Jacob Lawrence: Dynamické maľby a zobrazenie boja

Jacob Lawrence je známy svojou sériou zobrazujúcou životy dôležitých Afroameričanov ako Harriet Tubman a Frederick Douglas. Jeho Migrácia séria mu priniesla uznanie už vo svojich dvadsiatich rokoch a dodnes je považovaná za jeho najslávnejšie dielo. Námety umelcových dynamických malieb siahajú od politických po osobné a často rozprávajú príbehy o bojoch, ako aj o nádeji.

Raný život Jacoba Lawrencea

Fotografia Jacoba Lawrencea od Valente Alfreda , 1957, prostredníctvom Smithsonian Archives of American Art

Jacob Lawrence sa narodil v roku 1917 v Atlantic City, New Jersey. Bol synom južných migrantov, ktorí sa počas veľkej migrácie presťahovali z vidieckych komunít na juhu do stredozápadných a severovýchodných miest. Byť dieťaťom veľkej migrácie výrazne ovplyvnilo jeho život a kariéru umelca. Lawrence a jeho súrodenci boli zverení do pestúnskej starostlivosti po tom, čo sa jeho rodičia rozišli. O tri roky neskôr sa 13-ročný Jacob Lawrence a jeho súrodenci presťahovali do Harlemu k matke.

Keď sa deti presťahovali do Harlemu, Lawrencova matka ich zapísala na hodiny umenia a remesiel v mimoškolskom programe Detského domu Utopia. Detský dom sa nachádzal v centrálnom Harleme a ponúkal mimoškolskú starostlivosť a bezplatné obedy pre deti pracujúcich matiek. Práve v detskom dome Utopia sa začala umelecká kariéra Jacoba Lawrencea. Zručne tvoril dekoratívne masky a jeho talent rozpoznal maliar Charles Alston. Alston tam v tom čase pôsobil ako učiteľ a stal sa jedným z najdôležitejších mentorov Jacoba Lawrencea. Keďže Charles Alston bol vplyvným umelcom počas Harlemskej renesancie, Lawrence sa vďaka vzťahu s Alstonom stretol s ďalšími členmi hnutia.

Harlemská renesancia

Toto je Harlem od Jacoba Lawrencea , 1943, cez Smithsonian’s Hirshhorn Museum and Sculpture Garden

Harlem Renaissance bolo afroamerické kultúrne hnutie, ktoré trvalo od roku 1918 do roku 1937. Jacob Lawrence sa stretol s umelcami spojenými s harlemskou renesanciou ako Augusta Savage, Richard Wright a Aaron Douglas. Hnutie zahŕňalo literatúru, výtvarné umenie, divadlo a hudbu. Dôležitým aspektom harlemskej renesancie bolo presadzovanie hrdosti na čierna život a nová konceptualizácia čiernej identity oslobodená od bielych stereotypov a morálky.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Hnutie a jeho členovia mali na Lawrencea a jeho prácu nesmierny vplyv. Živé farby, ľudia a energia, ktorú Lawrence zažil počas toho času v Harleme, inšpirovali jeho prácu. Vnímal Augustu Savage, Charlesa Alstona a Clauda McKaya, ktorí boli všetci postavami harlemskej renesancie, ako ľudí, ktorí mali najväčší vplyv na jeho kariéru.

Auguste Savage sa nielen páčila práca Jacoba Lawrencea, ale podporovala aj jeho kariéru umelca. V roku 1937 predstavila Lawrencea a jeho prácu náborovej rade WPA Federal Art Project, čo bol sponzorský program koncipovaný počasveľká depresias cieľom financovať výtvarné umenie v Spojených štátoch. Napriek tomu, že náborová rada reagovala na jeho prácu pozitívne, mysleli si, že je príliš mladý a Savage by sa s ním mal vrátiť budúci rok. Lawrence povedal, že na to všetko zabudol, ale Auguste Savage nie. Keď mal 21 rokov, najali ho, aby tvoril obrazy za 23,86 dolárov týždenne, čo bola slušná mzda počas éry depresie.

Dynamický kubizmus: maliarsky štýl Jacoba Lawrencea

Jacob Lawrence, 1991

Lawrencova výchova v Harleme a spôsob, akým prežíval svoje prostredie, ovplyvnili umelcovo jedinečné použitie živých základných farieb, vzorov a dynamického a energického štýlu. Ďalšou charakteristikou jeho tvorby je zobrazovanie postáv prostredníctvom plochých tvarov a rovín. Spojenie tohto energického štýlu a reduktívnej formy nazval samotný umelec „Dynamický kubizmus“.

Vzory na jeho obrazoch vychádzajú z toho, ako Lawrence videl svet okolo seba. Umelec raz povedal, že v skutočnosti nevidí ľudí v miestnosti, ale iba vzory. Videl ľudí a predmety ako formy a roviny súvisiace s ich prostredím. Tento špecifický spôsob vnímania všetkého okolo je viditeľný v abstraktných tvaroch reprezentujúcich figuratívne témy v jeho dielach.

Rozprávanie príbehov prostredníctvom umenia: Séria Jacoba Lawrencea

Narodenie Toussainta od Jacoba Lawrencea , 1986, cez Colby Museum of Art, Maine

Jacob Lawrence od začiatku svojej kariéry rozprával príbehy prostredníctvom svojho umenia vytváraním seriálov s príbehom. Jedno z jeho prvých diel sa sústreďuje na život Toussainta L’Ouverturea, ktorý bol vodcom hnutia za nezávislosť Haiti počas r. Francúzska revolúcia . Keďže si Lawrence myslel, že jedno umelecké dielo nebude postačovať na zobrazenie niekoľkých úspechov černošského revolucionára, vytvoril celú sériu od roku 1937 do roku 1938. Lawrence vyrastal v rozprávaní o historických afroamerických postavách a tieto príbehy často zahŕňal do svojej práce. Vytvoril napríklad sériu o živote historických hrdinov ako Harriet Tubman a Frederick Douglass.

