Medúzina hlava: Gorgon zobrazená v 6 ohromujúcich dielach

Medúza, neslávne známa gorgona, bola zdrojom inšpirácie pre nespočetné množstvo umelcov v mnohých historických obdobiach. V dôsledku toho mnohí umelci použili rôzne techniky na reprodukciu hypnotickej príťažlivosti Medúzy. Dnes jej pohľad neprestáva uchvacovať publikum v podobe mozaiky optických ilúzií, sôch a kresieb. Medúzina hlava je okamžite rozpoznateľná; čelný konfrontačný pohľad, hady namiesto vlasov, skrútený výraz, pohľad, ktorý akoby sledoval vnímateľa...

Všetky tieto vlastnosti sú bežné v umení Medúzy. Každý umelec však zobrazil Medúzu novými a nezvyčajnými spôsobmi, aby odrážal myšlienky vtedajšej spoločnosti.

1. Medúzina hlava útočí z voza

Bronzová ozdoba z žrde voza , 1.-2. storočie nášho letopočtu, cez The Metropolitan Museum, New York

V starovekom svete sa tento fascinujúci ornament nachádzal ako ozdoba na voze v 1. – 2. storočí nášho letopočtu. Provokatívny pohľad zdobil tyč voza, ktorá spája dve kolesá s vozom. Predstavte si účinok; koleso sa točí v rýchlom rozmazaní, zatiaľ čo hlava Medúzy v strede zostáva stoická a pevná. Medúzu obklopuje chaos pohybu a jej pohľad neustále upútava pozornosť publika; predĺženie príkazu, ktorý bude vydávať osoba vo voze.

Archeológovia sa domnievajú, že táto ozdoba Medúzy by pravdepodobne zdobila skôr slávnostný voz ako pretekársky voz. Preto je pravdepodobné, že voz by viezol dôležitého jedinca, ktorý by chcel vyžarovať rovnakú príťažlivosť. Medúzina hlava bola obľúbenou dekoráciou kvôli pozoruhodnosti mýtus o nej.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Medúza bola prekliata Athena za znesvätenie jej posvätného chrámu a bohyňa ju premenila na Gorgonu. Keď prišiel grécky hrdina Perseus a zavraždil ju, dal hlavu Medúzy Aténe ako poctu. Aténa potom vzala hlavu Medúzy a položila ju na svoj štít alebo v niektorých verziách na náprsník. Zabitá hlava Medúzy sa tak stala symbolom víťazstva Atény.

Keď sa ľudia rozhodli ozdobiť svoje odevy a predmety hlavou Medúzy, dovolávali sa rovnakého triumfu, aký mala Aténa pri Medúzinej smrti. Aj keď je pravdepodobné, že tento ornament by bol na zvýraznenie efektu namaľovaný žiarivo, zámer zostáva vo svojom poškvrnenom, zostarnutom stave; oči Medúzy v tomto diele vyzerajú jasnejšie ako zvyšok artefaktu, a tak sa pohľad zachoval.

2. Medúza: Tragédia v divadle

Mozaika Medúza z Odeonu v starovekej Kibyre , c. 1. storočie nášho letopočtu, Kibyra, cez Daily Sabah

Tento kus umenia Medúzy bol nedávno nájdený v starovekom Odeone (divadlo) v Kibryi v Turecku a môže pochádzať z 1. storočia nášho letopočtu. Z toho, čo bolo odhalené reštaurovaním, môžeme vidieť, že toto krásne dielo Medúzy sa zameriava na jej očiach a výraze. Medúzine vlasy a vonkajší tvar jej tváre sú rozmazané a krvácajú do skresleného, ​​ale farebného pozadia.

Tento typ mozaiky je nezvyčajný a pútavý a vzor v kombinácii so žiarivou farbou umocňuje dynamickú zmenu z tváre do okolia. Odzrkadľuje silu Medúzinho pohľadu, zväčšujúcu sa silu, ktorá priťahuje divákov, aby sa pozreli na zdroj sily – oči – do ktorých bude divák večne pripútaný. Centralizáciou Medúziných očí sa zvýrazňuje jej trápenie a bolesť, jej utrpenie sa prejavuje stiahnutým obočím a skrúteným krkom. Ona stelesňujetragédia, vhodný námet do divadla.

