7 prekvapivých použití groteskného štýlu v barokovej a rokokovej architektúre

To, čo možno nazvať grotesknou architektúrou, sa prvýkrát objavilo v starovekom Ríme ako súbor dekoratívnych detailov v interiéroch domov. Groteskný štýl možno teraz rozpoznať podľa jeho zložitosti prírodných a zvieracích prvkov, ktoré sa spájajú do fantastických a bizarných stvorení, ktoré podnecujú predstavivosť. Groteska pre svoju zvláštnosť prežila z týchto začiatkov v Ríme a ovplyvnila umelecký vývoj renesancie, baroka a rokoka.

1. Existuje niečo ako groteskná architektúra?

Groteskný ozdobný panel od Jacquesa Androueta du Cerceau , 1566, cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Pojem groteska sa v umení začal používať pre rôzne predmety, zastrešujúci pojem pre mnoho rôznych iterácií. Odkedy sa groteska dostala do umeleckého slovníka okolo 18. storočia, začala sa spájať s podivnosťou, tajomnosťou, fantastickým a tajomným, ohavné, škaredé a znepokojujúce . Vo všeobecnosti sa tento výraz používa na opis vecí, ktoré majú veľmi skreslené a zložité formy.

Môžeme potom hovoriť o špecifickom grotesknom štýle architektúry? Môžeme, ak máme na mysli, že určitá architektúra je vizuálne ovplyvnená groteskou alebo má rôzne groteskné prvky. Veď groteska ako motív bola identifikovaná už v starovekom Ríme; bol nájdený ako prvok v rôznych interiéroch domov. Preto je už svojou prvotnou povahou viazaný na budovy a architektúru. Tento článok sa zameria na jeho pôvod v Ríme a jeho prítomnosť počas r renesancie , baroka a rokoka.

2. Počiatky grotesknej architektúry

Groteskný panel od Jacquesa Androueta Du Cerceau , 1550 cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Grotesku možno rozpoznať na základe jej dvoch hlavných charakteristík. Obsahuje určitý stupeň optického klamu a obsahuje prírodné prvky, ako sú rastliny a zvieratá. Od svojho prvého použitia v Ríme sa prírodné prvky, nazývané arabesky, často používali takým spôsobom, ktorý uprednostňoval ilúziu. Urobilo to tak v tom zmysle, že z diaľky sa prírodné prvky poskladali tak, aby napodobňovali podobu architektonického prvku a svoju pravú podstatu odhalili, až keď sa k nim divák priblíži.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

In Staroveký Rím groteskná architektúra bola uprednostňovaná vo freskových ornamentoch a podlahových mozaikových dekoráciách. Vitruvius ich opísal ako menejcenné, keď povedal, že trstina nahrádza stĺpy, ryhované prívesky s kučeravými listami nahrádzajú štíty (...) a na ich strechách rastú štíhle steblá a volúty, na ktorých nezmyselne sedia ľudské postavy. Aj keď Rimania sami nepoužívali termín groteska, ako bol zavedený neskôr, tieto vlastnosti opísané Vitruviom sa stali súčasťou štýlu.

3. Groteska v renesancii

Doska 2: tri fragmenty vlysov navrchu, groteskná hlava muža, lebka barana vľavo dole a chiméra vpravo dole po Stefano della Bella , cca. 1638-43 cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Prvú formu slova groteska možno vysledovať k tomuto slovu cavethesche ktorý bol použitý v zmluve pre knižnicu Piccolomini v roku 1502. Toto slovo definovalo dekoratívny systém, ktorý Raphael Sanzio a jeho tím vyvinuli na zdobenie lodžií. Špecifickou charakteristikou renesančnej grotesky je použitie rámov na označenie a zameranie pozornosti diváka. Vidno to v knižnici Piccolomini, kde panely zo stropu a pásy používané na zdobenie stien používajú rámy s mnohými prírodnými prvkami, ktoré možno klasifikovať ako groteskné.

Groteskná architektúra prekvitala ako štýl aj v manieristickom období. Popri fantastickom a pútavom charaktere, ktorý už groteskný štýl mal, manierizmus pridáva ikonografické a symbolické významy, ktoré dokážu rozlúštiť len tí, ktorí poznajú takýto jazyk. Jedným z najvplyvnejších umelcov, ktorí vyvinuli to, čo by sme mohli nazvať grotesknou architektúrou, bol Giovanni da Udine. Svojou prácou v Ríme ponúkol zvyšku Európy veľký repertoár symbolov a dekorácií, účinný umelecký jazyk pre tento vznikajúci štýl.

4. Barok a groteska

Kvety v grotesknej váze od Orsola Maddalena Caccia , cca. 1635 cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Od renesancie pokračuje groteskný štýl v rôznych podobách. Keďže bola groteska definovaná mnohými zložitými detailmi, na konci renesancie sa dostala do foriem dizajnu a dekoratívneho umenia. The barokový štýl je ovplyvnený groteskou dvoma hlavnými spôsobmi. Po prvé, baroková a groteskná architektúra zdieľa veľmi zdobený štýl, ktorý sa spolieha na ilúziu a určitý stupeň symetrie. po druhé, Rozvinul sa barok groteskný štýl v dekoratívnych predmetoch, potlače látok pre interiéry a nábytok.