Panel 1 zo série Struggle od Jacoba Lawrencea , 1955, cez Peabody Essex Museum

Vo svojom seriáli Zápas: Z histórie amerického ľudu , Lawrence zobrazuje a interpretuje podstatné momenty Americká revolúcia a začiatkom republiky v rokoch 1770 až 1817. Diela majú zobrazovať zápasy o vytvorenie národa a budovanie demokraciu . Ústrednou témou série bolo zobrazenie prehliadaných historických postáv, ako sú ženy, Afroameričania a Domorodí Američania .

Prvý panel série zobrazuje niekoho, kto stojí pred davom s puškou v jednej ruke a druhou rukou mieri dopredu. Rovnako ako ostatné panely série bol označený citátom. Titulok prvého panelu je citát Patricka Henryho, ktorý bol aktívny počas americkej revolúcie. Znie: ... je život taký drahý alebo mier taký sladký, že ho možno kúpiť za cenu reťazí a otroctva? .

Sedácia od Jacoba Lawrencea , 1950, cez MoMA, New York

Jacob Lawrence nezobrazoval len život historických Afroameričanov či významných politických subjektov, ale vytvoril aj sériu o veľmi osobnom zážitku. V období od roku 1949 do roku 1950 umelec dobrovoľne zostal v nemocnici Hillside v Queense, pretože trpel depresiami. Pobyt v nemocnici viedol k vytvoreniu Lawrence's NEMOCNICA séria. Obrazy ako napr Sedácia alebo Kreatívna terapia dokumentovať umelcovu skúsenosť v psychiatrickom zariadení.

Čo bola veľká migrácia?

Afroamerická rodina z juhu prichádza do Chicaga, 1920

Zo všetkých sérií Jacoba Lawrencea sú obrazy o veľkej migrácii pravdepodobne jeho najslávnejšími dielami. Veľká migrácia prebiehala v rokoch 1916 až 1970 a bola jedným z najväčších pohybov ľudí v histórii Spojených štátov. Zhruba šesť miliónov Afroameričanov sa presťahovalo z juhu do štátov na severe, stredozápade a západe. Mnohí z nich sa presťahovali, aby unikli útlaku a rasovému násiliu a za lepšími mzdami, životnými podmienkami a vzdelaním. Miesta ako Chicago, Detroit, Cleveland a New York boli obývané veľkým počtom migrantov z juhu.

Presun do týchto nových miest a lepšie ekonomické a vzdelávacie príležitosti mali obrovský vplyv na americkú kultúru. Veľká migrácia viedla k rozmachu kultúrnych hnutí, umeleckého vyjadrenia a objaveniu sa mnohých veľkých afroamerických umelcov. Harlemská renesancia a jej vplyv na Jacoba Lawrencea je príkladom tohto vývoja.

Jacoba Lawrencea Migrácia seriály

Železničné stanice boli občas tak preplnené ľuďmi, ktorí odchádzali, že museli byť privolaní špeciálni strážcovia, aby udržali poriadok od Jacoba Lawrencea , 1940-41, cez MoMA, New York

Séria „Migrácia“ Jacoba Lawrencea pozostáva zo 60 panelov zobrazujúcich rôzne aspekty Veľkej migrácie. Umelec vytvoril sériu medzi rokmi 1940 a 1941. Lawrence sám bol synom migrantov, ktorí sa presťahovali počas veľkej migrácie, ale robil aj rozsiahly výskum na túto tému. Strávil mesiace v knižnici a počúval príbehy svojich rodičov, rodiny a susedov, aby zbieral informácie o historickom hnutí. Potom napísal krátky text, ktorý neskôr použil na popisky svojich obrazov. Každý panel série je preto označený krátkym príbehom, ktorý obraz ďalej vysvetľuje. Titulky panelov hovoria veci ako Listy od príbuzných zo Severu hovorili o lepšom živote tam alebo Vlaky boli preplnené migrantmi .

Jacob Lawrence zobrazovaním malých skupín ľudí alebo rodín, ako aj veľkých davov rozprával príbehy z pohľadu jednotlivca aj kolektívu. Jeden panel napríklad zobrazuje osobný moment ženy, ktorá si v posteli číta list od priateľa alebo člena rodiny. Ďalší obraz ukazuje, ako hnutie naberalo na sile a čoraz viac ľudí opúšťalo svoje domovy za lepšou budúcnosťou.

Migrácia nabrala na sile od Jacoba Lawrencea , 1940-41, cez MoMA, New York

Podľa umelca Jacob Lawrence dokončil celú sériu len za šesť až osem mesiacov. Používal rýchloschnúce temperové farby a sololitové dosky, čo boli cenovo dostupné materiály. Po rozložení všetkých panelov urobil Lawrence ceruzkou náčrty, ktoré potom vyplnil farbou. Povedal, že nemiešal farby, pretože chcel, aby 60 panelov pôsobilo ako jednotka. Preto, Migrácia na sériu sa má pozerať ako na jedno dielo. Jacoba Lawrencea Migrácia Séria zobrazuje boj, nádej a ťažkosti, ktoré ľudia zažili počas dôležitého momentu v histórii.

Vytvorenie série bolo míľnikom v kariére umelca. Jacob Lawrence sa stal uznávaným umelcom, keď mal len 24 rokov po svojom Migrácia Séria bola vystavená v Downtown Gallery v New Yorku v roku 1941. Múzeum moderného umenia v New Yorku získalo časť série, čím sa Lawrence stal prvým afroamerickým umelcom, ktorého diela boli súčasťou zbierky MoMA.