Kto bola Arachne mýtická snovačka?

Minerva a Arachne , René-Antoine Houasse , 1706, Versailles (vľavo); Arachne , od: Spoločnosť Philips Galle apo: Marten van Cleve II , 1574, Britské múzeum (vpravo).

Jeden z najpútavejších príbehov rímskej mytológie je mýtus o Arachne. Prvýkrát spomenutý Ovidiom, mýtus sleduje osud Arachne, tkáčky tak šikovnej, že bola schopná napadnúť Athena/Minerva do súťaže. Nakoniec sa Arachne premení na pavúka, aby robila to, čo vie najlepšie, tkať.

Pavúk, ktorý Minervu nenávidí, visí vo dverách jej voľne tkané siete. (Virgil, Georgics 4. 246 ff)

Tkanie v staroveku

Terakotový lekythos so ženami vyrábajúcimi vlnené látky, pripisovaný maliarovi Amasis ,c. 550 – 530 pred Kristom, The Met.

Pradenie a tkanie boli hlavné spoločenské aktivity vyhradené pre ženy v starovekom Grécku a Ríme. Vo svete, kde bola veľká väčšina žien vylúčená z verejného života, bolo tkanie tvorivou činnosťou, ktorá ženám umožňovala zhromažďovať sa a spoločensky.

Je pozoruhodné, že textilná výroba bola výlučne ženská a dôležitá činnosť. Dobré tkáčske zručnosti sa považovali za výhodu pre ženy z nižšej aj vyššej triedy. Čo sa týka otrokýň, očakávalo sa od nich, že budú tkať a priasť. V mnohých prípadoch by sa tejto úlohy zúčastnili aj mužskí otroci.

Ideál dobrej manželky-tkáča existoval po stáročia. V Homérovej Odysei nájdeme Penélopu, Odyseovu manželku, chválenú za jej tkáčske schopnosti. Pre Penelope bola táto umelecká odbornosť nielen dôkazom jej vznešeného pôvodu, ale aj črtou úzko spojenou s jej ženskosťou a vernosťou. Prostredníctvom tkania sa jej podarilo zostať 10 rokov verná Odyseovi a chrániť sa pred skupinou nápadníkov.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Aj v Iliade Homer zložil kompliment Helena Trójska pre jej tkáčsky talent. K ďalším slávnym mýtickým tkáčom patrili Moirai, tri ženy, ktoré utkali osudy smrteľníkov aj bohov. Najznámejší snovateľ v Grécka mytológia a božstvom patróna aktivity bola Aténa.

Mýtus o Arachne

Prvá literárna zmienka o Arachnovom mýte sa nachádza v epose Metamorfózy rímskeho básnika Ovidia. Príbeh bol napísaný niekedy medzi 1. storočím pred Kristom a 1. storočím nášho letopočtu. Nie je isté, či bol príbeh fiktívnym príbehom skonštruovaným Ovidiom alebo populárnym mýtom, ktorý si rímsky autor zapísal.

Kto bola Arachne?

Spinningovia alebo bájka o Arachne, Diego Velazquez , c. 1657, Lúka.

Názov Arachne v gréčtine doslova znamená pavúk. Taxonomický názov Arachnida opisuje všetky pavúky, škorpióny a iný osemnohý hmyz.

Podľa Ovidia bola Arachné najprv pannou z Hypaepy starovekého kráľovstva Lýdia. Plínius starší v Prírodná história (7.196) pripisuje Arachne vynález ľanového plátna a sietí a jej synovi Closterovi použitie vretena.

Pokrvná línia Arachne nebola kráľovská. Ovídius poznamenáva, že bola skromného pôvodu. Jej otec bol Idmon z Colophonu, ktorý bol farbiarom do fialova. Jej matka pochádzala zo spoločnej rodiny, na ktorej nebolo nič zvláštne.

Napriek týmto skromným začiatkom sa Arachne podarilo presláviť v celej Lýdii svojimi tkáčskymi schopnosťami. Bola taká dobrá, že miestne nymfy často opúšťali svoje domovy, aby boli svedkami Arachniných talentov.

Arachne popiera Aténu

Arachne , od: Spoločnosť Philips Galle apo: Marten van Cleve II , 1574, Britské múzeum.

Arachne bola očividne taká dobrá v tkaní, že nymfy nechceli len skúmať jej textílie, ale aj sledovať, ako ich vyrába. Krása umenia Arachne bola taká veľká, že každému bolo zrejmé, že ju učila samotná Athena (Minerva):

Mohli ste vidieť, že ju učil Pallas. (Ovídius, VI.1-25)

Napriek tomu Arachne poprela, že by sa svoje umenie naučila od niekoho iného. V skutočnosti bola urazená a dokonca provokovala bohyňu:

Bojujte so mnou, nebudem vôbec nesúhlasiť, ak ma zbijú. (Ovídius, VI.1-25)

Aténa reakcia

Minerva , Gustav Klimt , 1898, Viedenské múzeum.

