Objavte krásu Beaux Arts

Bujná a klasická architektúra inšpirovaná Francúzskom

Hlavná pobočka New York Public Library, 1911, Beaux-Arts Architecture. Foto Robert Alexander / Archive Photos / Getty Images

výtvarného umenia je opulentnou podmnožinou neoklasicistického a gréckeho architektonického štýlu. Dominantný dizajn počas Zlatý vek Beaux Arts bolo populárne, ale krátkodobé hnutie v Spojených štátoch, ktoré trvalo približne od roku 1885 do roku 1925.

Beaux Arts, tiež známy ako klasicizmus Beaux-Arts, akademický klasicizmus alebo klasické obrodenie, je neskorá a eklektická forma Neoklasicizmus . Spája klasickú architektúru zo starovekého Grécka a Ríma s renesančnými myšlienkami. Architektúra Beaux-Arts sa stala súčasťou amerického renesančného hnutia z konca 19. storočia.

Beaux Arts sa vyznačuje poriadkom, symetriou, formálnym dizajnom, grandióznosťou a prepracovanou výzdobou. Medzi architektonické charakteristiky patrí balustrády , balkóny, stĺpce, rímsy, pilastre a trojuholníkové štíty . Kamenné exteriéry sú masívne a veľkolepé vo svojej symetrii; interiéry sú zvyčajne vyleštené a bohato zdobené sochami, lupinami, medailónmi, kvetmi a štítmi. Interiéry budú mať často veľké schodisko a opulentnú tanečnú sálu. Veľké oblúky súperia so starými rímskymi oblúkmi. Podľa Louisiana Division of Historic Preservation, 'je to okázalý, takmer operný spôsob, akým sú tieto prvky zložené, čo dáva štýlu jeho charakteristickú chuť.'

V Spojených štátoch viedol štýl Beaux-Arts k plánovaným štvrtiam s veľkými honosnými domami, širokými bulvármi a rozsiahlymi parkami. Kvôli veľkosti a grandióznosti budov sa štýl Beaux-Arts najčastejšie používa pre verejné budovy, ako sú múzeá, železničné stanice, knižnice, banky, súdne budovy a vládne budovy.

Príklady a architekti

V USA sa Beaux Arts používalo v niektorých verejná architektúra vo Washingtone, D.C., predovšetkým Union Station od architekt Daniel H. Burnham a budova Kongresovej knižnice (LOC) Thomasa Jeffersona na Capitol Hill. V Newporte na Rhode Islande vynikajú Vanderbilt Marble House a Rosecliff Mansion ako veľkolepé chaty Beaux-Arts. V New Yorku, Grand Central Terminal, Carnegie Hall, Waldorf a New York Public Library vyjadrujú majestátnosť Beaux-Arts. V San Franciscu bol Palác výtvarného umenia a bývalý domov hlavnej knižnice (teraz sídli v Múzeu ázijského umenia) postavené z bohatstva od r. kalifornská zlatá horúčka .

Okrem Burnhama patria medzi ďalších architektov spojených so štýlom Richard Morris Hunt (1827 – 1895), Henry Hobson Richardson (1838 – 1886),Charles Follen McKim(1847–1909), Raymond Hood (1881–1934) a George B. Post (1837–1913).

Popularita štýlu Beaux-Arts v 20. rokoch minulého storočia upadla a do 25 rokov boli budovy považované za okázalé.

Dnes veta výtvarného umenia je používaný anglicky hovoriacimi ľuďmi na pripisovanie dôstojnosti alebo niekedy ľahkomyseľnosti obyčajnosti, ako napríklad dobrovoľnícka skupina na získavanie finančných prostriedkov s názvom výtvarného umenia v Miami na Floride. Používa sa na naznačenie luxusu a sofistikovanosti, ako to vyjadruje hotelový reťazec Marriott so svojím Hotelom Beaux Arts Miami.

Francúzsky pôvod

Vo francúzštine termín výtvarného umenia (vyslov BOZE-ar) znamená výtvarného umenia alebo krásne umenie . „Štýl“ Beaux-Arts vyšiel z Francúzska na základe myšlienok, ktoré sa učili u legendy Škola výtvarných umení (Škola výtvarných umení), jedna z najstarších a najuznávanejších škôl architektúry a dizajnu v Paríži.

Obdobie od konca 19. storočia do prelomu 20. storočia bolo časom veľkého priemyselného rastu na celom svete. Počas tohto obdobia, ktoré nasledovalo po americkej občianskej vojne, sa Spojené štáty stali svetovou veľmocou. Bolo to aj v tomto období architektúra v USA sa stala licencovanou profesiou vyžadujúce školskú dochádzku. Francúzske myšlienky krásy priniesli do Spojených štátov americkí architekti, ktorí mali to šťastie, že študovali na jedinej medzinárodne známej škole architektúry L’École des Beaux Arts.

Európska estetika sa rozšírila do nových bohatých oblastí po celom svete. Vyskytuje sa väčšinou v mestských oblastiach, kde môže verejne vyhlásiť prosperitu alebo hanbu za bohatstvo.

Vo Francúzsku bol dizajn Beaux-Arts najpopulárnejší počas toho, čo sa stalo známym ako Belle Epoque, alebo 'krásny vek'. Snáď najdôležitejším a najznámejším príkladom tohto francúzskeho okázalosti v rámci logického dizajnu je dom Paris Opéra od francúzskeho architektaCharles Garnier.

Deliť slovo alebo nie

Vo všeobecnosti, ak výtvarného umenia sa používa samostatne, slová sa nedelia pomlčkou. Keď sa slová používajú spolu ako prídavné meno na opis štýlu alebo architektúry, často sa spájajú spojovníky. Niektoré anglické slovníky tieto neanglické slová vždy delia pomlčkou.

Zdroje

• Drexler, Arthur. Architektúra Ecole des Beaux-Arts. Múzeum moderného umenia, 1977
• Fricker, Jonathan a Donna. 'Štýl Beaux Arts.' Dokument pripravený pre Louisiana Division of Historic Preservation, 2010, (PDF) .
• Hunt, Richard Morris. Beaux-Arts Architectural Drawings, Octagon Museum (osem vysoko kvalitných, plnofarebných, reprodukcií) . Publikácie granátového jablka, 1996.