Mozaika Medúza, c. 1. storočie nášho letopočtu, Kibyra, cez Daily Sabah

Gréci mali v divadle dve hlavné témy: tragédiu a komédiu. Medúza je dokonalým námetom na divadelnú výzdobu, pretože vlastný mýtus Medúzy je tragédia. Boh Poseidon znásilnil Medúzu v Aténinom chráme, čím porušil posvätnosť chrámu. Aténa bola na Poseidona rozzúrená, ale nemohla sa mu pomstiť pre jeho postavenie boha, preto jej hnev padol na nezaslúženú obeť: Medúza .

Štýl mozaiky umocňuje ilustráciu Medúzinej uväznenia v kliatbe. Je plná šoku a bolesti. Pohľad do očí Medúzy spôsobuje iluzionistický trik, pretože pri pozeraní sa zdá, že okolitá mozaika mierne pulzuje. Jej utrápená tvár nastavuje kulisu pre divákov divadla, aby sa empaticky podieľali na jej tragédii.

3. Medúza v zrkadle

Busta Medúzy od Berniniho , 1644-1648, cez Musei Capitolini, Rím

Slávna Berniniho hlava Medúzy je veľkolepá na pohľad.Berninivytvoril túto sochu, inšpirovanú Ovidiom Metamorfózy a báseň Giovana Battistu Marina o Medúze. The Metamorfózy je zbierka mýtov o prechod bytostí z jedného štátu do druhého a samotná Medúza sa premení z krásnej ženy na hrôzostrašnú Gorgonu v jednom pozoruhodnom priechod . Na druhej strane Marinovu báseň treba čítať z pohľadu samotnej Medúzy:

Neviem, či ma takto vytesal smrteľný dláto, / alebo keď som sa zrkadlil v čírom skle, /pohľad na seba ma takým urobil.
(z Galérie, 1630)

Ako výsledok, Medúzina hlava od Berniniho je nápadný vo svojom metaforické schopnosť reprezentovať sochárovu schopnosť skamenieť tých, ktorí obdivujú jeho zručnosť. Socha zobrazuje moment, keď sa Medúza pozrie do imaginárneho zrkadla a s hrôzou sa premení na kameň. Medúza v umení ilustruje nielen silu bohyne Atény zmeniť človeka na monštrum, ale aj silu sochára premeniť kameň na živé majstrovské dielo.

V mýte o Medúze nie je záznam o tom, že by sa samotná Medúza zmenila na kameň. Bernini a ďalší umelci vytvorili zaujímavé príbehy typu „čo ak?“ prostredníctvom pokračovania mýtu Medúzy v adaptáciách umeleckých diel. Medusa naďalej inšpiruje kreatívne umenie a introspektívnych umelcov počas celej histórie.

4. Medúza: Obeť alebo netvor?

Perseus a spiaca medúza od Alexandra Runcimana , 1774, cez Metropolitné múzeum v New Yorku

Tento kus umenia Medúzy je lept Alexander Runciman , a efekt média rozmazáva obraz do zahmleného obrazu z mýtu. V tomto umeleckom diele nie je Medúzina hlava stredobodom pozornosti, ale súčasťou dynamiky, ktorá ilustruje násilie a zraniteľnosť. Medúzina hlava je naklonená dozadu a odhaľuje hrdlo, ktoré Perseov meč je len pár minút od smrteľného zásahu. Prílišný dôraz na Perseovu postavu na rozdiel od zraniteľnej spiacej formy Medúzy ďalej poukazuje na nerovnováhu síl. Perseova forma je aktívna a vzpriamená, ľahko ubrániteľná, zatiaľ čo Medúza má ruky rozpažené, hruď odkrytú a nechránenú leží.

Obzvlášť zaujímavé je, že hady spia a jej pohľad je odvrátený; Medúzina hlava je malá a vôbec nie konfrontačná na rozdiel od iných umeleckých diel. Medúzine oči sú zavreté – jej zbraňou alebo prekliatím je pohľad, ktorý premieňa ľudí na kameň, a tak v tomto diele boli jej prostriedky obrany zrušené. Bez sily svojej kliatby za sebou je len spiaca žena. Možno by toto umelecké dielo malo prinútiť vnímateľa zamyslieť sa nad tým, akému hrdinovi sa tlieska za zabitie spiacej ženy? Medúzu vyjadruje ako obeť kliatby a mužského násilia.

5. Medúza v umení: Pastelové skamenenie

Hlava Medúzy od Franza Von Stucka , 1892, prostredníctvom online výstav Arthive.

