5 tém v dielach Johna Ruskina
Ruskinove zápisníky.
Tony Evans/Getty Images (orezané)
Žijeme v zaujímavej technologickej dobe. Keď sa 20. storočie zmenilo na 21. storočie, presadil sa informačný vek. digitálny parametrický dizajn zmenila tvár toho, ako sa architektúra praktizuje. Vyrábané stavebné materiály sú často syntetické. Niektorí dnešní kritici varujú pred dnešným všadeprítomným strojom, že počítačom podporovaný dizajn sa stal počítačom riadeným dizajnom. Zašla umelá inteligencia príliš ďaleko?
Narodený v Londýne John Ruskin (1819 až 1900) vo svojej dobe riešil podobné otázky. Ruskin dospel počas britskej nadvlády nad tým, čo sa stalo známym ako Priemyselná revolúcia . Stroje poháňané parou rýchlo a systematicky vytvárali výrobky, ktoré boli kedysi ručne vyrezávané. Vysokovýhrevné pece vyrábané ručne tepaným kujným železom irelevantným pre novú liatinu, ľahko tvarovateľné do akéhokoľvek tvaru bez potreby individuálneho umelca. Umelá dokonalosť nazývaná liatinová architektúra bola prefabrikovaná a expedovaná do celého sveta.
Ruskinove varovné kritiky z 19. storočia sa vzťahujú aj na dnešný svet 21. storočia. Na nasledujúcich stránkach preskúmajte niektoré myšlienky tohto umelca a sociálneho kritika jeho vlastnými slovami. Hoci John Ruskin nie je architekt, ovplyvnil generáciu dizajnérov a aj naďalej je na zozname povinného čítania dnešného študenta architektúry.
Dva z najznámejších pojednaní o architektúre napísal John Ruskin, Sedem lámp architektúry , 1849 a Kamene z Benátok , 1851.
Ruskinove témy
Getty Images od Johna Freemana (zbierka obrázkov Lonely Planet), De Agostini Picture Library (De Agostini Picture Library Collection), Culture Club (Hulton Archive Collection) a W. Jeffrey/Otto Herschan (Hulton Archive Collection)
Ruskin študoval architektúru severného Talianska. Všimol si veronské San Fermo, jeho oblúk bol „vytesaný z jemného kameňa, s pásom vykladaných červených tehál, celý vytesaný a osadený s vynikajúcou presnosťou“.*Ruskin zaznamenal zhodu v gotických palácoch v Benátkach, ale bola to zhodnosť s rozdielom. Na rozdiel od dnešných Cape Cods v Suburbia, architektonické detaily neboli vyrobené ani prefabrikované v stredoveký mesto načrtol. Ruskin povedal:
„...formy a spôsob zdobenia všetkých prvkov boli všeobecne rovnaké; nie poddansky podobný, ale bratský; nie s totožnosťou mincí odliatych z jednej formy, ale s podobizňou členov jednej rodiny.“ — oddiel XLVI, kapitola VII Gotické paláce, Kamene v Benátkach, zväzok II
*Oddiel XXXVI, kapitola VII
Rage Against the Machine
Ruskin počas svojho života porovnával industrializovanú anglickú krajinu s veľkou gotická architektúra stredovekých miest. Možno si len predstaviť, čo by Ruskin povedal o dnešných drevených alebo vinylových obkladoch. Ruskin povedal:
„Pre Boha je dobré tvoriť bez námahy; to, čo môže človek vytvoriť bez námahy, je bezcenné: strojové ozdoby nie sú vôbec ozdobami.“ — dodatok 17, Kamene v Benátkach, zväzok I
Dehumanizácia človeka v priemyselnom veku
Kto je dnes povzbudzovaný k premýšľaniu? Ruskin uznal, že človek môže byť vyškolený na výrobu dokonalých, rýchlo vyrobených produktov, rovnako ako to dokáže stroj. Chceme však, aby sa ľudstvo stalo mechanickými bytosťami? Aké je to nebezpečné myslenie v našom vlastnom obchode a priemysle dnes? Ruskin povedal:
Pochopte to jasne: Môžete naučiť muža nakresliť rovnú čiaru a jednu prerezať; naraziť na zakrivenú čiaru a vyrezať ju; a kopírovať a vyrezávať ľubovoľný počet daných čiar alebo tvarov s obdivuhodnou rýchlosťou a dokonalou presnosťou; a vy považujete jeho prácu za dokonalú svojho druhu: ale ak ho požiadate, aby premýšľal o niektorej z týchto foriem, aby zvážil, či vo vlastnej hlave nenájde nič lepšie, zastaví sa; jeho vykonanie sa stáva váhavým; myslí si a desať ku jednej zle myslí; desať ku jednej robí chybu pri prvom dotyku, ktorý dáva svojej práci ako mysliaca bytosť. Ale pre to všetko si z neho urobil človeka. Predtým to bol iba stroj, animovaný nástroj.“ — oddiel XI, kapitola VI – Povaha gotiky, Kamene v Benátkach, zväzok II
čo je architektúra?