Aténe samozrejme netrvalo dlho, kým si všimla Arachnovo neúctivé správanie. Aroganciu však nepotrestala hneď. Vzala na seba podobu slabej starenky a išla sa stretnúť s Arachne, aby jej dala poslednú šancu:

Nie všetko, čo má staroba, sa treba vyhýbať: poznanie prichádza s pribúdajúcimi rokmi. Neodmietaj moju radu: hľadaj veľkú slávu medzi smrteľníkmi pre svoju zručnosť v tkaní, ale ustúp bohyni a popros ju o odpustenie, unáhlené dievča, s pokorným hlasom: odpustí, ak o to požiadaš. (Ovídius, VI.26-69)

Arachne okamžite odmietla myšlienku požiadať Aténu o odpustenie. Namiesto toho tvrdila, že nič zlé neurobila. Jej umenie bolo len jej a jej. Nikto iný za to nemusel získať uznanie, aj keď to bola Aténa.

Potom Arachne zašla o krok ďalej a vyzvala bohyňu. Bez toho, aby si uvedomila, kto je tá stará žena pred ňou, sa čudovala, prečo sa s ňou Aténa nepríde pohádať. Athéna si bola istá, že Arachne nie je ochotná požiadať o odpustenie. Na jej pohľad začali nymfy a frýgské ženy v Arachninej dielni uctievať bohyňu.

Iba Arachne zostala nehybná. Hoci sa bála, bola dosť tvrdohlavá, aby zostala verná svojmu slovu. Behom chvíľky bola pripravená na súťaž v tkaní, aj keď pochopila, že z toho pre ňu nemôže vzísť nič dobré.

Tapiséria Atény

Úžas bohov, Hans von Aachen , 90. roky 16. storočia, Národná galéria.

Aténa začala tkať gobelín. V strede utkala príbeh svojej súťaže s Poseidonom (Neptúnom) o Atény. Súťaž, ktorú vyhrala a pomenovala mesto po sebe.

V tapisérii Aténa predstavila mocný obraz seba v brnení s prilbou, držiac kopiju a štít. Tiež zobrazila 12 olympských bohov so Zeusom (Jupiter) v strede obdivujúcim jej víťazstvo nad Poseidonom.

Odkaz tapisérie pre Arachne bol jasný: Ako sa ty, obyčajný smrteľník, opovažuješ vzdorovať mne, mocnej bohyni, ktorú rešpektujú a obdivujú aj bohovia? Potom Aténa pristúpila k tkaniu scén zobrazujúcich štyri mýty; Rodopa a Haemus, prasiatko, Antigona a Cinyras.

Spoločnou vecou všetkých týchto mýtov bolo, že rozprávali príbeh o smrteľníkoch, ktorí nerešpektovali bohov a nakoniec boli potrestaní tým, že ich bohovia na niečo premenili.

Rodope a Haemus sa zmenili na hory, Pigmy na žeriava a prinútili ich viesť vojnu proti svojmu ľudu, Antigona sa zmenila na bociana a Cinyrasove dcéry sa zmenili na schody chrámu, keď tvrdil, že sú krajšie ako bohovia. Týmito štyrmi mýtmi Aténa jasne varovala Arachne pred tým, čo ju čaká.

Tapiséria Arachne

Znásilnenie Európy , Tizian , 1562, Isabella Steward Gardner Museum.

Arachne dala zo seba najlepšie pochopenie, že na tom závisí jej život. Jej práca predstavovala presne opačný obraz Atény. Zatiaľ čo v tapisérii bohyne sa bohovia javili ako cnostní a všemocní, v tapisérii Arachne boli predstavovaní ako detinskí, urážliví, nespravodliví a neetickí.

Arachne utkala 18 príkladov, ktoré ukazujú, ako sa bohovia premieňajú, aby oklamali smrteľníkov a využili ich. Väčšina z nich boli príbehy o smrteľných ženách, ktoré boli znásilnené bohmi, väčšinou Zeusom a Poseidonom. Medzi najvýznamnejšie príklady patrili znásilnenia Európy, Proserpiny, Ledy, Antiope, Danae, Medúza a Mnemosyne.

Práca Arachne bola priamou výzvou proti Aténe. Predstavovala úplne inú realitu ako tá v Athéninej tapisérii, kde bohovia bez provokácie klamú a zneužívajú smrteľníkov.

Hrozný osud Arachne

Arachne a Pallas , Peter Paul Rubens , 1636/1637, Virginia Museum of Fine Arts.

Keď Arachne dokončila tkanie, Aténa dôkladne preskúmala svoju prácu a hľadala chyby. Gobelín bol však taký dokonalý, že nebolo čo vytknúť. V skutočnosti sa zdalo, že Arachne skutočne prekonala Aténu.