Tento kus umenia Medúzy od Franza Von Stucka bol vytvorený pastelmi na papieri. Von Stuck nasledoval populárny Secesia a Symbolizmus pohyb svojej doby. Tieto umelecké štýly uprednostňovali reprezentáciu mystického a snového, s dôrazom na plynulé tvary a línie. Na tomto obraze hady obklopujúce Medúzinu bledú tvár tvoria kľukatý prúd temnoty.

V kontraste k plazej tme žiaria jasné oči Medúzy. Bledosť a intenzita tváre a očí dodáva Medúze hypnotický, žiarivý pohľad. To je v súlade so snovým umením, ktoré symbolizmus podporoval. Grécka mytológia bola obľúbeným námetom umelcov v hnutí symbolizmu. Namiesto zobrazovania realistických a prirodzených obrazov, symbolisti čerpali z myšlienok, ktoré predstavovali zvedavé a zvláštne.

Umenie Medúzy zachytávalo emócie strachu, úzkosti a hrôzy, ako aj smútku a melanchólie; vhodná štúdia pre symbolistu. Umenie Medúzy od Franza Von Stucka vyvoláva v divákovi skôr nepokoj než súcit. V tomto zobrazení sa Medúza javí ako svojvoľná majsterka svojej novej sily premeniť diváka na kameň.

Medúza sa skutočne stala monštrom, keď prijala svoju kliatbu.

6. Medúza: Súčasnosť v kameni

Medúza s hlavou Persea od Luciana Garbatiho , 2008, prostredníctvom projektu MWTH.

Vo svetle hnutia #MeToo vzbudila táto socha od Luciana Garbatiho veľkú pozornosť. Ide o vysoko revizionistické dielo, ktoré prevracia rozprávanie o mýte Medúzy.

Zatiaľ čo v mýte Perseus zabije nič netušiacu Medúzu v spánku a použije Medúzinu hlavu ako trofej, v tomto diele umenia Medúzy sú úlohy obrátené. Medúza víťazne stojí so zabitou hlavou Persea v ruke s odhodlaným pohľadom, ktorý mnohí symbolizujú ženský hnev proti útlaku. Namiesto toho, aby toto umelecké dielo zobrazovalo iba hlavu Medúzy, spojilo dekapitovanú hlavu s telom.

Tento nezvyčajný kus umenia Medúzy vracia Medúze celú jej podobu a silu, ktorá prichádza s jej telom, namiesto toho, aby ju zobrazoval v okamihu jej porážky, ktorú predstavuje rozrezaná hlava. Namiesto toho, aby bola trofejou a bola vystavená večnému trápeniu ako ozdoba, táto Medúza opakuje volanie po zmene a presadzuje nové perspektívy v spoločnosti, aby sa so ženami nezaobchádzalo ako s monštrami alebo trofejami. Socha bola umiestnená v parku pred New York County Criminal Court, kde je mnoho prípadoch sú súdení za násilie páchané na ženách.

Medúzina hlava v umení a literatúre

Medúza od Caravaggia , cez caravaggio.org

Carol Ann Duffy , anglický básnik Laureate, napísal báseň Medúza . Jej báseň zdôrazňuje podobnú tému násilia páchaného na ženách a vzor obviňovania obetí, ktorý bol odhalený.

Posledné riadky básne sú nasledovné:

A tu máte
so štítom za srdce
a meč za jazyk
a vaše dievčatá, vaše dievčatá.
Či som nebola krásna?
Nebol som voňavý a mladý?
Pozri sa na mňa teraz.

Medúza bola za zločiny Poseidona potrestaná kliatbou bytia premenený na Gorgonu . Nespravodlivo ju obviňovali z násilných činov muža a báseň Duffyho a socha od Garbatiho zvýrazňujú účinok pokračujúceho násilia voči žene, ktorá bola spočiatku dobrá, no v dôsledku opakovaných okolností sa zmenila na pomstychtivé monštrum.

Posledný riadok básne Pozri sa na mňa teraz je dvojaký. Prikazuje Medúza publiku, aby sa na ňu pozrelo, aby mohlo nahnevane uštedriť svoj skamenený pohľad? Alebo je Medúzina posledná veta v básni výkrikom zúfalstva nad jej životom, akým bol kedysi pred násilím? Impozantný pohľad Garbatiho sochy objasňuje rovnakú silu konfrontácie a vyžaduje od vnímateľa, aby sa pozrel.