Odpoveď na otázku ' čo je architektúra? ' nie je ľahká úloha. John Ruskin strávil celý život vyjadrovaním svojho vlastného názoru a definoval vybudované prostredie ľudskými pojmami. Ruskin povedal:
'Architektúra je umenie, ktoré tak disponuje a zdobí budovy postavené človekom na akékoľvek použitie, že pohľad na ne prispieva k jeho duševnému zdraviu, sile a potešeniu.' — Oddiel I, Kapitola I Obetná lampa, Sedem lámp architektúry
Rešpektovanie životného prostredia, prírodných foriem a miestnych materiálov
Dnešný zelená architektúra a zelený dizajn je pre niektorých vývojárov dodatočný nápad. Pre Johna Ruskina sú prirodzené formy všetko, čo by malo byť. Ruskin povedal:
„...lebo čokoľvek je v architektúre spravodlivé alebo krásne, je napodobňované z prírodných foriem... Architekt by mal žiť v mestách tak málo ako maliar. Pošlite ho do našich kopcov a nech tam študuje, čo príroda chápe pod oporou a čo pod kupolou.“ — Oddiely II a XXIV, Kapitola III Lampa moci, Sedem lámp architektúry
Ruskin vo Verone: Umenie a poctivosť ručnej výroby
Foto: De Agostini Picture Library/De Agostini Picture Library Collection/Getty Images
Ako mladý muž v roku 1849 Ruskin zábradlia proti liatinovým ornamentom v kapitole „Lampa pravdy“ jednej z jeho najdôležitejších kníh, Sedem lámp architektúry . Ako Ruskin k týmto presvedčeniam dospel?
Ako mladý John Ruskin cestoval so svojou rodinou do pevninskej Európy, vo zvyku, ktorý pokračoval počas svojho dospelého života. Cestovanie bolo časom pozorovania architektúry, skicovania a maľovania a pokračovania v písaní. Počas štúdia severotalianskych miest Benátky a Verona si Ruskin uvedomil, že krásu, ktorú videl v architektúre, vytvorila ľudská ruka. Ruskin povedal:
„Železo sa vždy opracuje, neodlieva sa, najprv sa rozbije na tenké listy a potom sa nareže buď na pásy alebo pásy, dva alebo tri palce široké, ktoré sa ohýbajú do rôznych kriviek, aby vytvorili strany balkóna, alebo inak na skutočné listy. , zametanie a voľné, ako listy prírody, ktorými je bohato zdobené. Rozmanitosť dizajnu nemá konca, ľahkosť a plynulosť foriem, ktoré môže robotník vyrobiť z takto upraveného železa, sa neobmedzuje; a je takmer rovnako nemožné, aby akékoľvek kovové dielo, s ktorým sa takto zaobchádzalo, bolo nekvalitné alebo v skutočnosti zanedbateľné, ako je to v prípade odlievaného kovu inak.“ — Oddiel XXII, Kapitola VII Gotické paláce, Kamene v Benátkach, zväzok II
Ruskinova chvála ručnej výroby ovplyvnila nielen to Hnutie umenia a remesiel ale tiež pokračuje v popularizácii Domy v remeselníckom štýle a nábytok ako Stickley.
Ruskin's Rage Against the Machine
Autor fotografie: John Freeman/Lonely Planet Images Collection/Getty Images
John Ruskin žil a písal počas výbušnej popularity liatinovej architektúry , vyrobený svet, ktorým opovrhoval. Ako chlapec načrtol tu zobrazené námestie Piazza delle Erbe vo Verone, pamätajúc na krásu tepaného železa a vyrezávaných kamenných balkónov. Kamenná balustráda a vytesaní bohovia na vrchole Palazzo Maffei boli pre Ruskina hodnotnými detailmi, architektúrou a výzdobou, ktorú vytvoril človek a nie stroj.
