Čo robí umenie hodnotným?

Prečo ľudia kupujú umenie? Ešte väčšou otázkou je, prečo ľudia platia desiatky miliónov dolárov za vlastné umenie? Je to kvôli postaveniu, prestíži a súhlasu rovesníkov? Naozaj obdivujú tento kúsok? Snažia sa predviesť? Sú jednoducho hladní po všetkom luxusnom? Je to pre lásku? Investícia?

Niektorí sa pýtajú, prečo na tom záleží?

Jedna vec, ktorú si treba zapamätať, je, že hodnota nie je spojená iba s kvalitou umelca a je zaujímavé preskúmať, čo robí umenie cenným.

Proveniencia

Vo svete umenia možno hodnotu umeleckého diela pripísať pôvodu. Inými slovami, komu obraz v minulosti patril. Napríklad, Mark Rothko s Biely stred bola vo vlastníctve rodiny Rockefellerovcov, jednej z najmocnejších amerických dynastií.

Rothkovo majstrovské dielo prešlo z hodnoty necelých 10 000 dolárov, keď ho prvýkrát vlastnil David Rockefeller, na viac ako 72 miliónov dolárov, keď ho neskôr predala Sotheby’s. Tento obraz bol dokonca hovorovo známy ako Rockefeller Rothko.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Všetky druhy vecí sa spájajú, aby obraz priniesol tú sumu peňazí, ako napríklad jeho pôvod, povedal Arne Glimcher, obchodník s umením a Rothkov priateľ v rozhovore pre BBC. Celá vec [o] umení a peniazoch je smiešna. Hodnota obrazu na aukcii nemusí nevyhnutne zodpovedať hodnote obrazu. Je to hodnota dvoch ľudí, ktorí proti sebe dražia, pretože ten obraz naozaj chcú.

Pripisovanie

Staré majstrovské diela sa zriedka predávajú, pretože sa zvyčajne uchovávajú v múzeách a už nikdy nemenia vlastníkov medzi súkromnými vlastníkmi. K predaju týchto majstrovských diel však dochádza z času na čas rovnako ako v prípade Peter Paul Rubens ' Masaker nevinných .

Rubens je považovaný za jedného z najväčších maliarov všetkých čias a je nepopierateľné, že toto umelecké dielo má technickú hodnotu, nakoľko emócie, jemnosť a kompozícia sú pozoruhodné.

Ale až donedávna to nebolo Masaker nevinných bol vôbec pripísaný Rubensovi a predtým to zostalo väčšinou nepovšimnuté. Keď však bol identifikovaný ako Rubens, hodnota obrazu cez noc prudko vzrástla, čo dokazuje, že keď sa pripíše slávnemu umelcovi, vnímanie ľudí sa mení a hodnota stúpa.

Vzrušenie z aukcie

Predajne v Christie’s alebo Sotheby’s sú plné miliardárov – alebo ešte lepšie, ich poradcov. V hre je obscénne množstvo peňazí a celé utrpenie je bzučiacou podívanou.

Dražobníci sú skúsení predajcovia, ktorí pomáhajú zvyšovať tieto ceny nahor a nahor. Vedia, kedy veľmi naraziť a kedy mierne nakloniť misku váh. Vedú šou a ich úlohou je uistiť sa, že ten, kto ponúkne najvyššiu cenu, má šancu a že hodnoty stúpajú.

A hrajú to správnemu publiku, pretože ak niekto vie niečo o bohatých podnikateľoch, ktorí sa často ocitnú v aukčnom dome, časť vzrušenia vyhráva.

BBC hovorila aj s Christophom Burgeom, legendárnym dražiteľom v Christie’s, ktorý opísal dlhotrvajúce povzbudzovanie, ktoré nasledovalo po vtedy rekordnom predaji Portrét Dr. Gacheta podľa Vincent van Gogh .

