Aké sú najznámejšie obrazy Jana Van Eycka?

Flámsky maliar Jan van Eyck bol jedným z najväčších umelcov Severná renesancia . Od lesklých zrkadiel po leštené šperky a zhovievavé látky vytvoril vysokooktánový naturalizmus, ktorý ovplyvnil generácie umelcov, aby nasledovali. Odvtedy, jeho umenie po stáročia naďalej oslňuje a udivuje publikum. Niektorí sa domnievajú, že mohol použiť optické pomôcky, aby mu pomohli dosiahnuť také mikroskopické detaily, kým 16 th storočia florentský umelecký kritik Giorgio Vasari dokonca tvrdil, že Van Eyck vynašiel prax olejomaľby ktorá sa neskôr prehnala Európou. Prezrieme si len hŕstku Van Eyckových najslávnejších majstrovských diel na počesť jeho všemocného odkazu.

Gentský oltár od Huberta a Jana van Eyckových (1432)

Gentský oltár, tiež známy ako Klaňanie mystického baránka, je jedným z najlepších umeleckých diel všetkých čias. Neuveriteľný 24 panelový oltárny obraz ilustruje sériu biblických tém týkajúcich sa vykúpenia a spásy, pričom v strede je Zvestovanie. Výskum naznačuje, že to bol starší brat Jana van Eycka, Hubert Van Eyck, kto začal pracovať na oltárnom obraze, ale Jan dokončil majstrovské dielo. Či tak alebo onak, intenzívne, živé vzory farieb a neuveriteľné pozornosť k detailom v tomto obrovskom a bohato komplexnom umeleckom diele je skutočnou pastvou pre oči. Dôkladné štúdium tiež odhaľuje, že oltárny obraz skrýva mnoho vrstiev biblickej symboliky, ako sú biele ľalie, ktoré symbolizujú Máriinu čistotu, a holubica, ktorá predstavuje Ducha Svätého.

Muž v červenom turbane, (1433)

Počas svojej kariéry bol Van Eyck priekopníkom novej značky portrétovania, ktorá sprostredkúvala nielen aristokratov, ale ľudí zo všetkých spoločenských vrstiev. Van Eyck tiež popularizoval trojštvrťový pohľad, ako je vidieť na tomto zadumanom, záhadnom portréte. Aj keď nikto v skutočnosti nevie, kto je muž na tomto portréte, niektorí veria, že ide o autoportrét, kvôli intenzite pohľadu sediaceho, čo naznačuje dôkladné sebakontrolovanie. Medzitým sa umelec často maľoval v iných umeleckých dielach v rovnakej červenej pokrývke hlavy.

Portrét Arnolfiniho od Jana van Eycka (1434)

Žiadny zoznam umeleckých diel od Van Eycka by nebol úplný bez oslnivého zázračného diela The Arnolfini Portrait. Tento celovečerný portrét, ktorý je sekulárnym zobrazením skutočného manžela a manželky, by bol s najväčšou pravdepodobnosťou ukážkovým kúskom pre bohatý pár zo strednej triedy, ktorý by si mohol vystaviť v novom domove. Van Eyck vykreslil každý aspekt maľby pomocou takmer fotografický dôraz na detail , od lesknúceho sa odrazu v zrkadle až po vyleštený lesk lustra zaveseného na strope. Van Eyck tu tiež s majstrovskou presnosťou zachytáva rôzne textúry látok a je to, ako keby sme sa mohli natiahnuť a dotknúť sa ich povrchov. Rovnako ako u mnohých jeho obrazov, aj tento obraz má tajomnú kvalitu, ktorá podnietila kritikov uhádnuť, či je alebo nie je nabitý skrytou symbolikou súvisiacou so sľubmi manželstva a vernosti.

Madona kancelárky Rolin, (1435)

Okrem vytvárania svetských portrétov Van Eyck tiež často vytváral náboženské, biblické scény s rovnakou starostlivosťou a zložitosťou. V tomto bohato textúrovanom a farebnom umeleckom diele Van Eyck zobrazuje darcu (pravdepodobne kancelárku Rolin, ktorá si objednala umelecké dielo), ako pozdravuje dieťa Madonna a Kristus. Mary je ozdobená bohatým červeným zamatovým rúchom zdobeným trblietavými výšivkami, ktoré k nej okamžite priťahujú naše oči. Medzitým sa nad ňou vznáša anjel, ktorý pripomína jej postavenie z iného sveta. Je zvláštne, že darca neinteraguje s Máriou, ani ona s ním. Niektorí historici umenia tvrdia, že Van Eyck preto naráža na skutočnosť, že darca existuje v pozemskej ríši a Mária a Kristus v nebeskej ríši, čo znamená, že ju v skutočnosti nemôže vidieť, ale je tam iba v duchovnej prítomnosti.