Veľká vlna z Kanagawy: 5 málo známych faktov o Hokusaiovom majstrovskom diele

Veľká vlna pri Kanagawe od Katsushika Hokusai, 1830, Britské múzeum

Kanagawa je miesto spojené s často reprodukovaným obrazom silových modrých vĺn Veľká vlna z Kanagawy . Je to obraz, ktorý vidíme všade, od tričiek a tašiek až po obaly na notebooky a cestovné hrnčeky. Niekedy zabúdame, čo v ňom ešte je. Keď sa pozriete na aktuálnu mapu Japonska, Kanagawa tiež nie je meno, ktoré hneď uvidíte. Čo je po všetkých tých kópiách a rokoch skutočne potrebné na pochopenie tejto majstrovskej tlače? Vedieť o mieste, zložení a výroba tlače povedie k lepšiemu pochopeniu japonskej tlače a významu tohto konkrétneho diela.

Veľká vlna z Kanagawy

Veľká vlna pri Kanagawe sa nachádza v Kanagawa-juku (juku znamená v japončine reléová stanica), jednej zo staníc na východnej námornej ceste, nazývanej Tokaido. Tokaido, čo znamená „blízko pobrežia“, je mimoriadne dôležitá cesta z Obdobie Edo (1603 – 1868 n. l.) , spájajúce hlavné mestá Kjóto na západe a Edo (dnešné Tokio) na východe. Je to oveľa viac preplnené ako vnútrozemské Nakasendo a centrálna horská cesta spájajúca rovnaké mestá. Skupiny cestujúcich a obchodníkov chodili každú noc hore a dole touto cestou, odpočívali v juku vybavenom stajňami, miestnosťou a stravou. Stanice na ceste, ako aj kontrolné stanovištia, sú kontrolované vládou. Celkovo je na Tokaide päťdesiattri staníc, pričom každá z nich je od seba vzdialená asi jeden deň pochodu. Kanagawa je tretia stanica z Tokia. V súčasnosti je Kanagawa zborom v meste Jokohama v oblasti Veľkého Tokia, ktoré je teraz známe svojou súčasné trienále umenia .

Kanagawa z 53 staníc Tokaidskej cesty Utagawa Hiroshige, 1832, Národné múzeum Kórey

Kanagawa je tiež vykreslený inými umelcami toho obdobia ako známe miesto na trase rušnej obchodnou činnosťou, ktorú často spájame s Edo šumením. Ďalší slávny ukiyo-e umelec, Utagawa Hiroshige, vytvoril sériu tzv Päťdesiattri staníc Tokaida s príslušným počtom výtlačkov, z ktorých každý zobrazuje juku na ceste. V Hiroshigeho verzii, súčasnej Hokusaiovej, vidíme oveľa pokojnejšiu scénu pod pokojnou oblohou, napoly modré more a napoly tmavšie na súši. Prístav je posiaty množstvom lodí a po Východnej morskej ceste sa k nám vracajú obchodníci naložení košíkmi plnými tovaru. Je to scéna prosperity a ľudskosti, odlišná od Hokusaiho verzie. V súčasnosti ekvivalent Tokaida dokážu za pár hodín prekonať vlaky japonských železníc spájajúcich Tokio s Osakou cez Nagoju a Kjóto. Chodník z dávnych čias zostal len čiastočne a už nie je aktívne vedený.

Katsushika Hokusai: Blázon do maľovania

Lode s expresnou dodávkou veslovali vo vlnách od Katsushika Hokusai, 1800, Boston Museum of Fine Arts

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Toto dielo je prvým zo série, tzv Tridsaťšesť pohľadov na horu Fuji , podľa ukiyo-e majster Katsushika Hokuasi začiatkom 30. rokov 19. storočia. Hokusai je majster v kompozícii. Do svojich umne zapája geometrické tvary maľovanie upútať pozornosť diváka. Tu sa stabilný trojuholníkový tvar hory Fuji ustupuje do pozadia pod zlovestnou sivou oblohou. V popredí úplne dominujú vlny načrtnuté zakrivenými čiarami a sfarbené do rôznych odtieňov modrej, ktoré vyžarujú pocit pohybu. Drámu zvýrazňuje ťah bielej peny premietaný silou vlny. Cez vlny je vidieť niekoľko žltých člnov obsadených nepatrnými veslármi, ktoré sa namáhajú, aby zostali nažive v tejto nepokojnej chvíli, sklonené pred silou prírody. Zdá sa, že najväčšia z vĺn sleduje neviditeľný kruh väčší ako hora Fuji. V tejto sérii sa tieto trojuholníkové, kruhové a paralelné tvary používajú dôsledne, ale majstrovsky maskované do prvkov kompozície na vytvorenie vizuálnej dynamiky. Je to dielo vytvorené umelcom ku koncu svojho života, s plným ovládaním svojich schopností a začlenením niektorých západných myšlienok a techník. Témy oboch vĺn a hory Fuji zaujímali Hokusaia počas jeho kariéry. Môžeme vidieť podobnú kompozíciu, ktorá predznamenáva kompozíciu Veľká vlna z Kanagawy okolo roku 1800, Lode s expresnou dodávkou veslovali vo vlnách .

