História fauvistického umeleckého hnutia

že. 1898-cca. 1908

2006 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paríž; Použité s povolením

André Derain (Francúz, 1880-1954). Charing Cross Bridge, Londýn, 1906. Olej na plátne.

Správna rada, Národná galéria umenia, Washington; 2006 ARS, New York / ADAGP, Paríž





Fauves! Divé zvery!“

Nie je to práve lichotivý spôsob, ako pozdraviť prvého modernisti , ale toto bola kritická reakcia na malú skupinu maliarov vystavujúcich v roku 1905 na Salon d'Automme v Paríži. Ich do očí bijúce farebné výbery neboli nikdy predtým videné a vidieť ich všetkých spolu visieť v tej istej miestnosti bol pre systém šok. Umelci nemali zamýšľané aby niekoho šokovali, jednoducho experimentovali a snažili sa zachytiť nový spôsob videnia, ktorý zahŕňal čisté, živé farby. Niektorí maliari pristupovali k svojim pokusom vedome, zatiaľ čo iní sa vedome rozhodli nemyslieť vôbec, ale výsledky boli podobné: bloky a čiarky farieb, ktoré v prírode nie sú viditeľné, vedľa seba s inými neprirodzenými farbami v šialenstve emócií. Toto museli urobiť šialenci, divé zvery, šelmy!



Ako dlho bol pohyb?

Po prvé, majte na pamäti, že fauvizmus nebol technicky pohyb. Nemalo žiadne písomné pokyny ani manifest, žiadny zoznam členov a žiadne exkluzívne skupinové výstavy. „Fauvizmus“ je jednoducho slovo periodizácia používame namiesto: 'Sortiment maliarov, ktorí sa voľne poznali a experimentovali s farbami približne rovnakým spôsobom v približne rovnakom čase.'

To znamená, že fauvizmus bol výnimočne krátky. Počnúc Henri Matisse (1869-1954), ktorí pracovali nezávisle, niekoľko umelcov začalo na prelome storočia skúmať pomocou rovin neriedenej farby. Matisse, Maurice de Vlaminck (1876-1958), André Derain (1880-1954), Albert Marquet (1875-1947) a Henri Manguin (1875-1949) všetci vystavovali v Salon d'Automme v rokoch 1903 a 1904. V skutočnosti nikto venovali však pozornosť až do Salónu v roku 1905, keď boli všetky ich diela zavesené spolu v jednej miestnosti.



Bolo by presné povedať, že rozkvet Fauveovcov sa začal v roku 1905. Zobrali niekoľko dočasných oddaných vrátane Georgesa Braquea (1882-1963), Othona Friesza (1879-1949) a Raoula Dufyho (1877-1953) a boli na očiach verejnosti ešte dva roky do roku 1907. Fauvovci však mali v tom bode sa už začali unášať inými smermi a v roku 1908 boli hotové ako kameň.

Aké sú hlavné charakteristiky fauvizmu?

    Farba! Nič mala u Fauveovcov prednosť pred farbou. Surová, čistá farba nebola pre kompozíciu druhoradá, definovala kompozíciu. Napríklad, ak umelec namaľoval červenú oblohu, zvyšok krajiny ho musel nasledovať. Aby maximalizoval efekt červenej oblohy, mohol by zvoliť limetkovo zelené budovy, žltú vodu, oranžový piesok a kráľovské modré lode. Možno si vyberie iné, rovnako živé farby. Jediná vec, na ktorú sa môžete spoľahnúť, je, že žiadny z Fauve nikdy nemal realisticky sfarbené scenérie.Zjednodušené formuláreMožno je to samozrejmé, ale keďže sa Fauveovci vyhýbali bežným maliarskym technikám na vytyčovanie tvarov, jednoduché formy boli nevyhnutnosťou.Bežný predmetMožno ste si všimli, že Fauveovci mali tendenciu maľovať krajiny alebo scény každodenného života v rámci krajiny. Existuje na to jednoduché vysvetlenie: krajiny nie sú náročné, žiadajú o veľké farebné plochy.ExpresívnosťVedeli ste, že fauvizmus je typ expresionizmu? No, je to -- skorý typ, možno dokonca prvý typ. Expresionizmus, ktorý vyžaruje umelcove emócie prostredníctvom zvýšenej farby a praskajúcich foriem, je ďalším slovom pre „vášeň“ v jej najzákladnejšom význame. Fauveovci neboli nič, ak nie vášniví, však?

Vplyvy fauvizmu

Postimpresionizmus bol ich primárny vplyv, keďže Fauvovci buď osobne alebo dôverne poznali prácu postimpresionistov. Začlenili do nich konštruktívne farebné roviny Paula Cézanna (1839-1906), symbolizmus a kloisonizmus z r. Paul Gauguin (1848-1903) a čisté, svetlé farby, s ktorými Vincent van Gogh (1853-1890) zostane navždy spojený.

Okrem toho Henri Matisse pripísal oboje Georges Seurat (1859-1891) a Paulovi Signacovi (1863-1935) za to, že mu pomohli objaviť jeho vnútorné Divoké zviera. Matisse maľoval Signacom -- praktizujúcim Seuratov pointilizmus -- v Saint-Tropez v lete roku 1904. Nielenže svetlo Francúzskej riviéry houpalo Matisse na pätách, ale aj Signacova technika ho prevalcovala. v to svetlo. Matisse horúčkovito pracoval na zachytení farebných možností, ktoré mu vírili hlavou, študoval za štúdiom a nakoniec dokončil Luxus, pokoj a zmyselnosť v roku 1905. Obraz bol vystavený nasledujúcu jar na Salon des Independents a teraz ho vítame ako prvý skutočný príklad fauvizmu.

Hnutia ovplyvnené fauvizmom

Fauvizmus mal veľký vplyv na iné expresionistické hnutia, vrátane jeho súčasníka Die Brücke a neskoršieho Blaue Reitera. Ešte dôležitejšie je, že odvážne sfarbenie Fauve bolo formujúcim vplyvom na nespočetných individuálnych umelcov v budúcnosti: spomeňte si na Maxa Beckmanna, Oskara Kokoschku, Egona Schieleho, George Baselitz , alebo niektorý z Abstraktní expresionisti aby sme vymenovali len niektoré.



Umelci spojení s fauvizmom

  • Ben Ben
  • Georges Braque
  • Charles Camoin
  • Andre Derain
  • Kees van Dongen
  • Raoul Dufy
  • Roger de laFresnaye
  • Othon Friesz
  • Henry Manguin
  • Albert Marquet
  • Henri Matisse
  • Jean Puy
  • Georges Rouault
  • Louis Powers
  • Maurice de Vlaminck
  • Marguerite Thompson Zorachová

Zdroje

  • Clement, Russell T. Les Fauves: Zdrojová kniha . Westport, CT: Greenwood Press, 1994.
  • Elderfield, John. „Divoké zvery“: fauvizmus a jeho príbuznosti . New York: Múzeum moderného umenia, 1976.
  • Flam, Jack. Matisse o čl revidované vyd. Berkeley: University of California Press, 1995.
  • Leymarie, Jean. Fauves a fauvizmus . New York: Skira, 1987.
  • Whitfield, Sarah. fauvizmus . New York: Thames & Hudson, 1996.