8 fascinujúcich inštalácií britskej umelkyne Cornelie Parker

  fascinujúce umelecké inštalácie od Cornelie Parker





Cornelia Parker sa narodila v roku 1956 v Cheshire. Študovala na Gloucester College of Art, Wolverhampton College of Art a Reading University a je známa najmä svojimi prepracovanými inštaláciami. Anglický umelec používa rôzne materiály na vytváranie diel, ktoré zvyčajne zaberajú veľa miesta, čo je charakteristické pre umenie inštalácie. Divák sa stáva súčasťou umeleckého diela tým, že sa okolo neho prechádza, prechádza sa ním a prežíva prostredie ako celok. Parker vytvára umelecké diela, vďaka ktorým sa zdá, akoby sa dielo vznášalo alebo akoby zamrzol čas. Tu je 8 príkladov jej úžasného inštalačného umenia.



1. Cornelia Parker's Studená temná hmota: Rozložený pohľad , 1991

  cornelia parker studená tmavá hmota
Cold Dark Matter: An Exploded View od Cornelie Parker, 1991, cez Tate, Londýn

Práca Studená temná hmota: Rozložený pohľad je vyrobený z pozostatkov výbuchu. S pomocou britskej armády Cornelia Parker vyhodila do vzduchu záhradný prístrešok a vytvorila dom inštalácia s roztrieštenými kúskami. Zavesila ich zo stropu v precíznom usporiadaní, aby simulovali presný moment výbuchu. Dielo je osvetlené iba jednou žiarovkou v strede, ktorá vytvára rôzne tiene. Tiene sa integrujú do výstavného priestoru a samotného umeleckého diela.



Pre Parkera sú vizuály explózie ikonické obrazy, ktoré nás sprevádzajú počas celého nášho života. Pozorovala ich viditeľnosť v komiksoch, akčných filmoch, dokumentoch o hviezdnych výbuchoch a reportážach o vojnách. Umelca zaujala myšlienka uchovať prchavý moment prostredníctvom umeleckého diela, a tak urobiť niečo, čo je viditeľné len na pár sekúnd, dlhšie.

Kategórie objektov používaných v inštalácia sa značne líši. Keď sa priblížite k umeleckému dielu, zviditeľnia sa veci ako detské hračky, podkova, nástroje a knihy. Niektoré predmety patria Parkerovej, no väčšinu z nich získala od priateľov alebo z predaja kufrov auta.



2. Tridsať kusov striebra , 1988 – 9, Cornelia Parker

  cornelia parker strieborné kusy britská umelecká inštalácia
Tridsať kusov striebra od Cornelie Parker, 1988-9, cez Tate, Londýn



Inštalácia Tridsať kusov striebra pozostáva z niekoľkých diskovitých skupín, z ktorých každá obsahuje 30 kusov striebra. Skupiny zahŕňajú predmety ako taniere, svietniky, lyžice, puzdrá od cigariet a trombóny. Všetky predmety boli rozdrvené parným valcom a následne usporiadané v symetrickom poradí so stovkami drôtov. Názov diela naznačuje spojenie s biblickým príbehom, v ktorom Judáš zradil Ježiša výmenou za 30 strieborných. Cornelia Parker povedala, že biblický odkaz v názve odkazuje na peniaze, zradu, smrť a vzkriesenie.



Pre umelca majú strieborné kúsky pamätný význam. Strieborný riad sa často dedí z generácie na generáciu a strieborný šperk môže byť dôležitým rodinným dedičstvom. Parker chcel zmeniť význam jednotlivých predmetov a premeniť ich na niečo s inou hodnotou, významom a vzhľadom. Túžba rozdrviť kovové predmety sa zjavne prejavila už v ranom živote Cornelie Parkerovej. Keď bola dieťa, drvila mince na železničnej trati. Potom by tento kus nemal žiadnu peňažnú hodnotu, ale bol by dôkazom toho, čo Parker nazýval ničivé sily sveta.



