8 obrazov, ktoré preslávili Mary Cassatt

Impresionistické umelecké hnutie bolo definované skupinou ikonických umelcov, ktorí sa objavili v 19. storočí a ktorí maľovali scény každodenného života pomocou malých, živých ťahov štetca. Mary Cassatt, jediná Američanka, ktorá kedy vystavovala svoje umenie medzi slávnymi francúzskymi impresionistami, prežila veľkú časť svojho života v Paríži. V centre parížskeho bohémskeho života bola Mary obklopená maliarmi, umelcami, modelmi a spisovateľmi. Cassatt sa preslávila začiatkom roku 1900 svojimi farebnými a detailnými portrétmi matiek, detí a bežných ľudí. Nižšie je uvedených 8 ikonických diel, ktoré z Mary Cassatt urobili slávnu impresionistickú maliarku.

Mary Cassatt: Američan v Paríži

Žena s ventilátorom od Mary Cassatt , 1878/1879, prostredníctvom National Gallery of Art, Washington

Mary Cassatt sa v roku 1874 presťahovala do Paríža a spriatelila sa so slávnym impresionistickým maliarom Edgar Degas . Jej prvá výstava s impresionistami v roku 1879 zahŕňala jedenásť jej diel a bola jednou z jej najziskovejších výstav. Ďalšími umelcami predstavenými na štvrtej impresionistickej výstave v roku 1879 boli Edgar Degas, Gustave Caillebotte , aCamille Pissarro. Claude Monet Ulica Montorgueil mala premiéru na výstave a bola okamžite obľúbená, prilákala takmer 15 000 ľudí na výstavu, kde Mary Cassatt premiérovala svoje dielo. Vrátane dvoch vystavených najikonickejších obrazov Mary Cassattovej Žena s ventilátorom a Dievčatko v modrom kresle . Toto je všeobecne považované za čas, kedy sa Mary Cassatt oficiálne stala impresionistickou maliarkou.

Mary Cassattová: Dievčatko v modrom kresle, 1878

Dievčatko v modrom kresle od Mary Cassatt , 1878, cez National Gallery of Art, Washington

Dievčatko v modrom kresle je považovaný za najskorší impresionistický obraz Mary Cassattovej. Dielo je dôkazom jej novovzniknutého vzťahu k impresionistom a jej voľnejšieho štýlu maľby. V tomto zachytenom momente medzi odpočinkom a hrou vytvoril Cassatt dynamickú interakciu pomocou živých ťahov štetca a mimostredného ohniska. Na svojej prvej výstave s impresionistickými maliarmi v roku 1879 Cassatt prepracovala tento obraz s pomocou svojho priateľa Edgara Degasa, ktorý v tomto období často experimentoval s novými maliarskymi štýlmi a médiami.

Diváka priťahuje svetlo, ktoré vychádza z dverí v zadnej časti obrazu. Potom sme vedené k rozkošnému odpočívajúcemu šteniatku postavenému vedľa malého dievčatka, z ktorých každé vyzerá, že odpočíva svojím vlastným spôsobom. Obraz bol príjemnou a osviežujúcou zmenou oproti ostatným dielam vystaveným na výstave impresionistov v roku 1879, nie celkom portrétom a nie celkom krajinou, zobrazujúcimi bežných ľudí. Dievčatko v modrom kresle zachytil dieťa v kľude spôsobom, ktorý bol krásny a príbuzný.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

V Loge, 1878

In the Loge od Mary Cassatt , 1878, cez Museum of Fine Arts, Boston

V Loge je prvým z Cassattových impresionistických diel, ktoré bolo vystavené v Spojených štátoch. Premiéra v Bostone v roku 1878, bola dobre prijatá a hodnotená miestnymi umeleckými kritikmi ako jedno z najlepších umeleckých diel v meste. Na obraze bola štýlová Parížanka pripravená na popoludňajšie vystúpenie v opere.

