William Blake: Básnik, umelec, prorok

William Blake bol muž mimoriadneho talentu, ktorého plodná kariéra zahŕňala poéziu, maľbu, grafiku a ďalšie. Obrazy, grafiky a básne Williama Blakea, ktoré vyšli z Londýna na konci 18. storočia, zapuzdrili ducha anglického romantizmu so svojimi vznášajúcimi sa búrkovými mrakmi, sčerneným podrastom a divokými nespútanými tvormi vynárajúcimi sa z temnoty. Blake bol tiež priekopnícky anglický básnik, ktorý rozprával odvážne a experimentálne príbehy o nebezpečenstve, sile, zvádzaní a prežití, ktoré dodnes ovplyvňujú a inšpirujú. Ohromujúca séria osvetlených básní a kníh, ktoré Blake produkoval počas svojej kariéry, je jeho najsilnejším odkazom. Tieto diela spájajú jeho neochvejnú vášeň pre vizuálne aj literárne formy vyjadrenia do jedinečného celku. Napriek všetkým svojim dnešným tvorivým úspechom prežil Blake celý svoj život v relatívnej temnote, prepustený ako šialenec a kacír, ktorý videl vo vzduchu anjelov aj diabla v čiernych chocholoch továrenských sadzí. Jeho život bol plný rizika a rozvratov, balansoval na moste medzi kreativitou a zločinom, keď búral postavy autority a chválil svojvoľného ducha revolúcie.

William Blake: Detské roky

Portrét Williama Blakea od Thomasa Phillipsa , 1798, cez Kráľovskú akadémiu umení v Londýne

William Blake sa narodil v Soho v Londýne v roku 1757 a zostal tam väčšinu svojho života. Na rozdiel od mnohých anglických umelcov sa Blake narodil v rodine so skromnými pomermi a vyrastal v nenáročnej štvrti na Broad Street v Londýne. Namiesto toho, aby ho vzali do školy, Blakeovi rodičia ho doma naučili čítať a písať. Často ho nechávali samého túlať sa po uliciach Londýna a po okolitej prírode, kde sa dlho túlal a popúšťal uzdu svojej fantázii. Blake od útleho veku písal poéziu a prejavil taký umelecký prísľub, že sa ho rodičia rozhodli od 10 rokov zapísať do školy kreslenia Henryho Parsa. Keď mal Blake 14 rokov, prešiel na učňovskú školu k majstrovi rytcovi Jamesovi Basireovi. na nasledujúcich sedem rokov.

Duchovné vízie anglického básnika

Dobrí a zlí anjeli od Williama Blakea , 1795, cez Tate Gallery v Londýne

Počas svojho života zažil William Blake sériu zvláštnych, nevysvetliteľných vízií, o ktorých tvrdil, že majú svätý alebo duchovný význam. Keď mal štyri roky, tvrdil, že videl, ako Boh položil hlavu k oknu, a ako deväťročný videl strom plný anjelov s jasnými anjelskými krídlami, ktoré posiali každú vetvu ako hviezdy.

Tieto bizarné vízie pokračovali až do dospelosti so zvyšujúcou sa dravosťou, keď Blake videl anjelov kráčať medzi zberačmi sena alebo bol napadnutý démonmi na schodiskách. William Blake na smrteľnej posteli svojho brata Roberta tvrdil, že videl jeho dušu stúpať do vzduchu a tlieskať rukami od radosti. Blake veril, že duch jeho brata zostal vedľa neho po zvyšok jeho života a pomáhal mu s niektorými z jeho najúspešnejších umeleckých podnikov. Nikto skutočne nevie, čo spôsobilo tieto kuriózne pozorovania. Mnohí Blakea odmietli ako klamára alebo šialenca. Preukázali však vrodené duchovné chápanie sveta a stali sa trvalou životnou silou, ktorá zafarbila veľa z Blakeovho Umenie romantizmu a poézia.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Život V Londýne

Thenot a Colinet , ilustrácia pre Roberta Johna Thorntona Vergíliovi pastieri od Williama Blakea , 1821, cez Tate Gallery v Londýne

Ako mladý muž boli obrazy Williama Blakea najdôležitejším médiom jeho praxe, hoci bol známy aj ako anglický básnik. Zapísal sa na štúdium na prestížnej londýnskej univerzite Kráľovská akadémia umenia vo veku 21 rokov. Londýn bol na pokraji dramatických zmien, keďže industrializácia expandovala cez horizont a osvietenie postupne sa presadil racionalizmus – Blake nasával toto prostredie zmesou strachu, strachu a vzrušenia.