V období baroka sa groteskná architektúra posunula od veľkorozmerných prvkov k drobným objektom, ktoré vyzdobiť interiéry . Doména grotesky zostala v interiéri budovy, aj keď ju niekedy bolo možné vidieť rozširovať sa v niektorých vonkajších prvkoch architektúry alebo dokonca v niektorých doplnkoch používaných tými, ktorí mohli dovoliť zložité spracovanie . Skvelý príklad barokovej grotesky nájdeme v diele holandského striebrotepca Adama van Vianena. Pracoval pre významných mecenášov, ako bol cisár Rudolf II., navrhoval a vytváral všetky druhy strieborných pohárov a tanierov. Pri pohľade na jeho výtvory možno nájsť veľa groteskných prvkov spolu s rovnako neistým a dynamickým aspektom, ktorý definuje štýl, ako by divák mohol očakávať, že sa list zmení na zviera a podobne.

5. Rokoko a jemné motívy

Doska 1: orol kráčajúci vpravo, busta ženy vpravo otočená z profilu po Stefano della Bella , cca. 1638-43 cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Rokokový štýl, ktorý úzko sledoval vývoj baroka, je ovplyvnený aj motívmi, ktoré sa prvýkrát rozvinuli v grotesknej architektúre. Aj keď rokoko zrieka sa symetrie, ktorú zdieľa baroko a groteska, uprednostňuje plynulosť a spontánnosť, využíva prírodné prvky. Zatiaľ čo väčšina prvkov nie je úplne groteskná, majú pôvod v grotesknom štýle. Groteskné rokoko si však stále môžeme všimnúť v dekoratívnom umení, nástenných obkladoch a dekoračných látkach. Jemný nádych grotesky je prítomný všade v období baroka a rokoka, ak človek venuje dostatočnú pozornosť. Rukoväť pohára môže mať tvar zvieraťa s listami, koniec vejára môže mať nejaké prírodné prvky alebo dokonca sedlo môže mať grotesknú tvár. na ňom vyšívané .

V baroku aj v rokoku sa groteska ešte ďalej rozvíjala ako symbolický systém, ktorý nesie skryté významy pre tých, ktorí venujú dostatočnú pozornosť detailom. Tieto skryté správy boli často prenášané v interiérových predmetoch, ako je nábytok alebo osobné predmety.

6. Bizarný prípad kabinetu

Kabinet Amálie van Solmsovej od Willema de Rots , cca. 1652-57, dubové drevo a slonovina, cez Rijksmuseum, Amsterdam

Systém vyvinutý v grotesknom štýle by sa dal použiť na sprostredkovanie skrytých správ, čo môže byť doložené prípadom kabinetu Amalia Van Solmsová (1602-1675). Bola manželkou Fredericka Hendrika, princa Oranžského, a bola teda súčasťou vládnuceho domu Holandskej republiky. Jej manžel však nečakane zomrel a ona čelila problému s nástupníctvom: ich prvorodený syn bol ešte príliš malý na to, aby vládol, a jeho budúca vláda by mohla byť sporná, ak by dom stratil autoritu a vplyv.

Aby sa vplyv rodiny nezmenšil bez prítomnosti schopného vládcu, kým jej syn nedosiahne dospelosť, Amalia objednala sériu pôsobivých kusov nábytku, ktoré by jej návštevníkov ohromili. Ten najbizarnejší, kabinet s kvetinovou intarziou, komunikoval svojim divákom skrytý odkaz. Na svojich dverách pomocou prvkov inšpirovaných groteskou hovorí, že aj keď je House of Orange obklopený nepriateľmi, zvíťazí. Na opísanie tejto myšlienky sa používa pomarančový strom obklopený zlomyseľnými tŕňmi.

7. Odvolanie grotesknej architektúry

Doska 4: päť groteskných hláv od Stefana della Bellu , cca. 1642-43 cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Bola groteska populárny štýl? V starovekom Ríme to tak určite bolo a o jej popularite svedčí aj fakt, že groteskná architektúra prežila v časoch renesancie, baroka a rokoka prostredníctvom dekoratívnych štýlov. Čo môže byť na tomto bizarnom štýle také atraktívne?

V prvom rade jej atraktivita pravdepodobne pramení z jej neskutočná a zaujímavá postava . Ľudia sú svojou povahou zvedavé bytosti, takže čokoľvek, čo upúta ich pozornosť, vyvolá aj ich zvedavosť. Po druhé, typ ilúzie, ktorý groteskná architektúra využíva, je jednou z jej silných stránok z hľadiska popularity. Oklame oko a núti diváka prísť bližšie. Po tretie, prvok prekvapenia, ktorý sa objaví, keď si niekto uvedomí, že stĺp nie je v skutočnosti stĺp, ale hromada lístia, robí celý zážitok vzrušujúcim.

Groteskná architektúra a štýl sú preto svedectvom ľudskej vynaliezavosti a kreativity, vytvárajúc optické ilúzie a nečakané kompozície. Zapája a provokuje diváka, aby prehodnotil všetko, čo vidí, pretože veci nie sú také, ako sa z diaľky zdajú.