Impresionisti sa inšpirovali moderným životom a zábavou v Mesto svetiel . Divadlo, balet a opera boli spoločné témy v raných dielach Mary Cassattovej a Edgara Degasa. Kolegovia francúzski impresionisti majú radi Renoir a Degas namaľoval nádherné tance a život, ktorý sa odohrával na pódiu aj za ním. Mary Cassatt zobrazila ženu v publiku, ktorá namiesto toho sledovala tanečníkov. Podarilo sa jej sprostredkovať priemerný, no romantický akt byť divákom a nie tým, kto je sledovaný. Mary Cassatt, ako jeden z jej najikonickejších impresionistických obrazov, prelomila konvenčné bariéry a prinútila diváka spýtať sa, či romantické obrazy vždy potrebujú zobrazovať romantické činy.

Čaj, 1880

Čaj od Mary Cassatt , 1880, Múzeum výtvarného umenia, Boston

Cassattove rané maľby často zobrazujú bohaté ženy zapojené do parížskeho života. Bol to život, ktorý poznala a ktorého sa zúčastnila, keďže sama vyrastala v bohatej rodine. Aktivity spojené so ženskosťou v 19. storočí, ako napríklad čaj, chodenie do divadla a výchova detí, boli piliermi jej umenia. Jej zameranie na maľovanie žien v kombinácii s jej túžbou zobraziť skutočný svet tej doby vyústilo do ikonických diel, ktoré ju preslávili. V mnohých svojich impresionistických obrazoch zobrazujúcich ženy Mary Cassatt rozpráva príbeh – aj keď krátky. Napriek tomu príbeh necháva diváka hádať, či to, čo predpokladá, je nepravdivé, alebo či ide o projekciu ich asociácií so ženskosťou a ženskosťou.

Vezmite Čaj , napríklad; jednoduchý akt popíjania čaju s kamarátom je otočený na hlavu, keď si všimnete, že mladá dáma, ktorá zdvihla šálku, má oči odvrátené nabok. Odvracia zrak v kontemplácii alebo pohŕdaní? Scéna ponúka divákovi o niečo viac, pretože sa zdá, že spoločník ústrednej postavy v modrej je v premyslenom pokoji. Je to len prerušenie ich rozhovoru? Alebo sa medzi priateľmi objavilo niečo, čo spôsobilo nepríjemnú pauzu? Všetci sme tam boli a nie je možné odhadnúť, aký moment v čase sa impresionistický maliar rozhodol zachytiť tu, ale práve to je radosť a dôvod, prečo je to jedno z najikonickejších diel Mary Cassattovej.

Žena a dievča šoférujú, 1881

Žena a dievča šoférujúce od Mary Cassatt , 1881, Philadelphia Museum of Art.

Zatiaľ čo Parížanky jazdili po krajine na konských povozoch už roky, v polovici 80. rokov 19. storočia bolo vidieť ženy jazdiť aj po uliciach parížskeho mesta. Na obraze Mary Cassattovej Žena a dievča šoférujú , divák hneď pochopí, že opraty má žena. Reč jej tela sa nakláňa dopredu, oči rovno pred seba, bič pripravený. Vedľa nej sedí malé dieťa ležérne položenou jednou rukou na koči, čo naznačuje pohodlie a dôveru vo vodiča.

Mary Cassatt bola známa tým, že zobrazovala ženu uprostred materstva. Napriek tomu A Žena a dievča šoférujú dokazuje, že jej múza nebola lineárna ani exkluzívna pre intímne chvíle, ale pre každodenné činy. Žena a dievča šoférujú zobrazuje Cassattovu sestru Lydiu ako vodičku. Mladá dáma sediaca vedľa Lýdie je neter Edgara Degasa, ktorá sa tiež pozerá priamo pred seba. The symbolika obraz bol považovaný za príklad progresívnych názorov Mary Cassattovej na rolu žien v spoločnosti, keď je vidno, že Lydia prevzala vedenie a sústredene kráčala po ceste svojej kontroly. V zadnej časti koča sedí ženích, pekne oblečený a oddýchnutý na cestu, pozerá sa dozadu, zatiaľ čo kočiar pokračuje v pohybe vpred.

