Kto bola Agnes Martin? (Umenie a biografia)

Väčšina diel Agnes Martin by sa dala opísať ako minimalistická, no kanadskoamerická umelkyňa najčastejšie pripisovala svoju tvorbu abstraktnému expresionizmu. Abstraktný expresionizmus, založený v New Yorku v 40. až 60. rokoch 20. storočia, je umelecké hnutie charakterizované spontánnosťou a myšlienkou nevedomia. Vlastná verzia abstraktného expresionizmu Agnes Martin bola vytvorená prostredníctvom diel silne obsahujúcich mriežky a abstraktné vzory, ktoré boli vytvorené prostredníctvom pokojnej meditatívnej praxe. Zatiaľ čo väčšina Martinových diel je v tomto štýle a ona bola priekopníkom v hnutí, viedla aj dobrodružný život, ktorý v priebehu rokov ovplyvnil zmeny v jej umení. Viac o ikonickom živote Agnes Martin sa dozviete nižšie!

Raný život Agnes Martinovej

Agnes Martin drží mačku a pózuje so svojimi súrodencami 20. roky 20. storočia prostredníctvom Art Canada Institute

Agnes Martin (1912-2004) sa narodila na farme vo vidieckom Saskatchewane v Kanade. Hoci skončila veľkú časť svojho života v Spojených štátoch, jej detstvo strávila vyrastaním so svojimi tromi súrodencami: Maribel, Malcolm Jr. a Ronald. Martinov otec zomrel, keď mala len dva roky, a rodina sa často sťahovala po celej Kanade, najprv zo Saskatchewanu do Calgary v Alberte a nakoniec do Vancouveru v Britskej Kolumbii. Zatiaľ čo niektorí môžu považovať Martinu za malebné detstvo, ona charakterizovala svoju matku Margaret Martinovú ako drsný a neláskavý keď hovorila o dospievaní.

Predpokladá sa, že Martinov čas vo Vancouveri ju umelecky ovplyvnil v jej neskorom detstve a dospievaní, pretože to bolo pulzujúce mesto s mnohými kultúrnymi zdrojmi a umeleckými galériami. Martin sa tiež venoval mnohým záľubám súvisiacim s prírodou, vrátane turistiky, kempovania a plávania.

Olympijské ambície a rané vzdelávanie

Fotografia z ročenky Agnes Martin , z Washington State Normal School klipsun, 1936 prostredníctvom Art Canada Institute

Agnes Martinová nebola len vášnivou plavkyňou ako tínedžerka, ale bola aj neuveriteľne nadaná na tento šport. Trénovala súťažne a v roku 1928 vyhrala kanadské olympijské hry, ale nemohla si dovoliť cestovať do Amsterdamu, aby sa zúčastnila hier. V roku 1932 to skúsila znova, no kvalifikácia do olympijského tímu unikla tesne. Hoci Martinove sny stať sa olympijskou plavkyňou boli zmarené, zamerala sa na nový cieľ: presťahovať sa do Ameriky.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Martin prvýkrát žila v Spojených štátoch, keď jej sestra ochorela a ona musela cestovať do Bellinghamu vo Washingtone, aby sa o ňu postarala. Všimol som si rozdiel medzi Američanmi a Kanaďanmi a rozhodol som sa, že chcem prísť do Ameriky žiť, nielen ísť na vysokú školu, ale v skutočnosti sa stať Američanom. povedal Martin . Navštevovala normálnu školu štátu Washington a vycvičila sa na učiteľku.

Umelecké začiatky v Novom Mexiku

Portrét Daphne Vaughnovej od Agnes Martin, 1947

Potom, čo učil na krátky čas v štáte Washington a snažil sa nájsť prácu kvôliVeľká depresia, Martin sa presťahoval do New Yorku, aby rok študoval výtvarné umenie na Teachers College na Kolumbijskej univerzite. V New Yorku začala Martin v sprievode svojej vtedajšej partnerky Mildred Kane pracovať ako výtvarník a maliar. Po tom, čo robil príležitostné práce a žil chaotický život v New Yorku, Martin prijal ponuku zúčastniť sa programu MFA na University of New Mexico v Albuquerque.

V Novom Mexiku začala Martinova identita ako umelca skutočne prekvitať. Toto je prvýkrát, čo vytvorila zachované diela, pretože bola známou perfekcionistkou, ktorá často ničila prácu, s ktorou nebola spokojná. Jedným z jej pozoruhodných diel z tohto obdobia je jej dielo z roku 1947 Portrét Daphne Vaughnovej. Tento obraz zobrazuje Daphne Cowperovú, ženu, s ktorou mal Martin trojročný vzťah.

Stať sa americkým maliarom

Bez názvu od Agnes Martinovej , 1952, cez MoMA, New York

Práve počas rokov strávených v Novom Mexiku sa Martin začala presadzovať ako americká maliarka. Počas rokov experimentovala so štýlom a dokonca jeden rok učila na Univerzite v Novom Mexiku. Počas tejto doby si postavila dom z nepálených tehál v Albuquerque, v ktorom bývala s Daphne Cowperovou. V roku 1950 dostala Martin konečne americké občianstvo, ktoré jej dalo slobodu budovať život a odkaz v Spojených štátoch. Jej práca z približne tohto obdobia zahŕňa mnoho kresieb tušom a akvarelom, vrátane Bez názvu (1952) .