Bohyňa to nemohla prijať. V hneve zničila Arachnovu tapisériu a roztrhala ju vlastnými rukami. Potom udrela Arachne do čela člnom tkáčskeho stavu. Arachne to nemohla zniesť, tak utiekla a obesila sa. Zrazu Athena pocítila náklonnosť k žene a zdvihla ju a povedala:

Žite ďalej, a predsa viste, odsúdený, ale aby ste v budúcnosti neboli nedbalí, táto istá podmienka je trestne vyhlásená proti vašim potomkom až do poslednej generácie! (Ovídius, VI.129-145)

Pred odchodom Athéna posypala Arachne jedovatými bylinami Hecate premeniť ju na pavúka. Aténa ušetrila život svojho protivníka, ale na úkor svojej ľudskosti. Je iróniou, že Arachne bola odsúdená v živote tkania.

Prečo je dôležité, že Arachne nepoďakovala Aténe za jej tkacie schopnosti?

Triumf Minervy, Francesco del Cossa , 1467-70, Palazzo Schifanoia, Wikimedia Commons.

Aténa bola ochrankyňou umenia a remesiel, najmä pradenia a tkania, a často bola zobrazovaná s paličkou v ruke. Jej kult úzko súvisel aj s tkáčstvom a podľa n Grécka a rímska mytológia , bola zdrojom umeleckej zručnosti súvisiacej s týmto umením. Okrem toho v staroveku bola všeobecná viera, že umelecké talenty boli darmi bohov. V dôsledku toho môžeme pochopiť, prečo bola Aténa zúfalá po tom, čo Arachne odmietla bohyňu ako pôvod jej tkáčskych schopností.

Arachnov mýtus je na prvý pohľad klasickým príbehom o smrteľníkovi, ktorý prekročí hranice božského zákona a dostane trest. Ku koncu si však uvedomujeme, že veci nie sú také jasné.

Áno, Arachne urazila Aténu, ale skutočne urazila bohov? Jej tapiséria bola taká dokonalá, že ani Aténa na nej nedokázala nájsť jedinú malú chybičku. Aténa to zničiť a potom potrestať Arachne takým krutým spôsobom sa nezdá správne. Skôr sa zdá, že Ovidius chce, aby sme sympatizovali s Arachne, a naozaj je takmer nemožné nesympatizovať.

To, čo začalo ako konvenčný príbeh o smrteľníkovi, ktorý uráža bohov, končí ako príbeh o arogancii bohov, neoprávnenom hneve a nedostatku milosrdenstva. Zdá sa, že ten, kto prekračuje hranice, je Athena. Nakoniec pochopíme, že toto je príbeh o iracionalite božieho trestu.

Arachneov mýtus aCenzúra v starovekom Ríme

Socha cisára Augusta z Prima Porta , 1. storočie nášho letopočtu, Vatikánske múzeá.

Mýtus o Arachne je možné interpretovať ako a príbeh o cenzúre . V tomto prípade Ovídius ukazuje paralelu medzi cenzúrou umenia pod cisár Augustus .

V skutočnosti sa dá tvrdiť, že Ovidius vytvára paralelu medzi sebou a Arachné. Túto myšlienku umocňuje skutočnosť, že tkanie bolo v Ríme bežnou metaforou poézie.

Ovídius, ktorý bol vyhnaný z Ríma v roku 8 nl, je veľmi podobný Arachne. Videl svoju prácu zničenú nadriadenými a potláčanie talentu. Jeho spravodlivá kritika moci je nespravodlivo potrestaná a je mu odopretá komunikácia so svetom.

V tomto prípade je Arachne symbolom pre tvorcu, ktorý robí krásne umenie, len aby ho videl cenzurovaný úradmi (Athéna). Ovidius zachádza do veľkých podrobností v opise Arachninej tapisérie, pretože chce, aby sme sa cítili šokovaní, keď ju Athéna zničí. Takto sa cíti aj samotný básnik, keď sa jeho dielo nesmie dostať k svojmu publiku.

Feministické čítanie z tapisérie Arachne

Minerva a Arachne , René-Antoine Houasse , 1706, Versailles.

Aj keď to nebol Ovidiov pôvodný zámer, nie je veľmi ťažké čítať Arachnov mýtus z feministického hľadiska. Stačí jeden pohľad na Ovidiov popis jej tapisérie. Jej práca, sústredená okolo príbehov o znásilneniach, je ohnivou kritikou zavedeného poriadku a silným hlasom proti nespravodlivosti moci. Je to tiež skutočná výzva pre Aténu, ochrankyňu panenstva.

V tomto čítaní Arachne predstavuje talentovanú, šikovnú ženu, ktorá je ochotná súdiť a nakoniec prekonať tradíciu, aby objavila to, čo sa skrýva za ňou. Athena je presný opak. Predstavuje utláčateľskú patriarchálnu tradíciu. Je to žena stelesňujúca mužské vlastnosti (bojovníčka) a zároveň ideálna cnostná žena (ochrankyňa tkania) a triumf spoločenskej morálky nad prírodou (uctievaná za to, že zostala večne pannou). Aténa je desexualizovaná žena, ktorá zbožňuje zavedenú hierarchiu, ako ju prezentuje jej tapiséria.

Podobne ako jej kruté zaobchádzanie s Medúza Aténa nemôže dovoliť, aby Arachne kráčala voľne. Aj keď bola jej práca dokonalá, vzoprela sa zavedeným poriadkom.