„Lebo nie materiál, ale absencia ľudskej práce robí vec bezcennou,“ napísal Ruskin v knihe „Lampa pravdy“. Jeho najbežnejšie príklady boli tieto:
Ruskin na liatine
„Neverím však, že by sme v ničení nášho prirodzeného citu pre krásu nepôsobili aktívnejšie ako neustále používanie liatinových ozdôb. Obyčajné železiarske práce v stredoveku boli také jednoduché ako účinné, pozostávali z listov vyrezaných naplocho z plechu a skrútených podľa vôle robotníka. Žiadne ozdoby, naopak, nie sú také chladné, nemotorné a vulgárne, v podstate neschopné jemnej línie alebo tieňa, ako tie z liatiny....neexistuje nádej na pokrok v umení žiadneho národa, ktorý vyžíva sa v týchto vulgárnych a lacných náhradách skutočnej dekorácie.“ — Oddiel XX, Kapitola II Lampa pravdy, Sedem lámp architektúry
Ruskin na skle
„Naše moderné sklo je výnimočne čisté vo svojej podstate, pravdivé vo svojej forme, presné vo svojom reze. Sme na to hrdí. Mali by sme sa za to hanbiť. Staré benátske sklo bolo zablatené, nepresné vo všetkých podobách a nemotorne rezané, ak vôbec. A starý Benátčan bol na to právom hrdý. Lebo medzi anglickým a benátskym robotníkom je ten rozdiel, že ten prvý myslí len na to, aby presne zladil svoje vzory a aby jeho krivky boli dokonale pravdivé a jeho hrany dokonale ostré, a stáva sa iba strojom na zaobľovanie kriviek a ostrenie hrán, zatiaľ čo starý Benátčanovi vôbec nezáležalo na tom, či sú jeho hrany ostré alebo nie, ale vynašiel nový dizajn pre každý pohár, ktorý vyrobil, a nikdy nevytvaroval rúčku alebo peru bez novej fantázie. A preto, hoci niektoré benátske sklo je dosť škaredé a nemotorné, keď ho vyrábajú nemotorní a nevynaliezaví robotníci, iné benátske sklo je vo svojich formách také milé, že žiadna cena preň nie je príliš veľká; a nikdy v ňom nevidíme dvakrát rovnakú formu. Teraz nemôžete mať finiš a tiež rozmanitú formu. Ak robotník myslí na svoje hrany, nemôže myslieť na svoj dizajn; ak zo svojho dizajnu, nemôže myslieť na svoje hrany. Vyberte si, či zaplatíte za krásnu formu alebo perfektnú povrchovú úpravu, a zároveň si vyberte, či z robotníka urobíte človeka alebo brúsneho kameňa.“ — oddiel XX kapitola VI Povaha gotiky, Kamene v Benátkach, zväzok II
Dehumanizácia človeka v priemyselnom veku
Photo 2013 Culture Club/Hulton Archive Collection/Getty Images (orezané)
Spisy kritika Johna Ruskina ovplyvnili sociálne a robotnícke hnutia 19. a 20. storočia. Ruskin sa už nedožil Montážna linka Henryho Forda , ale predpovedal, že neviazaná mechanizácia povedie k špecializácii práce. V dnešnej dobe si kladieme otázku, či by utrpela kreativita a vynaliezavosť architekta, keby bol požiadaný o vykonanie iba jednej digitálnej úlohy, či už v štúdiu s počítačom alebo na mieste projektu s laserovým lúčom. Ruskin povedal:
„Veľmi sme nedávno študovali a zdokonalili veľký civilizovaný vynález deľby práce; len my tomu dávame falošné meno. Nie je to, skutočne povedané, práca, ktorá je rozdelená; ale muži: — Rozdelení na obyčajné časti ľudí — rozbití na malé úlomky a omrvinky života; takže všetok ten malý kúsok inteligencie, ktorý v človeku zostane, nestačí na výrobu špendlíka alebo klinca, ale vyčerpáva sa pri vytváraní špendlíka alebo hlavičky klinca. Teraz je naozaj dobrá a žiaduca vec urobiť veľa špendlíkov za deň; ale ak by sme len videli, akým kryštálovým pieskom boli vyleštené ich hroty – pieskom ľudskej duše, ktorý treba ešte zväčšiť, kým sa dá rozoznať, čo to je – mali by sme si myslieť, že aj v tom môže byť nejaká strata. A veľký výkrik, ktorý sa dvíha zo všetkých našich výrobných miest, hlasnejší ako výbuch ich pece, je za tým všetkým – že tam vyrábame všetko okrem ľudí; blanšírujeme bavlnu a spevňujeme oceľ, rafinujeme cukor a tvarujeme keramiku; ale rozjasniť, posilniť, zušľachťovať alebo formovať jediného živého ducha, to nikdy nevstupuje do nášho odhadu výhod.“ — Oddiel XVI, Kapitola VI Povaha gotiky, Kamene v Benátkach, zväzok II
Keď vo svojich 50-tych a 60-tych rokoch John Ruskin pokračoval vo svojich sociálnych spisoch v mesačných bulletinoch, ktoré sa súhrnne nazývali Fors Clavigera: Listy robotníkom a robotníkom Veľkej Británie . V Ruskin Library News si môžete stiahnuť súbor PDF s rozsiahlymi Ruskinovými brožúrami napísanými v rokoch 1871 až 1884. Počas tohto obdobia Ruskin založil Cech svätého Juraja , experimentálna utopická spoločnosť podobná americkým komúnam založeným Transcendentalisti v roku 1800. Táto „alternatíva priemyselného kapitalizmu“ by mohla byť dnes známa ako „Hippie Commune“.