Hodiny na Akadémii boli pre Blaka oveľa menej inšpirujúce; rýchlo ho omrzeli tradičné vyučovacie metódy vedené portrétistom Sir Joshua Reynolds . William Blake veril, že tieto lekcie potláčajú jeho kreativitu, a preto čoskoro odišiel, aby sa vydal vlastnou cestou. V roku 1784 sa Blake pokúsil založiť obchod s výtlačkami so svojím rodinným dedičstvom, ale podnik sa nerozbehol. Namiesto toho sa Blakeovi podarilo zarobiť si na živobytie po zvyšok svojho života výrobou zložitých a starostlivo vytvorených rytín a výtlačkov pre súkromných klientov na objednávku.

Iluminovaná poézia

Jahňa, od Piesne nevinnosti a skúsenosti od Williama Blakea , 1794 prostredníctvom Sotheby’s

V roku 1788 William Blake objavil svoj vlastný forma tlače , teraz známy ako reliéfny lept . To zahŕňa nanesenie nepriepustnej kvapaliny na medenú platňu a ponorenie platne do kyseliny, aby sa vytvoril reliéfny efekt. Tento proces umožnil Blakeovi skombinovať svoj vlastný ručne písaný text s obrázkami a predstaviť oblasti intenzívnych atmosférických farieb. Táto radikálna prelomová technika sa stala východiskovým bodom pre básne Williama Blakea, úžasné iluminované rukopisy a ilustrované knihy, ktoré zaberú veľkú časť jeho kariéry. Týmito dielami anglický básnik a maliar zručne spojil písaný verš s kreslenými prvkami. Jeho kresby boli skôr experimentálnymi interpretáciami ako priamymi ilustráciami, ktoré boli typickým znakom umenia romantizmu tej doby.

Detský smútok, od Piesne nevinnosti a skúsenosti od Williama Blakea , 1794, cez Tate Gallery, Londýn

Jedným z najvýznamnejších Blakeových raných iluminovaných rukopisov bol Songs of Innocence and Experience: Ukazuje dva protichodné stavy ľudskej duše , vydané v roku 1794. Kniha obsahovala sériu jeho vlastných básní súvisiacich s konfliktnými témami nevinnosti a skúsenosti v srdci ľudskej spoločnosti a toho, ako sa tieto dve podmienky prelínajú a navzájom sa informujú. Hoci sú tieto básne jednoduché a priame, v skutočnosti boli starostlivo zostavené do efektívnych, elegantných veršov a venovali sa sérii zložitých tém vrátane detstva, náboženstva a spoločnosti. Zdá sa, že ilustrácie Williama Blakea, ktoré sprevádzali básne, bez námahy splývali s ručne písaným textom, ako je vidieť v básni. Detský smútok, 1794.

Umenie romantizmu a obrazy Williama Blakea

Newton od Williama Blakea , 1795, cez Tate Gallery v Londýne

Počas svojej kariéry boli obrazy Williama Blakea odrazovým mostíkom pre jeho najradikálnejšie nápady, zvyčajne vytvorené v malom meradle akvarelom alebo atramentom. Rovnako ako v jeho básňach a iluminovaných textoch, aj obrazy Williama Blakea odrážali ducha romantizmu s historickými alebo biblickými postavami zasadenými medzi dramatické krajiny. Boli tiež starostlivo inscenované, aby sa stali moralizujúcimi úvahami o stave spoločnosti s prvkami symboliky vloženými do ich dizajnu.

Obraz anglického matematika a vedca Williama Blakea Isaac Newton je jedným z takýchto príkladov – Newton je zobrazený naklonený dopredu a ponorený do svojho diagramu nakresleného kompasom, pričom ignoruje trblietavé a žiarivo tónované kamene za ním. Toto dielo sa potom stáva kritikou racionality a uvažovania anglického osvietenstva. Namiesto toho vychvaľuje chaotický, chaotický svet prírody s citom umenia romantizmu.

Politika, poézia a proroctvo

Frontispis pre Amerika: Proroctvo od Williama Blakea , 1793 prostredníctvom Quirk Books

Ako jeho kariéra postupovala v 90. rokoch 18. storočia, politické názory Williama Blakea sa stávali čoraz radikálnejšími a podvratnejšími, čím reagovali na rastúceho ducha zmien po celom svete. Tieto myšlienky sa rozšírili do jeho rebelských ilustrovaných básnických kníh z tohto obdobia Francúzska revolúcia, 1791. Tento zväzok oslavoval vzostup demokracie a pád monarchie vo Francúzsku, knihu Blakeov vydavateľ Joseph Johnson odmietol vytlačiť zo strachu pred uväznením. Blakeov zväzok poézie Amerika: Proroctvo, 1793 bol rovnako výbušný; bol to spaľujúci komentár k mocným princípom revolúcie inšpirovanej americkou vojnou za nezávislosť. Svadba neba a pekla, 1793, zahájil bezprecedentný útok na utláčateľské mocnosti štátu a cirkvi.