Ozval sa neustály potlesk, ľudia vyskočili na nohy, ľudia jasali a kričali. Tento potlesk trval niekoľko minút, čo je úplne nevídané. Domnievam sa, že dôvod, prečo všetci tlieskali, je ten, že v roku 1990 sa u nás vyvíjala veľmi vážna finančná situácia. Japonskí kupci, ktorí boli hlavnou oporou trhu, začínali byť nervózni a sťahovali sa a všetci boli presvedčení, že trh ide dopredu. padať.

Myslím, že to, čomu všetci tlieskali, bola buď úľava, že si ušetrili peniaze. Netlieskali van Goghovi. Netlieskali za umelecké dielo. Ale tlieskali za peniaze.

Takže keď sa nad tým zamyslíte, keď dražiteľ zvyšuje ceny a miliardári sú zmietaní v vzrušení z ponukovej vojny, dáva zmysel, že keď sa tieto umelecké diela predávajú a znovu predávajú, ich hodnota sa neustále mení, zvyčajne hore.

Historický význam

Historický význam funguje niekoľkými spôsobmi, pokiaľ ide o určovanie hodnoty umenia.

Po prvé, môžete kus zvážiť z hľadiska jeho dôležitosti pre dejiny umenia vo svojom žánri. Napríklad obraz od Claude Monet má väčšiu hodnotu ako iné novšie impresionistické dielo, odkedy Monet zmenil kánon dejín umenia a impresionizmu ako celku.

Svetové dejiny ovplyvňujú aj hodnotu umenia. Koniec koncov, umenie je často odrazom kultúry svojej doby a keďže sa stalo tovarom, umenie bolo ovplyvnené politickými a historickými zmenami. Poďme preskúmať tento koncept.

Ruskí oligarchovia sa v poslednom čase stali veľkými záujemcami o umelecké aukcie. Často neuveriteľne súkromní ľudia, milióny dolárov zmenia majiteľa, aby vlastnili niektoré z najkrajších umeleckých diel. A aj keď, iste, toto by mohla byť hra o moc, pokiaľ by si získala úctu od svojich najbližších rovesníkov, ale naznačuje to aj určitý historický význam.

Keď bolo Rusko Sovietsky zväz a fungovalo za komunizmu, ľudia nesmeli vlastniť súkromný majetok. Nemali ani bankové účty. Títo oligarchovia môžu po rozpade komunistického režimu vlastniť majetok a hľadajú umenie ako spôsob, ako využiť túto príležitosť.

So samotnými umeleckými dielami to nemá veľa spoločného, ​​ale skutočnosť, že majú peniaze, ktoré môžu minúť, ako chcú, je zrejmé, že zmeny v politike majú historický vplyv na hodnotu umenia pre rôznych ľudí.

Ďalším príkladom historického významu ovplyvňujúceho hodnotu umenia je pojem reštitúcie.

Adele Bloch-Bauer II od rakúskeho maliaraGustav Klimtukradli nacisti počas druhej svetovej vojny. Potom, čo prešiel niekoľkými právnymi obručami, bol nakoniec vrátený potomkovi jeho pôvodného majiteľa predtým, ako bol predaný v aukcii.

Vďaka svojmu zaujímavému príbehu a historickému významu v celosvetovom meradle, Adele Bloch-Bauer II sa stal štvrtým obrazom s najvyššou cenou svojej doby a predal sa za takmer 88 miliónov dolárov. Jeden kus vlastnila Oprah Winfrey a teraz je majiteľ neznámy.

Sociálny status

V prvých rokoch dejín umenia, ako ich poznáme dnes, boli umelci poverení kráľovskými alebo náboženskými inštitúciami. Súkromné ​​predaje a aukcie prišli oveľa neskôr a teraz je jasné, že špičkové umenie je najvyššou luxusnou komoditou, pričom niektorí umelci sa teraz stávajú značkami samy osebe.

Vezmite Pablo Picasso , španielsky maliar z 50. rokov 20. storočia. Steve Wynn, miliardár, developer nehnuteľností, ktorý vlastní veľkú časť extravagantného pruhu v Las Vegas, nazhromaždil veľkú zbierku Picassos. Zdanlivo skôr ako symbol statusu než ako nejaký skutočný obdiv k dielu umelca, pretože Picasso ako značka je známy ako umelec aj za hranicami niektorých najdrahších kúskov všetkých čias na svete.