Zdroj: Pozadie , webová stránka Guild of St George [prístup 9. februára 2015]
Čo je architektúra: Ruskinova lampa pamäti
PPhoto by Culture Club/Getty Images 2013 Culture Club
Staviame v dnešnej zahadzovanej spoločnosti budovy tak, aby vydržali celé veky, alebo je cena príliš veľkým faktorom? Dokážeme vytvárať trvalé návrhy a stavať s prírodnými materiálmi, z ktorých sa budú tešiť budúce generácie? Je dnešný Architektúra blob krásne spracované digitálne umenie, alebo sa vám to bude po rokoch zdať príliš hlúpe?
John Ruskin neustále definoval architektúru vo svojich spisoch. Presnejšie napísal, že bez toho si nemôžeme spomenúť, žearchitektúra je pamäť. Ruskin povedal:
„Lebo najväčšia sláva budovy nespočíva v jej kameňoch alebo zlate. Jeho sláva je v jeho veku a v tom hlbokom pocite hlasitosti, prísneho sledovania, tajomného súcitu, ba dokonca súhlasu alebo odsúdenia, ktoré cítime v stenách, ktoré už dávno obmývajú prechádzajúce vlny ľudstva... .práve v tej zlatej škvrne času máme hľadať skutočné svetlo, farbu a vzácnosť architektúry...“ — Sekcia X, Lampa pamäti, Sedem lámp architektúry
Dedičstvo Johna Ruskina
foto: Keith Wood/Británia On View Collection/Getty Images
Keď dnešný architekt sedí pri svojom počítačovom stroji a ťahá a púšťa línie dizajnu rovnako ľahko (alebo ľahšie ako) preskakovanie kameňov na britskej vode Coniston Water, spisy Johna Ruskina z 19. storočia nás nútia zastaviť sa a zamyslieť sa – je toto architektúra dizajnu? A keď nám akýkoľvek kritik-filozof dovolí podieľať sa na ľudskom privilégiu myslenia, jeho dedičstvo je založené. Ruskin žije ďalej.
Ruskinovo dedičstvo
- Vytvoril nový záujem o oživenie gotickej architektúry
- Ovplyvnil hnutie Arts & Crafts a ručné remeselné spracovanie
- Z jeho spisov o dehumanizácii človeka v priemyselnom veku prejavil záujem o sociálne reformy a robotnícke hnutia.
John Ruskin strávil posledných 28 rokov v Brantwood , s výhľadom na Coniston v Lake District. Niektorí hovoria, že sa zbláznil alebo upadol do demencie; mnohí hovoria, že jeho neskoršie spisy vykazujú známky problémového muža. Zatiaľ čo jeho osobný život dráždil niektorých filmových divákov 21. storočia, jeho genialita ovplyvňovala tých serióznejších už viac ako storočie. Ruskin zomrel v roku 1900 vo svojom dome, ktorý je dnes otvoreným múzeom návštevníci Cumbrie .
Ak spisy Johna Ruskina neoslovujú moderné publikum, jeho osobný život určite áno. Jeho postava sa objavuje vo filme o britskom maliarovi J.M.W. Turner a tiež film o jeho manželke Effie Gray.
- pán Turner , film režírovaný Mikeom Leighom (2014)
- Effie Greyová , film režiséra Richarda Laxtona (2014)
- ' John Ruskin: Mike Leigh a Emma Thompsonová ho úplne pomýlili “ od Philipa Hoarea, The Guardian , 7. októbra 2014
- Nepríjemné manželstvo od Roberta Brownella (2013)