Všetko o hore Fuji

Slabý vietor, jasné počasie od Katshushika Hokusai, 1830, súkromná zbierka

Veľká vlna pri Kanagawe je súčasťou série výtlačkov z dreva vyrobených na ilustráciu krásy hory Fuji. Fujiyama má v Japonsku veľmi zvláštne miesto. Je to ich najvyššia hora a najposvätnejšia. Nachádza sa v blízkosti východného morského pobrežia a je viditeľný, keď cestujúci sledovali Tokaido. Väčšina Japoncov by sa aspoň raz za život pokúsila vyliezť na vrchol hory Fudži. Neustále inšpiruje umelcov, básnikov, spisovateľov a mnohých ďalších, čo sa odráža v nespočetných zobrazeniach v umeleckom zobrazení. Ďalší výtlačok z tejto série od Hokusai je rovnako známy. Často označovaný pod menom Red Fuji, Slabý vietor, jasné počasie , to je Veľká vlna z Kanagawy najbližší príbuzný. Na tejto potlači jednoducho vidíme trojuholníkový tvar červeno sfarbenej a majestátnej Fudži pod ranným slnkom, niekoľko stôp bielej nám pripomína jej ikonický zasnežený sopečný vrchol na pozadí zamračenej oblohy v rôznych odtieňoch modrej. Po jeho úpätí sa čmára zelená plocha vegetácie, no scéne dominuje hora bez ľudskej prítomnosti. Reprodukcia Nájdite vietor, jasné počasie raz predaný za viac ako päťstotisíc amerických dolárov!

Farba mora

Kabuki herec Ōtani Oniji III ako Yakko Edobei v hre The Colored Reins of a Loving Wife podľa Toshūsai Sharaku 1794, Metropolitné múzeum umenia

Po veľmi dlhú dobu v histórii umenia farba neprichádzala v úhľadných a očíslovaných malých kovových tubách, ktoré si môžete kúpiť v obchodoch. Alebo dokonca tak intenzívne a živé, ako by to umelec chcel. The Veľká vlna z Kanagawy dominuje intenzita modrej v popredí. Na túto potlač Hokusai použil novo zavedenú importovanú pruskú modrú. Je oveľa koncentrovanejší a silnejší ako tradičná rastlinná alternatíva. Rôzne druhy farbív by tiež starli inak. Napríklad výtlačky hercov kabuki, superhviezdy Alebo bodka , boli často vyrábané s lesklým sľudovým minerálnym pigmentom ako dekoratívnym prvkom. Pôvodne sú lesklé a kovové, ale časom by oxidovali a stmavli. To, čo teraz vidíme, je teda veľmi odlišné od pôvodného zamýšľaného výsledku. Okrem toho papier starne, aby zmenil farbu a stal sa krehkejším a niekedy tlač reaguje na spôsob orámovania a expozície v dôsledku množstva a uhla expozície, svetla atď.

Detail dreveného bloku , Britské múzeum

Na výrobu potlače ako napr Veľká vlna z Kanagawy , budete potrebovať niekoľko vyrezávaných drevených blokov na vrstvenie rôznych farieb. Umelec najskôr namaľuje svoj návrh na papier, ktorý sa potom prenesie na drevený blok. Namaľovaný papier je na to pripevnený k drevenému bloku pomocou lepiacej pasty. Umelec potom môže začať vyrezávať dizajn do dreva. Rôzne bloky do seba zapadajú ako skladačka s viacerými krokmi, pričom každý zobrazuje časť finálnej tlače – obrysy, modrú oblohu, červenú horu atď. Každý krok je starostlivo vyrezaný a zafarbený a jeho zrkadlový obraz je reprodukovaný na papier. Konečná kombinácia je zobrazená iba na papieri a teraz je vizualizovaná na drevenom bloku.

Veľká vlna z Kanagawy Replikácie

Obálka knihy La Mer. orchestrálna partitúra od Clauda Debussyho, 1905, Britské múzeum

Ukiyo-e výtlačky sú určené na to, aby boli dostupné mnohým, reprodukované v množstve a ponúkané v tlačenej podobe na jeden list alebo vo formáte viazanej knihy. Na rozdiel od moderných zberateľských výtlačkov japonské výtlačky z 19. storočia neprichádzajú s úhľadným počtom vyrobených kópií. Pôvodné množstvo reprodukcie môžeme len odhadnúť podľa obľúbenosti umelca a diela, no nie sme si istí, koľko z nich prežilo dlhé roky opotrebovania, požiaru, sĺz, poliatí, škvŕn a pod. Našťastie sú výtlačky veľmi cenovo dostupná a obľúbená kategória v Japonsku aj na palube. Jeho vplyv je široký a dôležitý. Už v roku 1905 sa v Európe objavujú hudobné partitúry s obalom inšpirovaným o Veľká vlna z Kanagawy . V obehu zostáva veľké množstvo výtlačkov.

Veľká vlna z Kanagawy od Katsushika Hokusai, neskôr ako 1830, Harvard Art Museums

Niekedy sú odborníci schopní datovať výtlačky podľa ich fyzického vzhľadu. ako to robia? A čo hľadajú? Rovnako ako všetky veci, aj pôvodné drevené bloky sa po toľkokrát opotrebení opotrebujú. Stávajú sa obeťami vlastnej popularity. Niektoré časti sa opotrebujú ako prvé, ako napríklad oblasti s jemnejším obrysom medzi rôznymi farbami. Výtlačky vytvorené v tomto štádiu stratia časti, zvyčajne konce, niektorých ostrých línií, ktoré existujú na prvých výtlačkoch, a hranice medzi rôznymi farbami začnú byť rozmazané a splývajú. Postupne aj niektoré písané slovné znaky pre nápis vôľa začali strácať na ostrosti. Tlačiar sa nakoniec rozhodne nahradiť pár blokov v súprave, ktoré používa na finálnu tlač, alebo sadu predať za peniaze, pretože už nie je spokojný s kvalitou tlače, ktorú dokáže vyrobiť. Nákup použitých blokov je vo východnej Ázii bežnou praxou pre vydavateľov kníh a výtlačkov, ktorí sa starajú o kupcov lacnejších vydaní. Kvalita tlače, použitých pigmentov a papierov nebude rovnaká.