3. Ani From Ani Towards , 1992

  inštalácia kameňa cornelia parker
Ani From Nor Towards od Cornelie Parker, 1992, cez Art Fund

Práca Ani From Ani Towards je postavený z tehál, ktoré boli kedysi súčasťou radu domov, no potom spadli z Bielych útesov v Doveri. Cornelia Parkerová ich našla na pobreží medzi Folkestone a Doverom a zostavila ich tak, aby vyzerali, akoby padali dole alebo liezli nahor v dokonale usporiadanej kobercovej formácii. To vyvoláva otázku, či názov odkazuje na pohyb umeleckého diela. Keďže je nerozoznateľné, či tehly padajú dole alebo sa pohybujú nahor, názov nám hovorí, že neprichádzajú ani zo smeru, ani k nemu.

Pomocou sotva viditeľných drôtov sú tehly pripevnené k stropu, čo vytvára dojem, že sa magicky vznášajú vo vzduchu. Zničenie domov, ktoré boli kedysi z týchto tehál, spôsobila erózia pobrežia a klimatické zmeny. Kurátorka výstavy Cornelia Parker v Tate v roku 2022, Andrea Schlieker, uviedla, že dielo zdôrazňuje účinky zmeny klímy.

4. omša (Studenejšia tmavšia hmota) , 1997

  parker chladnejšia tmavšia hmota
Omša od Cornelie Parkerovej, 1997, prostredníctvom artpace

Za jej umelecké dielo tzv omša , Cornelia Parker použila drevené uhlie pozostatky bielej kongregácie kostol ktorú zasiahol blesk. Potom sa dopočula o tom, ako podpaľačstvo zničilo kostoly černošských kongregácií a vyrobila ďalší kus. O niekoľko rokov neskôr umelec čítal o motorkároch, ktorí upálili baptistu kostol v Kentucky ako forma rasového obťažovania. Využila výstavu v Yerba Buena Arts Center v San Franciscu ako príležitosť na vystavenie dvoch diel, ktoré už vytvorila ako diptych. Takto to vyzeralo, akoby zničené kostoly boli vzkriesené. Dielo prirovnala k trojrozmerným kresbám čiernym uhľom, ktoré svojou tmavou farbou a bielymi stenami výstavného priestoru vytvárajú kontrast.

5. Podvedomie pamätníka , 2001-2005

  pamätník podvedomia cornelia parker
Podvedomie pamätníka od Cornelie Parkerovej, 2001-2005, cez The Sydney Morning Herald

Ako mnohé z jej iných diel, Podvedomie pamätníka skúma témy ako gravitácia a využitie nájdených materiálov. Pozostáva zo 7800 kusov sušenej hliny, ktoré boli odstránené zo základov šikmej veže v Pise v r. Taliansko . Keď inžinieri našli riešenie na nápravu slávneho sklonu známej veže vyťažením pôdy pod pamätníkom, Cornelia Parker sa spýtala, či by mohla mať trochu vyťaženej hliny. Veža bola zachránená pred zrútením a Cornelia Parker bola schopná urobiť svoju pôsobivú inštaláciu. Názov dokonale vystihuje význam materiálu, ktorý sa kedysi nachádzal pod zemou tak významnej stavby. Bývalý hlavný kurátor Múzea súčasného umenia v Austrálii prirovnal dielo k pásu asteroidov alebo vesmírnej skale.

6. Prechodný objekt (PsychoBarn) , 2016

  cornelia parker psycho stodola
Prechodný objekt (PsychoBarn) od Cornelie Parker, 2016, cez Kráľovskú akadémiu v Londýne

Hrozivo vyzerajúci dom Cornelie Parkerovej Prechodný objekt (PsychoBarn) odkazuje na diela dvoch populárnych umelcov: Alfreda Hitchcocka a Edwarda Hoppera. Dom s viktoriánskou architektúrou zobrazený na maľbe Edwarda Hoppera Dom pri železnici údajne bol inšpiráciou pre dom filmu Alfreda Hitchcocka Psycho . Parker použil obe diela ako inšpiráciu pre svoj kolosál Prechodný objekt . Ďalším vplyvom bola klasická americká červená stodola. Parker povedal, že holandská červená stodola je nevyhnutnou súčasťou americkej krajiny.

