Úvod do barokovej architektúry

Foto: Colin McPherson/Corbis Historical/Getty Images (orezané)

Barokové obdobie v architektúre a umení v rokoch 1600 a 1700 bolo obdobím európskej histórie, keď bola výzdoba veľmi zdobená a klasické formy renesancie boli skreslené a zveličené. 17. a 18. storočie, poháňané protestantskou reformáciou, katolíckou protireformáciou a filozofiou božského práva kráľov, bolo turbulentné a dominovali tí, ktorí cítili potrebu prejaviť svoju silu; a časová os vojenskej histórie 1600 a 1700 nám to jasne ukazuje. Bola to „moc pre ľudí“ a Vek osvietenstva pre niektoré; bola to doba znovuzískania dominancie a centralizácie moci pre aristokraciu a katolícku cirkev.

Slovo barokový znamená nedokonalá perla, z portugalského slova barokový . Baroková perla sa stala obľúbeným stredobodom zdobených náhrdelníkov a honosných brošní populárnych v 17. storočí. Trend ku kvetinovému spracovaniu presiahol šperky do iných foriem umenia, vrátane maľby, hudby a architektúry. O stáročia neskôr, keď kritici pomenovali túto extravagantnú dobu, slovo baroko bolo použité posmešne. Dnes je to popisné.

01 z 09

Charakteristika barokovej architektúry

Foto Serge Mouraret/Corbis News/Getty Images (orezané)

Rímskokatolícky kostol, ktorý je tu zobrazený, Saint-Bruno Des Chartreux v Lyone vo Francúzsku, bol postavený v rokoch 1600 a 1700 a zobrazuje mnohé z typických prvkov baroka:

• Zložité tvary, vylomenie z krabice
• Extrémne zdobenie, často pozlátené zlatom
• Veľké eliptické tvary so zakrivenými líniami, ktoré nahrádzajú klasické rovné
• Krútené stĺpy
• Veľké schodiská
• Vysoké kupoly
• Zdobené, otvorené štíty
• Optická ilúzia maľby
• Záujem o svetlo a tieň
• Dekoratívne sochy, často vo výklenkoch

Pápež sa k Martinovi Lutherovi v roku 1517 a počiatkom r Protestantská reformácia . Rímskokatolícka cirkev sa s pomstou vrátila a presadila svoju moc a dominanciu v tom, čo sa dnes nazýva protireformácia. Katolícki pápeži v Taliansku chceli, aby architektúra vyjadrovala svätú nádheru. Objednali kostoly s obrovskými kupolami, víriacimi formami, obrovskými špirálovitými stĺpmi, rôznofarebným mramorom, honosnými nástennými maľbami a dominantnými baldachýnmi, aby chránili najposvätnejší oltár.

Prvky prepracovaného barokového štýlu sa nachádzajú v celej Európe a cestovali aj do Ameriky, keď Európania dobyli svet. Pretože v tomto časovom období boli Spojené štáty práve kolonizované, neexistuje žiadny štýl „amerického baroka“. Hoci baroková architektúra bola vždy veľmi zdobená, našla výraz v mnohých smeroch. Viac sa dozviete porovnaním nasledujúcich fotografií barokovej architektúry z rôznych krajín.

02 z 09

taliansky barok

Foto: Vittoriano Rastelli/CORBIS/Corbis Historical/Getty Images (orezané)

V cirkevnej architektúre barokové doplnky k renesančným interiérom často zahŕňali zdobený baldachýn ( baldachýn ), pôvodne nazývaný a jedlo , nad hlavným oltárom v kostole. The baldachýn Ikonou barokovej stavby, ktorú navrhol Gianlorenzo Bernini (1598-1680) pre renesančnú Baziliku sv. Petra. Stúpa osem poschodí vysoko Šalamúnove stĺpy, c. Bronzový kus z roku 1630 je sochou aj architektúrou súčasne. Toto je baroko. Rovnaká bujarosť bola vyjadrená v nenáboženských budovách, ako je populárna fontána di Trevi v Ríme.