Žena kúpanie, 1890/91

Žena kúpanie od Mary Cassatt , 1890/1891, Národná galéria umenia, Washington

Cassatt sa stal vášnivým fanúšikom umelecké hnutie ukiyo-e po návšteve parížskej výstavy v roku 1890 s dielom japonských majstrov. Obdivovala zreteľné línie používané japonskými umelcami pre ich jednoduchosť a jasnosť a farebné šmrnce, ktoré ostro prenikli cez tmavé obrysy. Nasledujúci rok Mary Cassatt napodobnila japonský štýl s predstavením farebná suchá ihla a akvatintové výtlačky, jeden z mála umelcov vyrábajúcich tieto typy výtlačkov. Diela sú jedinečné pre toto obdobie, ale zostávajú verné jej impresionistickým maliarskym koreňom tým, že sa vyhýbajú použitiu čiernej farby. In Žena kúpanie , impresionistický maliar zostáva verný zobrazovaniu žien pri každodenných úlohách, romantizuje intímny pohľad na kúpajúcu sa ženu s tlmenou farebnou paletou a orientálne detaily, ktoré miešajú impresionistický a japonský žáner blokujúci drevo.

Detský kúpeľ, 1893

Detský kúpeľ od Mary Cassatt , 1893, Inštitút umenia v Chicagu

Detský kúpeľ evokuje to, čo preslávilo Mary Cassatt. Venuje sa téme, pre ktorú je najznámejšia (ženy a deti), a zároveň skúma kreatívne techniky japonského umenia a vyobrazenia bežného života . Toto dielo sa vyvinulo z inšpirácie a skúmania, s ktorým sa prvýkrát stretla po zhliadnutí japonskej expozície v roku 1890 v Paríži.

Detský kúpeľ vyplýva z jej výskumu poskytnúť divákovi priamejšiu ohniskovú rovinu, pritiahnuť divákovo oko k akcii v maľbe, po ktorej nasledujú detaily, ktoré ju robia intímnou. Ornamentálne prvky vo vzorovaní koberca, džbánu a tapety poskytujú detaily, vďaka ktorým je obraz taký osobný, láskyplný akt medzi matkou a dieťaťom. Pri pohľade bližšie na džbán hore Detský kúpeľ , vyvinula sa odkedy ju Mary Cassattová zobrazila v r Žena kúpanie .

Vodácka párty, 1893/4, od Mary Cassatt

The Boating Party od Mary Cassatt , 1893/1894, prostredníctvom National Gallery of Art, Washington

Jedno z najambicióznejších diel Mary Cassattovej, Vodácka párty , na prvý pohľad sa zdá, že zobrazuje rodinu z 19. storočia, ktorá si užíva letný deň na vode. Vzdialené, ale blízke pobrežie dopĺňa žlté tóny použité v lodi. Majstrovstvo Mary Cassattovej svetla uprostred precízne rýchlych ťahov štetca z nej robí ikonický impresionistický obraz. Okrem vášho prvého pohľadu ponúka Mary Cassatt drobné náznaky vzťahov medzi postavami v obraze. Mnohé z jej obrazov sa zameriavajú výlučne na ženy a vzťah medzi nimi matka a dieťa . V popredí tejto verzie je však mužská postava, ktorej telo je najvýraznejšou vecou v pohľade diváka.

Kontrast medzi ženským oblečením a mužom naznačuje možnosť, že toto nemusí byť rodinná jednotka. Nenútená reč tela muža a pohľad na vodu na západ ukazujú, že žena bola pravdepodobne vo vodnom taxíku. bez ohľadu na to, Vodácka párty môže to byť ľahko obraz, pred ktorým si chvíľu sadnete, aby ste sa pokúsili určiť jeho význam. Co si myslis?