Rušný život v New Yorku

Agnes Martin a Ellsworth Kelly na Wall Street , 1958, fotografoval Hans Namuth prostredníctvom Art Canada Institute

Hoci Agnes Martin žila slávny život v Novom Mexiku, zostala naklonená New Yorku a presťahovala sa späť, aby získala ďalší magisterský titul na Kolumbijskej univerzite. Chcela si vylepšiť titul, ktorý pred všetkými tými rokmi získala na Teacher’s College, a jej neschopnosť nájsť si učiteľskú prácu v Novom Mexiku bola dobrou výhovorkou, aby sa presťahovala. Umelecký svet v New Yorku bol veľmi odlišný od toho, keď tam žila naposledy, a ukázalo sa, že toto obdobie malo na Martinu veľký vplyv osobne aj profesionálne.

Jedným z dôležitých aspektov tohto obdobia v New Yorku je, že práve vtedy bol Martin prvýkrát predstavený Východná filozofia a budhizmu. Vypočula si prednášky Jiddu Krishnamurtiho a zenového učenca D.T. Suzukiho, aby sa v tomto transformačnom období dozvedela viac. Po zvyšok svojho života zostala Martin hlboko zapojená do budhizmu a taoizmu.

Úvod do abstraktného expresionizmu

Priateľstvo od Agnes Martinovej , 1963, cez MoMA, New York

Ďalší záujem, ktorý sa rozvinul popri Martinovom angažovaní sa v budhizme, bol Abstraktný expresionizmus . Abstraktní expresionisti odmietli tradičnú metódu zobrazovania fyzických predmetov alebo ľudí a namiesto toho vyjadrili svoje vnútorné emócie pomocou metód, ako je improvizácia. Toto umelecké hnutie bolo v tomto období v New Yorku veľkým problémom a Martin ním bol tak zaujatý, že zničila mnohé zo svojich predchádzajúcich diel, že sa jej už viac nehodilo do jej umeleckej filozofie. Mala prísne pravidlá, ktoré viedli jej myslenie a odmietanie myšlienok týmto bodom v jej živote, a mnohé z nich sa vzťahovali aj na jej metódy maľovania. Spriatelila sa s inými umelcami ako naprJasper Johnsa Ellsworth Kelly, ktorý bol zapojený do minimalistickej umeleckej scény .

Počas tohto obdobia Agnes Martin vytvorila svoj charakteristický mriežkový štýl a vytvorila mnohé zo svojich najikonickejších diel. Tieto obrazy boli neobjektívne, pozostávali zo štvorcového plátna a horizontálnej a vertikálnej kompozície. Funguje ako Priateľstvo (1963) sú príkladom tejto úplnej nereprezentácie v popredí Martinovho umeleckého slovníka.

Odlet Agnes Martinovej z New Yorku

Agnes Martin na Kube v Novom Mexiku , 1974, fotografoval Gianfranco Gorgoni prostredníctvom Art Canada Institute

Hoci Agnes Martinová mala v New Yorku veľký úspech, žila v susedstve s ďalšími LGBTQ+ ľuďmi a predvádzala v galérii Betty Parsonsovej, napokon mala dosť. Po chvíli cestovania po rodnej Kanade sa rozhodla vrátiť do Nového Mexika. Mal som víziu nepálenej tehly a myslel som si, že to znamená, že by som mal ísť do Nového Mexika, povedala o rozhodnutí .

Krátko po návrate do Nového Mexika Martin opustil ikonický mriežkový štýl, ktorý jej priniesol toľko úspechov, a prešla k tvorbe ďalšej tvorby. Jej obrazy zostali minimálne a abstraktné, ale teraz boli charakterizované skôr širokými pruhmi ako mriežkou. V 70. rokoch si dala prestávku od maľovania a venovala sa iným činnostiam, napríklad filmovaniu a stavbe budov na svojom pozemku z tradičných nepálených tehál.

Neskoršie roky a odkaz Agnes Martinovej

Agnes Martin v roku 1978 , ktorú nafotila Dorothy Alexander, prostredníctvom Art Canada Institute

Agnes Martin žila po zvyšok svojho života predovšetkým v Novom Mexiku. Až do svojej smrti bola aktívna na umeleckej scéne v Novom Mexiku a tvorila diela vo svojich dvoch ateliéroch v Galisteo a Taos. Jej práca v tomto bode získala celosvetové uznanie, a to aj v jej domovskej krajine, Kanade, a zúčastnila sa retrospektívnych výstav na rôznych miestach. Keď Martin zomrel v Taose v decembri 2004, umelecká komunita smútila nad stratou majstra umelca.

Po Martinovej smrti sa svet dozvedel veľa vecí o jej živote a odkaze. Výstavy a publikácie boli do značnej miery podporované Martinom, aby ignorovali svoju prácu spred roku 1957, ale od roku 2012 boli niektoré z týchto kúskov odkryté a preskúmané vo svete umenia. Hoci sa Martin identifikovala ako Abstraktný expresionista , jej práca bola kľúčová pri položení základov pre hnutia ako minimalizmus a farebná maľba. Agnes Martin nielenže žila dobrodružný život naplnený cestovaním a ocenením prírodného sveta, ale počas svojho života bola aj priekopníkom v mnohých rôznych umeleckých komunitách.