia vorticistov bojovali alebo inak pomáhali vo vojnovom úsilí, Ezra Pound pracoval na podpore vorticizmu v Spojených štátoch v nádeji, že prežije vojnové roky. Za týmto účelom zorganizoval spolu s bohatým právnikom a zberateľom umenia Johnom Quinnom výstavu umeleckých diel vorticistov v Penguin Club v New Yorku. Vystavené umelecké diela vybral Quinn ako tie, ktoré mal záujem kúpiť.

Dopadlo to pre neho dobre, keď verejnosť nekúpila žiadne z umeleckých diel, hoci to, samozrejme, neveštilo nič dobré pre hnutie vorticistov.
Tento nezáujem verejnosti pokračoval aj po vojne. Po hrôzach vojny nastal všeobecný návrat k reprezentatívnym štýlom kompozície, čo sa stalo známym ako „návrat k poriadku“.
V poslednom pokuse zachovať progresívne, abstraktné umenie po vojne boli Lewis, Jessica Dismorr, Etchells, Roberts, Wadsworth a Hamilton medzi členmi skupiny X, ktorú Lewis založil v roku 1920. Ich členstvo však nemusí znamenať, že Skupina X bola pokračovaním vorticistickej estetiky v najprísnejšom zmysle slova. V skutočnosti existovala malá estetická jednota v rámci skupiny X. Zatiaľ čo Roberts bol priekopníkom svojho vlastného osobitého kubistického štýlu maľby, ostatní sa naučili začleniť svoje radikálnejšie tendencie do reprezentatívnejších, vizuálne konzervatívnych diel v záujme predajnosti. A v prípade Hamiltona sa po roku 1920 úplne vzdal svojej umeleckej kariéry a už sa nikdy nezúčastnil na výstave.
Od svojho vzniku v roku 1914 bol vorticizmus ambicióznym avantgardným hnutím, prostredníctvom ktorého Lewis a jeho kolegovia rebeli umelci dúfali, že prinesú zásadnú zmenu v britskom umení. Hoci jeho členstvo bolo rozdelené s vypuknutím prvej svetovej vojny krátko po vytvorení hnutia, jeho odvážne geometrické vzory boli použité ako súčasť vojnového úsilia pri vývoji oslňujúcej kamufláže – kampane, do ktorej sa Wadsworth aktívne zapojil. Napriek tomu, že ide o krátku a do značnej miery britskú záležitosť, mal vorticizmus skutočne veľký vplyv na históriu dvadsiateho storočia a pomohol spustiť kariéru niektorých najvýznamnejších umelcov storočia.