Po dve storočia, 1400 a 1500, a renesancie Klasické formy, symetria a proporcie dominovali umeniu a architektúre v celej Európe. Ku koncu tohto obdobia umelci a architekti ako napr Giacomo da Vignola začal porušovať „pravidlá“ klasického dizajnu v hnutí, ktoré sa stalo známym ako manierizmus. Niektorí hovoria, že Vignolov návrh fasády Il Gesù, kostola Gesu v Ríme , začalo nové obdobie spojením zvitkov a sôch s klasickými líniami štítov a pilastrov. Iní hovoria, že nový spôsob myslenia sa začal Michelangelovým remakeom Kapitolu v Ríme, keď začlenil radikálne myšlienky o priestore a dramatickej prezentácii, ktoré presahovali renesanciu. V roku 1600 boli všetky pravidlá porušené v období, ktoré dnes nazývame barokom.

03 z 09

Francúzsky barok

Foto Sami Sarkis/Photographer's Choice/Getty Images (orezané)

Francúzsky Ľudovít XIV. (1638 – 1715) žil svoj život výlučne v období baroka, takže sa zdá prirodzené, že keď prestavoval otcovu poľovnícku chatu vo Versailles (a presťahoval tam vládu v roku 1682), bol vymyslený štýl dňa. prioritou. Absolutizmus a 'božské právo kráľov' údajne dosiahlo svoj najvyšší bod za vlády kráľa Ľudovíta XIV., kráľa Slnka.

Barokový štýl sa vo Francúzsku stal zdržanlivejším, ale veľkolepým. Zatiaľ čo boli použité bohaté detaily, francúzske budovy boli často symetrické a usporiadané. The Palác vo Versailles uvedený vyššie je orientačným príkladom. Veľká Zrkadlová sieň paláca je vo svojom extravagantnom dizajne nespútanejšia.

Obdobie baroka však bolo viac ako umenie a architektúra. Bolo to myslenie šou a drámy, ako opisuje historik architektúry Talbot Hamlin:

„Dráma dvora, súdnych ceremoniálov, blikajúceho kostýmu a kodifikovaného gesta; dráma vojenských stráží v brilantných uniformách lemujúcich priamu ulicu, zatiaľ čo vzpínajúce sa kone ťahajú pozlátený koč po širokej promenáde k zámku – to sú v podstate barokové koncepcie, neoddeliteľná súčasť celého barokového citu pre život.“

04 z 09

anglický barok

Foto: Angelo Hornak/Corbis Historical/Getty Images (orezané)

Tu je zobrazený hrad Howard v severnom Anglicku. Asymetria v symetrii je znakom zdržanlivejšieho baroka. Tento majestátny dizajn domu sa formoval počas celého 18. storočia.

Baroková architektúra vznikla v Anglicku po veľkom požiari Londýna v roku 1666. Anglický architekt Sir Christopher Wren (1632-1723) sa stretol so starším talianskym barokovým architektom Gianlorenzom Berninim a bol pripravený mesto prestavať. Wren použil zdržanlivý barokový štýl, keď prerobil Londýn, najlepším príkladom je ikonická Katedrála sv. Pavla.

Okrem Katedrály sv. Pavla a hradu Howard, The Guardian noviny navrhujú tieto pekné príklady anglickej barokovej architektúry, rodinný dom Winstona Churchilla v Blenheime v Oxfordshire, Royal Naval College v Greenwichi a Chatsworth House v Derbyshire.

05 z 09

španielsky barok

Autor fotografie Tim Graham/Getty Images News/Getty Images (orezané)

Stavitelia v Španielsku, Mexiku a Južnej Amerike spojili barokové nápady s bujarými sochami, maurskými detailmi a extrémnymi kontrastmi medzi svetlom a tmou. Volaný Churrigueresque po španielskej rodine sochárov a architektov sa španielska baroková architektúra používala až do polovice 18. storočia a pokračovala v napodobňovaní oveľa neskôr.

06 z 09

Belgický barok

Foto Michael Jacobs/Art in All of Us/Corbis News/Getty Images

Kostol Saint Carolus Borromeus v Antverpách v Belgicku z roku 1621 postavili jezuiti, aby prilákali ľudí do katolíckeho kostola. Pôvodné interiérové ​​umelecké dielo, navrhnuté tak, aby napodobňovalo zdobený banketový dom, vytvorila spoločnosť umelec Peter Paul Rubens (1577 až 1640), hoci veľkú časť jeho umenia zničil požiar spôsobený bleskom v roku 1718. Kostol bol na svoju dobu moderný a vyspelý; veľký obraz, ktorý tu vidíte, je pripevnený k mechanizmu, ktorý umožňuje jeho zmenu tak jednoducho ako šetrič obrazovky na počítači. A neďaleko hotela Radisson propaguje ikonický kostol ako suseda, ktorý musíte vidieť.

