Barbara Kruger: Politika a moc

Lásku si možno kúpiť za peniaze, Barbara Kruger, 1985

Legendárna americká textárka Barbara Kruger si urobila meno v 70. rokoch 20. storočia nápadnými, pozornosť upútajúcimi sloganmi v čiernej, bielej a červenej farbe. Prijala estetiku reklamy a skombinovala krátke texty s fotografiami pre okamžitý dojem. Jej stručné vyjadrenia spochybňujú každodenné obrázky a texty ktoré nás obklopujú a pozývajú nás prehodnotiť ich úlohu v politike, moci a kontrole. Ale sú to jej feministické snímky, ktoré majú najtrvalejší vplyv a zostávajú populárne medzi aktivistami a protestnými skupinami po celom svete.

Problémové susedstvo

Portrét Barbary Krugerovej

Barbara Kruger sa narodila v roku 1945 ako jediné dieťa v relatívne chudobnej rodine v Newarku v štáte New Jersey. Kruger, ktorý vyrastal v chudobnej štvrti, kde zúrilo rasové napätie, si pamätá, ako bol od mladého veku svedkom spoločenských zápasov s marginalizáciou. Bola bystrá a ambiciózna, s ašpiráciami stať sa architektkou. Po absolvovaní strednej školy Weequahic sa však Kruger rozhodol študovať umenie na Syracuse University v New Yorku.

Mimo miesto

Na Syracuse University sa Kruger okamžite cítil mimo, spomenul si, že väčšina ľudí tam bola veľmi bohatá a absolvovala veľa operácií na tvári. Keď o rok neskôr zomrel jej otec, rozhodla sa vrátiť späť a žiť so svojou matkou v New Jersey. Zariadila prestup na štúdium na Parsons School of Design v New Yorku a učil ju fotograf Diane Arbus , v ktorej našla podobne zmýšľajúceho ducha. Na Krugerovú mal silný vplyv aj grafický dizajnér Marvin Israel, ktorý podporoval jej sklony ku grafickému dizajnu.

Pracujte ako dizajnér

Nakupujem, teda som , Barbara Kruger, 1987

Po opustení Parsons School of Design si Kruger našiel prácu ako základný grafický dizajnér pre publikáciu Conde Nast Mademoiselle; už o rok neskôr bola povýšená do role hlavnej dizajnérky. Spočiatku tú prácu milovala, spomínala na to, ... bolo to všetko nové a ja som si myslel, že chcem byť umeleckým riaditeľom sveta! Čoskoro ju však unavili neustále požiadavky klientov a začala hľadať odbyt s väčšou voľnosťou vo vyjadrovaní. Čoskoro ju však unavili neustále požiadavky klientov a namiesto toho sa presunula do umeleckej praxe.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Hľadanie čl

Obrázok/Čítanie , Barbara Kruger, Samostatne vydaná kniha, 1978

Krugerove rané umelecké diela mali feministický prístup, vrátane háčkovaných erotických predmetov a nástenných závesov vyrobených z peria, priadzí a flitrov. Pamätá si však, že bola nespokojná, pretože jej prax neodzrkadľovala jej rastúce politické obavy. V roku 1976 sa Kruger presťahoval do Berkeley, kde našiel učiteľskú prácu na Kalifornskej univerzite. Keď tam žila, našla si rovesnícku skupinu podobne zmýšľajúcich umelcov vrátane Rossa Blecknera, Davida Salleho, Cindy Sherman a Jenny Holzer. V 70. rokoch 20. storočia začala skúmať kombinácie fotografie a textu, vrátane samostatne vydanej knihy Pictures/Readings, 1979.

Zarážajúce vyhlásenia

Nepotrebujeme ďalšieho hrdinu , Barbara Kruger, 1987

V roku 1979 Kruger opustila fotografiu a namiesto toho sa rozhodla pracovať s nájdenými obrázkami, ktoré by rozvrátila tým, že ich prekryla kolážovanými textami. Pod vplyvom svojej ranej práce grafickej dizajnérky začala začleňovať krátke, výstižné vyhlásenia. Po umiestnení s už existujúcimi obrazmi si Kruger uvedomila, že môže tento obraz otvoriť novým spôsobom a nastoliť relevantné problémy týkajúce sa útlaku alebo násilia, najmä v súvislosti s rastúcim feminizmom a ženským hnutím. Redukcia jej farieb na červenú, bielu a čiernu bola ovplyvnená ruskými konštruktivistickými umelcami ako Alexander Rodčenko, no jej tvorbe dodalo aj nápadnú bezprostrednosť bulvárnych titulkov.