Umelec chcel dielom vytvoriť nejednoznačnú atmosféru. Pri pohľade na dielo môže divák vidieť červenú stodolu, ktorá predstavuje niečo pozitívne a príjemné, ako aj dom z r. Psycho , čo má väčšinou opačný efekt. Súčasným odkazom na dve budovy s veľmi protichodnými vizuálnymi posolstvami dielo skúma polaritu dobra a zla.

Názov diela je narážkou na termín z oblasti psychológie. Prechodný predmet sa používa na utešenie dieťaťa a na nahradenie matky. Týmto predmetom môže byť napríklad deka alebo plyšový medvedík. Názov preto odkazuje na zlovestný vzťah matky a syna zobrazený vo filme Psycho .

Stavba je vysoká takmer 30 metrov. To bolo vystavené na streche Metropolitného múzea umenia v roku 2016. O tri roky neskôr, PsychoBarn bolo možné vidieť na Annenberg Courtyard Kráľovskej akadémie v Londýne. Dielo v skutočnosti nie je skutočnou budovou, ale zmenšenou konštrukciou len s dvoma fasádami.

7. Vojnová izba , 2015

  vojnová miestnosť Cornelia Parker
War Room od Cornelie Parker, 2015, cez New York Times

Keď Cornelia Parker navštívila továreň v Kente, ktorá vyrábala papierové maky na Deň spomienky, dostala nápad na jej inštaláciu. Vojnová miestnosť . Počas Remembrance Day si Británia a krajiny Commonwealthu pripomínajú britských služobníkov, ktorí zomreli pri plnení svojich povinností od r. prvá svetová vojna . Koná sa v novembri a veľa ľudí nosí papierové maky. Každý rok sa z kotúčov červeného papiera vyrobí viac ako 40 miliónov papierových makovíc. Sú vyrazené z roliek, ktoré Parker použil na jej vytvorenie Vojnová miestnosť .

Cez závesný aranžmán výstavný priestor pripomína veľký stan, prípadne miestnosť zdobenú tmavočervenými závesmi. Diery v papieri predstavujú množstvo životov, ktoré boli stratené počas vojen a iných vojenských konfliktov. Inštalácia bola prvýkrát vystavená vo Whitworthe v Manchestri a neskôr bola vytvorená pre retrospektívu Parkerovej práce v Tate v roku 2022.

8. Cornelia Parker's ostrov , 2022

  ostrov Cornelia Parker
Ostrov od Cornelie Parkerovej, 2022, cez New York Times

Parker's ostrov pozostáva zo skleníka zafarbeného farbou vyrobenou z kriedy z White Cliffs of Dover. Podlaha konštrukcie bola vytvorená z viktoriánskych dlaždíc, ktoré kedysi tvorili podlahu vo Westminsterskom paláci. V roku 2017 bola Cornelia Parker vyhlásená za volebnú umelkyňu, čo znamená, že pozorovala voľby a následne vytvorila ich umeleckú interpretáciu. Zatiaľ čo Parker pracovala ako volebná umelkyňa, videla, že dlaždice odstraňovali, a spýtala sa, či si môže niektoré z nich ponechať, rovnako ako to urobila so svojím dielom. Podvedomie pamätníka . Dlaždice majú historický význam, pretože po nich kedysi chodili politici ako Winston Churchill a Margaret Thatcherová. Cornelia Parker ich premenou na umenie zachránila pred rozdrvením na prach.

ostrov má politický význam, ktorý Parker vysvetľuje v texte na stene, ktorý napísala pre dielo. Názov diela predstavuje ostrov Veľkej Británie, ktorý opisuje ako odcudzený Európe v dôsledku Brexitu. Parker spomína aj dopady klimatických zmien. Text končí pochmúrnou nôtou ako ona píše : “ s rozpadávajúcim sa pobrežím a stúpajúcou hladinou mora sa veci zdajú byť veľmi neisté .“