Historik architektúry Talbot Hamlin by mohol súhlasiť s Radissonom; je dobré vidieť barokovú architektúru osobne. „Barokové budovy trpia na fotografiách viac ako ktorékoľvek iné,“ píše. Hamlin vysvetľuje, že statická fotografia nemôže zachytiť pohyb a záujmy barokového architekta:

„...vzťahy medzi fasádou a dvorom a miestnosťou pri budovaní umeleckých zážitkov v čase, keď sa človek blíži k budove, vstupuje do nej, prechádza jej veľkými otvorenými priestormi. V najlepšom prípade tým dosahuje akúsi symfonickú kvalitu, ktorá sa vždy buduje pomocou starostlivo vypočítaných kriviek, silných kontrastov svetla a tmy, veľkého a malého, jednoduchého a komplikovaného, ​​toku, emócie, ktorá nakoniec dosiahne určitú konkrétnu vyvrcholenie...budova je navrhnutá so všetkými časťami tak prepojenými, že statický celok často pôsobí komplikovane, bizarne alebo nezmyselne...“

07 z 09

Rakúsky barok

Foto od Imagno/Hulton Archive/Getty Images (orezané)

Tento palác z roku 1716, ktorý navrhol rakúsky architekt Johann Bernhard Fischer von Erlach (1656–1723) pre prvého princa z Trautsonu, je jedným z mnohých honosných barokových palácov vo Viedni v Rakúsku. Palais Trautson zobrazuje mnohé z vrcholných renesančných architektonických prvkov, no pozrite sa na ozdoby a zlaté prvky. Zdržanlivý barok je posilnený renesanciou.

08 z 09

Nemecký barok

Autor fotografie: Sean Gallup/Getty Images News/Getty Images (orezané)

Podobne ako palác vo Versailles vo Francúzsku, aj zámok Moritzburg v Nemecku začal ako lovecký zámoček a má komplikovanú a pohnutú históriu. V roku 1723 August Silný zo Saska a Poľska budovu rozšíril a prerobil na to, čo sa dnes nazýva saský barok. Oblasť je známa aj typom jemne tvarovaného porcelánu tzv Meissenský porcelán .

V Nemecku, Rakúsku, východnej Európe a Rusku sa barokové myšlienky často uplatňovali s ľahším nádychom. Bledé farby a zakrivené tvary škrupín dodali budovám jemný vzhľad matnej torty. Termín rokoko bol použitý na opis týchto mäkších verzií barokového štýlu. Snáď vrcholom nemeckého bavorského rokoka je pútnický kostol vo Wies z roku 1754, ktorý navrhol a postavil Dominikus Zimmermann.

„Živé farby obrazov zvýrazňujú vyrezávané detaily a v horných oblastiach sa fresky a štuky vzájomne prelínajú, aby vytvorili svetlú a živú výzdobu nebývalej bohatosti a rafinovanosti,“ uvádza sa o pútnickom kostole na zozname svetového dedičstva UNESCO. „Zdá sa, že stropy namaľované trompe-l'œil sa otvárajú do dúhovej oblohy, po ktorej lietajú anjeli, čo prispieva k celkovej ľahkosti kostola ako celku.“

V čom sa teda rokoko líši od baroka?

„Charakteristiky baroka,“ hovorí Fowler's Slovník používania modernej angličtiny 'sú vznešenosť, pompéznosť a váha; tie rokoka sú nedôslednosť, pôvab a ľahkosť. Cieľom baroka je ohromiť, rokoko zábavné.“

09 z 09

Zdroje

• Architektúra v priebehu vekov Talbot Hamlin, Putnam, Revidované 1953, str. 424-425; Kostol Gesu Photo by Print Collector/Hulton Archive/Getty Images (orezané)
• Architektúra v priebehu vekov Talbot Hamlin, Putnam, Revidované 1953, s. 425-426
• Baroková architektúra v Británii: príklady z éry od Phila Daousta, The Guardian, 9. september 2011 [prístup 6. júna 2017]
• Pútnický kostol vo Wies foto od Imagno/Hulton Archive/Getty Images (orezané)
• Slovník používania modernej angličtiny , Druhé vydanie, od H.W. Fowler, revidovaný Sirom Ernestom Gowersom, Oxford University Press, 1965, s. 49
• Pútnický kostol vo Wies , Centrum svetového dedičstva UNESCO [prístup 5. júna 2017]