Feminizmus a konzumizmus

Vaše telo je bojiskom , Barbara Kruger, 1989

Umelecké diela s feministickým sklonom zahŕňajú (Perfect, 1980), v ktorých je vidieť torzo ženy s rukami spojenými ako Panna Mária, vízia submisívnej poddajnosti, zatiaľ čo slovo dokonalá prechádza pozdĺž spodného obrazu. Ale jej najznámejším umeleckým dielom je (Your Body is a Battleground, 1989), ktorý sa stal plagátom série veľa propagovaných kampaní. Skúmala tiež vzťah medzi konzumom a túžbou tým, že zmenila jazyk reklamy, ako je vidieť v dielach Keď počujem slovnú kultúru, vyberiem si šekovú knižku, 1985 a Nakupujem, preto som, 1987.

Verejné umenie

Viera + pochybnosť , 2012, Hirshornovo múzeum

Od 90. rokov vytvoril Kruger rozsiahle, pohlcujúce inštalácie, niekedy pokrývajúce celé priestory galérie slovami; svoju výstavu v Mary Boone Gallery v New Yorku v roku 1991 nazvala arénou nepriateľstva. Kruger tiež vytvoril verejné umelecké inštalácie na stenách, billboardoch a budovách po celom svete, ako aj provokatívne obálky časopisov vrátane The New Republic a Esquire. Krugerová popri svojej podvratnej praxi píše polemické články pre The New York Times a The Village Voice.

Aukčné ceny

Slzy, Barbara Kruger , 2012, predaný v Phillips, New York v roku 2019 za 300 000 dolárov.

Udržujte nás na diaľku , Barbara Kruger, 1983, predaná v Christie’s New York v roku 2019 za 350 000 dolárov.

To, čo vidíte, je to, čo dostanete , Barbara Kruger, 1996, predaný v Christie’s New York v roku 2018 za 456 500 dolárov.

Sme váš nepriamy dôkaz, Barbara Kruger, 1981, predaný v Sotheby’s v New Yorku v roku 2014 za 509 000 dolárov.

Keď počujem slovo kultúra, vytiahnem svoju šekovú knižku, Barbara Kruger, 1985, predala sa za 902 500 dolárov v Christie’s New York v roku 2011.

Vedel si?

Krugerová nikdy nedokončila svoj umelecký diplom, pretože stratila vieru v tradičné výtvarné umenie. Predtým, ako začala pracovať ako dizajnérka, jej prvou prácou bola telefónna operátorka.

Publikácie Kruger sa vo svojej ranej kariére venovala návrhárskej práci na voľnej nohe vrátane House and Garden a Aperture.

Krugerovo textové umenie, zarytá feministka, často prenášalo silné, silné a spolitizované posolstvá. Jej umelecké dielo Your Body is a Battleground, 1989, bolo použité ako plagát pre pro-choice kampane na pochode žien v roku 1989 vo Washingtone.

V reakcii na škandál s prostitúciou guvernéra Spitzera vytvoril Kruger obálku časopisu Consumer Magazine s obrázkom Spitzera a sloganom BRAIN, za ktorým nasledovala šípka smerujúca k jeho rozkroku.

Kruger preslávila font Futura svojimi červeno-bielymi sloganmi. Pod jej vplyvom streetwearová značka Supreme preniesla do svojho loga rovnaký štýl a farebné písmo.

Krugerovo typické použitie čiernej, červenej a bielej farby s pútavými sloganmi malo hlboký vplyv aj na grafického dizajnéra a pouličného umelca SHEPARD FAIREY.

Počas predstavenia v New Yorku bienále umenia Performa 17, 2017, Kruger zinscenovala pop-up shop, kde predávala sériu mikín, tričiek, nášiviek, čiapok a skateboardových dosiek s jej typickými grafickými sloganmi.

V rámci toho istého podujatia Performa 17 Kruger prevzal skate park v čínskej štvrti, vyrobil limitovanú edíciu kariet MetroCards a vytlačil sériu sloganov cez autobus v New Yorku.

Kruger navrhol v roku 2010 notoricky známy titulný prvok pre časopis W Magazine s nahou Kim Kardashian, ktorej telo bolo len čiastočne zakryté textom, čo viedlo niektorých kritikov k tomu, aby ju obvinili z hľadania pozornosti.

Slávne vytvorila aj niekoľko obálok časopisov pre New York Magazine, kde otvorene kritizovala Donalda Trumpa. Na jednej bola v roku 2016 Trumpova tvár pokrytá slovom LOSER, zatiaľ čo iná spojila mená Trumpa a Putina do slov Prump a Tutin, čo naráža na ich úzko prepojenú politiku.