Počas tohto desaťročia Blake napísal svoju sériu prorockých kníh, ktoré sa ponorili do úplne fiktívneho mytologického sveta jeho vlastnej tvorby, vrátane Prvá kniha Urizena, 1794; Kniha Los, 1795; Pieseň Los, 1795; a Kniha Ahania, 1795. Hoci boli vo svojej dobe nejasné a nepochopené, neskôr sa tieto knihy stali známymi ako ikonické znaky obdobia romantizmu so zameraním na dôležitosť kreativity, vzbury a slobody nad racionalizmom, vedou a štátnou kontrolou. Prišli tiež označiť Williama Blakea ako popredného anglického básnika umeleckej éry romantizmu.

Čas boja

Duša vznášajúca sa nad telom William Blake, navrhnutý pre báseň Roberta Blaira Hrob, rytina od Luigiho Schiavonettiho , 1813, cez Kráľovskú akadémiu umení v Londýne

Začiatok 19. storočia bol pre anglického básnika obzvlášť náročným obdobím. Bol poverený navrhnúť ilustrácie pre publikovanú báseň Roberta Blaira Hrob v roku 1805, ale potom bol trpko sklamaný, keď bola úloha dokončenia konečných rytín zverená inému remeselníkovi. V roku 1809 Blake usporiadal umeleckú výstavu vlastnej tvorby vo svojom rodinnom dome v Soho. Výstava obsahovala sériu nikdy predtým nevidených veľkorozmerných obrazov zobrazujúcich zvláštne duchovné, politické a námorné postavy, o ktorých Blake tvrdil, že boli vyrobené vo veľkom štýle umenia. Žiaľ, prišlo len malé množstvo návštevníkov a jediná uverejnená recenzia o šou popisovala Blakea ako nešťastného šialenca.

Záverečný výbuch života

Nápis nad bránou od Williama Blakea , 1824-7, cez Tate Gallery, Londýn

Posledných desať rokov Blakeovho života bolo pozoruhodne úspešnejších a plodnejších: v tomto období prišiel vytvoriť niektoré zo svojich najlepších umeleckých diel. Umelec John Linnell poveril Blakea, aby namaľoval sériu ilustrácií Danteho Božská komédia . Blake sa pri tejto príležitosti zhostil viac ako 100 rôznych akvarelových ilustrácií vytvorených s mimoriadnou pozornosťou k detailom, ktoré demonštrujú kresliarske zručnosti, ktoré Blake získal počas svojho života. Mnohé z týchto ilustrácií boli vyrobené, keď bol Blake chorý a pripútaný na lôžko, vrátane pozoruhodného zobrazenia Nápis nad bránou, 1824-7. Toto bolo posledné veľké dielo, ktoré Blake vytvoril pred svojou smrťou v Londýne v roku 1827. V tom čase bolo jeho meno stále relatívne neznáme a nemal ani potuchy o tom, aký mocný a vplyvný sa jeho hlas časom stane.

Dedičstvo Williama Blakea dnes

dante láska od Danteho Gabriela Rossettiho , 1860 cez Tate Gallery v Londýne

Hoci bol vo svojej dobe do značnej miery ignorovaný, neutíchajúca kreativita a rebelantský duch Williama Blakea ovplyvnili obrovské množstvo kreatívnych mysliteľov vrátane básnikov, hudobníkov, prozaikov a umelcov. Až pri spätnom pohľade sa nám podarilo odhaliť zložitosť Blakeových nápadov a to, ako sú tak vrodené spojené s dobou, v ktorej boli vytvorené. Prerafaeliti , počítajúc do toho Dante Gabriel Rossetti , boli hlboko inšpirovaní Blakeovou romantickou oslavou biblických predmetov ako protijed na rastúcu industrializáciu a urobili veľa pre zvýšenie povedomia o Blakeovej praxi v nasledujúcich generáciách. Blake tiež predchádzal anglickému umeniu maliarov romantizmu vrátane J.M.W. Turner a John Constable, inšpiruje ich, aby intuitívne reagovali na divokého a chaotického ducha prírodného sveta okolo nich. Medzi ďalšie pozoruhodné hlasy ovplyvnené Blakeom v rámci populárnej kultúry patria básnici Walt Whitman a William Butler Yeats, spisovatelia Philip Pullman a J.R.R. Tolkein, umelec Eduardo Paolozzi a hudobník Bob Dylan. Neuveriteľné dedičstvo Williama Blakea žije dodnes a bude pokračovať po mnoho ďalších generácií.