Ako príklad tohto predpokladu Wynn otvorila elitnú reštauráciu, Picasso kde na stenách visia Picassove umelecké diela, pričom každé z nich pravdepodobne stojí viac ako 10 000 dolárov. Vo Vegas, meste posadnutom peniazmi, sa zdá byť bolestne zrejmé, že väčšina ľudí jedáva v Picasso nie sú špecialisti na dejiny umenia. Namiesto toho sa cítia povznesení a dôležití už len tým, že patria medzi také drahé umenie.

Neskôr kúpiť jeho Wynn V hoteli Wynn predal väčšinu svojich kúskov Picassa. Všetci okrem jedného volali Sen ktorý stratil hodnotu po tom, čo omylom lakťom vrazil do plátna dieru.

Takže ľudia skutočne míňajú peniaze na umenie, aby získali spoločenské postavenie a cítili sa luxusne všade, kam sa obrátia. Umenie sa potom stáva investíciou a hodnoty naďalej rastú, keďže viac miliardárov túži po ich vlastníctve.

Láska a vášeň

Na druhej strane, zatiaľ čo niektorí investujú do podnikania a získavajú prestíž, iní sú ochotní zaplatiť obrovské sumy peňazí za umelecké dielo len preto, že sa doňho zamilujú.

Predtým, ako Wynn vlastnil svoju zbierku Picassos, väčšinu z nich vlastnili Victor a Sally Ganz. Boli to mladý pár, ktorý sa zosobášil v roku 1941 ao rok neskôr si kúpili svoje prvé umelecké dielo, Sen od Picassa. Stálo to ekvivalent viac ako dvoch rokov nájmu a začalo sa tým dlhý milostný vzťah páru s Picassom, až kým sa ich zbierka nestala najpredávanejšou aukciou jedného majiteľa v Christie’s.

Kate Ganz, dcéra páru, povedala BBC, že keď poviete, koľko to stojí, potom to už nie je o umení. Zdalo sa, že rodina Ganzovcov skutočne miluje umenie bez ohľadu na peniaze a táto vášeň je pravdepodobne tam, kde hodnota umenia pochádza na prvom mieste.

Iné faktory

Ako vidíte, k hodnote umenia prispieva mnoho svojvoľných faktorov, ale aj iné, priamočiarejšie veci robia umenie hodnotným.

Autenticita je jasným ukazovateľom hodnoty kópií a výtlačkov originálneho obrazu. Stav umeleckého diela je ďalším zjavným ukazovateľom a podobne ako Picasso, cez ktoré si Wynn prestrčil lakeť, hodnota umenia výrazne klesá, keď je stav ohrozený.

K jeho hodnote prispieva aj médium umeleckého diela. Napríklad diela na plátne majú zvyčajne vyššiu hodnotu ako tie na papieri a maľby majú často vyššiu hodnotu ako skice alebo výtlačky.

Niekedy sa stáva, že jemnejšie situácie spôsobujú, že umelecké dielo vzbudí záujem, ako napríklad skorá smrť umelca alebo predmet maľby. Napríklad umenie zobrazujúce krásne ženy má tendenciu sa predávať za vyššie ceny ako u krásnych mužov.

Zdá sa, že všetky tieto faktory spolu určujú hodnotu umenia. Či už v dokonalej búrke vášne a túžby, alebo v kalkulovanom riziku obchodných transakcií a odplaty, zberatelia umenia naďalej míňajú milióny a milióny každý rok na aukciách umenia.

Ale je jasné, že atribúty na úrovni povrchu nie sú jedinou príčinou závratne vysokých cien. Od vzrušenia z aukcie až po súťaže popularity je možno skutočnou odpoveďou to, čo mnohí tvrdia... prečo na tom záleží?

Čo robí umenie cenným nad rámec nákladov na zásoby a prácu? Možno nikdy skutočne nepochopíme.